摘要:書法作為一門藝術(shù),它幾乎與社會各種現(xiàn)象的發(fā)生、發(fā)展、變化有著密切的關(guān)系。特別是書法形態(tài)的變化,它既受歷史發(fā)展的制約,有時也會由于考古發(fā)現(xiàn)的影響而引發(fā)書體的變革。這種偶然中的必然在藝術(shù)史上并不罕見。從文字到書法,從今草到狂草,從帖學(xué)到碑學(xué),書法形態(tài)的飛躍有兩個明顯的特征:一是字形發(fā)生了質(zhì)的變化,二是筆法發(fā)生了質(zhì)的變化。它與其他藝術(shù)最大的不同,就是它是文字的藝術(shù),從文字要變成藝術(shù),看似容易,其實(shí)需要走過漫長而艱難的路程。
關(guān)鍵詞:甲骨文 金文 小篆 隸書 草書 楷書 行書 帖學(xué) 碑學(xué)
就中國書法而言,它的歷史與中華文明史一樣漫長,它的分類一般以朝代的更替為依據(jù),諸如漢尚氣、晉尚韻、唐尚法、宋尚意、元尚態(tài)、明尚趣、清尚樸等(據(jù)《中國書法文化大觀》)就說明了這一點(diǎn)。這對我們把握每一個時期的書法特征有一定的幫助,但是這種按照歷史的發(fā)展脈絡(luò)過細(xì)地劃分書法形態(tài)變化的方法并不一定十分科學(xué)。事實(shí)上宋、元、明書法形態(tài)并沒有質(zhì)的變化,“尚意”、“尚態(tài)”、“尚趣”語意也十分接近。更需要明確的是,人類社會歷史的發(fā)展與思想史、文化史、藝術(shù)史的發(fā)展有時并不是平行共進(jìn)的,歷史的低谷,有時會出現(xiàn)思想、文化、藝術(shù)的高揚(yáng),這種情況在中外歷史上并不罕見,西方的文藝復(fù)興和中國的魏晉時期就是一例。特別是中國的書法,它是文字的藝術(shù),它幾乎與社會各種現(xiàn)象的發(fā)生、發(fā)展、變化有著密切的關(guān)系,特別是書法形態(tài)的變化,它既受歷史發(fā)展的制約,有時也會由于考古的發(fā)現(xiàn)引發(fā)書體的變革;有時會受環(huán)境的影響,甚至?xí)壹彝サ挠绊懀霈F(xiàn)書法上的裂變。這種偶然中的必然在藝術(shù)史上并不罕見。書法形態(tài)的飛躍有兩個明顯的特征:一是字形發(fā)生了質(zhì)的變化,二是筆法發(fā)生了質(zhì)的變化。
一、從文字到書法
中國書法史上的第一次飛躍,應(yīng)該是從篆書向隸書的轉(zhuǎn)變——它包括文字從古代形態(tài)向近代形態(tài)轉(zhuǎn)變,筆畫從刻畫向書寫的轉(zhuǎn)變(從平面運(yùn)動向立體運(yùn)動發(fā)展)。漢字的演變和發(fā)展決定了書法的本質(zhì)特性:從形象走向抽象(線條),這是漢字發(fā)展的總趨勢,熟悉書法史的人不難理解這個特性。中國文字的發(fā)展大體可以分為四個階段:甲骨文和金文、大篆和小篆、隸書和草書、楷書和行書。漢字的演變過程,是一個由形象到抽象的過程,是一個類似圖畫組合向線條組合的變化過程。從甲骨文到金文是形象性逐漸豐富的階段。這一方面是由于契刻工具和文字載體的變化,另一方面是由于人類科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步和審美意識的增強(qiáng)。筆法的變化為漢字走向高層次的抽象積淀了內(nèi)在和外在的文化和藝術(shù)因素。從金文到大篆和小篆,字體從物象再現(xiàn)的形象美轉(zhuǎn)化為線條均衡美。這是因?yàn)槲淖值陌l(fā)展首先服從實(shí)用的需要,在實(shí)用的基礎(chǔ)上逐漸衍化出便捷的形式美,因此小篆又進(jìn)一步改變了大篆繁復(fù)的缺點(diǎn),把復(fù)雜的結(jié)構(gòu)簡單化,體現(xiàn)出線條的抽象性、超越性、流動性和連續(xù)性,具有高度的自由感和韻律感。小篆使?jié)h字的線條變得抽象和純凈,但是小篆的筆法還多是圓轉(zhuǎn)彎曲、對稱的弧形,沒有提按頓挫的變化,因此書法線條的美尚未充分表現(xiàn)出來。
