漫畫，英文名稱為Comic，法文名稱為bande dessinée?！奥嫛蹦壳霸趯W(xué)科的解釋上普遍被認(rèn)為是以夸張、變形、借代、概括、虛構(gòu)、比喻的繪畫手法，陳述一定情節(jié)背景的敘事繪畫方式。在此我們不難看出漫畫之重要特征：敘事表達(dá)，而人類文明史初期就已經(jīng)在應(yīng)用圖形的敘事功能。例如公元2世紀(jì)，羅馬人所造之圖拉真柱，柱身環(huán)繞敘事圖形用于贊頌圖拉真皇帝的功績。

漫畫的創(chuàng)作是以敘事的方式承載了人類關(guān)于記錄、傳播、裝飾、娛樂、諷刺、文學(xué)表述等功能。而當(dāng)漫畫進(jìn)入當(dāng)代范疇，一方面由于讀圖時(shí)代來臨，消費(fèi)閱讀盛行，漫畫具有更活潑鮮明的流通方式。另一方面，當(dāng)代意識(shí)的植入使得漫畫這一傳統(tǒng)的大眾藝術(shù)衍生了另外的觸角，藉由漫畫這種獨(dú)特的視覺圖形傳達(dá)方式，用于承載創(chuàng)作者的藝術(shù)觀念。在漫畫業(yè)蓬勃發(fā)展的法國，漫畫獨(dú)立于其他藝術(shù)方式成為法國第9項(xiàng)獨(dú)立存在的藝術(shù)類型，借敘事漫畫引申出許多美學(xué)以及哲學(xué)觀點(diǎn)。

普瓦捷大學(xué)與安古蘭美院聯(lián)合辦學(xué)的漫畫專業(yè)是歐洲僅有的漫畫專業(yè)碩士點(diǎn)，為歐洲培養(yǎng)眾多出色人才，如《LA TRIPLETTE DE BELLEVILLE》（中文譯為《美麗城三重奏》）的作者Nicolas de Crecy、法國著名漫畫家Sylvain Chomet、Paguito Bolino等。安古蘭市區(qū)設(shè)立有著名的法國國立漫畫與影像中心（Centre National de la Bande Dessinee et de lImage），陳列與展示世界優(yōu)秀漫畫作品以及漫畫學(xué)術(shù)成果。安古蘭地方政府還專門設(shè)立有漫畫創(chuàng)作者之家（La Maison des Auteurs）以及扶持當(dāng)?shù)貏?dòng)漫產(chǎn)業(yè)的馬杰利斯影像產(chǎn)業(yè)計(jì)劃（Magelis）。而在安古蘭，每年一月份會(huì)舉辦世界兩大漫畫藝術(shù)節(jié)之一的“安古蘭國際漫畫節(jié)”，該藝術(shù)節(jié)區(qū)別于同級(jí)別的美國圣地亞哥漫畫節(jié)空前繁盛的英雄主義漫畫，是更多元的歐洲漫畫的典型展示，其展品除了被銷售之外，還有很大一部分展品由歐洲獨(dú)立漫畫出版社和當(dāng)代概念藝術(shù)漫畫組成。

2013年筆者以中國公派訪問學(xué)者的身份，對(duì)法國普瓦捷大學(xué)與安古蘭美院進(jìn)行了為期半年的考察，參與了兩所學(xué)院聯(lián)合培養(yǎng)的漫畫碩士核心課程的教學(xué)工作，并于同年一月受邀參加了第40屆安古蘭國際漫畫節(jié)的嘉賓劇場創(chuàng)作表演。訪法期間，筆者對(duì)法國高校漫畫藝術(shù)教育有了全新的認(rèn)知：漫畫在法國歸屬獨(dú)立的藝術(shù)門類，漫畫不僅是產(chǎn)業(yè)鏈的概念，還肩負(fù)了審美與觀念承載的任務(wù)。而法國普瓦捷大學(xué)以及安古蘭美院的漫畫專業(yè)教育以“視覺圖形”承載創(chuàng)作“觀念”為切入，創(chuàng)造人類精神思考之新形式。

法國普瓦捷大學(xué)漫畫專業(yè)教育課程的基礎(chǔ)結(jié)構(gòu)設(shè)置

（一）基礎(chǔ)造型課程設(shè)置。

基礎(chǔ)造型課程不被列入學(xué)期計(jì)劃表中，而是以基礎(chǔ)造型訓(xùn)練工作室對(duì)外開放的方式，由學(xué)生自主把握個(gè)人時(shí)間，在工作室開放時(shí)間內(nèi)進(jìn)行人像寫生、素描或色彩寫生、人體動(dòng)態(tài)與結(jié)構(gòu)研究等內(nèi)容的訓(xùn)練。

