摘 要:對(duì)應(yīng)于20世紀(jì)三四十年代上海一時(shí)的都市繁華,同時(shí)期的油畫創(chuàng)作可以被視為這“摩登時(shí)代”的繪畫表現(xiàn)。以龐熏琹等畫家的創(chuàng)作為代表,早期海上油畫記錄的都市生態(tài),其中蘊(yùn)含的現(xiàn)代主義藝術(shù)特征與文化意義影響深遠(yuǎn),啟迪后人。
關(guān)鍵詞:鄉(xiāng)土社會(huì) 新之崇拜 摩登時(shí)代 徐悲鴻 龐熏琹
導(dǎo) 言
我們也許可以遠(yuǎn)在宋代張擇端的《清明上河圖》等作品中,看到勾欄瓦肆與城市景觀的繪畫表現(xiàn)。不過描述城市景觀與經(jīng)驗(yàn)的作品在中國(guó)繪畫史上歷來是稀缺的,因?yàn)椤皬幕鶎由峡慈?,中?guó)社會(huì)是一個(gè)鄉(xiāng)土社會(huì)”[1]?,F(xiàn)代都市的真正崛起在中國(guó)是20世紀(jì)初的事情。作為最具世界性的對(duì)外通商口岸,上海是民初中國(guó)鄉(xiāng)土社會(huì)瓦解,工業(yè)化、城市化的濫觴之地。同時(shí),做為當(dāng)時(shí)中國(guó)的文化與商業(yè)中心,上海又是畫家聚集,美術(shù)團(tuán)體與美術(shù)教育蓬勃發(fā)展的城市,油畫家們對(duì)這新舊交替的都市充滿著描述的熱情。早期海上油畫的研究文本,一直以來關(guān)注民初時(shí)期上海的殖民地身份,對(duì)油畫作品的評(píng)述大多置于“中西結(jié)合”或者“救亡圖存”的語境中進(jìn)行?!鄬?duì)于藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)的復(fù)雜性、豐富性,所有的闡述都有“過度詮釋”或簡(jiǎn)單粗疏的危險(xiǎn),但是不同視角的解讀同時(shí)增加了我們面對(duì)作品的豐富感知。本文試圖將早期海上油畫的部分作品納入都市文化研究的視野,對(duì)其做一些時(shí)代背景與藝術(shù)思想的梳理。
一、鄉(xiāng)土社會(huì)的都市經(jīng)驗(yàn)
對(duì)中國(guó)人而言,油畫是舶來品,對(duì)它的理解自然應(yīng)該建構(gòu)在與本土繪畫的對(duì)照之上。中國(guó)傳統(tǒng)文化建立在農(nóng)耕文明基礎(chǔ)之上, 山林野趣與田園情調(diào)一直是繪畫表現(xiàn)的主流。假如說“成教化,助人倫”的儒家精神是繪畫追求的一面,那么“做濠濮間想”的道家哲學(xué)在創(chuàng)作中更起根本的作用?!袄稀⑶f思想當(dāng)下所成就的人生,實(shí)際是藝術(shù)的人生,而中國(guó)的純藝術(shù)精神,實(shí)際系由此一思想系統(tǒng)所導(dǎo)出”[2]。宋元以來,隨著禪宗在文人中的廣泛的深刻影響,隱逸精神的追求更成為繪畫的主流。山水、花鳥畫的興盛遠(yuǎn)遠(yuǎn)地超越了人物畫,面對(duì)自然的澄懷觀道成為文人重要的生活逸趣,繪畫往往用來?xiàng)?duì)無限的想象,感受一種宗教情懷。
19世紀(jì)末20世紀(jì)初以來,西方現(xiàn)代文明迅速席卷全球,各地域鄉(xiāng)土的文化與藝術(shù)受到前所未有的沖擊。當(dāng)上海灘的十里洋場(chǎng)燈紅酒綠的鋪張,巴洛克或包豪斯式樣的樓房矗立起來,面向高山大川、名士淑女,草蟲鳥魚建立的筆墨對(duì)此顯然是尷尬的。傳統(tǒng)鄉(xiāng)土社會(huì)建立的審美價(jià)值觀遭到質(zhì)疑,歐洲繪畫中的寫實(shí)傳統(tǒng)與現(xiàn)代繪畫的豐富形式,成為改造傳統(tǒng)繪畫的主要參照。在西方文明的強(qiáng)勢(shì)滲透之下,無論是潘天壽的“中西拉開距離”,還是黃賓虹的集傳統(tǒng)之大成,都后繼乏人,而徐悲鴻和林風(fēng)眠的“融會(huì)中西”成為時(shí)代主流。由城市化工業(yè)化已經(jīng)普遍的今天回望,對(duì)傳統(tǒng)繪畫及其精神的堅(jiān)持,實(shí)質(zhì)上越來越成為民族的懷舊心態(tài),舊時(shí)的藝術(shù)已成為我們遙遠(yuǎn)的鄉(xiāng)土記憶。
