袁 萌（云南藝術(shù)學(xué)院 戲劇學(xué)院）

戲劇的衍生與流變
——淺析戲劇與電影的本質(zhì)區(qū)別

袁 萌（云南藝術(shù)學(xué)院 戲劇學(xué)院）

戲劇與電影已走進(jìn)人們的生活，并與人們有著緊密的聯(lián)系。戲劇與電影作為兩種不同的藝術(shù)種類，在美學(xué)本質(zhì)上存在著諸多差異：戲劇以假定性為原則，電影則強(qiáng)調(diào)逼真性；戲劇中演員表演是不可缺少的，電影則是以鏡頭展示人生；戲劇演出過(guò)程中觀眾與演員存在著雙向交流的互動(dòng)關(guān)系，而電影放映過(guò)程中的觀眾則是單方面的沉迷。重新審視戲劇與電影的審美差異，感悟二者的本質(zhì)屬性。

假定性；戲劇表演；觀眾

戲劇從出現(xiàn)到現(xiàn)在已經(jīng)有很悠久的歷史了，是人們生活中非常重要的組成部分。電影作為戲劇的衍生物，相對(duì)于戲劇來(lái)說(shuō)歷史比較短暫，但是在這么短暫的時(shí)間里它就已經(jīng)風(fēng)靡全球。有很多人喜歡混淆戲劇和電影，顯然那是不正確的。電影不能等同于戲劇，它只是借助了戲劇的殼。從根本上講，是戲劇與電影各自媒介工具的特殊性所決定的。本文也將由此入手，來(lái)闡明這兩種藝術(shù)形態(tài)相互有別的藝術(shù)特性。

一、戲劇的假定性與電影的逼真性——“真”中求真與“假”中求真

戲劇和電影都是時(shí)空綜合體的藝術(shù), 都是以敘事為主、以表演藝術(shù)為中心。電影反映生活的高度逼真性，因而它是在物象之真中求取藝術(shù)之真，即“真”中求真。戲劇藝術(shù)則由于舞臺(tái)的限制而具有很強(qiáng)的假定性，它雖然是真人演出，卻主要通過(guò)虛擬的時(shí)空、象征性的表演來(lái)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造，以求取藝術(shù)之真，也就是說(shuō)，戲劇藝術(shù)是在“假”中求真。

在戲劇活動(dòng)中，時(shí)間被假定了，空間被假定了，舞臺(tái)上的人與人被設(shè)置在“假定性”的規(guī)定情境中。每個(gè)步入劇場(chǎng)的人都很清楚自己沉浸在一個(gè)假定性的世界里：舞臺(tái)上不需要有一匹真的駿馬存在，演員一個(gè)翻身上馬的動(dòng)作，觀眾便可以想象他是揮鞭而去。這種在現(xiàn)實(shí)生活中不可能發(fā)生的事情，由于“假定性”的存在，讓觀、演雙方都認(rèn)同，并沉醉其中。假定性也是戲劇區(qū)別于電影的首要特征。而“真”中求真的電影,主要借助機(jī)械性的媒介工具, 通過(guò)攝影機(jī)鏡頭來(lái)進(jìn)行時(shí)空的切換,把不同時(shí)間、相距遙遠(yuǎn)的鏡頭剪輯在一起, 再造出一個(gè)完整的銀幕時(shí)空。例如在3D電影《2012》中，世界末日的跡象真實(shí)又可怕，世界上不少人都認(rèn)為電影中所描述的事情會(huì)真實(shí)的發(fā)生。這種逼真感正是電影所要展現(xiàn)給我們的藝術(shù)體驗(yàn)。

因此我們便可得出，戲劇是“假”中求真實(shí)則真，觀、演雙方都明白這是假的，從而才能真實(shí)深刻的感悟藝術(shù)之美。而電影是“真”中求真實(shí)則假，沒(méi)有人會(huì)在看完一部戲后問(wèn)：“這是真的假的？”電影卻會(huì)，人們?cè)谫|(zhì)疑電影真實(shí)與否的同時(shí)，從某種意義上講也是對(duì)其藝術(shù)價(jià)值的懷疑。

二、戲劇表演的不可復(fù)制性與電影表演的重復(fù)再生性

戲劇、電影雖然都是表演藝術(shù)，但是兩者之間還是有著比較大的區(qū)別的。戲劇藝術(shù)的魅力存在于舞臺(tái)之上，是演員和觀眾之間相互讀懂所營(yíng)造的。電影中的表演實(shí)際上是比較機(jī)械的，觀、演者雙方是不能直面交流，比起戲劇藝術(shù)，表演因過(guò)于完美而降低了真實(shí)感受，人和人之間所存在的無(wú)形的交流則因科技而變的冷漠。