筆法是書法線條美的構(gòu)成因素,是一個筆畫充分美化的過程,即點(diǎn)、橫、豎、撇、捺、勾等等藝術(shù)化的過程,只有這樣,才能在書寫的提按頓挫中體現(xiàn)出力度和波勢的美,這個過程經(jīng)過了隸書和章草這兩個階段。隸書把彎曲的線條變成平直的筆畫,這既便于書寫,又使線條變得豐富和美觀,從此漢字的形體結(jié)構(gòu)基本固定了下來?!鞍朔ㄆ鹩陔`字開始”(張懷瓘《用筆法》),使?jié)h字進(jìn)入到一個新的歷史發(fā)展階段,基本完成了從形象向抽象(線條)的轉(zhuǎn)化過程。當(dāng)然隸書還保留著“蠶頭雁尾”這樣的形象特征,直到簡化的章草的出現(xiàn),使線條徹底筆畫化了。章草還有一點(diǎn)“雁尾”,但今草就沒有任何形象特征了。魯迅在《門外文談》中說:“將形象改得簡單,遠(yuǎn)離了寫實(shí)。篆字圓折,還有圖畫的余痕,從隸書到現(xiàn)代的楷書,和形象就天差地遠(yuǎn)?!敝袊臐h字與其他民族的文字之所以不同,是因?yàn)闈h字一開始在注重實(shí)用的基礎(chǔ)上,就注意到筆法的美化(藝術(shù)化)。李斯在《用筆法》中說:“用筆法,先急回,后疾下,鷹望鵬逝,信之自然,不得重改。如游魚得水,景山興云,或卷或舒,乍輕乍重,善思之,此理可見矣?!保ㄖ扉L文《墨池編》)這是對筆法中發(fā)筆、收筆和行筆的美化要求:發(fā)筆時動作要迅速如鷹之望,鵬之逝;收筆時鋒由中出,如魚得水,自得之狀;行筆如“景山興云,或卷或舒,乍輕乍重”,宜有節(jié)奏,有韻律,筆法生動。古人在書寫漢字時就有一種自得其樂、自我欣賞的審美需求。理解了這一點(diǎn),我們就會重新認(rèn)識中國傳統(tǒng)書論的特性和價值,而不至于錯誤地理解為它缺乏理性的高度和系統(tǒng)。張懷瓘在《書斷下》中說:“許慎少好古學(xué),喜正文字,尤善小篆,師模李斯,甚得其妙?!闭f明許慎既是一位文字學(xué)家,又是一位書法家。許慎將文字的起源與八卦聯(lián)系起來,一方面說明文字起源于對物象的描畫,“倉頡之初作字,蓋依類象形,故謂之文”,強(qiáng)調(diào)了文字初始時的形象特點(diǎn);另一方面文字又像八卦一樣,“以通神明之德,以類萬物之情”,具有理性抽象和融合情感的特征。這樣就為文字演變?yōu)闀ǎㄋ囆g(shù))奠定了基礎(chǔ)[1]。
衛(wèi)鑠的《筆陣圖》,可以說是對這一時期書法的總結(jié)。她是晉代女書法家,汝陰太守李矩之妻,故世稱衛(wèi)夫人。衛(wèi)氏家族世代工書,鑠夫李矩亦工隸書。鑠師承鐘繇,妙傳其法。王羲之少時曾從其學(xué)書。庾肩吾《書品》列其書為中之上品,李嗣真《書后品》列為上之下品,張懷瓘《書斷》列其隸書為妙品,并評云:“碎玉壺之冰,爛瑤臺之月,婉然芳樹,穆若清風(fēng)?!薄杜逦凝S書畫譜》卷十引《唐人書評》云:“衛(wèi)夫人書如插花舞女,低昂美容;又如美女登臺,仙娥弄影,紅蓮映水,碧沼浮霞?!倍呔澠鋾鼷愋忝馈!豆P陣圖》論述隸書筆勢,文中列了七種筆劃,各種均以形象喻之,最后說“七條筆陣出入斬斫圖”,真乃是七幅形象鮮明的畫圖!《筆陣圖》可以說是對以往書論的總結(jié)和提高,衛(wèi)夫人自稱其為“書道”,談的是書法規(guī)律。