吳樹(shù)

繼2009年囊獲“中國(guó)陶瓷藝術(shù)創(chuàng)新”金獎(jiǎng)、銀獎(jiǎng)，并加冠“中國(guó)當(dāng)代德藝雙馨藝術(shù)大師”稱(chēng)號(hào)后，除在央視名人訪談《人物》欄目快閃一次外，畫(huà)家鄭云云似乎人間蒸發(fā)，重新淡出公眾視野，倒是境外一些媒體陸續(xù)報(bào)道了一些關(guān)于她的新聞：

“鄭云云在澳門(mén)舉辦個(gè)人國(guó)畫(huà)、瓷畫(huà)展，作品成為當(dāng)?shù)厥詹丶业膽?zhàn)略性新寵”；

“鄭云云在吉隆坡舉辦個(gè)人瓷畫(huà)展，檔期尚未結(jié)束，數(shù)十件作品被當(dāng)?shù)夭丶遗c來(lái)自歐美的藝術(shù)品炒家搶購(gòu)一空”；

“鄭云云四幅國(guó)畫(huà)被法國(guó)兩家藝術(shù)博物館收藏……”

前不久，我又從美國(guó)中文報(bào)紙《僑報(bào)》網(wǎng)站讀到關(guān)于她的最新消息：

“著名中國(guó)瓷畫(huà)藝術(shù)家鄭云云應(yīng)邀在美國(guó)加州圣荷西迪安薩州立學(xué)院講學(xué)，并參加當(dāng)?shù)匚幕涣骰顒?dòng)，部分展品分別由美國(guó)硅谷亞洲藝術(shù)館和新澤西州亞洲藝術(shù)館收藏”；

“鄭云云應(yīng)邀赴紐約AIWEN國(guó)際教育中心和新澤西亞洲文化中心進(jìn)行文化交流和講學(xué)，并為當(dāng)?shù)厍嗌倌戡F(xiàn)場(chǎng)講授中國(guó)國(guó)畫(huà)的基本技巧”；

“鄭云云應(yīng)邀于曼哈頓舉辦國(guó)畫(huà)陶瓷藝術(shù)展，美國(guó)藝術(shù)家們?cè)谛蕾p鄭云云的高溫色釉花鳥(niǎo)瓷版畫(huà)時(shí)感到驚訝，盛贊：‘這完全是一種新的藝術(shù)形式，非常美！從事陶藝創(chuàng)作三十多年的美國(guó)藝術(shù)家Clark 表示：‘我一定去景德鎮(zhèn)學(xué)習(xí)和觀摩這種新的陶瓷藝術(shù)！”

看到這些報(bào)道，我忽然有一種“驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”的感覺(jué)。這是怎么了？在我的印象中，鄭云云是一個(gè)非常低調(diào)的才女。

“你知道的，除開(kāi)老伴，我連個(gè)助手都沒(méi)有，那些全都是一些被動(dòng)應(yīng)景的活動(dòng)?！眱稍潞?，我在景德鎮(zhèn)新區(qū)“鄭云云工作室”見(jiàn)到這位剛從大洋彼岸風(fēng)塵仆仆“榮歸故里”的畫(huà)家。還是那個(gè)鄭云云，還是那個(gè)一身顏料一臉汗的畫(huà)工與窯匠，她閉口不談那些榮榮耀耀的事，只是一如既往地讓我看畫(huà)。

洗盡鉛華，返璞歸真

景德鎮(zhèn)，這個(gè)自古以來(lái)孕育了一代又一代藝術(shù)大師的瓷都，近年來(lái)由于受制于社會(huì)大環(huán)境，藝術(shù)品評(píng)價(jià)值體系趨于功利化和庸俗化，嚴(yán)重阻礙了瓷畫(huà)藝術(shù)的推陳出新。在與鄭云云交談中，她坦承：面對(duì)現(xiàn)代社會(huì)的多重誘惑與審美意識(shí)的斷根性游移，自己有時(shí)也難以完全把握住心智，會(huì)陷入迷茫與困頓，前些年有些作品形式大于內(nèi)容，缺少內(nèi)在美學(xué)邏輯，雖說(shuō)也曾獲得各種褒獎(jiǎng)，并且有一定的市場(chǎng)效應(yīng)，但終究經(jīng)不得時(shí)間的沉淀。

