如果把《冰雪奇緣》簡(jiǎn)單地歸類為迪士尼經(jīng)典的公主電影，那就大錯(cuò)特錯(cuò)。這樣的說(shuō)法有些夸張，影片并非一切都完美，但必須稱贊影片的用心程度，故事、畫面、特效以及配樂(lè)均堪稱動(dòng)畫電影的上乘之作。

乍一看，《冰雪奇緣》容易讓人想起《魔發(fā)奇緣》，兩者的主要角色有著驚人的相似，僅此一點(diǎn)，就可預(yù)見(jiàn)迪士尼這部新經(jīng)典難以預(yù)測(cè)的周邊市場(chǎng)潛力——這就是小女孩們的“菜”。影片毫無(wú)疑問(wèn)是兩位導(dǎo)演克里斯·巴克和詹妮弗·李迄今為止最美的杰作。尤其是那座北山冰宮，在山崖邊巍然屹立，夢(mèng)幻到極致，出眾的3D特效渲染，更是讓人忍不住伸手去撫摸墻壁上精致而細(xì)膩的冰晶紋理。

故事源自安徒生的經(jīng)典童話故事《冰雪女王》。編劇詹妮弗·李對(duì)這個(gè)北歐童話進(jìn)行重新改編。作為好萊塢慣用的伎倆，這種改變以及片名的改動(dòng)均會(huì)讓影片在票房上更有保障。電影從兩位公主——安娜和艾爾莎親密無(wú)間的童年說(shuō)起。原作中，“冰雪女王”是個(gè)不折不扣的反派，但在《冰雪奇緣》中，艾爾莎卻成了可憐人。國(guó)王與王后“禁錮”了艾爾莎，與樂(lè)天派的安娜相比，她成了難以接近的“冰雪女王”。

電影有著明顯的百老匯風(fēng)格，這或許也是迪士尼的又一商業(yè)考量，相信很快就會(huì)有同名舞臺(tái)劇在百老匯上演。但這讓影片增加了震撼人心的魅力，當(dāng)安娜在父母死后，午夜坐在艾爾莎的門口，用凄美的音調(diào)唱著“你想要堆雪人嗎？”。音樂(lè)讓時(shí)間在剎那間停滯，門后的艾爾莎身處“冰窖”，雪花和冰結(jié)晶凝結(jié)空中，見(jiàn)者心碎：這個(gè)可憐的小姑娘怎么不想再和安娜一起堆雪人？

尤其是艾爾莎出走的那一段，勢(shì)必成為音樂(lè)動(dòng)畫電影的經(jīng)典——在節(jié)奏強(qiáng)烈的音樂(lè)背景下，漫天飛舞的雪花，飄離艾爾莎的手套與披風(fēng)，北山冰宮華麗現(xiàn)身，寥寥幾筆，不羈的“冰雪女王”形象躍然大銀幕上，細(xì)枝末節(jié)無(wú)不體現(xiàn)出藝術(shù)家們的用心之處。但艾爾莎形象上的轉(zhuǎn)變有些失敗，一位公主轉(zhuǎn)眼間似乎老了幾十歲，很有些“這是絕望主婦嗎？”的錯(cuò)覺(jué)。

之后的故事略顯老套，還很有些像“綠野仙蹤”。但這種借鑒無(wú)傷大雅，畢竟影片中不時(shí)會(huì)出現(xiàn)讓觀眾意想不到的驚喜。安娜并不是驚喜之一，她是個(gè)樂(lè)觀追尋自由而且堅(jiān)強(qiáng)的公主——這在此類影片中并不少見(jiàn)。但遠(yuǎn)道而來(lái)的王子漢斯卻遠(yuǎn)比公主顯得復(fù)雜，迪士尼動(dòng)畫中常見(jiàn)的王子與公主的童話就此打住。艾爾莎可謂影片送給觀眾的一大驚喜，在她的身上，人們仿佛看到現(xiàn)代年輕人的縮影——循規(guī)蹈矩但內(nèi)心糾結(jié)渴望解脫。當(dāng)她拋開(kāi)一切離家出走的時(shí)刻，那種壓力釋放的快感相信每個(gè)人都會(huì)感同身受。

《冰雪奇緣》并不完美，但作為一部以往都是給小女孩看的童話故事，影片突破了以往的單線敘事。安娜與王子漢斯、克里斯托弗之間的三角戀甚至模糊了故事的主線。影片的創(chuàng)新和用心，會(huì)讓很多人看出迪士尼下定決心進(jìn)行的變革——不再一味追求小女孩的喜愛(ài)，而試圖俘獲所有觀眾的心。