近代中國(guó)的美術(shù)革新熱潮正是中國(guó)從鄉(xiāng)土社會(huì)向現(xiàn)代社會(huì)轉(zhuǎn)型的時(shí)代背景下展開。油畫自17世紀(jì)傳入中國(guó),20世紀(jì)初才真正在中國(guó)成為影響深廣的藝術(shù),其中既攜帶了歐洲科學(xué)精神的基因,又披掛著令國(guó)人向往的現(xiàn)代文明的“進(jìn)步”外衣,它代表了全新的價(jià)值觀和審美經(jīng)驗(yàn)。盡管在隨之而來的“中西融合”的努力中,許多畫家更傾向于將傳統(tǒng)水墨畫的語言與油畫融合,使得這一新鮮畫種有了種“中式古典”的面貌,成為泱泱帝國(guó)同化異族文化新的佐證。但同時(shí),對(duì)西方油畫在彼時(shí)一種“進(jìn)步”、“前衛(wèi)”姿態(tài)的迷戀,成為另一部分畫家作品的精神訴求,現(xiàn)代主義的形式語言與當(dāng)下都市的生活經(jīng)驗(yàn)結(jié)合,創(chuàng)造了富于現(xiàn)代感的作品。對(duì)應(yīng)于都市生活經(jīng)驗(yàn)的油畫作品,主要體現(xiàn)了現(xiàn)代主義的追求,同時(shí)又不盡如此,其思想與審美的復(fù)雜,反映出時(shí)代與地域的特殊。
二三十年代的上海,被稱為“東方的巴黎”,是中國(guó)最富于現(xiàn)代都市氣質(zhì)的城市。在十里洋場(chǎng)與各國(guó)租界,都市的景觀呈現(xiàn)出非常西化與現(xiàn)代化的趨向。盡管充斥了殖民主義的色彩,五光十色的城市在一段時(shí)間里還是富于魅惑力的,在這一氛圍里培育出新的文藝氣象,一直到中日戰(zhàn)爭(zhēng)爆發(fā),救亡圖存的呼聲才喚醒一時(shí)的繁華幻夢(mèng)。在張愛玲和蘇青的小說,甚至茅盾的《子夜》中,我們可以閱讀到這種都市生活的鮮活描繪。這時(shí)期的上海,也是油畫創(chuàng)作與傳播的中心,上海藝專、決瀾社等繪畫團(tuán)體的藝術(shù)活動(dòng)風(fēng)起云涌,使得對(duì)現(xiàn)代都市生活經(jīng)驗(yàn)的表現(xiàn),首先在這時(shí)期的油畫創(chuàng)作中得以體現(xiàn)。
二、“新之崇拜”與都市繪畫
茅盾寫于1930年的名作《子夜》開篇,描繪了上海的現(xiàn)代圖景:“太陽剛剛下了地平線。軟風(fēng)一陣一陣地吹上人面,怪癢癢的。……暮靄挾著薄霧籠罩了外白渡橋的高聳的鋼架,電車駛過時(shí),這鋼架下橫空架掛的電車線時(shí)時(shí)爆發(fā)出幾朵碧綠的火花。從橋上向東望,可以看見浦東的洋棧像巨大的怪獸,蹲在瞑色中,閃著千百只小眼睛似的燈火向西望。叫人猛然一驚的,是高高地裝在一所洋房頂上而且異常龐大的NEON電管廣告,射出火一樣的赤光和青磷似的綠焰:LIGHT,HEAT,POWER!”[3]。
小說的描繪令人聯(lián)想到倪貽德20世紀(jì)10年代畫的上海街景,以表現(xiàn)主義畫風(fēng)簡(jiǎn)潔地表現(xiàn)了城市的工業(yè)氣氛。高樓、電車、商場(chǎng)、不同膚色的行人,完全是一幅世界性的圖景,我們幾乎難以區(qū)分這是上海,還是香港和巴黎。