文房四寶在過去幾乎不談,而她卻對筆、墨、紙、硯與書法的關(guān)系作了詳細(xì)的論述。她首次將人體的“骨”、“肉”、“筋”與書法的美,形象、生動地聯(lián)系了起來,鮮明地提出了“意在筆前”的創(chuàng)作思想。更為引人關(guān)注的是她提出了一個至今還有人弄不清的問題,即“善鑒者不寫,善寫者不鑒”的觀點(diǎn),說明了書法創(chuàng)作和書法鑒賞有其各自的特點(diǎn)和規(guī)律,往往并不能兼而善之,對后人產(chǎn)生了重要影響。她提出的一系列書法美學(xué)概念,如“用筆”、“師古”、“執(zhí)筆”、“骨”、“肉”、“筋”、“墨豬”、“意在筆前”、“意在筆后”、“善鑒”、“善書”等,都說明《筆陣圖》已具有體系性的高度[2]。
二、從今草到狂草
今草是在繼承章草的基礎(chǔ)上,為適應(yīng)隸書向楷、行體發(fā)展的趨勢和形體上的變化,進(jìn)一步省減了章草的點(diǎn)畫波磔,成為更加自由便略的草體。我國最早的今草大師,是東漢的張芝。他敢于創(chuàng)新,省略章草的繁難之處,在運(yùn)筆上使用了流利的筆鋒,顯示出奮逸的力量,打破了章草的常規(guī),從而創(chuàng)造了“今草”這種書法體。今草行筆自然,剛?cè)嵯酀?jì),疏密相宜,后世將張芝列為“草圣”?!皶ァ蓖豸酥舱f自己的草書不如張芝。如果說“一筆書”只是指單字的筆畫相連,是張芝所創(chuàng)造的,尚說得過去,但若說“一筆書”是指字與字之間的相連,即狂草是張芝所創(chuàng)造的,就缺乏足夠的根據(jù)和基礎(chǔ)了。因此書法史上多數(shù)人說“一筆書”,即狂草是王羲之之子王獻(xiàn)之所創(chuàng)造是可信的。筆畫連綿回繞,文字之間有聯(lián)綴,書寫簡約方便,只有在王羲之的傳承下,才可能完善和發(fā)展起來。唐代張懷瓘《書斷》載:“(王)獻(xiàn)之嘗對父云:古之章草,未能宏逸,頓異真體,合窮偽略之理,極草蹤之致,不若藁行之間,于往法固殊,大人宜改體?!备涌v放的“狂草”為“今草”的發(fā)展。因此確立王羲之、王獻(xiàn)之為今草發(fā)展到狂草的完善者更為科學(xué)。王獻(xiàn)之曾勸其父“改體”,但其父并未聽從,主要還是因?yàn)橥豸酥木€在今草和其他書體的完善中,而最終“改體”落在了王獻(xiàn)之的肩上,世稱“破體”。今草起始于張芝,發(fā)展、完善于王羲之;狂草起始于王羲之(在王羲之的《十七帖》中有二字相連已較為普遍,還出現(xiàn)了三字相連,甚至四字相連的情況,但整體來說還是以字字獨(dú)立為主),發(fā)展、完善于王獻(xiàn)之。張懷瓘在《書斷》中說得很清楚:“字之體勢,一筆而成,偶有不連而血脈不斷,及其連者,氣候通其隔行。惟子敬明其深詣,故行首之字,往往繼前行之末”,為之后的張旭、懷素、米芾等大家的狂草打下了基礎(chǔ)??磥磉@是比較符合書體的發(fā)展規(guī)律的。
為什么說從今草到狂草是書體發(fā)展史上的一次飛躍呢?因?yàn)榻癫葜饕€是指以獨(dú)體字為中心的筆畫變化,它是為了在隸書出現(xiàn)之后,進(jìn)一步簡便化,逐漸去除剩余的形象因素(隸書的蠶頭燕尾和章草的燕尾)而形成的最為純凈、抽象的線條漢字藝術(shù);而狂草卻突破了獨(dú)字體的自在領(lǐng)域,而進(jìn)入到字字相連的章法領(lǐng)域,使書法進(jìn)入到一個讓多數(shù)人望而卻步而又夢寐以求的最為璀璨的藝術(shù)王國,達(dá)到這樣的書法境界千百年來也只有數(shù)人而已。
