面對一幅繪畫作品,我堅決拒絕任何權(quán)威與理論的指導(dǎo),堅決排斥任何等級獎項的干擾;因為,獨立的審美過程,只能是通過畫幅、我和畫家兩個純粹靈魂的對話。
一位先哲曾經(jīng)說過:“世界上沒有兩片絕對相同的樹葉?!蓖瑯?,由于每個人的生存環(huán)境、人生閱歷、學(xué)識修養(yǎng)等等之不同,世界上也沒有兩個絕對相同的人。
獨特性,這是“人”之存在的理由和依據(jù);對于藝術(shù)家來說,更是如此。
我是先讀到躍進的畫,后來才見到他本人的。這個先后次序無關(guān)緊要,因為,他的畫,就是他這人,是他藉客觀物象所呈現(xiàn)的他的心靈世界。而這,也是畫家和畫匠的根本區(qū)分之處,也是藝術(shù)家和“美術(shù)工作者”根本區(qū)分之處。
川南的農(nóng)村,沒有開闊的空間,缺乏雄峻的氣勢。竹籬瓦舍、水田山石、小橋流水,淺淺的丘陵、淡淡的炊煙,小群的雞鴨和清淺的池塘……這些景色,更加貼近人的日常生活里的親和、樸實、寧靜。躍進天資聰慧,長期生活、工作在這個環(huán)境里,兒時的記憶、青春的夢幻,全都融合進春夏秋冬、雨雪陰晴大自然的生命律動之中,滲透進他的心靈里,培育了他對這片士地深深的依戀,成為他藝術(shù)創(chuàng)作的泉源和動力。后來的西北之行,又使他在原有的清秀靈動風(fēng)格之中,增添了歷史的蒼涼和生命的厚重感。
躍進的經(jīng)歷和實踐,說明他具備了一個真正藝術(shù)家所必需的基本條件,接下來的,是一個不斷充實自己、修煉自己、超越自己的過程。它最終指向:精神世界無限博大、優(yōu)美。
躍進的山水小品,明顯表現(xiàn)出簡約化的傾向。這不單單是一個表現(xiàn)手法問題,不單單是國畫傳統(tǒng)中某一畫派的繼承,而實乃藝術(shù)家精神之光穿透物象繁雜瑣細(xì)的“形”,直指物象內(nèi)核的“神”之必然結(jié)果,我們可以把這叫做“去蔽”的過程。它和淺薄的、照搬西方“抽象主義”那些人的出發(fā)點、途徑與歸宿,完全是兩碼事。明乎此,我們便不會把藝術(shù)上的“創(chuàng)新”,誤讀成單純技巧上的追新逐異、故弄玄虛甚至嘩眾取寵了。
畫家主觀的精神世界的獨特性,是藝術(shù)創(chuàng)新的泉源和依據(jù)。思想境界不斷提升與拓展,感情領(lǐng)域不斷提純與加深,使畫家獲得了新的審美視角、發(fā)現(xiàn)了新的切入點,引發(fā)了與客觀物象新的心靈頻率共振。新的意境和意象,已經(jīng)不可能用原有的詞匯和語法來充分表達,必需為新的情緒、新的感悟?qū)ふ乙粋€相應(yīng)的視覺呈現(xiàn),“創(chuàng)新”乃由此而生。
這種創(chuàng)新的作品,絕不用擔(dān)心題材的撞車,也不會導(dǎo)致風(fēng)格的同一。它是由藝術(shù)家的“獨特性” 所決定的“獨創(chuàng)性”。
強大的主觀精神力量,往往突破了繪畫對象本身的物質(zhì)結(jié)構(gòu)框架,使之作相應(yīng)的變形。這種情況,在躍進的作品里也是常見的,也許它不合乎“理”,但卻合乎“情”應(yīng)乎“神”。而這,我想,也就是國畫中應(yīng)用變形手法的邊界吧。