歷屆新星星藝術(shù)節(jié)的成功舉辦，已經(jīng)受 民國(guó)著名學(xué)者、畫(huà)家陳師曾在1912年《繪學(xué)雜志》發(fā)表《文人畫(huà)的價(jià)值》，首次揭示出文人畫(huà)的要素：第一人品，第二學(xué)問(wèn)，第三才情，第四思想。具此四者，乃能完善。在今天看來(lái)，先生的揭示實(shí)有對(duì)水墨藝術(shù)的拯救之功，其拯救的意義是在美術(shù)革命的亂象之外把價(jià)值藏匿起來(lái)，進(jìn)而放到藝術(shù)的本質(zhì)奧妙中去。

王清州的色彩寫(xiě)意從傳統(tǒng)文人花鳥(niǎo)畫(huà)脫胎而來(lái)，既蘊(yùn)涵文人畫(huà)的要素，又在自然的觀察與表征中注入現(xiàn)代藝術(shù)語(yǔ)言的表現(xiàn)性乃至抽象性，而現(xiàn)代藝術(shù)語(yǔ)言本身有其豐富的思想性。從當(dāng)代水墨的發(fā)展視角來(lái)考量，清州的色彩寫(xiě)意創(chuàng)作不失為返本與開(kāi)新的成功實(shí)驗(yàn)。

所謂返本，是以骨力見(jiàn)風(fēng)神，是其筆墨質(zhì)地秉持的書(shū)寫(xiě)性，這顯然源自畫(huà)家多年的書(shū)道修為?？v觀其成熟之作，無(wú)論色彩如何肆意揮灑，如何斑斕濃郁，都能夠以線條的節(jié)奏來(lái)穿綴、編織、連結(jié)、回環(huán)，使得畫(huà)面氣韻盈滿、旋律流貫。所謂開(kāi)新，乃是從“不拘一法”之兼容并蓄到“無(wú)法之法”之隨心所欲。以我心會(huì)萬(wàn)物之心，繼而通天地之心。自由精神打來(lái)了具象世界所遮蔽的澄明之境，因此贏得清新自然、別開(kāi)生面之旨趣。

清州畫(huà)竹，是典型的書(shū)寫(xiě)性筆意，竹節(jié)頓挫有力、竹干之濃淡干枯筆筆到位，其用色純粹、干練，如單色的朱紅、熟褐等都能使之相得益彰，生機(jī)盎然。

花卉的紛繁生命形態(tài)由寫(xiě)生得來(lái)，破除了程式化習(xí)氣顯然還不夠，畫(huà)家進(jìn)一步融入主觀意緒表現(xiàn)，使光線、色彩、線條相互對(duì)比、融合、交感、滲化，于幽微之中窺見(jiàn)變幻的時(shí)間本性。如最近作品《中國(guó)古代櫻花樹(shù)》、《爛嚼紅茸》、《造化奪天功》、《接天蓮葉無(wú)窮碧》、《綠葉發(fā)華滋》和之前《仲夏花色》、《紅塵淺忘》、《風(fēng)遞幽香出》、《秋天來(lái)過(guò)》、《重重疊疊》、《我意花?！?、《菊花》系列等作品，都是得意忘象、靜觀出神之作。

除了上述作品，我更傾向于清州“ 猿鳴三聲淚沾裳”、“布達(dá)拉宮寫(xiě)生”一類(lèi)的水墨實(shí)驗(yàn)。在這些作品中，文化、自然生態(tài)的德性關(guān)懷完全改變了慣常的筆墨審美意指。這類(lèi)作品，結(jié)構(gòu)上看似支離，色彩亦有違純凈，實(shí)則為畫(huà)家心像之“秘響旁通”。其“寫(xiě)生”的奧妙，在逸筆草草之下，在淡紫、土黃、猩紅以及墨點(diǎn)的渾然交響中，透出不可抑制的悲憫與感慨。從這天問(wèn)般的圖式中可以斷言，一旦學(xué)院式的“寫(xiě)生”霧霾被生命書(shū)寫(xiě)、生態(tài)關(guān)懷之清風(fēng)驅(qū)散，一個(gè)新天新地將降臨到水墨世界。

藉此而言，當(dāng)代山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)的創(chuàng)新要點(diǎn)不是別的，而是旨在邁出“ 唯畫(huà)種論”、“唯筆墨論”的藩籬，向生態(tài)審美智慧開(kāi)放、會(huì)通，才有大格局、大作為。諸如以“天人合一”與生態(tài)存在論審美觀相會(huì)通；以“中和之美”與“詩(shī)意地棲居”相會(huì)通；以“域中有四大，人為其一”與“四方游戲”相會(huì)通；以懷鄉(xiāng)之詩(shī)、安吉之象與“家園意識(shí)”相會(huì)通；以擇地而居與“場(chǎng)所意識(shí)”相會(huì)通；以比興、比德、造化、氣韻等古代詩(shī)學(xué)智慧與生態(tài)詩(shī)學(xué)相會(huì)通，等等，建構(gòu)一種包含中國(guó)古代生態(tài)智慧、資源與話語(yǔ)的當(dāng)代生態(tài)藝術(shù)。

作者系清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師