真正意義上的今草奠基者應(yīng)該是王羲之(張芝的最大成就是章草,是今草的開啟者),因?yàn)榻癫萑绻麤]有其他書體,如篆書、隸書和楷書作為基礎(chǔ)是不可能形成的,因?yàn)樗枰P法的全面運(yùn)用。張懷瓘在《書議》中有這樣一段文字:“然荊山之下,玉石參差?;騼r賤同于瓦礫,或價貴重于連城。其八分即二王之右也。”《書斷》講到:“蔡邕飛白,得華艷飄蕩之極。字之逸越,不復(fù)過此二途。爾后羲之、獻(xiàn)之并造其極?!彼沃扉L文《墨編》卷一《夢英十八體書》記載:“龍爪篆者,晉右將軍王羲之曾游天臺 ,還至?xí)?,值風(fēng)月清照,夕止蘭亭,吟詠之末,題柱作一‘飛字,有龍爪之形焉,遂稱‘龍爪書,其勢若龍蹙虎振,拔劍張弩?!边@里講的“龍爪書”是指用篆書體寫成的游戲筆墨。王羲之曾自述學(xué)書的經(jīng)歷:“羲之少學(xué)衛(wèi)夫人書,將謂大能;及渡江北游名山,比見李斯、曹喜等書;又之許下,見鐘爵、梁鵠書;又之洛下,見蔡邕《石經(jīng)》三體書;又于從兄洽處,見張昶《華岳碑》,始知學(xué)衛(wèi)夫人書,徒費(fèi)年月耳。……遂改本師,仍于眾碑學(xué)習(xí)焉。”可見王羲之對篆書、隸書也是非常熟悉的,至于他的行、楷書,我們所能見到的碑帖就說明了一切。書法發(fā)展到王羲之可以說達(dá)到了盡善盡美的高度,所有的書體都有了,所有的筆法都有了,之后都是在此基礎(chǔ)上的發(fā)展。書體是書法美的載體,筆法是書法美的創(chuàng)造元素(硬件)。傳為王羲之所作的書論,有《題衛(wèi)夫人〈筆陣圖〉后》、《書論》、《筆勢論十二章并序》、《用筆賦》、《自論書》、《記白云先生書訣》等六篇。此中除《自論書》一篇一般都肯定出自右軍之外,其余五篇,不少人都認(rèn)為非右軍所作。但是就整體來看,無論是內(nèi)容所涉及的深度和廣度,還是文辭所表述的方式和方法,大體與魏晉至初唐時期的書法實(shí)踐和文藝思潮相吻合?!蹲哉摃返囊c(diǎn)是以“意”論書,“頃得書,意轉(zhuǎn)深,點(diǎn)畫之間皆有意,自有言所不盡?!边@是魏晉美學(xué)思想的重要特征?!额}衛(wèi)夫人〈筆陣圖〉后》其中所反映出的書法美學(xué)思想與當(dāng)時的文藝思潮是相匹配的。王羲之在繼承蔡邕、衛(wèi)夫人書法的基礎(chǔ)上突出了創(chuàng)作主體的地位,“心意”統(tǒng)帥“本領(lǐng)”,即藝術(shù)構(gòu)思的高下,決定了藝術(shù)技能、技巧的優(yōu)劣,這是對趙壹《非草書》所提出的“書之好丑,在心與手”的提升,強(qiáng)調(diào)了“意”的主導(dǎo)作用?!稌摗诽岢觥安毁F平正安穩(wěn)”,這是書法區(qū)別于文字的最大特征。書法正是在“欹正”的辯證關(guān)系中顯現(xiàn)出力度和波勢的美,“有偃有仰,有欹有側(cè)有斜,或小或大,或長或短”?!额}衛(wèi)夫人〈筆陣圖〉后》也說:“若平直相似,狀如箕子,上下方正,前后齊平直,便不是書?!痹邳c(diǎn)畫上“每作一波,常三過折筆”,這就是著名的“一筆三過”論。這種觀點(diǎn)到唐代孫過庭的《書譜》中闡述得就更為辯證了:“初學(xué)分布,但求平正;既知平正,務(wù)追險絕;既能險絕,復(fù)歸平正。初謂未及,中則過之,后乃通會”[3]。王羲之晚年的頂峰之作《十七帖》,其風(fēng)格沖和典雅,不激不厲,而風(fēng)規(guī)自遠(yuǎn),絕無一般草書狂怪怒張之習(xí),透出一種中正平和的氣象。南宋朱熹說:“玩其筆意,從容衍裕,而氣象超然,不與法縛,不求法脫,其所謂一一從自己胸襟流出者?!比行蟹置?,但左右之間字勢相顧;字與字之間偶有牽帶,但以斷為主,形斷神續(xù),行氣貫通;字形大小、疏密錯落有致,真所謂“狀若斷還連,勢如斜而反直”。《十七帖》用筆方圓并用,寓方于圓,藏折于轉(zhuǎn),而圓轉(zhuǎn)處,含剛健于婀娜之中,行遒勁于婉媚之內(nèi),外標(biāo)沖融而內(nèi)含清剛,簡潔練達(dá)而動靜得宜,這些可以說是習(xí)草書者必須領(lǐng)略的境界與法門。
