不久前，一個熱門的選秀節(jié)目里，一個在廣州本地小有名氣的歌手去唱了《浮夸》。可是，他唱的不是粵語原版——陳奕迅的《浮夸》，而是國語版的《浮夸》。

純粹從市場角度，他的選擇沒錯。林志炫的國語版本在《我是歌手》上火得一塌糊涂，隨后便有人在網(wǎng)絡(luò)上撰寫長文表述為什么國語版在各個方面都超越了粵語版，甚至寫出了“沒有過這種經(jīng)歷的人，永遠聽不懂國語的《浮夸》”的字句；而粵語本身已經(jīng)出了八年，如今確實有些不夠流行，陳奕迅的版本甚至在他剛開完的25場紅館演唱會上都只唱了一次，無法引起坊間熱議的話題……所以，在收視率代表一切的選秀節(jié)目里，他的選擇沒錯。

這禁不住讓人突然想到，內(nèi)地各大選秀節(jié)目中，已經(jīng)鮮有人唱粵語歌。是語言的問題嗎？不對，唱英文歌甚至西班牙語的都有?？峙虏坏貌徽暤默F(xiàn)狀是：粵語歌已經(jīng)式微了。

電視節(jié)目，是對流行文化最直觀的反映。80、90年代那時候，是粵語歌最風光的日子。

這風光怎么來的呢？

首先，是整個內(nèi)地的大環(huán)境好：改革開放了，思想活泛了，大家也從八套樣板戲的枯燥里走出來了，精神娛樂的需求有了，不再是“批完封資修，一人一碗粥”的乏味生活，在文化上很“饑渴”的幾億人民群眾嗷嗷待哺，等待著各路娛樂文化的滋潤；

其次，港臺文化本身足夠強勢。當年受50、60年代披頭士等搖滾文化乃至西方娛樂文化影響的小孩子們，到了80年代長大了，他們紛紛在電視臺、電臺、唱片公司、電影公司任職，有了話語權(quán)，從臺前到幕后都具備了締造流行文化的能力。量變終于引起質(zhì)變，單單是TVB的一個“藝員訓(xùn)練班”，就貢獻出多少代表流行文化的標志性人物？你看現(xiàn)在哪個電視臺的選秀節(jié)目，能選出類似于周潤發(fā)、梁朝偉、周星馳這樣的巨星？甚至，連做導(dǎo)演的杜琪峰、關(guān)錦鵬等都是從這個小小的“藝員訓(xùn)練班”走出來，成為享譽國際影壇的世界級導(dǎo)演；

第三，政治環(huán)境。港臺文化本身就具備足夠娛樂性，在視聽上都相當有趣，在當年“統(tǒng)戰(zhàn)”思想的意識形態(tài)下，基本得以暢通無阻的遍布內(nèi)地。畢竟97年香港就要回歸，臺灣也是“神圣不可分割的一部分”。那時候，Beyond樂隊在1988年就能到北京工體開演唱會，各種錄像廳里充斥著周潤發(fā)的槍戰(zhàn)片和周星馳的喜劇片，港臺明星的海報也貼滿大街小巷的店鋪里……

在這種天時、地利、人和的環(huán)境下，粵語歌顯得很時髦，大家學(xué)兩首粵語歌那是必然的。劉德華《一起走過的日子》，Beyond《海闊天空》，李克勤《紅日》，張學(xué)友《李香蘭》，黎明《我來自北京》，譚詠麟《愛在深秋》，張國榮《MONICA》，王菲《容易受傷的女人》……電視臺整天播，飯館里整天放，逛街買衣服也會聽到，總有一首會唱的粵語歌。

所以，那個時候?qū)W粵語歌、唱粵語歌是時髦的事。不僅是學(xué)粵語歌時髦，學(xué)劉德華走路的姿勢，學(xué)鄭伊健的長頭發(fā)，學(xué)郭富城的中分，學(xué)張學(xué)友的唱腔……都很時髦。

那時候港臺文化，就是流行文化在內(nèi)地的最佳代表。

后來，九七回歸，金融風暴，韓流來襲，日流兇猛，香港“亞洲四小龍”的地位不保，流行文化不再強勢……

當年，歌神學(xué)友一張唱片可以賣50萬張，一年出3、4張；如今年度銷量最高的唱片也就十萬，即便如陳奕迅這樣市場上最受歡迎的新歌神，也只能保持一年一張粵語唱片的制作規(guī)模，去年的唱片銷量也不到十萬張。

根據(jù)香港唱片協(xié)會的統(tǒng)計，95年香港唱片銷售額是50億，05年是6億。

于是在這個年代，粵語流行文化已經(jīng)不再是“流行文化”。而在“推普廢粵”的陰影之下，這種已經(jīng)式微的流行文化，更需要聽眾去保護。黃家駒在《光輝歲月》里唱道，繽紛色彩閃出的美麗，是因它沒有，分開每種色彩。文化的多樣性和包容性，才能創(chuàng)作更多精彩絕倫的藝術(shù)；而當一個廣東歌手唱著國語版《浮夸》出現(xiàn)在選秀節(jié)目上時，我想從從業(yè)者到聽眾，都應(yīng)該思考一個問題：如何才能有效的保育粵語流行曲這支在全球都顯得特別的文化？