圖書藝術(shù)創(chuàng)作者在創(chuàng)作中永恒的追求是：積累來自生活與自然的體驗，從而產(chǎn)生思想的碰撞，這是圖書藝術(shù)設計者的設計源泉及靈感，也是設計創(chuàng)新的靈魂。

圖書藝術(shù)創(chuàng)作的過程，既是創(chuàng)作者身與心的創(chuàng)作體驗過程，也是創(chuàng)作者思維方式與方法的有機結(jié)合過程。圖書藝術(shù)創(chuàng)作者在創(chuàng)作中永恒的追求是：積累來自生活與自然的體驗，從而產(chǎn)生思想的碰撞，這是圖書藝術(shù)設計者的設計源泉及靈感，也是設計創(chuàng)新的靈魂。

一、圖書藝術(shù)創(chuàng)作的思維形成

1. 圖書藝術(shù)創(chuàng)作是心靈藝術(shù)的綜合創(chuàng)作

書籍是人類的精神食糧和心靈雞湯，是人類文明進步的階梯，它所蘊含的文化內(nèi)涵一般高于其他設計項目。古人云“書猶藥也，善讀之可以醫(yī)愚?！痹O計好一本圖書，無疑就為這一副心靈雞湯增添了強大的藥效。

圖書設計作為視覺傳達設計領域的一個重要門類，具有特殊的美學和社會功能。一本優(yōu)質(zhì)圖書除了必須具有豐富而深邃的內(nèi)容和令人愉悅的表達方式外，還要求圖書的外觀設計美觀大方、格調(diào)高雅，圖書的版式清新明快、賞心悅目。

圖書設計不僅包括對封面進行審美性的外包裝，而且包括對書的內(nèi)容進行系統(tǒng)的規(guī)劃。設計既是對其內(nèi)涵的展示，又是一種立體的思考行為，是一個系統(tǒng)的設計工程。從外觀形態(tài)到書籍的封面、版式、印刷、材質(zhì)等與書的內(nèi)容相連，以直觀的視覺方式展現(xiàn)給讀者。讀者在閱讀圖書時，圖書與人零距離接觸，更具人性化，更與人的心靈相通。從近幾年舉辦的“世界最美的書”的評選活動中，我們發(fā)現(xiàn)，書籍已演變成一個具有視覺、觸覺、聽覺、嗅覺的綜合閱讀平臺，因此，圖書藝術(shù)創(chuàng)作也可以稱為“心靈藝術(shù)的綜合創(chuàng)作”。

2. 圖書設計是設計者素養(yǎng)的綜合體現(xiàn)

每一次的圖書藝術(shù)創(chuàng)作，都是設計者對知識及其創(chuàng)作經(jīng)驗的考驗。人類的思維是一個不斷思考和對比的過程，創(chuàng)作過程又讓設計者進入不同的思考階段，這個過程是沒有界限的。因為不同的思考經(jīng)歷會使設計者的創(chuàng)作靈感融匯各種基本的創(chuàng)作元素，比如造型結(jié)構(gòu)、色彩結(jié)構(gòu)、文字結(jié)構(gòu)、工藝結(jié)構(gòu)等，設計者在此過程中要讓這些基本元素結(jié)合并消化，并最終形成一個定向的思路。所以，圖書設計是設計者素養(yǎng)的綜合體現(xiàn)。

每當面對一個圖書設計項目時，設計者首先會努力構(gòu)思和搜索所需要的創(chuàng)作元素，對其進行系統(tǒng)的消化、歸類和組合，在這個消化、歸類和組合的過程中碰撞出創(chuàng)作的火花，產(chǎn)生出構(gòu)思的靈感，從而使設計者在此過程中不斷跨越自我，去尋求和達到創(chuàng)作的最終目標，這個過程也就是尋找和發(fā)現(xiàn)靈感的過程。比如一個“家”字，本來它只是一個文字，沒有什么其他特別生動的形式，但是設計者可以通過創(chuàng)作和思考，讓“家”這個字的個性被賦予另外一種形式，引申出更深層次的內(nèi)涵。如通過尋找“家”這個字的歷史淵源，用造型或?qū)懸獾姆绞絹肀憩F(xiàn)家在人們心目中的含義，讓人們一看到“家”這個字，就會想到家是由兩個或幾個人組合起來的，就會感受到家的溫暖。

3. 圖書藝術(shù)創(chuàng)作是設計者將思維轉(zhuǎn)換成視覺形態(tài)的體現(xiàn)

