PROFILE張小川電影導演。
某種程度上而言,藝術是逃避和表達,真實的世界不是你想象的那個樣子,你便想創(chuàng)作一個世界?!?/p>
style:把你引入藝術領域的啟蒙者是誰?
張小川:我讀小學的時候性格懦弱,容易被人欺負,加上父親在外做生意常帶些新潮的玩具回來,我又喜歡拿到學校顯擺,所以成了高年級同學搶劫的對象。一開始的搶劫還是威脅、辱罵、打兩下,到后來見面不多說了直接把東西取走,最后女生也來搶我東西,從沒有人拯救我,從沒有人憐憫我,這個世界太慘酷了。外面的世界太兇險,我一度不愿意出門待在家里跟外婆學畫畫,外婆教我練《芥子園畫譜》,寫顏體字,我的藝術啟蒙大概就是這樣吧。其實就是逃避和表達,真實的世界不是你想象的那個樣子,你便想創(chuàng)作一個世界。
style:電影創(chuàng)作之于你而言,意味著什么?
張小川:電影開始對于我來說還是一種娛樂,跟繪畫、音樂、話劇和寫作相比都不能稱為藝術。大二的時候,在同學的推薦下才第一次看塔可夫斯基的《鏡子》《潛行者》。那時才第一次意識到原來電影還真是一門藝術,再后來看了《雕刻時光》這本書才真正對電影感起興趣來,
style:請推薦幾部給你啟蒙的作品。
張小川:《小津》《最好的時光》《雷蒙德·卡佛短篇集》。
PROFILE
金然
新生代話劇導演,中央戲劇學院在讀研究生,所執(zhí)導的話劇《最后的小丑》在北京戲劇節(jié)上轟動一時,獲第三屆大學生戲劇節(jié)最佳劇目、最佳編劇等獎項。
我所理解的藝術應該帶給人希望,這種希望正是從生活中最微小而簡單的快樂和愛中提取出來的?!?/p>
style:把你引入藝術領域的啟蒙者是誰?那時候你所理解的藝術是怎樣的?與現(xiàn)在一致嗎?
金然:大一進入學校劇團,十幾口子人大半夜光著腳把報紙一層一層糊成七八米見方的“地毯”給觀眾坐,可歡快了。第二天下大雨,為了把這些“心血”安全地抬到學校另一端的劇場,我們把雨衣、塑料袋等一切避雨的東西都蓋在報紙卷上,還有人給它打傘呢。那時候覺得做戲就是大家一起玩兒?,F(xiàn)在從事這個專業(yè)了,戲這個字對我來說重了很多,我所理解的藝術應該帶給人希望,這種希望正是從生活中最微小而簡單的快樂和愛中提取出來的。
style:話劇之于你而言,意味著什么?從中你收獲了哪些?
金然:當你躲在舞臺側幕或是觀眾席角落的時候,你會感受到整個劇場幾百甚至上千人呼吸的節(jié)奏,有時候可以從跟他們的情感共鳴中獲得滿足,有時候因為能引起他們的思考而欣喜,無論是哪一種都挺神奇的。
style:請推薦幾部給你啟蒙的作品。
金然:看劇本比較有意思,我很喜歡迪倫馬特和萬比洛夫、阿爾布卓夫的劇本。近兩年的《情人的衣服》《黃粱一夢》《上街的動物和孩子們》《安魂曲》我個人都很喜歡。
PROFILE
Lilisay
新晉Trip-Hop樂隊Lilisay主唱。
如果說生活是我的白天,那么音樂就是我的夜晚。音樂替我把想象的空間打開?!?/p>
style:音樂之于你而言,意味著什么?從中你收獲了哪些?