1、演員表演是戲劇活動(dòng)的中心環(huán)節(jié)。

劇目開(kāi)場(chǎng)時(shí)，所有創(chuàng)作者都要退居幕后，將整個(gè)舞臺(tái)留給演員們。一般來(lái)說(shuō)，戲劇演員都是按照時(shí)間的順序來(lái)表演他的角色。在舞臺(tái)上表演，有時(shí)候會(huì)考慮到與觀眾的距離，于是便不可避免的要有適當(dāng)?shù)目鋸?。戲劇的表演是現(xiàn)在時(shí)，也可以說(shuō)是進(jìn)行時(shí)。從演員表演的角度出發(fā)，可以看出戲劇的不可復(fù)制性。

2、電影演員的表演效果更多的在于后期制作。

由于電影的制作過(guò)程與戲劇的創(chuàng)作過(guò)程有著明顯的不同，造成了電影表演上的一個(gè)特點(diǎn)：即電影表演就不像戲劇表演那樣在創(chuàng)作中有連續(xù)性。因此電影演員必須是在短暫的、獨(dú)立的時(shí)間單位里進(jìn)行表演。攝像機(jī)突破了舞臺(tái)的封閉性與觀眾固定的視角，但由于過(guò)度在乎鏡頭，忽略了演員與演員之間的對(duì)戲交流。

《茶館》有話劇版和電影版。如殺劉麻子這一場(chǎng)戲，電影版展現(xiàn)出街坊鄰居和路人們的圍觀，將街景生動(dòng)再現(xiàn)。話劇版則用夸大劉麻子慘死的叫聲和茶館老板聽(tīng)到其凄厲的叫聲的面部表情的方式來(lái)表現(xiàn)這一事件。由此便得出，戲劇藝術(shù)更注重演員的表演，而電影演員雖然也在演，但并沒(méi)有真正的領(lǐng)會(huì)“演”之精髓，電影藝術(shù)的呈現(xiàn)更多的運(yùn)用于冰冷的機(jī)器。

三、戲劇觀眾的靈魂共鳴與電影觀眾的視聽(tīng)感受

從以上所講到的演出方式上來(lái)看，戲劇觀眾所面對(duì)的是舞臺(tái)上活生生的人，而電影觀眾的眼前只有冷冰冰的銀幕。戲劇觀眾與演員之間是直接的交流關(guān)系，而因?yàn)殡娪坝兄鵁o(wú)限復(fù)制性，電影觀眾與演員之間是間接的交流關(guān)系。

觀眾從進(jìn)入劇場(chǎng)觀賞戲劇開(kāi)始，座位是固定的，距離是固定的，每個(gè)觀眾因?yàn)椴煌木嚯x感，便會(huì)從不同的視角來(lái)欣賞戲劇，演員和觀眾之間是面對(duì)面的溝通?？梢钥闯觯瑧騽〉谋硌菔且环N靈魂與靈魂相互碰撞的表演。而在電影中，觀眾與屏幕中的演員有著無(wú)法超越的距離感。因此，觀眾在看電影的時(shí)候，只是在享受一種視聽(tīng)感受。當(dāng)你因?yàn)橐徊侩娪案袆?dòng)的流淚或者開(kāi)心的大笑時(shí)，往往面對(duì)的只是冰冷的屏幕。無(wú)法真正的與演員產(chǎn)生共鳴，更不用說(shuō)靈魂的交流，旁人看來(lái)，甚至是有點(diǎn)自?shī)首詷?lè)。就這點(diǎn)來(lái)看，戲劇的藝術(shù)價(jià)值似乎更完美的展現(xiàn)。

近年來(lái)，出現(xiàn)了不少由戲劇改編的影視作品，就拿《天下第一樓》來(lái)說(shuō)，雖說(shuō)電視劇版的場(chǎng)景將更豐富、人物線索更龐雜、每個(gè)角色都有豐富的感情描寫，不像話劇僅以餐館興衰為主線，舞臺(tái)劇中每個(gè)人物都是圍繞著盧孟實(shí)服務(wù)的。但電視劇是冗長(zhǎng)的，不像戲劇是高度濃縮的，觀眾在走進(jìn)劇場(chǎng)觀戲的同時(shí)，更能在戲劇中獲得人生的感悟……

戲劇與電影，這樣的兩種藝術(shù)形式之間是相互依存的。戲劇在一定的程度上推動(dòng)了電影的發(fā)展，電影則帶動(dòng)戲劇的改革和創(chuàng)新。無(wú)論是戲劇提攜了電影還是電影拯救了戲劇，它們都是用藝術(shù)的手段去呈現(xiàn)人生的意義，從而讓所有喜歡藝術(shù)的人們?nèi)?ài)世界、愛(ài)生活，相互努力共同進(jìn)步。

[1]吳戈. 戲劇本質(zhì)新論[J]. 云南大學(xué)出版社，2012（9）.

[2]謝柏梁. 戲劇、文學(xué)及影視[J]. 見(jiàn)戲劇藝術(shù)，1990，第3期.

[3][法]安德烈·巴贊. 電影是什么[M]．崔君衍，譯．南京：江蘇教育出版社，2005．