郭京瑋
(山東勞動職業(yè)技術(shù)學(xué)院,山東 濟(jì)南 250022)
青花瓷是中國發(fā)展史上一朵盛開的奇葩,是中國陶瓷史上最輝煌的一頁,也是世界藝術(shù)寶庫中一顆璀璨明珠。青花具有色彩協(xié)調(diào),端莊雅致的藝術(shù)特色。青花作為釉下彩不易受腐蝕,色彩清新淡雅,瓷質(zhì)細(xì)潔而色白,圖案裝飾雅俗共賞,深受人們的喜愛,暢銷海內(nèi)外,因而在現(xiàn)代陶瓷設(shè)計中的應(yīng)用也越來越廣泛。
青花瓷是一種在瓷胎上用鈷料著色,然后施以透明釉,以1300℃左右的高溫一次燒成的釉下彩瓷器。釉下鈷料在高溫?zé)珊?,呈現(xiàn)出藍(lán)色,習(xí)慣上稱其為“青花”。景德鎮(zhèn)為青花瓷的主要產(chǎn)區(qū)。
根據(jù)考古學(xué)家的研究,青花最早出現(xiàn)于唐代,唐代燒制唐三彩中的藍(lán)彩,就是用鈷料來呈色的。由于唐青花瓷所用的鈷料種類不同于元、明、清時代的青花瓷,使青花紋飾暈散,而且顆粒比較粗,形成許多不均勻的深藍(lán)色點(diǎn)。因此青花的真正開始是元代,這時用青花作為陶瓷裝飾也逐漸走向成熟。
元青花瓷采用釉下青花繪畫的裝飾方法,采用堆塑涂青和刻印花涂青的裝飾手法。紋飾也受到了元代文人繪畫風(fēng)氣的影響,帶有筆墨簡約的寫意,同時借鑒元代絲織品的圖案紋飾。元青花運(yùn)用主題紋飾和輔助紋飾密切結(jié)合,構(gòu)成整體,其圖案紋飾具有鮮明的中國風(fēng)格。
青花瓷發(fā)展到明代達(dá)到全盛時期,在胎釉、造型風(fēng)格、繪畫和青花用料方面都得到了,留白多,疏朗而清秀,甚至追求簡潔裝飾,紋飾層次也明顯減少,構(gòu)圖變得疏朗突破,也出現(xiàn)了色釉青花和青花加彩的新品種。
早期青花色澤偏于暗黑,盡管還是元代的紋飾布局,但已經(jīng)改變了元代滿、密、平的感覺清新,筆意嚴(yán)謹(jǐn)而自然,主題鮮明突出。紋飾流暢,取材于大自然,題材豐富而生動,改變元青花多層次而繁富的特點(diǎn),圖案絢麗,清晰而明快。
中期青花瓷,造型玲瓏秀麗,胎體白凈細(xì)潤晶瑩,繪畫淡雅幽婉,以其輕盈秀雅風(fēng)格獨(dú)樹一幟。青花用小筆觸,有濃淡層次,纖細(xì)線條,渲染均勻,然后配以詩情畫意的題材,構(gòu)成清新脫俗、洋溢生活情趣的藝術(shù)畫面。紋飾布局更為舒展流暢,留白較多。采用國產(chǎn)青料,呈色清新淡雅,藍(lán)中閃灰的色澤,秀徹而清晰。
明代后期的青花瓷雖不如早期和中期,但這時期青花瓷的紋樣也是多種多樣,豐富多彩,具有濃厚的生活氣息。
到了清朝,青花發(fā)展到了鼎盛時期。順治青花瓷仍采用國產(chǎn)青料,發(fā)色不一,有青脆、淡藍(lán)色、正藍(lán)等幾種色調(diào)。紋飾采用民間生活題材,具有典型的時代風(fēng)格。
康熙早期的青花瓷豪放粗獷,蒼古渾樸,線條較粗放,用色較重,圖案空間留白較多;中期線條更加優(yōu)美,紋飾的題材更為廣泛,內(nèi)容豐富多彩;晚期繪工精細(xì),用筆纖細(xì)。雍正青花瓷繼康熙時的風(fēng)格,青花或青翠鮮艷,或濃重深藍(lán),濃重處可見銹跡斑點(diǎn)。紋飾清秀典雅,筆觸細(xì)膩柔和,構(gòu)圖疏朗簡潔明了。
乾隆青花瓷呈色穩(wěn)定、渾厚沉著的風(fēng)貌而勝于前朝。青花圖案新穎多姿,畫風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)膩,層次清晰,但由于過于規(guī)整,圖案顯得有些呆板。紋飾極其豐富,描繪精工,給人一種過多繁密的感覺。嘉慶青花與乾隆晚期分別不大,發(fā)色穩(wěn)定,色調(diào)明亮清淡,其花紋中出現(xiàn)了雙勾不填色的圖案,紋飾層次則不及乾隆青花明顯且繪畫粗糙。
道光青花傳世較多,但質(zhì)量已無法與前朝相比。早期還略有嘉慶淡雅之風(fēng),晚后期則流離飄浮,胎釉結(jié)合不緊。畫風(fēng)呆板,缺乏活力,處于下滑的階段。
青花瓷清新典雅大方,裝飾性強(qiáng),深受世界人們喜愛,在世界制瓷工藝中占有極為重要的地位。青花由于鈷料成分不同,所以呈現(xiàn)出不同的色調(diào),帶給人們不同的視覺感受。描繪紋樣以線條為主,運(yùn)用各種裝飾手法,使整個裝飾紋樣更加生動細(xì)膩,富有深淺層次的變化。青白對比,紋樣輪廓更加顯明突出。
