袁琪行 (邵陽學院音樂系 湖南邵陽 422000 )

貝多芬的創(chuàng)作晚期正是歐洲統(tǒng)治最黑暗的時期，統(tǒng)治者對人民進行著殘酷的鎮(zhèn)壓。貝多芬作為資產階級革命的支持者，受到法國大革命的影響，對封建復辟倒退這一現(xiàn)實極為不滿，他感到沉重、彷徨，創(chuàng)作陷入低潮。貝多芬的晚年時期一直在與精神危機、經濟壓力、家庭糾紛、耳疾等困難戰(zhàn)斗著，這一切都使他在晚年時期的創(chuàng)作中走向內省，音樂此時與內在自我的聯(lián)系要比與外在客觀的描述更為緊密。

貝多芬晚期創(chuàng)作了《莊嚴彌撒》《第九交響曲》、聲樂套曲《致遠方的愛人》和最后五首鋼琴奏鳴曲等一系列作品，本文旨在通過分析貝多芬晚期創(chuàng)作的作品，結合貝多芬晚期的社會生活背景及生活境遇來分析其作品中的哲理性、戲劇性和浪漫性。

一、貝多芬及其創(chuàng)作時期

1.貝多芬的生平介紹

路德維希·凡·貝多芬（1770－1827）偉大的德國作曲家、維也納古典樂派代表人物之一。貝多芬1770年12月16日生于萊茵河畔距法國不遠的小城--波恩。他八歲時他已開始在音樂會上表演并嘗試作曲。十二歲，他已經能夠自如地演奏，1802－1812年，他的創(chuàng)作進入了成熟時期，這段時間后來成為他的"英雄年代"。貝多芬創(chuàng)作活動的成熟過程表面看來是相當遲緩的，但實際上卻非常穩(wěn)固。他三十歲時才開始寫第一部交響曲，而在像這樣年紀的莫扎特已經寫了四十部左右的交響曲了。

貝多芬從1796年開始便已感到聽覺日漸衰弱。從1818年起，在貝多芬一生的最后十年當中（1818一1827），他在耳朵全聾、健康情況惡化和生活貧困，精神上受到折磨的情況下，仍以巨人般的毅力創(chuàng)作了《第九交響曲》，總結了他光輝的、史詩般的一生并展現(xiàn)了人類的美好愿望。貝多芬于1827年3月26日在維也納辭世。

2.貝多芬創(chuàng)作時期的劃分

（1）早期階段（1770-1802年）

這個時期又可以細分為“波恩時期”和“維亞納時期”兩個時期。這是貝多芬思想性格形成的初級階段。由于波恩的宮廷和貴族都有喜歡音樂的傳統(tǒng)，因此波恩濃厚的音樂氛圍孕育了年輕的貝多芬。 因為波恩當時受到法國大革命和德國“狂飆運動”的影響，這促使了貝多芬和他的好朋友一起崇尚自由、博愛、人道主義等進步思想。早年的貝多芬雖然沒有莫扎特幸運，他面對著粗暴的父親、困窘的家境，但惡劣的環(huán)境卻培養(yǎng)了貝多芬堅韌的性格與獨立自主的意識。

在此期間后期，他經歷了人生中的第一次煉獄——耳聾、失戀等，巨大的痛苦導致貝多芬在海里根施塔特留下遺書準備自殺，但最終，他對藝術的崇高追求戰(zhàn)勝了他的沮喪，音樂成了他生命中的光環(huán)，使他繼續(xù)在不幸中生存、奮斗。

（2）中期階段（1803～1814年）

這個時期亦稱作貝多芬的“巔峰時期”或者是“成熟時期”。在這個時期，貝多芬創(chuàng)作如潮，例如從第三交響曲到第五交響曲，第三鋼琴協(xié)奏曲到第五鋼琴協(xié)奏曲等等，顯示出他非凡的人格和藝術魅力，受到世人極高的贊譽，與海頓、莫扎特并列為當時三位最偉大的音樂大師。貝多芬創(chuàng)作的音樂沒有海頓的幽默、自得其樂、隨遇而安的精神，也沒有莫扎特的典雅、勻稱、清晰、純美，但就像他的《第三“英雄”交響曲》一樣有著繁多的變化，令人驚詫的意外和令人難以接受的長度與演奏難度。蘊藏于貝多芬音樂中的熱情與力量就像他奮斗的意識一樣。

（3）晚期階段 （1816-1827年）

貝多芬的晚年非常不幸，完全失聰，生活不能自理，身體也每況愈下，可謂貧病交加。然而，生活上的打擊并沒有讓貝多芬失去堅強的意志，他內心的信念支持著他創(chuàng)作出了非凡的作品。此時的他已經淡化了中期那種張揚的英雄主義理念，開始追求更為個人化的哲理沉思，音樂創(chuàng)作變成了真正的“個人寫作”。這使得貝多芬能夠非常自由的運用各種技法處置傳統(tǒng)曲式結構，充分表達內在感情和思緒。