王獻(xiàn)之,由于歷史的原因,一直被冷落,至今也沒有翻過身來,我們常說學(xué)習(xí)“二王”,其實(shí)除了少數(shù)研究者關(guān)注王獻(xiàn)之之外,多數(shù)人只是學(xué)習(xí)王羲之。不學(xué)習(xí)王獻(xiàn)之,我們就找不到狂草的真正源頭。唐代張懷瓘在《書斷》中這樣評價:“王獻(xiàn)之變右軍行書,號曰破體書?!敝娙舜魇鍌愒凇稇阉厣先瞬輹琛分匈濏灥溃骸笆紡钠企w變風(fēng)姿,一一花開春景遲?!崩钌屉[在《韓碑》中寫道:“文成破體書在紙,清晨再拜鋪丹墀。”《晉書·王獻(xiàn)之傳》載:“獻(xiàn)之骨力遠(yuǎn)不及父,而頗有媚趣?!泵恼?,喜愛也;趣者,誠如《鏡花緣》第82回所講:“必須出類拔萃,與眾不同,才覺有趣?!闭捎谶@個“媚”、“趣”,使他對其父的書法藝術(shù)由喜愛而酷愛,由“學(xué)步”而“創(chuàng)步”,在繼承的基礎(chǔ)上,進(jìn)一步改變了當(dāng)時古拙的書風(fēng),并獲“破體”之說。破體,即變體。古代書法評論家們對王獻(xiàn)之的人品和書品,歷來都有很高的評價。王獻(xiàn)之的破體字多是一筆寫成,興之所至,還可以一筆連貫多個字。這也是“破體書法”最重要而顯著的一個特點(diǎn)。在王獻(xiàn)之的每一幅傳世書法神品中,都沒有墨守成規(guī)、拘泥形式,都有所突破和創(chuàng)新。因此,王獻(xiàn)之才被公認(rèn)為“破體書”的開山鼻祖。并且他的破體書還培育了歷代無數(shù)破體行草書家,如以上所提到的最著名的張旭、懷素、米芾、王鐸等。古代對王獻(xiàn)之書法的認(rèn)識大致有三種:一種認(rèn)為子超過父,如米芾《海岳名言》有言:“子敬天真超越,豈父可比”?第二種認(rèn)為父超過子,最有影響的就是梁武帝和唐太宗,梁武帝認(rèn)為今不如古,古樸真率勝于輕佻流便,“子敬之不逮逸少,猶逸少之不逮元?!薄L铺诔鲇趯ν豸酥钠珢?,對王獻(xiàn)之大加貶斥,以“枯樹”、“餓隸”喻之。第三種認(rèn)為父子各有優(yōu)長,這種認(rèn)識居多,也比較公允,如張懷瓘說:“逸少秉真行之要,子敬執(zhí)行草之權(quán),父之靈和,子之神俊,皆古之獨(dú)絕也”。
“二王”在技法上的特點(diǎn),一般用“內(nèi)擫”與“外拓”來區(qū)分,如明何良俊《四友齋書論》云:“大令用筆‘外拓而開擴(kuò),故散朗多姿”;“右軍用筆‘內(nèi)擫而收斂,神彩攸煥,正奇混成也?!苯袢松蛞舱f:后人用內(nèi)擫、外拓來區(qū)別“二王”書跡,有一定道理,大王“內(nèi)擫”,小王“外拓”。試觀大王之書,剛健中正,流美而靜;小王之書,剛用柔顯,華因?qū)嵲觥!皟?nèi)擫”偏于骨(骨氣)勝,“外拓”偏于筋(筋力)勝,右軍書“如錐畫沙”,子敬書如“屋漏痕”。用“內(nèi)擫”、“外拓”雖可說明“二王”書藝中許多不同處,但也不能涵蓋一切,細(xì)察也未必十分科學(xué)。大王能“內(nèi)擫”也能“外拓”,當(dāng)是“內(nèi)擫”為主“外拓”為輔;小王能“外拓”也能“內(nèi)擫”,當(dāng)是“外拓”為主“內(nèi)擫”為輔,而取向的不同是以各自的審美理想為轉(zhuǎn)移的。
