人文關(guān)懷于當(dāng)下的隱性延續(xù)

10月9日晚，“圖像敘事的企圖”——肖豐、顧雄個(gè)人作品展在華中師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院八樓博雅美術(shù)館舉行。

這是一個(gè)有趣的嘗試。兩位聞名于“85思潮”時(shí)期的藝術(shù)家肖豐、顧雄，約定用同一種創(chuàng)作形式，進(jìn)行一場(chǎng)關(guān)注“人”生存狀態(tài)的藝術(shù)創(chuàng)造行為。他們?cè)谧髌氛股?，各展?0幅攝影作品，展示他們的圖像敘事。

藝術(shù)家肖豐現(xiàn)為華中師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)，他此次展出的作品，叫做《這真的有意義嗎？把現(xiàn)實(shí)的經(jīng)驗(yàn)重現(xiàn)為一場(chǎng)虛構(gòu)……系列作品1—10》。肖豐說(shuō)，今年早些時(shí)候，他帶學(xué)生去皖南寫(xiě)生，用3—5天的時(shí)間，選擇亂草、竹子以及江南特有的一些景象作為場(chǎng)景，讓學(xué)生臨時(shí)客串模特，虛構(gòu)出一些現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景進(jìn)行拍攝。他將個(gè)人現(xiàn)實(shí)中的所有感受和經(jīng)驗(yàn)重新演繹成一場(chǎng)虛構(gòu)。通過(guò)對(duì)現(xiàn)實(shí)圖像的“敘事”，而“企圖”表現(xiàn)對(duì)歷史的真實(shí)性與無(wú)法逆轉(zhuǎn)的流逝的復(fù)合共同呈現(xiàn)，以及對(duì)自然造物隱匿知識(shí)與人類已知記錄能力的共同呈現(xiàn)。

顧雄現(xiàn)任加拿大不列顛哥倫比亞大學(xué)藝術(shù)系終身教授，他常年關(guān)注第三世界國(guó)家勞工境遇。相比肖豐的虛構(gòu)，顧雄的攝影作品偏重于紀(jì)實(shí)。此次顧雄展出影像圖片，主要展現(xiàn)了加拿大尼亞加拉瀑布周邊農(nóng)場(chǎng)中，來(lái)自牙買加、墨西哥、菲律賓等10多個(gè)國(guó)家“移民”勞工的生存狀態(tài)?！堆蕾I加農(nóng)場(chǎng)工》表現(xiàn)了烈日下，一群牙買加勞工在沒(méi)有任何防曬保障情況下勞作；《工棚》表現(xiàn)了墨西哥勞工10人一組，居住在農(nóng)場(chǎng)簡(jiǎn)陋工棚里情況；《長(zhǎng)途電話卡》展現(xiàn)了勞工們與家人通話的情景。“他們的勞動(dòng)果實(shí)被貼上本地制造的標(biāo)簽，他們作為國(guó)際勞工的標(biāo)簽被徹底的掩蓋了，像一個(gè)活著的工具，他們成了陽(yáng)光下視而不見(jiàn)的一群人?！鳖櫺壅f(shuō)。

兩位藝術(shù)家使用相同的影像介質(zhì)，所用的材料和觀點(diǎn)卻截然不同。河水流逝瞬間的抓捕，造作與油彩，擺拍與遮蓋，這其中承載了大量文字無(wú)法承載的信息：時(shí)間、文化、異邦異族、人物、人工制品、時(shí)間與灰燼、掩埋于掩蓋的歷史……兩位藝術(shù)家制作一個(gè)各自表述，做著針?shù)h相對(duì)地揭示與還原的嘗試，這無(wú)疑是近三十年藝術(shù)思潮中充盈的人文關(guān)懷于當(dāng)下的隱性延續(xù)。