（二）材料工作室的設(shè)置。

材料工作室的功能是提供相應(yīng)的藝術(shù)實(shí)踐手段所需的材料分配。不同畫種或者媒體圖像實(shí)驗(yàn)室為不同創(chuàng)作需求的學(xué)生提供實(shí)驗(yàn)場地以及技術(shù)指導(dǎo)。學(xué)生根據(jù)個(gè)人創(chuàng)作需求自行申請(qǐng)不同材料工作室的使用。

（三）獨(dú)立藝術(shù)家的workshop（工坊）教學(xué)。

工坊課程邀請(qǐng)多位專業(yè)教師前來授課，基本上被邀請(qǐng)的老師來自世界各地并且都是職業(yè)漫畫家，他們都在個(gè)人創(chuàng)作上有獨(dú)到的見解且藝術(shù)風(fēng)格迥異鮮明，在漫畫創(chuàng)作理念上有豐富細(xì)膩或者強(qiáng)烈奔放的個(gè)人方式。美院會(huì)對(duì)不同的藝術(shù)家進(jìn)行一次或者多次的邀請(qǐng)，在2周到3周左右的時(shí)間內(nèi)完成課程。課程教學(xué)往往是十分有趣、自由的視覺圖形教學(xué)嘗試，課程也沒有所謂的規(guī)范教案或者教學(xué)綱領(lǐng)，而是更多依靠藝術(shù)家們的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)。例如，美國漫畫家Ben Katchor也在我訪問的期間來到安古蘭美院作2周的課程教學(xué)，他要求學(xué)生各自默畫一張腦海內(nèi)的臉的形象，然后學(xué)生互換各自的作品，拿到別人作品的學(xué)生依次根據(jù)臉的圖像，假設(shè)此人物的身份、社會(huì)背景、特質(zhì)、情緒等內(nèi)容，從而進(jìn)行故事聯(lián)想，完成一套短篇故事漫畫作品。此課程的方法旨在讓學(xué)生從慣性造型方式走出來，置身于慣性之外并嘗試聯(lián)想。

（四）研究生導(dǎo)師制度

導(dǎo)師與學(xué)生之間的交流圍繞漫畫創(chuàng)作的觀念以及個(gè)人意圖出發(fā)，引導(dǎo)學(xué)生應(yīng)用視覺圖形語言完成獨(dú)立性強(qiáng)的劇情漫畫，并由此引申出個(gè)人論文研究的方向，將視覺傳達(dá)與個(gè)人論述觀點(diǎn)兩個(gè)問題貫穿始終。筆者此次訪問對(duì)接的導(dǎo)師是法國著名的繪本漫畫創(chuàng)作人吉哈德·葛呂里（Gerald Gorridge），訪問期間我曾經(jīng)問道：“您如何教導(dǎo)自己的學(xué)生進(jìn)行當(dāng)下的漫畫創(chuàng)作？”他答道：“創(chuàng)作有無限的可能，我認(rèn)為漫畫創(chuàng)作就是在這些無限的可能中去尋求自我意識(shí)之存在。”可見對(duì)于學(xué)生的創(chuàng)作指導(dǎo)而言，觀念的引導(dǎo)總在首要的位置。

（五）生成觀念的課程引導(dǎo)

普瓦捷大學(xué)文學(xué)院是漫畫專業(yè)的主辦機(jī)構(gòu)，由此可見“文學(xué)性”對(duì)于漫畫語言表述有直接關(guān)系。當(dāng)下的社會(huì)特征呈現(xiàn)多元化，愈來愈多的信息模式的變換使得文學(xué)的傳播方式拓展開來，借助圖形語言表述文學(xué)含義從而揭示人類情感或哲學(xué)觀點(diǎn)的方式成為了必需。當(dāng)視覺圖形也成為傳播方式必不可少的版塊，漫畫這樣鮮活的創(chuàng)作形式得以成立，由此必然產(chǎn)生此類創(chuàng)作方式的責(zé)任擔(dān)當(dāng)：觀念承載。普瓦捷大學(xué)漫畫專業(yè)的授課內(nèi)容有另一特別重要的版塊，即是理解觀念以及產(chǎn)生觀念。在訪問期間，我旁聽了許多此類相關(guān)的課程，其中包括電影美學(xué)、現(xiàn)代藝術(shù)、心理學(xué)、哲學(xué)、劇情分析、鏡頭語言應(yīng)用、文學(xué)寫作等。課程旨在引導(dǎo)學(xué)生從文學(xué)表述為基礎(chǔ)出發(fā)點(diǎn)，以敘事圖形為基礎(chǔ)創(chuàng)作手段，從人類復(fù)雜的生活過程或?qū)陀^事物的理解中生成創(chuàng)作的初衷以及概念。