三、從帖學(xué)到碑學(xué)
書法發(fā)展經(jīng)歷了晉、唐、北宋三個高峰之后,到了南宋,除了留下有限的幾幅有名的作品之外,書法呈現(xiàn)出每況愈下的景象。明王世貞《藝苑卮言》指出:“自歐、虞、顏、柳、旭素以至蘇、黃、米、蔡,各用古法損益?!鼻辶簬t《評書帖》中指出:“晉書神韻瀟灑,而流弊則清散;唐賢矯之以法,整齊嚴(yán)謹(jǐn),而流弊則拘苦;宋人思脫唐習(xí),造意運(yùn)筆,縱橫有余,而韻不及晉,法不逮唐;元、明厭宋之放軼,尚慕晉軌。”唐代以來雖然“各用古法”,書法得以向前發(fā)展,也就是說各家采取了各取所需的態(tài)度,而對古法的某些方面有所忽略,造成或“清散”,或“拘苦”,或“韻不及晉,法不逮唐”,或“放軼”種種缺憾,到元代初期,書法已到了風(fēng)雨飄搖、岌岌可危的地步。元代趙孟頫的出現(xiàn),恰恰是對“宋之放軼”書風(fēng)的矯枉。他的全面復(fù)古,是對傳統(tǒng)書法,特別是對晉唐以來帖派書法的繼承和發(fā)展。元虞集《道園學(xué)古錄》對趙作了這樣的評價:“書法甚難,有得于天資,有得于學(xué)力,天資高而學(xué)力到,未有不精奧而神化者也。趙松雪書,筆既流利,學(xué)亦淵深。觀其書,得心應(yīng)手,會意成文??瑫畹谩堵迳褓x》而攬其標(biāo);行書詣《圣教序》而入其室;至于草書,飽十七帖而變其形??芍^書之兼學(xué)力、天資精奧神化而不可及矣?!睂w孟頫的書法盡可以爭論,但是當(dāng)書法走到窮途末路的時候,趙孟頫力挽狂瀾,全面恢復(fù)并發(fā)展晉唐書法,這一巨大貢獻(xiàn)是無論如何也抹煞不了的。但是正統(tǒng)的帖學(xué)從唐宋元明發(fā)展至清代已是極盛轉(zhuǎn)衰,最后是董其昌把帖學(xué)推向頂峰,同時也把帖學(xué)推到了絕處。
劉亞東在博文《清代碑學(xué)興起的重要意義》中有這樣一段文字:“金石考據(jù)之學(xué)于明末清初復(fù)興,適逢金石出土日漸增多,而雍正、乾隆年間,文字獄愈演愈烈,致使文人士大夫逃避政治,轉(zhuǎn)而沉浸于金石考據(jù)之學(xué),由此帖學(xué)漸衰,碑學(xué)崛起。碑學(xué)興起和早期碑學(xué)書法大家金農(nóng)、鄧石如所取得的巨大成就是分不開的,但同時更重要的是阮元、包世臣、康有為豎起尊碑抑帖的大旗。幾乎在鄧石如的碑學(xué)書法創(chuàng)作上取得巨大成功的同時,阮元著《南北書派論》、《北碑南帖論》,包世臣又以老師鄧石如的杰出成就在《藝舟雙楫》中大力推崇碑學(xué),稍后康有為在政治變法失敗后的極度苦悶中寫成《廣藝舟雙楫》,進(jìn)一步發(fā)展了阮元、包世臣的碑學(xué)理論,自此碑學(xué)大興。清代碑學(xué)的興起在中國書法上具有跨時代的進(jìn)步意義,可以說沒有康有為等人對碑學(xué)的鼓吹,就沒有清代晚期書法的巨大繁榮,直至今天書法的發(fā)展百花爭妍,都可說與清代碑學(xué)的興起有著千絲萬縷的聯(lián)系?!?/p>