被本雅明名之為“19世紀(jì)的首都”的巴黎,至20世紀(jì)之交,仍是思想和文藝的發(fā)軔地,現(xiàn)代都市的樣板,上海與東京在當(dāng)時(shí)即是巴黎在遠(yuǎn)東的翻版。當(dāng)時(shí)留法或者留日的中國(guó)畫家,多選擇上海為歸國(guó)后的生活與藝術(shù)創(chuàng)作之地,這繁華都市里洋溢的一種世界主義氣息,是熟悉且被認(rèn)同的。龐熏琹20年代留學(xué)法國(guó),1930年歸國(guó),1931年創(chuàng)作了組畫《上海印象》與《巴黎印象》,除卻畫面上人物造型一為西方人一為中國(guó)人,氣氛與手法的運(yùn)用別無二致,畫家顯然把上??闯伤诎屠璧亩际谢脡?mèng)的延續(xù)。都市的印象在畫面中以盛妝的人臉和迷幻的重疊予以表現(xiàn),可以看到對(duì)立體主義畫風(fēng)和拼貼手法的借鑒。
1932年,龐熏琹聯(lián)合傅雷、倪貽德等人組建決瀾社,倪貽德與龐熏琹均是決瀾社的主要成員。決瀾社誕生于當(dāng)時(shí)中國(guó)最為繁華的都市上海并非偶然,它表明了現(xiàn)代主義美術(shù)運(yùn)動(dòng)與大都市生活經(jīng)驗(yàn)之間的密切關(guān)系。
現(xiàn)代城市發(fā)展的思維方式是建立在工業(yè)文明之上的“現(xiàn)代主義”或啟蒙理性。啟蒙理性批判神學(xué)偶像,反對(duì)君權(quán),弘揚(yáng)人本精神和科學(xué)精神,將自然科學(xué)方法和邏輯方法抬升為普遍法則,進(jìn)而成為批判話語,成為精神解放的工具。它所具有的批判精神是一種以工業(yè)文明為基礎(chǔ)的現(xiàn)代化精神,是“今是而昨非”的歷史批判之學(xué)。都市文明發(fā)展的思維方式鼓舞著藝術(shù)家對(duì)“藝術(shù)進(jìn)化論”的崇拜。最終在20世紀(jì)初葉,現(xiàn)代藝術(shù)的各種流派紛呈而至,以驚世駭俗的姿態(tài)不斷地變幻觀點(diǎn)與作品,這些藝術(shù)迅速地滋生與消亡,一個(gè)接著一個(gè),無限開拓視覺與精神的各個(gè)層面。做為當(dāng)時(shí)中國(guó)最富于普世特點(diǎn)的畫種,油畫在文化中扮演著先鋒角色,往往在對(duì)城市的描述中抒發(fā)了類似的“新之崇拜”。
決瀾社的藝術(shù)實(shí)踐最鮮明地體現(xiàn)了這種“新之崇拜”的激情。決瀾社的宣言正表達(dá)了鮮明的現(xiàn)代主義之訴求,它幾乎是我們現(xiàn)在所知的,那個(gè)時(shí)代中國(guó)最世界性和烏托邦的呼聲了:“我們承認(rèn)繪畫決不是自然的模仿,也不是死板的形骸的重復(fù),我們要用全生命來赤裸裸地表現(xiàn)我們潑辣的精神……我們厭惡一切平凡的低級(jí)的技巧,我們要用新的技法來表現(xiàn)新時(shí)代的精神。二十世紀(jì)以來,歐洲的藝壇突現(xiàn)新興的氣象,野獸派的叫喊、立體派的變形、Dadaism的猛烈、超現(xiàn)實(shí)主義的憧憬……二十世紀(jì)的中國(guó)藝壇,也應(yīng)當(dāng)現(xiàn)出一種新興的氣象了。讓我們起來吧!用了狂飆一般的激情,鐵一般的理智,來創(chuàng)造我們色、線、形交錯(cuò)的世界吧!”[4]
這既是歐洲現(xiàn)代繪畫運(yùn)動(dòng)激情在中國(guó)遙遠(yuǎn)的呼應(yīng),同時(shí)也是上海都市現(xiàn)代氣息所鼓舞的結(jié)果。
三、摩登時(shí)代的記錄
