1850年8月28日，李斯特在魏瑪指揮首演了瓦格納約四年前作詞、作曲的歌劇《羅恩格林》。1849年，原德累斯頓宮廷樂隊(duì)長(zhǎng)瓦格納因參加了當(dāng)?shù)氐钠鹆x和巷戰(zhàn)遭普魯士當(dāng)局通緝。他拿著別人的護(hù)照，乘李斯特為他安排的馬車逃離德累斯頓，流亡蘇黎士。4月，他親筆致信李斯特，委托他指揮演出這部自己三部浪漫主義歌劇的最后一部作品。幾年來(lái)身為有抱負(fù)的藝術(shù)家，他看到在德國(guó)黑暗的社會(huì)現(xiàn)實(shí)下不可能實(shí)現(xiàn)自己的藝術(shù)理想。于是，他用“拯救歌劇”這種體裁來(lái)表達(dá)自己對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)的認(rèn)識(shí)，難怪他的早期三部浪漫主義歌劇，包括最后一部音樂戲劇《帕西法爾》都是拯救歌劇。

《羅恩格林》的情節(jié)發(fā)生于10世紀(jì)上半葉，篡權(quán)者特拉蒙德誣陷埃爾莎公主害死了王儲(chǔ)、哥哥戈特弗萊：埃爾莎堅(jiān)信她夢(mèng)到的一位武士會(huì)來(lái)解救自己。國(guó)王亨利一世命令比武開始后，羅恩格林騎一只天鵝前來(lái)解救，并與埃爾莎訂下婚約，但不許問他的來(lái)歷。比武時(shí)，特拉蒙德大敗，其妻奧爾圖德挑唆埃爾莎問清羅恩格林的來(lái)歷?；槎Y之夜，埃爾莎提出了羅恩格林禁問的問題；特拉蒙德伺機(jī)前來(lái)謀殺，被羅恩格林擊斃。羅恩格林不得不告訴埃爾莎與眾人，自己是圣杯騎士帕西法爾之子，必須回圣杯山履行自己的義務(wù)。他喚來(lái)了天鵝，只說了一個(gè)字，天鵝就變?yōu)楸粖W爾圖德巫術(shù)變成的王儲(chǔ)戈特弗萊。天上飛來(lái)一只鴿子，載著羅恩格林回圣杯山。埃爾莎死于哥哥懷里。

與拯救歌劇一般由女主人公救男主人公的情節(jié)不同（桑塔救漂泊的荷蘭人，伊麗莎白救坦霍伊澤），羅恩格林拯救受誣陷的埃爾莎。把拯救者從女性改為男性，這與瓦格納四五十年代的生活、藝術(shù)經(jīng)歷有關(guān)，體現(xiàn)出他以藝術(shù)創(chuàng)作拯救社會(huì)現(xiàn)實(shí)的想法。在《未來(lái)的藝術(shù)品》（1849年）中，瓦格納認(rèn)為藝術(shù)作品是“藝術(shù)家的拯救”，受壓迫的人民急迫感到須從最不幸的現(xiàn)實(shí)實(shí)現(xiàn)拯救。在《藝術(shù)與氣候》（1850年）中，瓦格納把音樂比喻為周旋于力量和自由之間的“女拯救者”（音樂[Musik]在德語(yǔ)中是陰性名詞），音樂是可愛的婦女，“從中只有無(wú)盡和深深建立在新生能拯救我們”。拯救構(gòu)成瓦格早期納浪漫主義歌劇的關(guān)鍵詞，也成為他浪漫主義觀念的核心?？墒?，從瓦格納本人的生平經(jīng)歷來(lái)看，靠藝術(shù)作品拯救社會(huì)現(xiàn)實(shí)的想法只是烏托邦而已。1850年以后，瓦格納的創(chuàng)作轉(zhuǎn)向《尼伯龍根的指環(huán)》等樂劇，也是他一生創(chuàng)作的核心體裁，資助他實(shí)現(xiàn)藝術(shù)理想的是巴伐利亞國(guó)王路德維希二世。馬克思把晚年瓦格納稱為“國(guó)家樂師”，這正好說明，歐洲藝術(shù)家、知識(shí)分子不能通過藝術(shù)來(lái)實(shí)現(xiàn)19世紀(jì)的社會(huì)變革。然而，瓦格納的《羅恩格林》等拯救歌劇作品作為藝術(shù)烏托邦的見證，具有很高的藝術(shù)價(jià)值。