青花瓷用一種單純的青料,通過紋樣的表現(xiàn)和青白對比的手段,達(dá)到純凈樸素,鮮明大方的藝術(shù)效果與質(zhì)感美。所繪青料,與釉質(zhì)溶合,在潔白光潤的瓷面上透出鮮麗的青色色調(diào)。瓷器表面明凈光潔,有不怕食品酸堿腐蝕,便于清洗且永葆美麗的特點(diǎn),這也是青花瓷器作為日用器皿的獨(dú)特的長處。青花以安定寧靜的色調(diào)裝飾于白瓷,更顯出它的明艷秀麗。青花瓷的藍(lán),是一種純度較高,給人以鮮明、瑩澈之感的藍(lán)色,但又不是一種純粹單一的藍(lán)色,呈色中有的微帶一點(diǎn)綠色的飽和藍(lán)色,也有的是微帶一點(diǎn)紫味,這就形成了青花呈色典雅柔和的另一方面。色彩的淳厚含蓄,決不是一種膚淺、單調(diào)的色感。
現(xiàn)代青花藝術(shù)是對傳統(tǒng)青花藝術(shù)的延續(xù)和發(fā)展,青花可以給陶藝工作者帶來很多新的東西和新的靈感。青花在現(xiàn)代生活科技和陶瓷的發(fā)展下,開拓思路,根據(jù)現(xiàn)代人們的審美情趣,再加上其他藝術(shù)形式的影響,青花質(zhì)樸、率真、自然的一面與現(xiàn)代陶藝在很大程度上形成了兩者融合的基點(diǎn),帶來青花發(fā)展的新風(fēng)氣。
中國傳統(tǒng)陶瓷器型講究完整的造型,因此傳統(tǒng)陶瓷器型大多是工整、嚴(yán)謹(jǐn)、追求造型的完美、飽滿,并且形成了造型形體連貫和諧、上下呼應(yīng)、左右對稱的相互關(guān)系,整體上給人完整的感覺。而現(xiàn)代青花裝飾已逐漸淡化了陶瓷器型的使用功能,轉(zhuǎn)而更注重體現(xiàn)其藝術(shù)欣賞性的方面。陶藝家將青花運(yùn)用在現(xiàn)代陶藝裝飾之中,根據(jù)陶藝品器型所傳達(dá)的感情為前提,將青花運(yùn)用其中,使陶藝品展現(xiàn)出不同一般的藝術(shù)效果。裝飾畫的發(fā)展也給青花帶來了新的活力,裝飾畫傳達(dá)著一種自由奔放的情感,且線條舒暢,與傳統(tǒng)圖案有著不同的生命活力。青花與現(xiàn)代裝飾圖案的結(jié)合運(yùn)用,富有強(qiáng)烈的現(xiàn)代裝飾意味,使青花的寧靜與裝飾圖案的活潑奔放相結(jié)合,達(dá)到靜與動的完美表現(xiàn)。現(xiàn)代青花裝飾大致可分為兩大類型:一是對傳統(tǒng)陶瓷器型的改良和創(chuàng)新,體現(xiàn)出現(xiàn)代青花裝飾的新穎形式。二是現(xiàn)代陶藝的介入對傳統(tǒng)青花裝飾的改觀,從而進(jìn)一步拓展了現(xiàn)代青花裝飾在傳統(tǒng)裝飾造型的空間,融合現(xiàn)代審美意識,將有意突破有動感的線條及自然隨意的手工痕跡與裝飾紋樣和諧相生,整體形象清新自然,給人一種新的視覺感受。
早在明代,生活中所需的日用品就都可用瓷器來制作,如餐具、酒具、茶具等都喜歡將主流裝飾的青花運(yùn)用其中。在現(xiàn)今各種室內(nèi)場合配置中,表現(xiàn)出良好的色彩裝飾效果,能起到艷而不俗,鮮而不挑,寧靜安定,既能近賞,又能遠(yuǎn)看,能夠達(dá)到“遠(yuǎn)看顏色近看花”的作用。
在各種各樣的現(xiàn)代青花裝飾方法中,眾多個性化的表現(xiàn)方式都服務(wù)于一個目的,即表達(dá)現(xiàn)代人的審美情趣和創(chuàng)作意識與人們現(xiàn)代生活相協(xié)調(diào)。在眾多的裝飾方法中,有對傳統(tǒng)青花裝飾方法的沿用和發(fā)展,也有對新的表現(xiàn)方法進(jìn)行嘗試和探索,將傳統(tǒng)觀念中認(rèn)為是“工藝缺陷”予以摒棄的方面,運(yùn)用現(xiàn)代人的審美和創(chuàng)作意識加以利用,創(chuàng)造出更多的個性化,裝飾化的藝術(shù)作品。
青花作為一門古老的陶瓷裝飾藝術(shù),如今滿載著中國歷史文化的積淀步入現(xiàn)代,與現(xiàn)代藝術(shù)共生、融合、再創(chuàng)造,從而煥發(fā)出勃勃生機(jī)。我們的生活也因青花的融入,而展現(xiàn)出不同的生活情調(diào)。青花的寧靜清新,為繁雜的現(xiàn)代生活帶來一股清泉,在忙碌的生活之后,去慢慢品味青花,讓心情放松,讓思緒隨青花漂流,感受歷史文化的博大精深。因此我們有理由相信青花藝術(shù)在新的時代環(huán)境下融合中、西藝術(shù)的精華、與時俱進(jìn),并將擁有更加廣闊的發(fā)展空間。