民國(guó)時(shí)期是西學(xué)東漸,東方世界向西方取經(jīng),甚至一切向西看的時(shí)代。東漢時(shí)印度佛教傳入東土,其思想被吸收融進(jìn)了中國(guó)人的哲學(xué)和生活方式之中,近代西方文明借助船堅(jiān)利炮到達(dá)保守的古老帝國(guó),一切習(xí)以為常的生活和信念都被動(dòng)搖了,它的深刻程度一點(diǎn)不亞于前者。無論是“德”先生、“賽”先生之新觀念,還是形而下的衣食住行的新風(fēng)尚,都根本改變了昔日帝國(guó),其中最重要的是,數(shù)千年的鄉(xiāng)土中國(guó)被顛覆了,按照西方人的理念,上海這樣的“摩登”都市生長(zhǎng)起來。就像當(dāng)時(shí)文學(xué)家們半文半白的“五四文體”,在十里洋場(chǎng)的新上海新民國(guó),人情世態(tài)的真實(shí)面目也是新舊兼?zhèn)?,異常微妙有趣的。比較起革命的絕決態(tài)度,世界和人心的變化要復(fù)雜、含混得多。畫家們以他們的生花妙筆向我們展現(xiàn)了其生活的民國(guó)社會(huì)。
新的都市景觀在風(fēng)景畫中可得到最直觀表現(xiàn)。就可見的作品來看,油畫對(duì)當(dāng)時(shí)城市面貌和工業(yè)氛圍的描繪并不普遍,許多留洋歸國(guó)的畫家將目光投射向鄉(xiāng)郊與園林,如顏文樑,留法時(shí)描繪艾菲爾鐵塔與巴黎圣母院,回國(guó)后,傾心于 “中國(guó)式風(fēng)景”的創(chuàng)作,關(guān)注起廣大的鄉(xiāng)土世界。劉海粟甚至于畫起了油畫山水,畢竟身處一個(gè)有千年山水畫傳統(tǒng)的國(guó)家,畫家的山水情結(jié)是根深蒂固的,而對(duì)鄉(xiāng)村世界的關(guān)注向來是風(fēng)景畫的主要旨趣。
對(duì)上海租界和西洋建筑的描繪成了更多決瀾社畫家風(fēng)景畫中的內(nèi)容。如倪貽德以表現(xiàn)主義畫風(fēng)表現(xiàn)了南京路等城市的街巷,使人聯(lián)想郁特里羅曾畫過的巴黎的街景。類似的作品還有陳抱一的《蘇州河》和《外白渡橋》,手法略為平實(shí),傾向于普通的外光寫生。而龐熏琹畫于1948年的《窗外》與《蒲園》,則描繪出作為生活居所洋樓的優(yōu)雅和詩(shī)意。這些作品在上海常見的歐洲建筑和現(xiàn)代景觀描繪中,體現(xiàn)了畫家在歐洲接受的審美熏陶,沒有勉強(qiáng)的“中西融合”嫁接的努力,卻另有番自然真切的面貌。
都市是現(xiàn)代的產(chǎn)物,對(duì)都市景觀與生活的體現(xiàn),自然以現(xiàn)代主義風(fēng)格的繪畫為主。民初油畫“寫實(shí)”與“理想”兩派,“理想”一派如決瀾社,著意于表現(xiàn)“色、線、形交錯(cuò)的世界”;“寫實(shí)”一路,則傾力于現(xiàn)實(shí)形相的描述?!皩憣?shí)”畫派的代表徐悲鴻,在三十年代有《田橫五百士》這樣富于憂國(guó)之思的巨制,也善畫筆調(diào)婉約的都市女性肖像。1936年創(chuàng)作的《孫多慈像》,以一種新古典主義的謹(jǐn)嚴(yán)手法表現(xiàn)了東方女性的內(nèi)在含蓄之美,人物的背景擺布著希臘雕塑的石膏復(fù)制品,既表現(xiàn)了當(dāng)時(shí)知識(shí)分子居室的西式風(fēng)格,又暗示了畫家的留洋經(jīng)歷。孫多慈穿旗袍,燙發(fā),著高跟鞋,十足時(shí)髦的都市名媛打扮。對(duì)女性美的描繪讓人聯(lián)想同時(shí)期的月份牌年畫。事實(shí)上,在徐氏出國(guó)學(xué)油畫之前,曾經(jīng)畫過類似月份牌的美人畫?!?915年徐悲鴻再次來到上海,結(jié)識(shí)高劍父、高奇峰兄弟。這一時(shí)期他受到流行的商業(yè)美人畫的影響,畫出了有著月份牌畫風(fēng)格的作品。審美書館曾出版徐悲鴻有著月份牌畫風(fēng)的美人畫明信片”[5]。