圖書藝術(shù)創(chuàng)作實際上是設計者通過對圖書內(nèi)容的理解和把握，以視覺形式進行的信息視覺傳達過程，亦即設計者將思維轉(zhuǎn)換成視覺形態(tài)的創(chuàng)作階段。那么，當設計者進行圖書藝術(shù)創(chuàng)作時，其創(chuàng)作思路和構(gòu)思方式中有沒有特定的模式？答案是否定的。圖書藝術(shù)創(chuàng)作是一個充滿挑戰(zhàn)、充滿激情的思考和創(chuàng)造過程，在這個過程中，對于設計者來說沒有任何固定的創(chuàng)作模式。圖書藝術(shù)創(chuàng)作的思考過程是依賴設計者自己的知識、經(jīng)驗和能力（特別是圖像構(gòu)思的能力），在反復的構(gòu)思、不斷的思想碰撞及超越自我的思想調(diào)整過程中，才能完成一本圖書的藝術(shù)創(chuàng)作。

黑格爾說：“美的要素可以分為兩種，一種是內(nèi)在的，即內(nèi)容；另一種是外在的，即內(nèi)容提倡以體現(xiàn)特征的東西即形式?！痹趫D書藝術(shù)創(chuàng)作中，設計者首先需要對圖書的內(nèi)容進行把控，在此基礎上進行構(gòu)思，并賦予整個構(gòu)思一種具體的創(chuàng)作形式。有了創(chuàng)作形式的定位，創(chuàng)作就可以進入思維和形式的組織了。設計者們將自己的思想感情和創(chuàng)作動力盡情地投入到每一次的創(chuàng)作，這個過程也就是創(chuàng)作思維過程的形成過程。

二、圖書藝術(shù)創(chuàng)作靈感的產(chǎn)生

1. 圖書設計創(chuàng)作靈感源于自然

經(jīng)歷過創(chuàng)作過程的設計者都清楚：只有經(jīng)過無數(shù)次的創(chuàng)作歷練，才能夠真正理解“圖書設計的創(chuàng)作靈感源于自然”的真諦。各種各樣的生活經(jīng)歷，能賦予設計者許多意想不到的創(chuàng)作驚喜；在不斷進行思考和探索的創(chuàng)作狀態(tài)中，設計者在自己身邊尋找著設計創(chuàng)意的源頭。老子“順應自然復歸自然”的思想也一直在影響和引領著無數(shù)對自然向往的設計者，這種思想也是許多優(yōu)秀藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中思考和追求的目標。在日常生活中，我們能看到和感受到許多藝術(shù)作品的永恒魅力，就是因為它來自自然，來自現(xiàn)實生活。

設計者們往往把生活中最自然平常的“物”賦予另一種情感的表達，在生活中尋找創(chuàng)作的元素。其實，只要用心觀察，就可以發(fā)現(xiàn)生活中有許多元素是可以挖掘的，關鍵是要用眼睛去看，用心去思考，把自然界的美收藏在自己“腦”的創(chuàng)作庫里，通過思維的再一次組織，讓來源原生態(tài)的元素升華到另外一種特殊、獨一無二的藝術(shù)境界。如德國平面設計師網(wǎng)特·蘭保設計的一張海報，用土豆的形象進行創(chuàng)作，賦予土豆一種強烈的表現(xiàn)形式，他讓土豆的形象變成有“情”的“物”，讓作品產(chǎn)生一種強烈的視覺感染力，使讀者看后在內(nèi)心產(chǎn)生一種強烈的震撼力，久久難忘。又如中國已故著名現(xiàn)代書籍設計家張守義先生，我們不難發(fā)現(xiàn)他設計的書籍作品里經(jīng)常采用“燈”這個道具作為創(chuàng)作表現(xiàn)元素。在不同的內(nèi)容里，他賦予生活中的道具一種神奇的表現(xiàn)力，不同造型的“燈”經(jīng)過藝術(shù)的精心加工組合，提升為另外一種審美的境界，讓人們從不同的角度去領悟“燈”的藝術(shù)造型所散發(fā)的無窮魅力，從而產(chǎn)生美好的聯(lián)想。這就是創(chuàng)作來自自然的典型例子。

把生活元素轉(zhuǎn)變?yōu)閯?chuàng)作元素，讓在生活中積累的經(jīng)驗轉(zhuǎn)變?yōu)槔硐胫械乃囆g(shù)形式，這個過程就是創(chuàng)作者一次又一次在不同創(chuàng)作經(jīng)驗中積累的創(chuàng)作體驗得到升華的過程。