“好在我始終沒(méi)忘記來(lái)景德鎮(zhèn)的初衷，不是缺錢(qián)花，也不是奔著大師的名頭！”鄭云云說(shuō)。作為老朋友，我自然明白她的用心，多年來(lái)，她揣著一個(gè)沉甸甸的夢(mèng)。

鄭云云的父親——前新華社江西分社社長(zhǎng)金凱出生于才子之鄉(xiāng)浙江紹興，曾是一位頗具繪畫(huà)才能的文藝青年，后為報(bào)國(guó)投筆從戎。年少時(shí)的鄭云云就喜歡涂涂畫(huà)畫(huà)，常常勾起父親的繪畫(huà)情結(jié)。為了順從女兒的愛(ài)好，金凱帶著她拜師于著名國(guó)畫(huà)家梁邦楚先生的門(mén)下。

梁先生對(duì)這位生性聰慧的關(guān)門(mén)弟子十分中意，精心指導(dǎo)鄭云云仿臨自己鐘愛(ài)的八大山人朱耷的作品，并啟發(fā)她要勤于思考、敢于創(chuàng)新。

鄭云云的藝術(shù)之夢(mèng)開(kāi)始不久，震驚中外的“文化大革命”爆發(fā)，她的父親和恩師未能幸免于難。她被迫終止了繪畫(huà)，跟隨母親下放到贛北一處偏僻的農(nóng)村，直至“文革”噩夢(mèng)結(jié)束，才考上大學(xué)回到南昌。不久，鄭云云以清新、大氣的文字見(jiàn)諸多家文學(xué)刊物，受到讀者與評(píng)論界的高度關(guān)注。隨著她的散文專(zhuān)集《云水之境》獲首屆“冰心散文獎(jiǎng)”，鄭云云成為當(dāng)代中國(guó)文壇知名散文家，被媒體盛譽(yù)“江南才女”。

“什么都有了，就缺圓一個(gè)我與父親兩代人的夢(mèng)！”那些年，鄭云云經(jīng)常以這種失落的口吻向朋友們?cè)V說(shuō)。為了圓那個(gè)夢(mèng)，終有一天，鄭云云辭去省報(bào)首席記者和文藝版主編的職務(wù)，來(lái)到瓷都景德鎮(zhèn)，成立了自己的工作室，她憑借從恩師那里學(xué)到的國(guó)畫(huà)基本功和對(duì)瓷畫(huà)藝術(shù)的癡迷與執(zhí)著，花費(fèi)了巨大的精力、體力和財(cái)力，艱難地探索一條“只屬于自己的瓷畫(huà)風(fēng)格”。

在各路神仙大俠云集的瓷都景德鎮(zhèn)，要走出一種只屬于自己的創(chuàng)新之路，說(shuō)著容易做起來(lái)卻很難。每個(gè)藝術(shù)家都有自己的原生“山水”，生于斯、長(zhǎng)于斯。或有人離不開(kāi)、舍不去，長(zhǎng)相廝守卻難省山水真面目，固步自封到最后未免坐井而終；也有人背井離鄉(xiāng)、另辟蹊徑，終了天馬行空不知所蹤；更有人“少小離家老大回”，閱盡世景后悟得自家山水與大千世界之大同，便回過(guò)頭去重新在自己的方寸之間解讀天下公理。

鄭云云走的是第三條路。不到十年時(shí)間，她的瓷畫(huà)創(chuàng)作有如坐了一趟過(guò)山車(chē)——師法國(guó)畫(huà)走傳統(tǒng)、背棄傳統(tǒng)標(biāo)新立異、攜帶新法回歸傳統(tǒng)。她自覺(jué)或不自覺(jué)地實(shí)踐了玄機(jī)無(wú)限的佛家認(rèn)識(shí)論——從“看山是山、看水是水”到“看山不是山、看水不是水”，再到“看山還是山、看水還是水”。