值得我們注意的是清代出現(xiàn)的碑學(xué)大家,如金農(nóng)、鄭燮、鄧石如、何照基等,無一不是在雄厚的帖學(xué)基礎(chǔ)上發(fā)展起來的,無一不是從傳統(tǒng)的書法、藝術(shù)中吸取新的養(yǎng)分發(fā)展起來的:金農(nóng)的“漆書”是他反復(fù)追摹漢魏石刻,仿照漢簡及西漢帛書,將點(diǎn)橫撇捺從圓變方,轉(zhuǎn)折處豎筆細(xì)短,字體取斜勢,用墨濃黑,其字像用漆帚刷寫出來的一樣。鄭燮,馬宗霍《書林藻鑒》有云:“板橋有三絕,曰畫、曰詩、曰書。三絕中又有三真,曰真氣、曰真意、曰真趣?!编嵃鍢颡?dú)創(chuàng)“六分半書”,實(shí)際上是將隸楷參半,予以增減。曾衍《小豆棚雜記》中說:“隸草相雜,號六分半書,觀者謂其創(chuàng),而實(shí)則因鐘繇碑而廣之,唐時已有草隸之說,此類是也?!蓖瑫r鄭板橋以畫法入書,增強(qiáng)了“六分半書”的特殊美。鄧石如在深研漢碑的基礎(chǔ)上,力求篆隸相應(yīng),以隸法寫篆書,以篆意寫隸書,最后又以篆隸筆法入楷,他一生獻(xiàn)身書法藝術(shù),不僅更新了篆隸古體,也為帖學(xué)各類書體開辟了一條新路。何紹基的書法道路,由唐碑而上溯北朝碑版,再探源篆隸,何紹基自己說:“余學(xué)書四十余年,溯源篆分,楷法則由北朝求,篆分入真楷之緒?!保ā稏|洲草堂詩集·文鈔》)晚年則將隸、篆、分、行各體融為一路,互參互見,出神入化,抒性揚(yáng)情,堪稱“一代之冠”。吳昌碩的書法,五體皆精,以篆書為最。他臨過三幅石鼓文軸,分別在66歲、75歲和83歲之時,第一幅作品雄強(qiáng),第二幅作品莊和,第三幅作品超逸。將一軸石鼓文字寫得如此深邃異常,將動與靜、虛與實(shí)、穩(wěn)與險結(jié)合得如此巧妙,這種起伏跌宕的韻律感,將篆刻藝術(shù)的旨意不露痕跡地滲透在書法作品中,沒有對人的生命的深度體驗(yàn)是絕對書寫不出來的。
康有為的《廣藝舟雙楫》具有很高的理論價值。它論述了書法源流和籀、篆、隸、楷的變遷;闡發(fā)重視南北朝和隋碑刻的理論、流變及品評碑刻書法的藝術(shù)性;敘述書法用筆技巧和自己學(xué)習(xí)書法的經(jīng)驗(yàn)和榜書、行草、干祿體的書寫要領(lǐng)等。書中提倡南北朝的碑刻書法,總結(jié)了清代的碑學(xué),指出長期在帖學(xué)統(tǒng)治下書壇的弊端,想從南北朝碑刻中開辟出一條新路。全書結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn),有系統(tǒng)、有理論,雖有片面處,但仍是清代最為重要的一部劃時代的書法理論著作,對書法藝術(shù)的發(fā)展影響很大。該書首先強(qiáng)調(diào)人與動物的最大不同,在于“其身峙立,首含清陽”,“峙立之身,必有文字”,因?yàn)樯眢w的直立,就能開闊眼界,產(chǎn)生智能,這是產(chǎn)生文字的根本原因。他進(jìn)一步分析了文字的發(fā)展、變化過程,也是“以人之靈而能創(chuàng)為文字”,因?yàn)槿说谋举|(zhì),是要求創(chuàng)新的,文字的發(fā)展是社會進(jìn)步的需要。中國與外國文字的不同:一是“以形為主”,一是“以聲為主”,并認(rèn)為“中國文字之美備矣”。優(yōu)秀的書法作品必須“文質(zhì)彬彬,乃為粹美。”書法要達(dá)到“新理異態(tài),變出無窮”,“血濃骨老,筋藏肉瑩”的境界,必須得心應(yīng)手地運(yùn)用“藏鋒”和“筆勢”。 他提出“八法體勢各異,但熟玩諸碑可得之”,行筆也沒有特別的方法,在于熟練而已。他認(rèn)為書道如同軍事,“心意者將軍也”,“運(yùn)用之妙,在于一心”。