堅(jiān)持個(gè)人表達(dá)對(duì)社會(huì)的警醒

自上世紀(jì)八十年代肖豐創(chuàng)作的油畫(huà)作品《風(fēng)化的焦慮》系列開(kāi)始，便可明顯地感受到肖豐對(duì)中國(guó)歷史以及對(duì)當(dāng)時(shí)社會(huì)境遇的思考和憂慮，這可能是肖豐之后堅(jiān)持自詡“視覺(jué)知識(shí)分子”身份的思想基礎(chǔ)——藝術(shù)必須對(duì)社會(huì)思潮產(chǎn)生積極的推動(dòng)，而不是將其拽入無(wú)意識(shí)的狂歡。他說(shuō)，“我一直有意和時(shí)代的主流保持一定的距離，我的創(chuàng)作從我個(gè)人的角度來(lái)說(shuō)，我覺(jué)得是要表達(dá)自己的態(tài)度，是一個(gè)知識(shí)分子對(duì)社會(huì)的警醒?！?/p>

1993年，肖豐在德國(guó)斯圖加特等地舉辦了四個(gè)個(gè)人畫(huà)展，這是他第一次出國(guó)舉辦個(gè)人畫(huà)展。他帶了油畫(huà)《女人體》、水墨《面具》和丙烯《禪境》三個(gè)系列近百幅作品。在畫(huà)展期間，他奔走在德國(guó)所到城市的每一個(gè)美術(shù)館和畫(huà)廊，第一次驚奇地發(fā)現(xiàn)這些展館展出的都是以抽象繪畫(huà)、綜合材料、裝置藝術(shù)及影像藝術(shù)為主的作品。這給了肖豐藝術(shù)創(chuàng)作在觀念和技術(shù)上一些新的體驗(yàn)和啟發(fā)，使得他領(lǐng)悟出一種新的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，并開(kāi)始以新的國(guó)際視野去回望中國(guó)文化，審視自己作為一個(gè)獨(dú)立個(gè)體所承擔(dān)的文化身份，進(jìn)而反思中國(guó)文化的現(xiàn)實(shí)處境。他意識(shí)到，正在變化之中的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)，在藝術(shù)語(yǔ)言與表達(dá)方式上，應(yīng)顧及國(guó)際或西方當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)境。那個(gè)時(shí)候他做了一些很綜合、很現(xiàn)代主義的東西，他從現(xiàn)代主義向后現(xiàn)代主義的轉(zhuǎn)型就是在那個(gè)時(shí)候開(kāi)始的。

“之前，我在國(guó)內(nèi)也試驗(yàn)了一些，從國(guó)外回來(lái)之后，我就更堅(jiān)定了，做后現(xiàn)代主義的東西。在中央美院學(xué)習(xí)那一年是1999年，我去北京是想找答案的，我想確定我的路子是不是對(duì)的，我剛?cè)サ臅r(shí)候很失落，我所做的事情和當(dāng)時(shí)的美術(shù)創(chuàng)作不太吻合，我有將近半年的時(shí)間都不知道要畫(huà)什么東西，那個(gè)時(shí)候很彷徨。接著又在北京待了半年之后，我意識(shí)到，一定要有一個(gè)個(gè)人化的東西，不能是簡(jiǎn)單地去迎合別人。跟風(fēng)可能會(huì)讓你占有一點(diǎn)先機(jī)，能跟別人‘眉來(lái)眼去’，有一種互動(dòng)，可是，那永遠(yuǎn)都是在別人的引導(dǎo)下跳的一種別人所希望看到的舞蹈。而我一直堅(jiān)持用我自己的方式表達(dá)，我發(fā)現(xiàn)個(gè)人的表達(dá)正好是對(duì)整體的一種有價(jià)值的補(bǔ)充。回到湖北，我發(fā)現(xiàn)幾乎沒(méi)有當(dāng)代藝術(shù)的活動(dòng)，所以找了沈偉、鐘孺乾、劉源我們一起策劃了幾個(gè)展覽，之后湖北當(dāng)代藝術(shù)的氣氛就慢慢熱起來(lái)了。所以，90年代初去歐洲做展覽和90年代末去北京，都是我的再認(rèn)識(shí)和轉(zhuǎn)折的起點(diǎn)?！毙へS這樣說(shuō)到。