在鄭云云瓷畫(huà)工作室里，琳瑯滿目的作品清晰地記錄下她在三個(gè)不同時(shí)期走過(guò)的路。

前期作品雖然也力圖跳出傳統(tǒng)瓷畫(huà)的藩籬，但僅限于手段上的翻新，多以青花寫(xiě)意與低溫色釉寫(xiě)意的結(jié)合為看點(diǎn)，再加上運(yùn)用康熙朝開(kāi)創(chuàng)的青花“五色分水法”，來(lái)表現(xiàn)作品的水墨畫(huà)風(fēng)格。雖然這樣的作品在庸俗的市場(chǎng)上也顯得超凡脫俗，但卻缺少獨(dú)樹(shù)一幟的藝術(shù)魅力和感召力。

第二階段，畫(huà)家開(kāi)始將自己的繪畫(huà)語(yǔ)境進(jìn)一步從傳統(tǒng)文人畫(huà)中剝離出來(lái)，建構(gòu)在對(duì)人生的感悟之上。于是，就有了一批“看山不是山”的作品：變形的“情緒人”、失去生理支撐的動(dòng)物、印象山水……看起來(lái)熱熱鬧鬧，也受到評(píng)論界的喝彩，并被歸類(lèi)于“新文人畫(huà)派”，而且也有很好的市場(chǎng)效應(yīng)，但鄭云云清楚地知道：走到這一步，遠(yuǎn)遠(yuǎn)還未及自己所要探索的高度。

第三階段的作品，表面看似乎只是在前兩個(gè)階段的繪畫(huà)風(fēng)格上做了些加減法，如：從抽象寫(xiě)意回歸傳統(tǒng)寫(xiě)意，用隨機(jī)性很強(qiáng)的高溫色釉替代性能穩(wěn)定的低溫色釉。花還是那些花，鳥(niǎo)還是那些鳥(niǎo)，人還是那些人，可我從那些生靈的枯榮仰俯之間清晰讀出：鄭云云近期畫(huà)作絕非一次簡(jiǎn)單的藝術(shù)回歸，而是建立在一段“否定之否定”基礎(chǔ)上的新生靈魂寫(xiě)照。

沒(méi)錯(cuò)！美的歷程往往就是在最簡(jiǎn)單的人生往返中揭示世間本在的品質(zhì)與邏輯。

“符號(hào)鳥(niǎo)”的藝術(shù)語(yǔ)境

自古以來(lái)，中國(guó)繪畫(huà)者多半都有自己的藝術(shù)符號(hào)，從古代畫(huà)家的筆墨風(fēng)格到近現(xiàn)代畫(huà)家的喻志圖騰。如徐悲鴻筆下之奔馬、齊白石筆下之蝦、彭友善筆下之虎、吳冠中筆下個(gè)性化的點(diǎn)線面，都成為大師們獨(dú)有的Logo。從上世紀(jì)八、九十年代至今，當(dāng)代畫(huà)家們似乎越發(fā)倚重尋找自己的靈魂“代言物”——繪畫(huà)符號(hào)。被國(guó)外藝術(shù)評(píng)論界譽(yù)為中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)領(lǐng)軍人物張曉剛的波普風(fēng)格“老照片”、身價(jià)在國(guó)外藝術(shù)品市場(chǎng)屢創(chuàng)新高的當(dāng)代前衛(wèi)油畫(huà)家方力鈞筆下的“光頭潑皮”、張敏君的“闊嘴笑人”，他們的這些符號(hào)從相貌到靈魂幾乎完全是自我復(fù)制，我曾以“后文革主義的繪畫(huà)標(biāo)語(yǔ)”對(duì)此作評(píng)。

所幸的是，鄭云云繞過(guò)了當(dāng)代年輕畫(huà)家們的前衛(wèi)表象，將自己的藝術(shù)符號(hào)巧妙地嫁接在傳統(tǒng)文人畫(huà)的經(jīng)絡(luò)之上。一只精靈怪異的“符號(hào)鳥(niǎo)”，便是她這個(gè)時(shí)間段的主要審美對(duì)象。