與月份牌在商業(yè)上獲得的成功類似,徐氏的“美人圖”也有不錯(cuò)的市場(chǎng)感召力,繪于1939年的《珍妮小姐像》,人物姿勢(shì)及道具酷似《孫多慈像》,獲重金酬謝,用于抗戰(zhàn)募捐。直至2005,《珍妮小姐像》在保利秋拍出2200萬元高價(jià),是當(dāng)年油畫的市場(chǎng)神話。而描繪 “舊上?!敝L(fēng)情在徐氏1937年作品《月夜》一畫中更表達(dá)得淋漓盡致。畫中有徐氏畫中常見的女子吹簫的形象,表現(xiàn)月光下人物影影綽綽的光色韻味,較之他對(duì)形象輪廓一貫的準(zhǔn)確嚴(yán)謹(jǐn)追求,顯得放松,逸筆草草,甚至有點(diǎn)表現(xiàn)主義的趣味。徐悲鴻通過對(duì)女性肖像的描繪把其所捕捉到的上海摩登氣息表現(xiàn)了出來,而這種表現(xiàn)我們只能多年后在陳逸飛與王家衛(wèi)的電影中重溫,這些作品和胡蝶的歌聲,阮玲玉的電影一起,構(gòu)成我們對(duì)那個(gè)年代摩登上海與新式女性的想象。
然而就圖像的記錄意義來看,寫實(shí)油畫對(duì)這摩登時(shí)代的反映,遠(yuǎn)沒有晚清吳友如的《點(diǎn)石齋畫報(bào)》對(duì)世風(fēng)的揭露來得徹底,當(dāng)時(shí)的主將,關(guān)心最多的自然是國(guó)家興亡,徐悲鴻的激情更多地在于通過繪制宏大的歷史畫來教化民眾,就其內(nèi)心情感來說,對(duì)這殖民之下的花花世界的繁華,無疑是抵制的。
四、焦慮的聲音
都市的生活方式和物質(zhì)都讓人沉迷,繪畫對(duì)此充滿正面的禮贊。同時(shí),對(duì)城市批判的聲音也從未停歇過。對(duì)都市的批判,在西方歷來和都市化的進(jìn)程同步。海明威贊美的 “一場(chǎng)流動(dòng)的盛宴”之巴黎,同時(shí)是波德萊爾筆下衍生“惡之花”的罪惡深淵。城市和工業(yè)同時(shí)帶來人的異化,產(chǎn)生馬爾庫(kù)塞所謂的“單維人”。在中國(guó),這種焦慮更和殖民狀態(tài)之下對(duì)家國(guó)的憂慮與尊嚴(yán)糾葛在一起,匯聚成左翼畫家們振耳發(fā)聵的呼聲。
龐熏琹于這時(shí)期創(chuàng)作的《無題》,具有象征和隱喻的表現(xiàn)特點(diǎn),畫面挪用了立體主義的幾何造型方式,以一種“超現(xiàn)實(shí)”的空間移植方法,將多種形象內(nèi)容組合在一張畫面中,各種形象的并置表達(dá)出作品的現(xiàn)實(shí)批判內(nèi)涵。龐薰琹自述這幅畫作的意義時(shí)說:“畫面主要畫的是壓榨機(jī)的剖面,前面一個(gè)是機(jī)器人,一個(gè)是我國(guó)農(nóng)村婦女像,一個(gè)是象征資本主義國(guó)家的工業(yè)發(fā)達(dá),一面是象征落后的中國(guó)農(nóng)業(yè),三個(gè)巨大的手指在推動(dòng)壓榨機(jī),象征著帝國(guó)主義,反對(duì)的政治與封建勢(shì)力,這是對(duì)我國(guó)人民進(jìn)行壓榨的三種勢(shì)力,也就是迫得我走投無路的三種勢(shì)力?!盵6]
20世紀(jì)三四十年代的上海浮華異常,在隨后的戰(zhàn)爭(zhēng)來臨后終成一場(chǎng)幻夢(mèng)。日本軍隊(duì)的槍炮轟炸,使沉醉于“海上都市夢(mèng)”的人們不得不驚醒。這時(shí)期的上海文藝經(jīng)歷了一段繁盛時(shí)期,這種繁盛景象最終卻被濃密的戰(zhàn)爭(zhēng)陰云遮蓋起來,戰(zhàn)爭(zhēng)、災(zāi)害、死亡與逃難的陰影從未在生活于這座城市的人們的心頭中散去。決瀾社四次展覽后即退出歷史舞臺(tái),也正是因?yàn)辇嬔l等人逐漸認(rèn)識(shí)到,上海畢竟不能代表大部分的中國(guó),隨著戰(zhàn)爭(zhēng)的到來,這種“新之崇拜”的激情逐漸被憂國(guó)憂民的沉重思緒所替代。龐熏琹緊接著有畫風(fēng)苦澀的《地之子》、《大地的女兒》誕生,無關(guān)都市繁華、風(fēng)花雪月,關(guān)注起廣大的勞苦大眾。對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)的控訴成為1937年上海失守后油畫展覽的主題,如張充仁的《惻隱之心》(1937年)等作品,司徒喬的災(zāi)情畫展(1946年),社會(huì)影響都很大。