康有為為什么要尊碑,并非是為了尊古,而是為了考察隸楷的演變,后世的源流。六朝各體完備,六朝書法對后世的影響極大,王羲之正是在這樣的基礎(chǔ)上,登上了“書圣”的寶座,“右軍所得,其奇變可想”,“右軍惟善學(xué)古人而變其面目”。六朝之碑勝于唐以后書甚遠(yuǎn)。其觀點(diǎn)雖有偏頗之處,但也不失有獨(dú)到合理之處。從書法藝術(shù)的風(fēng)格上看,南北朝之碑最富于各自的風(fēng)格特征,包含了書法藝術(shù)各種不同的審美情趣??涤袨檎J(rèn)為,書法如同自然界中千姿百態(tài)的山川一樣,有的雄奇秀美,有的俊俏淡宕,各不相類。他認(rèn)為書法是時代風(fēng)氣的反映,“六朝人書無露筋者,雍容和厚,禮樂之美,人道之文也?!比擞捎谔焐撵`智,不僅能創(chuàng)造文字,而且能發(fā)展文字,六朝人的書法正是六朝這個時代的產(chǎn)物。他竭力推崇顏真卿的書法,也正是因?yàn)轭伒臅ň哂辛坝喝莺秃瘛钡臅L(fēng)??凳险J(rèn)為魏碑正符合“疏處可以走馬,密處不使通風(fēng)”的特點(diǎn)。在南、北朝碑中康氏尤重北魏之碑,這是因?yàn)楸蔽禾囟ǖ臍v史環(huán)境所給予它的得天獨(dú)厚的優(yōu)勢,社會的相對繁榮導(dǎo)致了書法藝術(shù)的繁榮,故北魏的楷書能包蘊(yùn)眾體,羅列萬象??凳戏Q觀北魏諸碑“若游群玉之山,若行山陰之道,凡后世所有之體格無不備,凡后世所有之意態(tài)亦無不備矣”。康氏考證了南北朝碑的十種風(fēng)格,提出了南北朝碑風(fēng)格的“十美”理論:“古今之中,唯南碑與魏為可宗,可宗為何?曰:有十美?!笨梢娔媳背畯钠橇庀蟮接霉P結(jié)構(gòu),從精神興致到骨法血肉,都有強(qiáng)烈的風(fēng)格特征??涤袨檎J(rèn)為各朝碑版,尤其是魏碑,風(fēng)格多樣,包羅宏富,最可供后人摩習(xí)。
四、結(jié) 語
近年來書法大有回歸傳統(tǒng)之勢,“非書法”無論從理論到實(shí)踐已沒有太多的影響力。但是書法的精品力作,雖然出現(xiàn)了一些,比如杜甫《秋興八首》長卷報上展就出現(xiàn)了一些相當(dāng)不錯的作品,但總體來說還有很大差距,還需要時間。主要的問題還是功利主義干擾太大。當(dāng)下出現(xiàn)了一種現(xiàn)象,就是各類院校和協(xié)會開辦了名目繁多的培訓(xùn)班、研討班、研修班、工作室等等,學(xué)費(fèi)動輒就是上萬、數(shù)萬,主辦單位和個人確實(shí)盈利不少,但是對于學(xué)員來說,無外乎拿到一張證書,掛上“師從某某名下”而已。一方以文化產(chǎn)業(yè)為名獲得了利,一方以速成的方式得到了名。這其實(shí)與書法的提升無關(guān),倒是延誤、影響了書法的提升。
書法作為一門藝術(shù),它與其他藝術(shù)最大的不同,就是它是文字的藝術(shù),從文字要變成藝術(shù),看似容易,其實(shí)需要走過漫長而艱難的路程。我寫這篇文章,就是為了說明這個問題。以上所說的三個階段,哪一個階段是可以輕而易舉走進(jìn)去和走出來的?哪一位書法大家不是用畢生的精力才登上這座寶殿的?從文字轉(zhuǎn)變?yōu)闀ǎ瑥囊惑w轉(zhuǎn)變?yōu)槲弩w,是需要一步一步走的。筆法的豐富,章法的變化,神韻的產(chǎn)生,需要文化、技法、悟性、修養(yǎng)的不斷積累和提高。創(chuàng)新在哪里?不在天外,還是在歷史傳統(tǒng)的長河中,從王羲之到康有為,他們的書法和理論不都是從傳統(tǒng)中汲取營養(yǎng)而最終達(dá)到創(chuàng)新高度的嗎?通往書法殿堂,沒有捷徑可走!
注釋:
[1][2][3] 曹利華,喬何.書法美學(xué)資料選注[M].西安:陜西人民出版社,2009:3頁,16-17頁,29頁
作者簡介:
曹利華,首都師范大學(xué)文學(xué)院教授。