通過對(duì)普瓦捷大學(xué)教學(xué)內(nèi)容的整理和分析，我們不難發(fā)現(xiàn)法國學(xué)院漫畫專業(yè)教育的一些原則性特征。首先，觀念總是前置于技巧。其次，敘事過程服務(wù)于觀念。再者，理解觀念以及產(chǎn)生觀念直至概念的自主傳達(dá)成為此專業(yè)的授課核心，由此生成的教學(xué)效果是自由而且具有探索精神的。法國漫畫具有較強(qiáng)的文學(xué)性，大部分作品藝術(shù)風(fēng)格個(gè)性化，加之歐洲漫畫市場的包容度，是法國擁有大量的成年人漫畫讀者群的原因。法國的獨(dú)立漫畫或先鋒漫畫也得到高校教學(xué)體系的認(rèn)可，以致更容易展開細(xì)致和系統(tǒng)的漫畫學(xué)術(shù)研究。

中國的學(xué)院漫畫教育之學(xué)術(shù)方向思考

中國有豐厚的敘事連環(huán)畫（以單幅且連續(xù)的畫面形成敘事圖形的創(chuàng)作方式）的創(chuàng)作傳統(tǒng)，其作品以細(xì)膩傳統(tǒng)的畫風(fēng)講述文學(xué)故事或民間經(jīng)典。時(shí)間跨越到當(dāng)代，新的敘事漫畫（以多格漸進(jìn)的敘事方式進(jìn)行創(chuàng)作，常帶有對(duì)話窗口以及擬聲詞）出現(xiàn)并風(fēng)行，在火熱的“動(dòng)漫”文化產(chǎn)業(yè)的驅(qū)動(dòng)下，政府給予國內(nèi)原創(chuàng)更多關(guān)注和政策傾斜，中國的美術(shù)高校也開始嘗試“動(dòng)漫”專業(yè)教學(xué)，與之展開的專業(yè)以動(dòng)畫、敘事漫畫、敘事繪本與文學(xué)插畫為主。

由于社會(huì)對(duì)“動(dòng)漫”概念界定的含糊以及片面，出現(xiàn)了簡單定義動(dòng)漫以商業(yè)運(yùn)營為途徑的低齡快速閱讀文化產(chǎn)業(yè)的現(xiàn)象。因而在一定程度上影響了國內(nèi)院校對(duì)于漫畫專業(yè)的教學(xué)定位，簡單地將動(dòng)畫或漫畫教學(xué)定位為應(yīng)用美術(shù)。過多強(qiáng)調(diào)實(shí)用技法以及市場規(guī)則，導(dǎo)致培育出的學(xué)生顯得沒有個(gè)性主張，學(xué)生作品徘徊于閱讀經(jīng)驗(yàn)的模仿或某些實(shí)用技法的復(fù)制當(dāng)中，因而關(guān)于動(dòng)漫文化的學(xué)術(shù)氛圍至今未見形成。

我們不能說動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)鏈與學(xué)院研究型漫畫孰輕孰重，兩者的領(lǐng)域不同，針對(duì)的受眾各異，承擔(dān)不同的社會(huì)功能。但如果只是注重市場模式應(yīng)用技巧的訓(xùn)練而缺失學(xué)院體系下對(duì)于文化發(fā)展之探索自覺的動(dòng)漫教育必將是沒有生命力的。讀圖時(shí)代的來臨，漫畫與小說、電影、戲劇等傳統(tǒng)敘事模式共生共長，漫畫無疑會(huì)成為新類型文學(xué)閱讀的分支，以漫畫為載體的藝術(shù)創(chuàng)作更應(yīng)直面此類創(chuàng)作方式所承載的思想之責(zé)任。只有形成國家文化特征的作品才能形成具有國際發(fā)言權(quán)的文化產(chǎn)業(yè)。漫畫理應(yīng)如同其他文學(xué)研究方式那樣，去表述情節(jié)的同時(shí)建立其自身的價(jià)值體系。

結(jié)語

思想的結(jié)晶必然是創(chuàng)作觀念的生成。任何一個(gè)藝術(shù)類型的發(fā)展與衍生總不會(huì)脫離在那個(gè)時(shí)間以及空間關(guān)系的相互作用。當(dāng)漫畫進(jìn)入人們的生活，必將產(chǎn)生審美的選擇，而新興的學(xué)院漫畫教育也理應(yīng)在觀念這個(gè)創(chuàng)作的基點(diǎn)上思考自身的教學(xué)方向，從審美的角度產(chǎn)生新的動(dòng)作和面貌，發(fā)出更多中國原創(chuàng)力量的聲音。

【潘麗萍，廣西藝術(shù)學(xué)院】