二、貝多芬晚期創(chuàng)作的作品

1.交響曲

第九交響曲的創(chuàng)作開始于1817年，歷時近七年的時間，完成于1824年春，同年五月七日晚首演于維也納。首演當晚音樂廳里座無虛席，許多人專程從外地趕來參加盛會，貝多芬的往年好友茲梅斯卡爾，正臥病在床，他要求別人用擔架將他抬 到劇場以恭奉盛會。

貝多芬第九交響曲以其嚴謹深刻的思想、永恒神圣的熱情、無與倫比的力量和偉大高尚的心靈，贏得全體聽眾的心。首演取得了令人震驚的成功。聽眾沸騰了，歡呼、不能自己，許多人流下了熱淚。起初貝多芬在指揮臺旁，背向聽眾，因耳朵早已失去聽覺，對身后沸騰的場面毫無察覺，當女中音獨唱演員把他扶轉過來時，他才發(fā)現(xiàn)這激動人心的場面，大受感動，頻頻致意。第九交響曲的首演成功，給晚年的貝多芬以莫大的精神安慰。

第九交響曲是貝多芬音樂創(chuàng)作的頂峰，也是音樂史上的最偉大的作品，是他全部思想的總結和情感的結晶。這部交響曲構思宏偉、氣吞山河，是一部包括生命的起源、生存、斗爭、發(fā)展、壯大至戰(zhàn)勝一切艱難困苦；人類的進化、形成，人類社會的發(fā)展、人類社會徹底解放自身，達到一個平等、自由、博愛、歡樂和神圣的理想世界的壯麗史詩，是達爾文的《物種起源》和馬克思的《資本論》的總和。

全曲共為四個樂章，在作品中，貝多芬為能更明確深刻地表達自己的思想，為了向全人類說話，大膽地打破了交響曲的傳統(tǒng)形式，加入了人聲的合唱，故此作品又稱之為“合唱交響曲”。也是音樂史上第一部加入合唱的交響曲。