自清末《點(diǎn)石齋畫報(bào)》開始,中國(guó)藝術(shù)已經(jīng)開始機(jī)械復(fù)制的時(shí)代,攝影和電影成為大眾文化的寵兒,油畫在那時(shí)候出場(chǎng),已是陽春白雪的角色。對(duì)城市與戰(zhàn)爭(zhēng)的批判,木刻版畫遠(yuǎn)比當(dāng)時(shí)的油畫來得尖銳。在此后顛沛流離的戰(zhàn)爭(zhēng)流亡生活中,“上海摩登”逐漸成為一個(gè)遠(yuǎn)去的幻景,繪畫敘述的激情轉(zhuǎn)移到了對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)和鄉(xiāng)村的關(guān)注。
結(jié) 語
“上海作為都會(huì)在30年代早期算是登峰造極了,并一直持續(xù)到1937——1941的‘孤島時(shí)期;一直要到1945年抗戰(zhàn)結(jié)束,因通貨膨脹和內(nèi)戰(zhàn)使得上海的經(jīng)濟(jì)癱瘓后,上海的都市輝煌才終于如花凋零?!盵7]美術(shù)界的情形也是如此,1937年上海失守,除去小塊租界,城區(qū)為日軍占領(lǐng)?!坝捎凇聧u格局的形成,上海地區(qū)的油畫家迫于戰(zhàn)亂的危機(jī),紛紛內(nèi)遷和北上,無形之間,西畫中心宣告解體,“上海時(shí)代”宣告結(jié)束,而相應(yīng)衍化于‘孤島文化的情勢(shì)之中。[8]
海上繁華,連同體現(xiàn)這種繁華狀況的都市現(xiàn)代主義繪畫,終成明日黃花。而在遠(yuǎn)隔六七十年之后,20世紀(jì)八九十年代的中國(guó)當(dāng)代油畫中,我們可以看到民初油畫之現(xiàn)代精神遙遠(yuǎn)的回響。20世紀(jì)初海上油畫筆下的都市景觀與現(xiàn)代主義精神,記錄和表現(xiàn)了一個(gè)時(shí)代,其藝術(shù)視角與繪畫形式,更對(duì)當(dāng)下生活于城市中油畫家的創(chuàng)作富有啟發(fā)意義。
注釋:
[1] 費(fèi)孝通.鄉(xiāng)土中國(guó)[M].北京:北京出版社,2005:1頁
[2] 徐復(fù)觀.中國(guó)藝術(shù)精神[M].上海:華東師范大學(xué)出版社,2002:28頁
[3] 茅盾.子夜[M].北京:人民文學(xué)出版社,1977:1頁
[4] 李超.中國(guó)現(xiàn)代油畫史[M].上海:上海書畫出版社,2007:178頁
[5] 陳瑞林.城市大眾美術(shù)與中國(guó)美術(shù)的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型[J].南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)美術(shù)與設(shè)計(jì)版,2007(03):51頁—58頁
[6] 龐熏琹.就是這樣過來的[M].北京:三聯(lián)書店,2005:142頁
[7] 李歐梵.上海摩登——一種新都市文化在中國(guó)1930——1945.北京:北京大學(xué)出版社,2005:336頁
[8] 李超.中國(guó)現(xiàn)代油畫史[M].上海:上海書畫出版社,2007:208頁
作者簡(jiǎn)介:
丁海涵,溫州大學(xué)美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院講師,蘇州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院碩士研究生。
美與時(shí)代·美術(shù)學(xué)刊2014年10期