自首演后162年來(lái)，《羅恩格林》至今是世界歌劇舞臺(tái)的保留劇目之一。在紀(jì)念瓦格納誕辰200周年前夕，國(guó)家大劇院演出的《羅恩格林》匯集了中外藝術(shù)家，在后現(xiàn)代流行的簡(jiǎn)約派歌劇導(dǎo)演風(fēng)潮中，不惜高額花費(fèi)，堅(jiān)持傳統(tǒng)服飾、舞臺(tái)設(shè)計(jì)的歌劇演出。這次擔(dān)綱導(dǎo)演的是意大利歌劇導(dǎo)演強(qiáng)卡洛·德·莫納科，是當(dāng)今歐美歌劇舞臺(tái)上的知名導(dǎo)演。擔(dān)任演出指揮的是國(guó)家大劇院管弦樂團(tuán)首席指揮呂嘉，他曾在歐美指揮了近兩千場(chǎng)音樂會(huì)和歌劇演出，這次成功指揮國(guó)家大劇院版《羅恩格林》。其他主創(chuàng)人員有：合唱指揮馬可·麥德韋德、舞美設(shè)計(jì)威廉姆·奧蘭迪、服裝及化妝設(shè)計(jì)海蘇斯·路易茲、燈光設(shè)計(jì)韋尼喬·凱利、多媒體設(shè)計(jì)塞爾喬·梅塔里。主要演員由中、外兩組歌唱家組成。羅恩格林（男高音）由斯塔芬·溫克、張亞林分別飾演；埃爾莎（女高音）由佩特拉·瑪利亞·舒妮徹、王威飾演；特拉蒙德（低男中音）由伊吉爾·斯林斯、安東·克萊米德切夫（男中音）飾演；奧爾圖德（女高音）由伊娃·約翰森、楊光（次女中音）飾演。各位演員的演唱分別體現(xiàn)自己對(duì)瓦格納音樂的理解，特別是丹麥女高音伊娃·約翰森雖飾演女反角奧爾圖德，她的聲音給人留下了深刻的印象。中國(guó)演員努力克服了語(yǔ)言、文化上的障礙，完成了《羅恩格林》的中國(guó)首演，可贊可嘆。

《羅恩格林》這次演出是成功的，但在某些細(xì)節(jié)上還有待完善。第三幕開頭的《婚禮合唱》是全劇最著名的分曲之一，與門德爾松《仲夏夜之夢(mèng)》的《婚禮進(jìn)行曲》并列為西方婚禮的經(jīng)典曲目。瓦格納的《婚禮合唱》從弱的幕后合唱開始，樂隊(duì)配器以豎琴為主，在反復(fù)主要旋律時(shí)合唱演員才走上臺(tái)，此時(shí)才由全樂隊(duì)伴奏。國(guó)家大劇院版的導(dǎo)演刪去了瓦格納寫總譜時(shí)考慮的《婚禮合唱》分臺(tái)前、幕后的導(dǎo)演構(gòu)思，把合唱團(tuán)全部留在了幕后，這樣，在《婚禮合唱》主要旋律反復(fù)時(shí)，全樂隊(duì)演奏的音量壓過了幕后合唱。對(duì)這首世界名曲來(lái)說，這樣的處理方式有些可惜。

第一幕序曲開頭的“圣杯”動(dòng)機(jī)由小提琴高音區(qū)分部演奏，體現(xiàn)來(lái)自天國(guó)的羅恩格林實(shí)施的拯救，至今仍被視為配器法小提琴分部手法的典范。這個(gè)動(dòng)機(jī)來(lái)自浪漫主義歌劇序曲的“記憶動(dòng)機(jī)”傳統(tǒng)，后來(lái)在劇中每次出現(xiàn)天鵝、羅恩格林時(shí)都出現(xiàn)。

可是，國(guó)家大劇院的演出可能由于小提琴分部數(shù)量不當(dāng)?shù)脑?，使人聽不清最高音聲部e²-a²-e²-^#f²“圣杯”動(dòng)機(jī)優(yōu)美的旋律，這對(duì)觀眾領(lǐng)會(huì)瓦格納這部拯救歌劇的主旨來(lái)說，不能不說是一種缺憾。

劉經(jīng)樹 中央音樂學(xué)院音樂學(xué)系教授

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