2.奏鳴曲

《貝多芬:最后五首鋼琴奏鳴曲》

A大調第二十八鋼琴奏鳴曲，作品101號

01 I. Allegretto， ma non troppo 第一樂章：不過分的小快板

02 II. Vivace alla Marcia 第二樂章：活潑地，進行曲風格

03 III. Adagio， ma non troppo， con affetto-attacca第三樂章：柔板，不過分地，感情豐富地——緊接下段

04 IV. Allegro 第四樂章：快板，Sonata No29 in B flat major op.106，降B大調第二十九鋼琴奏鳴曲，作品106號

05 I. Allegro 第一樂章：快板

06 II. Scherzo Assai vivace 第二樂章：諧謔曲；甚活潑地

07 III. Adagio sostenuto Appassionato e con molto sentimento 第三樂章：舒緩的柔板；熱情地，非常多愁善感地

08 IV. Largo-Allego risoluto 第四樂章：廣板——有力的快板

CD 02 DG4497402 貝多芬最后五首鋼琴奏鳴曲2

Sonatas No.30 in E major， op.109

E大調第三十鋼琴奏鳴曲，作品109號

01 I. Vivace， ma non troppo 第一樂章：不過分的快板

02 II. Prestissimo 第二樂章：最急板

03 III. Andante molto cantabile ed expressivo 第三樂章：如歌的、充滿表情的行板

Sonata No.31 in A flat major op.110

降A大調第三十一鋼琴奏鳴曲，作品110號

04 I. Moderato cantabile molto expressivo 第一樂章：如歌的、非常富于表情的中板

05 II. Allegro molto 第二樂章：甚快板

06 III. Adagio ma non troppo-Fuga Allegro， ma non troppo 第三樂章：不過分的柔板——賦格；不過分的快板

Sonata No.32 in C minor， op. 111

C小調第三十二鋼琴奏鳴曲，作品111號

07 I. Maestoso-Allegro con brio ed appassionato 第一樂章：莊嚴地——有活力的、熱情的快板

08 II. Arietta. Adageo molto semplice e cantabile 第二樂章：小抒情曲；非常純樸的、如歌的柔板

3.聲樂套取

貝多芬作為歐洲音樂史上集古典主義之大成開浪漫主義之先河者，對于他的作品，人們最為熟悉的是交響樂、鋼琴奏鳴曲和協(xié)奏曲等。他的音樂給人們的第一印象就是：歡樂與痛苦、光明與黑暗的拼死搏斗，最后達到和解。然而，貝多芬也有溫柔多情的一面，這多體現(xiàn)在他的器樂小品和歌曲中。聲樂套曲《致遠方的愛人》創(chuàng)作于1816年，編號第98號，可謂是英雄深情的集中體現(xiàn)。此外，這部作品也是德國藝術歌曲史上的第一部現(xiàn)實意義上的聲樂套曲，是其后浪漫派同類作品的開先河之作。眾所周知的——貝多芬不幸命運:耳疾和多病，以及失戀和其他種種煩惱等，也匯成內在的創(chuàng)作動力。于是，理想與現(xiàn)實的矛盾便匯合成了一股巨大的洪流，它透過貝多芬這個特殊的靈魂，奇跡般地化成溶巖那樣熾熱的旋律和音響。在現(xiàn)實生活中失落了的，尋找不到的，貝多芬只有一個人獨自到音響藝術世界中去尋覓?！吨逻h方的愛人》就是貝多芬用音符寫成的纏綿情書。

貝多芬創(chuàng)作的聲樂套曲《致遠方的愛人》由六首歌曲組成，這六首歌曲分別是:1.我獨自坐在山坡眺望， 2.遠方群山蒼茫，3.藍天上飄著朵朵白云，4.小鳥帶著我一起飛翔，5.五月春回大地，6.你和我雖遠隔重山。這六首歌曲一氣呵成，中間通過鋼琴連續(xù)的進行把它們銜接了起來。

三、貝多芬晚期作品的音樂特征

1.哲理性

哲理，是指能夠使人的精神獲得新生的原理或概念。本文所說的貝多芬作品的哲理性是指貝多芬用象征光明、祥和的音樂來謳歌自由、平等、博愛的人生理想，同時對自己的人生哲學做了一種藝術概括。

（1）英雄性的升華

英雄的痛苦與歡樂、失敗與成功的各種感受，成為他音樂創(chuàng)作的主要內容。貝多芬的內心充滿著自由、平等、博愛，一切腐朽的社會制度被改革，他這種堅信勝利一定到來的思想，也充分體現(xiàn)在他的作品中。

貝多芬的《第一交響曲》和《第二交響曲》在演出后，當時的的評論雖然大都不懷好意，但是到了《第三交響曲》演出的時候，這些慣于吹毛求疵的評論家們卻又回頭指著《第一交響樂》說這才是典型的交響樂?！队⑿劢豁懬返耐瓿桑瑯酥局惗喾以趧?chuàng)作道路上進入了成熟階段。從前兩部交響曲到這部，貝多芬個人感情上升到了一個新的層次，即對人類和反戰(zhàn)的思考、以及對和平的熱衷。在思想上的飛躍使得接下來一部又一部作品的大獲成功。

貝多分子創(chuàng)作《第四交響曲》之前已經在創(chuàng)作《第五交響曲》了，但是當時他不斷受到經濟的壓迫，只能把《第五交響樂》的寫作放在一旁去專心創(chuàng)作《第四交響曲》。《第四交響曲》向人們揭示了貝多芬的內心世界，是貝多芬情緒的一種宣泄，這也說明了貝多芬始終保持著旺盛的活力與激情。《第五交響曲》展現(xiàn)出的英雄和命運、自然和一切不可知因素的搏斗場面，創(chuàng)作情感已開始從個人轉向大眾，從主觀轉為客觀，明確了英雄所肩負的重大歷史責任?？芍^是貝多芬英雄氣質的再次飛躍。《第六交響曲》的意境仿佛是置身于大自然的懷抱之中，體現(xiàn)了貝多芬對大自然產生了哲學式的理解和思考?！兜谄呓豁懬返闹黝}是“英雄與人民”，貝多芬他堅韌并且樂觀的精神在作品中得到盡情的發(fā)揮， 仿佛在精神世界中可以暫時擺脫現(xiàn)實生活中的種種困苦，找到夢寐以求的樂土?！兜诎私豁懬坟惗喾易哉J為是小交響曲，它像是一首暫時休息和回憶的樂曲。貝多芬在這個作品中似乎在回顧自己過去的經歷，嘲笑過去的自己對生活所抱的種種幻想。

《第九交響曲》是貝多芬在交響音樂領域的偉大成就的總結，在他所有的作品中占有特別突出的地位，它體現(xiàn)了貝多芬音樂的思想境界、革命熱情和不懈追求的藝術理想?！兜诰沤豁懬返哪┱隆稓g樂頌》用人聲歌唱， 在歌聲中樂聲中號召全世界， 全人類盡情的擁抱在一起， 用團結友愛的樂聲和勝利的歡呼聲贊頌美的喜悅，唱出了人們對自由、平等、博愛精神的熱切渴望。

（2）共和理想的集中顯現(xiàn)