2. 靈感的發(fā)揮需要自由的設計空間

知識和生活經(jīng)驗的積累能夠讓設計者的思路天馬行空，在思考中不斷產(chǎn)生新的靈感，讓不可能變成可能。不一樣的設計對象會讓創(chuàng)作進入一個不一樣的創(chuàng)作意境，設計師在創(chuàng)作中如果沒有靈感就等于一個沒有手腳的人，無法更好地進行創(chuàng)作。沒有哪位設計師不想把自己的想法及其靈感發(fā)揮得淋漓盡致，只有在創(chuàng)作過程中能夠讓自己的創(chuàng)作思想得以充分實現(xiàn)而不受制約的人，靈感才會綻放異彩，才會使作品產(chǎn)生意想不到的神奇效果。

設計者需要靈感，但更加需要思想的發(fā)展空間，有一片能夠使設計思路自由馳騁的設計土壤。作為一個出版工作者，我們應盡量尊重設計者的創(chuàng)作思路，珍惜設計者的勞動成果，讓設計師能夠自由地發(fā)揮其專業(yè)技能。一個好的設計師除了自身具備優(yōu)秀設計者的素質(zhì)，還需要有伯樂的慧眼識英才，需要有自由施展藝術(shù)技能的空間。

三、圖書設計理念應與時俱進

1. 我國當前圖書設計的現(xiàn)狀

縱觀我國目前的圖書設計現(xiàn)狀，盡管與改革開放前的圖書設計相比有了長足進步，并且不斷在國際上獲得圖書設計獎項，但仍有不少問題令人擔憂。當你瀏覽圖書市場或參加圖書訂貨會時，雖然各種圖書琳瑯滿目，圖書設計風格各異，但總體品位不高。筆者認為，當前我國書籍設計中存在的主要問題有以下幾方面：

（1）過度裝飾，缺乏內(nèi)涵。圖書設計者為了迎合出版社或者書商的要求，在進行圖書藝術(shù)設計時，舍棄了本質(zhì)的設計元素，片面追求圖書封面的廣告效應，給人的普遍感覺是封面設計花枝招展、色彩泛濫，而內(nèi)文版式要么繁花似錦，要么死氣沉沉，要么空洞無物。比如很多圖書的內(nèi)文版式留空太多（少量學術(shù)書可以），如同市場的“注水肉”，導致圖書成本上升，書價上漲。同時助長了社會的浮夸之風，使書籍缺乏文化意蘊和書卷氣息，失去了圖書最本質(zhì)的內(nèi)容功能。

（2）過于簡陋，缺乏美感。有些設計者和出版商為了節(jié)省圖書成本，在設計上簡單地以成本為唯一標準，在紙張、開本、封面、插圖等方面能省就省，嚴重影響了書籍的視覺效果。當然，這其中也有另外一個重要原因，即出版社管理者忽視書籍設計的審美功能，將封面設計的把控等同于圖書內(nèi)容的編輯加工，由編輯做主。而有些編輯的藝術(shù)素養(yǎng)較低，只會要求設計者按照自己的要求設計，設計者完全成了編輯的“思想奴隸”，失去了設計上的自我。同時，有的設計人員為了追求效率，不肯花時間和精力來研究圖書內(nèi)容，把握不了圖書體現(xiàn)出的精髓，在未完全了解或根本不了解所設計書籍內(nèi)容的情況下盲目進行設計，造成書籍的形式與內(nèi)容嚴重不符。

（3）現(xiàn)代有余，傳統(tǒng)不足。作為文化傳承的基本載體，書籍更應體現(xiàn)民族傳統(tǒng)文化的精神與元素。但筆者認為，當前很多圖書設計者普遍缺乏傳統(tǒng)文化的素養(yǎng)，不了解也不接受傳統(tǒng)中華文化元素對圖書設計的重要，而是過分依賴電腦等現(xiàn)代技術(shù)手段。各種電腦特技效果泛濫，致使所設計的圖書品位不高，缺失傳統(tǒng)文化理念，難以充分發(fā)揮圖書在文化傳承中的重要作用。

此外，這其中也存在出版社的內(nèi)部管理問題。一方面，不少出版社把美術(shù)編輯邊緣化，圖書設計者在出版社不受重視，致使美術(shù)編輯的工作積極性不高，主動創(chuàng)作意識不強，對圖書設計缺乏激情和靈感，不愿花太多的時間和精力來設計圖書；另一方面，出版社把大量圖書設計交給設計公司來完成，這些公司魚龍混雜，大多以追求效益為唯一目標，忘記了圖書的文化屬性，致使圖書設計存在形式與內(nèi)容不符、千篇一律、質(zhì)量低劣等大量問題。

在市場經(jīng)濟和多元文化的沖擊下，我國的圖書設計面臨著諸多問題。如何將現(xiàn)代技術(shù)手段與傳統(tǒng)設計文化結(jié)合，如何將社內(nèi)美術(shù)編輯與社外設計力量結(jié)合，以提升圖書的整體設計水平，這是中國書籍設計界面臨的一項重要任務。