看到鄭云云的“符號(hào)鳥(niǎo)”，人們自然會(huì)聯(lián)想到八大山人的“憤怒小鳥(niǎo)”。二者都選用了一種似鷹非鷹、似雀非雀的品種不明的臆想之鳥(niǎo)作為某類(lèi)畫(huà)作的“主角”，附之不同的貼身環(huán)境，來(lái)寄托、抒發(fā)畫(huà)家的某些心境。不同的是，八大山人的“憤怒小鳥(niǎo)”白眼斜眸、形骸扭曲，背景多為危巖詭石、枯枝敗葉，用以表現(xiàn)皇族出身的畫(huà)家因朝代變更而衍生“出世”的情緒，而在鄭云云畫(huà)作中出現(xiàn)的“符號(hào)鳥(niǎo)”，從形象、動(dòng)態(tài)與環(huán)境布局上，則更多表現(xiàn)出畫(huà)家幽默、樂(lè)觀、堅(jiān)定的“入世”情結(jié)。

高溫色釉瓷版畫(huà)《四季雅事》是鄭云云“符號(hào)鳥(niǎo)”系列的代表作。春花秋月、四季分明，一只形容多變、動(dòng)靜宜人的怪鳥(niǎo)，靜若塵世處子、動(dòng)若瑤池舞仙，縱橫天地、瀟灑自如，將畫(huà)家決離鬧市后，徜徉于瓷都山水之間那種自由自在、如鳥(niǎo)歸林的酣暢情懷表現(xiàn)得淋漓盡致。

第一幅瓷畫(huà)《春倦》，主體是一只沉醉在春風(fēng)里的“符號(hào)鳥(niǎo)”，體態(tài)肥碩、神情困倦、欲眠不舍、憨態(tài)可掬。畫(huà)者充分發(fā)揮高溫色釉的滲透性，將畫(huà)面上的紅花綠葉巧妙暈化，反襯出鳥(niǎo)兒醉眼朦朧，讓觀者忍俊不禁；

第二幅瓷畫(huà)《聽(tīng)雨》的主體是一只雨幕下的“符號(hào)鳥(niǎo)”，雖形單影只、渾身濕漉漉狀若落湯雞，卻傲立于滄桑老石之上抖毛煽羽、瀟灑扮酷，從從容容于天地之間獨(dú)享一份孤傲的安寧與天籟雨聲。外在之物——雨點(diǎn)、荷葉、巖石、樹(shù)木，被一一虛化、淡彩斑駁，只有那只怪鳥(niǎo)與它棲身的巖石用的是作者鐘愛(ài)的青花色，凸顯“符號(hào)”的純凈內(nèi)心；

第三幅瓷畫(huà)《觀月》中的“符號(hào)鳥(niǎo)”，有如一位亭亭玉立牡丹枝頭的花仙子，于清澈的月光下舒轉(zhuǎn)身姿，一任秋風(fēng)冷，輕羽舞霓裳。此處的牡丹也一反傳統(tǒng)繪畫(huà)中的大紅大綠大富貴，設(shè)色淡雅，襯以青花枝葉，在朦朧的月光下如同婀娜多姿的舞伴。如此醉人的秋夜，也只有靜若止水的心才能渲染出來(lái)；

第四幅瓷畫(huà)《踏雪》為觀者營(yíng)造了一個(gè)宛若童話般的冰雪世界——莽莽蒼穹之下幾支枯枝疏影橫斜，冰為花、雪是葉，精靈般的“符號(hào)鳥(niǎo)”獨(dú)立寒枝、傲雪凌霜，通體光亮圓潤(rùn)，全無(wú)半點(diǎn)滄桑。背景一抹亮色橘紅，與冰天雪地交相輝映，冷暖兩色竟然如此水乳交融，實(shí)乃藝高人膽大！

筆墨在心，畫(huà)如其人，鄭云云的人生的確經(jīng)歷過(guò)不同尋常的春夏秋冬。童年時(shí)代父貴兒嬌，天天陽(yáng)光燦爛。少年時(shí)代突遭家庭政治地位變故，由一位嬌生慣養(yǎng)的白雪公主淪落為連高中都不讓讀的落難女子，早早地背起生活的重負(fù)：打柴喂豬、操持農(nóng)活，進(jìn)鄉(xiāng)辦工廠當(dāng)工人，遭遇情感挫折……正是這些生活磨礪，才成全了她在如此紛繁喧雜的浮躁時(shí)世練就一顆見(jiàn)怪不怪、從容赴難的禪心，用她的筆將人生百般苦難一一化解，用她創(chuàng)制的色釉，將看上去平淡無(wú)奇的平庸點(diǎn)綴得色彩斑斕。

