邵澤平

（宜興 214221）

紫砂書畫陶刻創(chuàng)作以簡約、古樸、清逸、典雅見長，所謂“鐵干銀鉤老筆翻，力能從簡意能繁”，筆者刀也，可以形象地比喻書畫陶刻創(chuàng)作的特點與成就。

書畫藝術(shù)與陶刻藝術(shù)是相通的。用筆、用墨是書畫的基本功，是其形式美的重要因素，歷代書畫家、評論家無不對筆墨加以重視。荊浩《筆法記》評“吳道子山水有筆而無墨，項容山水有墨而無筆”，認(rèn)為完美的作品必須是有筆有墨，開創(chuàng)了以筆墨品評畫家作品的先例。明、清時期，中國畫筆墨發(fā)展到了一個高峰，筆墨之說成為當(dāng)時畫論的中心，幾乎將筆墨與氣韻劃等號，有所謂“氣韻出于墨，生動出于筆”，“氣韻有筆墨間兩種”等等，而把筆墨放在書畫創(chuàng)作與品評首位。筆和墨實際上不能各自獨立存在，一筆觸下去，既是用筆又是用墨。

紫砂書畫陶刻講求的是“刀法”與“砂性”的結(jié)合，強調(diào)刀工，其實就是紫砂陶刻語言和刻味的體現(xiàn)，在“刀法”總的審美要求上，應(yīng)該是“古”和“健”，“古”即不同時俗；“健”即“遒勁”，“遒勁”才是刻家第一。

“遒勁”之法是書畫陶刻創(chuàng)作的美學(xué)準(zhǔn)則，奏刀不能太剛，太剛易折，應(yīng)是不剛而剛；不能太柔、太柔易廢，當(dāng)是似柔非柔，只有有剛有柔，互相生發(fā)、互相補充，才能呈現(xiàn)出一種綿里藏針、剛?cè)嵯酀牡豆P之美。

“捻管轉(zhuǎn)刀”和“薄刃快口刀”是書人、刻家在實踐中創(chuàng)造出來的工具，其刀法有不同的風(fēng)格和審美價值，如“捻管轉(zhuǎn)刀”最適宜在紫砂壺坯上表現(xiàn)書畫，能較好地顯露畫面渾融含蓄的筋骨美，若把握不住也會像《畫說》所云：“非臥如死蚓，即禿如荒僧，且條如描花樣”，產(chǎn)生刻、結(jié)、板的毛病?！氨∪锌炜诘丁变h棱出露、刀刀見意，能增加生動感，若用得不好，也易導(dǎo)致畫面枯澀扁薄。書人、刻家完全可以根據(jù)自己的愛好和表現(xiàn)對象的需要，或用“雙入正刀法”，或用“單入側(cè)刀法”，其他如濕刀、留刀、輕刀、切刀、舞刀等金石刀法也交替運用，并要注意刀法與紫砂器型的協(xié)調(diào)，就可以彰顯畫面的生動和活力。舉山巒、林木的畫面為例，一般采用不同程度的皴刻渲染，通過濃淡深淺的對比手法，襯托出豐富活潑的明暗層次關(guān)系，從而表現(xiàn)山林之茂盛、氣息之渾厚、色彩之蒼秀、空間之深遠(yuǎn)。

“為刀筆者”是指那些做“刀筆奴隸”的愚者，即效法古人或名家的刀法，甚至在古人筆墨中游蕩，刀刀都要交代其出處，不敢越雷池一步，用古人的筆墨去套今天的生活，結(jié)果鐫刻的畫面仍是古人的面目?！笆沟豆P者”是指那些做“刀筆主人”的智者，堅持刀筆當(dāng)隨時代，運用不同的刀法表現(xiàn)不同的對象，反映不同的時代，呈現(xiàn)出刻家獨自的個性。

紫砂書畫陶刻服從、服務(wù)于紫砂作品的主題，作為重要的裝飾手段，應(yīng)注重“經(jīng)營位置”、“章法”或“布局”。由于紫砂界崇古、模古之風(fēng)盛行，許多書人刻家只重臨摹，不重寫生；只重刀筆，不重章法，結(jié)果造成創(chuàng)作上“十幅如一幅”，普遍相似、了無新意的狀況。如何“經(jīng)營位置”進行創(chuàng)作，書畫界提出的奇與安、實境與幻境之說，具有一定的參考價值。

奇與安。奇者，不同于尋常也；安者，穩(wěn)也，平也?！恫裾僧嬚f》跋《山水冊》中說：位置宜安，然必奇而安。不奇無貴于安，安而不奇庸手也；奇而不安，生手也。今有作家、士大夫二派，作家畫安而不奇，士大夫畫奇而不安，與其號為庸手，何若生手之為高乎？倘能愈老愈秀、愈秀愈潤、愈奇愈安，此畫之上品，由天資高而功夫深也?！?/p>

以畫樹石為例，作進一步闡述：樹要少，愈要奇，少而不奇，則無謂矣。樹奇則坡腳宜平穩(wěn)，不平穩(wěn)，類小方家也。樹奇安石易，樹拙安石難。偶寫一樹一林，甚平平無奇，奈何？此時便當(dāng)擱筆，極力揣摩一番，必思一出人頭地丘壑，然后續(xù)成，不然便廢紙亦可。

在邱壑的經(jīng)營中首先講安（平穩(wěn)），但反對“平平無奇”，奇而不安或安而不奇，要求把安與奇結(jié)合起來，使安穩(wěn)不覺平板，奇絕不失常態(tài)。成功的作品必須是安而奇，愈奇愈安，奇安相生，才是真正的安，真正的奇，也才是真正的美。

至于實境與幻境，是要求畫家（刻家）真實地描繪現(xiàn)實中美的自然景物，使觀者若身臨其境。但畫中的景物并不完全等同于現(xiàn)實中的景物，而是傾注了作者對大自然的無限愛戀之情，是經(jīng)過藝術(shù)概括，典型化了的大自然景物，因此它比現(xiàn)實更美，看上去好像是一個幻境，是一種更理想化的境界，因此能產(chǎn)生更加感人的藝術(shù)力量。

關(guān)于氣韻，藝術(shù)評論家說法紛紜，有人解釋為“風(fēng)致”，可包括書人、刻家的風(fēng)度品格和作品的韻味。氣韻要渾、要雅，決定因素在紫砂作品，什么作品要刻書畫，誰刻、怎么刻，作者在創(chuàng)作時不能不考慮、應(yīng)多一些思考。

書人刻家要進行創(chuàng)作，除了生活技巧外，與自己的思想和文化修養(yǎng)是分不開的，這里不能不提到學(xué)道、讀書與養(yǎng)氣的問題。所謂道，即是藝術(shù)界共同遵循的，對世界本原及自然、社會的規(guī)律和法則的認(rèn)識，由此反映對美的產(chǎn)生、表現(xiàn)形式和本質(zhì)的理解。學(xué)道必須讀書，多讀書，讀書多，見古今事變多，自然胸次廓徹，何愁不臻妙境。養(yǎng)氣是指主觀的倫理道德和審美趣味方面的修養(yǎng)，它關(guān)系著對藝術(shù)美的創(chuàng)造，關(guān)系著鑒賞能力與創(chuàng)作水平的提高，這無疑與學(xué)其道、明其理有關(guān)。