2. 不斷更新設計理念，批判地接收外來的設計文化

書籍設計應體現(xiàn)民族傳統(tǒng)文化的精神與元素，發(fā)揚優(yōu)秀的民族文化傳統(tǒng)，這是設計者要追尋真理。20世紀20年代，中國現(xiàn)代書籍藝術(shù)的開拓者魯迅親自設計了數(shù)十種書刊封面。比如，《吶喊》強調(diào)紅白、黑白的對比，形式簡潔，有力地突出了作品的內(nèi)在精神氣質(zhì)，是當年傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代潮流結(jié)合的成功典范。同時，隨著國際競爭的日益激烈，國際經(jīng)濟、文化交流的日益頻繁，圖書的藝術(shù)設計也必須與國際潮流對接。設計作品應盡可能體現(xiàn)現(xiàn)代意識，突出時代主旋律。

德國萊比錫一年一度的“世界最美的書”的評選，在國際書籍設計行業(yè)中頗具影響力，它的評判標準有三條：① 能將書籍內(nèi)容主題準確地傳達給讀者；② 強調(diào)超越，有創(chuàng)造性；③注重印刷、裝訂的品質(zhì)。這三條標準一直為國際書刊設計界所遵循。第一條講的是書籍內(nèi)容與形式的關系，書籍的形式是為內(nèi)容服務的，內(nèi)容決定形式，這就需要設計師本身具有較高的學識修養(yǎng)和豐富的創(chuàng)造力。第二條講的是創(chuàng)新問題。如果書刊設計只是簡單地照抄照搬他人的東西，拿來主義盛行，那書刊的設計前景就堪憂了。第三條講的是工藝與品質(zhì)的問題。這三條標準都應成為書刊設計者的金科玉律，是設計者的思維取向。

圖書設計者要適應現(xiàn)代社會環(huán)境，接受各種文化的介入，對于外來的設計元素必須進行客觀的分析及思考，吸收精華，剔除糟粕，讓設計作品煥發(fā)勃勃生機。在此，我們需要特別注意的是：一味地模仿是設計領域中最大的敵人，要想使一個新的設計作品具有強大生命力，就不能模仿、重復他人的作品。

3. 圖書藝術(shù)創(chuàng)作離不開現(xiàn)代新技術(shù)的應用

由于現(xiàn)代科技的介入，圖書設計者在圖書的創(chuàng)作思維及其靈感的尋找中發(fā)生了翻天覆地的變化，圖書設計者進入設計創(chuàng)作的過程及思考的方式有了新的、完全不同于以往的定位。網(wǎng)絡技術(shù)、軟件工程以及新材料、新工藝等在圖書裝幀設計上的應用，使圖書設計者面對一個全新、多維的設計環(huán)境，藝術(shù)設計的想象空間更大，可應用的設計工具和技巧更多，更精彩、更具想象空間的設計作品也層出不窮。因此，作為一個新時代的圖書藝術(shù)設計者，新技術(shù)的掌握必不可少。

目前我國的圖書印刷水平發(fā)展很快，包括新材料、新工藝在內(nèi)的各種印刷技術(shù)得到廣泛應用。如果我們的設計理念跟不上新技術(shù)的發(fā)展，圖書設計水平在世界圖書市場就會相對滯后，從而影響我國圖書在國際市場的競爭力。這種因圖書裝幀設計原因而影響圖書競爭力的情況在國外時常發(fā)生。如美國一家出版社出版的《致命的巧克力》一書，起初因未注重裝幀設計，銷路平平，后經(jīng)專業(yè)圖書包裝公司——肯尼圖書公司重新設計之后，圖書銷量增加25萬冊。在圖書市場競爭激烈的今天，低成本、高回報的時代已不復存在，只有在圖書的內(nèi)容質(zhì)量和裝幀設計上精益求精，才有可能在激烈的市場中占有一席之地。再如我國的暢銷書《商道》《血酬定律》《我們仨》《誰動了我的奶酪》《做人不要太老實》《河南人惹誰了》等，除了圖書的內(nèi)容質(zhì)量突出，先進的設計和工藝印制也是其成功的重要原因。

未來的世界是千變?nèi)f化、不可預測的，設計師應明確自己的社會定位，適應自然規(guī)律與社會發(fā)展的方向和目標，及時調(diào)整創(chuàng)作思路，大膽地追求新的創(chuàng)作思路，在現(xiàn)實生活中尋找創(chuàng)作靈感，在設計中不斷突破常規(guī)，把設計的過程當作人生經(jīng)歷，用自己的心去感受創(chuàng)作，讓設計思想在現(xiàn)實中散發(fā)應有的魅力。

（作者單位：華南理工大學出版社）