童心·禪心·孤獨(dú)心

畫(huà)者鄭云云的內(nèi)心是熾熱的。散文家鄭云云的內(nèi)心是優(yōu)雅的。思想者鄭云云的內(nèi)心是孤獨(dú)的。因?yàn)橛辛饲罢撸淖髌烦錆M陽(yáng)光，因?yàn)橛辛撕笳?，她的作品避免了歌德式的庸俗與時(shí)尚主義的膚淺。

鄭云云的瓷畫(huà)歷經(jīng)數(shù)年剛被國(guó)人認(rèn)知，到底是什么原因一夜之間就“墻內(nèi)開(kāi)花墻外香”了呢？在我看來(lái)，人世間最易融通的心性莫過(guò)于童心、禪心與孤獨(dú)心。童心的本性、禪心的悟性、孤獨(dú)心的靈性，倘若流暢筆端，自會(huì)出現(xiàn)一番為人類(lèi)共通共融的審美情趣。

在鄭云云的瓷畫(huà)作品中，我們不難發(fā)現(xiàn)一些源于生活前端的題材——于自家鄉(xiāng)村小院里偶遇的《松鼠》、鄰家屋檐上的《喜鵲》、鄉(xiāng)村小路上的《土狗》、鄱陽(yáng)湖里的候鳥(niǎo)……這些鄉(xiāng)人眼里的平常物，經(jīng)她入畫(huà)一樣樣別開(kāi)生面、童趣盎然，無(wú)怪那些作品在美國(guó)巡展時(shí)，受到當(dāng)?shù)厣倌陜和臒崆閲^，還局部掀起學(xué)習(xí)中國(guó)繪畫(huà)的熱潮。美國(guó)中文報(bào)紙《僑報(bào)》為此撰文稱(chēng)贊：“（畫(huà)展與講座）展示了東方藝術(shù)的親和力。孩子們通過(guò)參觀，感受到東方傳統(tǒng)文化的魅力，開(kāi)拓視野、豐富心靈。”

童心見(jiàn)性，孤獨(dú)見(jiàn)禪。不朽的藝術(shù)作品必定誕生于孤獨(dú)者的先鋒語(yǔ)境里，而能夠長(zhǎng)期在此種語(yǔ)境里生存的藝術(shù)家，據(jù)說(shuō)多半是畢加索、蒙克那一類(lèi)疑似精神病患者，至少也得是耐得住高度寂寞的主。他們存在的價(jià)值就是于孤獨(dú)之中頓悟自然與人生的真諦。這種感受使得不同種族、不同文化背景的藝術(shù)家有著共通的心靈浴場(chǎng)，這樣的作品也更容易獲得普世共鳴。

透過(guò)鄭云云瓷畫(huà)作品中色彩斑斕的大千世界，我能捕捉到畫(huà)家內(nèi)心無(wú)法消遣的一份孤獨(dú)，那是一種紛繁中的簡(jiǎn)練、嘈雜里的失音，在那個(gè)境界里，人與自然、進(jìn)化與凈化，都凝固在純理性的思維之中。青花瓷版畫(huà)《一花一世界，二葉二如來(lái)》營(yíng)造的正是這樣一個(gè)奇妙的瞬間——世界失去了聲色，斑斕褪盡還原成淡雅、本真的影子青花。一只有眼無(wú)眸的“符號(hào)鳥(niǎo)”，凝神沉浸于它的梵音世界——幾片無(wú)根無(wú)由的荷葉、一二無(wú)聲無(wú)息的蟲(chóng)魚(yú)……

這樣的語(yǔ)境，這樣的梵心，如同一絮隨風(fēng)飄灑的蒲公英，即便漂洋過(guò)海，無(wú)論登陸哪方彼岸，又何愁沒(méi)有知音？

也許，這正是鄭云云苦苦尋找的那個(gè)夢(mèng)。