Lilisay:如果說生活是我的白天,那么音樂就是我的夜晚。音樂替你把想象的空間打開,身處其中,你可以做任何白天不能做的事兒。
style:請推薦幾部給你啟蒙的作品。
Lilisay:村上春樹的《斯普特尼克戀人》。斯普特尼克(Sputnik)是前蘇聯(lián)發(fā)射的第一顆人造地球衛(wèi)星的名字,意思是“旅伴”,它在圍繞地球轉了1400圈后墜入大氣層消失。馬上我會發(fā)第一張專輯,專輯名字就叫“Sputnik”。唱片方面,Portishead《Roseland NYC Live》,Trip-Hop最為經(jīng)典的一張現(xiàn)場錄音專輯。Portishead和一支管弦樂團的合作,臺下每一個人臉上都是如癡如醉的表情。Trip-Hop這種音樂就是不需要你用pogo、大合唱這些外部的碰撞來表達愛,它更關心的是人內(nèi)心的連結。還有我最喜歡的黑童話電影《亞當斯一家》,我寫的第一首歌《Wednesday》就來自于片中大額頭古怪小女孩的名字。
PROFILE
潘青
青年畫家。上海師范大學美術學院油畫專業(yè)碩士學位,現(xiàn)就職于上海蘇俄造型藝術館。
藝術無關教化,因藝術里有各種的可能性,做作品讓我的生命變得有更多可能性。”
style:繪畫之于你而言,意味著什么?從中你收獲了哪些?
潘青:繪畫讓我面對自己,我開始用作品對抗自己內(nèi)在的軟弱,對抗外在的壓力。目前我做作品的時候,都是無意識的,繪畫變得非常不確定。我更喜歡在廢舊的紙上畫畫,這樣我比較沒有壓力,可以讓自己游離。對我而言,藝術無關教化,因為藝術里有各種的可能性,或許是激情,這種激情可能是好也可能是壞,做作品讓我的生命變得有更多可能性。
style:請推薦給你啟蒙的作品,它們帶來哪些影響?
潘青:張岱寫的《自為墓志銘》,是他在經(jīng)歷亡國巨變時,逼出的創(chuàng)作,大膽講出了自己生命的狀態(tài)。文章最讓我感動的是他面對真實的自我——一事無成愧對所有人,從批判自己帶到對整個文化的批判,傳統(tǒng)文化總是叫人文以載道,立功立言立德,一個人沒有社會地位就是個廢物??墒巧芯烤故裁词侵匾??人終歸有的地方敏感,有些地方愚鈍,就像我喜歡寫寫畫畫,可是邏輯、處事又極差,其實兩個都是自己,并沒有好壞。再聯(lián)想到繪畫,其實不該有那么多形式的條框。而《紅樓夢》可以一直讀下去,讀一輩子。13歲時看的感受和現(xiàn)在全然不同,現(xiàn)在我更體會到作者多角度地看待每一個角色,沒有人是絕對的好或壞。
PROFILE
丁一晨
微博時代原創(chuàng)超人氣漫畫作者。已發(fā)售繪本《好想回到小時候》、《走你,小五》等書。每日連載插畫,在短時間內(nèi)累計瀏覽量達百萬人次。
在漫畫的世界里,你可以抒發(fā)內(nèi)心最深層的感觸,去宣泄,去記錄,去回味,久而久之,你會變成一個生活家。”
style:小時候你所理解的藝術是怎樣的,與現(xiàn)在一致嗎?
丁一晨:小時候我所理解的繪畫,與現(xiàn)在是一致的,繪畫也是一種語言,去記錄生活中的點滴。就好比寫作。在漫畫的世界里,你可以抒發(fā)內(nèi)心最深層的感觸,去宣泄,去記錄,去回味,久而久之,你會變成一個生活家。
style:漫畫創(chuàng)作之于你而言,意味著什么?從中你收獲了哪些?
丁一晨:漫畫對于我來說,意味著整個生命,是我的一個組成部分。從中收獲的太多太多。更多的是教會我怎樣生活。它已經(jīng)是我生命的一部分,我的生活需要用漫畫來記錄,同時,我的漫畫又需要我去體味生活中的五味雜陳。漫畫在我這里,就是生活,就是生命,就是我的靈魂。
style:請推薦幾部給你啟蒙的作品,它們給予你哪方面的影響?
丁一晨:我最喜歡且深受啟發(fā)的電影是《本杰明·巴頓奇事》和《海上鋼琴師》?!逗I箱撉賻煛纷屛抑?,藝術的本身在于挖掘自己,只有讓自己深陷其中,或者,把藝術的本身就當作是自己,與藝術融為一體,不用在意世俗的眼光,才能創(chuàng)作出更純粹的東西來。