貝多芬是第一位把音樂藝術與人類的命運緊密地聯(lián)系在一起的音樂家，他把音樂當做武器，力圖以他塑造的明確具體的英雄形象來喚起人們對變革社會的積極行動。實現(xiàn)他“四海之內皆兄弟”的共和理想。他的音樂創(chuàng)作與社會現(xiàn)實問題有著非常緊密的聯(lián)系，在世界音樂史上是一個重要的轉折點，因此人們稱他為一切大師中都無法比擬的大師。

貝多芬用最為適當?shù)囊魳沸问絹肀磉_《第九交響曲》的宏偉構思，他在音樂結構、旋律特征、和聲配器等方面打破了音樂傳統(tǒng)習慣的傳統(tǒng)。他極大的擴充了交響曲的篇幅，奏鳴曲式所具有的巨大的張力滲透在整個交響曲的各個樂章之中。前三個樂章里的音樂素材所表現(xiàn)的嘆息、彷徨、斗爭都在暗示、隱現(xiàn)、趨向最后《歡樂頌》這個《第九交響曲》制高點的出現(xiàn)。全樂章可以分為兩個大部分，第一大部分包括引子、大提琴演奏的宣敘調、對前三章主題部分的回憶、《歡樂頌》主題的樂隊呈示。第二大部分是人聲與樂隊的混合部分，由具有回旋性的四個合唱段組成。從第四樂章開始的一個樂器部分可以看作引子。

貝多芬用合唱、重唱、獨唱和管弦樂隊譜寫著自己神圣的共和理想，謳歌著自由、平等、博愛的歡樂，充分表達了席勒《歡樂頌》的所要表達的思想。激情澎湃的歌詞和急速雄壯的旋律，這《歡樂頌》唱出了人們對自由、平等、博愛精神的熱切渴望。

2.戲劇性

貝多芬的內心是復雜的，有時沉思，有時幽默，有時快樂，有時悲傷。各種各樣形象的交織在一起，都會產生生動的戲劇性。相比之下，通過對比的手法來表現(xiàn)音樂的戲劇性、緊張性，是貝多芬喜歡使用的創(chuàng)作手法，也是貝多芬的音樂所具有的非常獨特的一面。

（1）大幅度力度對比

力度是音樂的重要表現(xiàn)要素之一，在形成作品邏輯結構、表達作曲家情感起伏等方面，有著極為重要的作用。貝多芬的鋼琴音樂不僅極大地拓展了力度表現(xiàn)范圍，而且賦予力度對比以前所未有的內涵，使力度處理在貝多芬音樂中占有不可替代的地位，擁有和曲式、和聲、節(jié)奏、旋律、調性等因素同等重要的表現(xiàn)力。

力度級排列順由弱到強依次序是:ppp， pp， piup， p，f， piuf， ff。這些力度記號以“f-p”公式組合，或相反，突出了對比。他又將力度由強到弱稱為“力度收縮”，即力度不經逐級遞減，力度由弱突強的變化，稱為“力度侵入”，即力度不經逐級遞增。這是力度級的具體表現(xiàn)方式，它們都具有突發(fā)性的特點，在音樂表現(xiàn)上具有很強的戲劇性效果。“力度收縮”和“力度侵入”在一些段落中結合在一起使用，可以造成矛盾的持續(xù)沖突，賦予音樂以突發(fā)性和戲劇性。貝多芬的奏鳴曲經常可以看到ff/fff-p4pp/ppp的標記，他喜歡用這樣的力度的強烈對比，表現(xiàn)情緒的大起大落和他內心的矛盾。

貝多芬除了在力度的強烈變化，也常用突強或突弱來增強音樂的意外性和偶然性。首先是不通過漸強而突然出現(xiàn)強音。通常，無論演奏者把聲音彈得多強，都不一定能造成緊張的效果，倘若一開始是連續(xù)的弱奏，突然出現(xiàn)強音，將會形成強烈的音響對比。漸強將音樂發(fā)展推向樂句的高潮點，本應該是出現(xiàn)的是最強的音，貝多芬卻常常使用突弱，造成一種突然性，讓人感覺“峰回路轉”。然后是強后突弱。這種手法一般是在正拍上，接下去的音突然變弱，有如晴天霹靂，后面立即弱下來，表現(xiàn)出無限的痛苦和嘆息。貝多芬有時也使用更強烈一些的對比的標一記。貝多芬除了大量使用重音記號來表達激動的情緒外，他還常常在弱拍或后半拍上大量使用強音，表現(xiàn)情緒的大幅度波動，預示激烈的情感。

（2）主副部對比的擴大

貝多芬在他的作品尤其是鋼琴奏鳴曲中，常使用主部與副部對比的創(chuàng)作手法。奏鳴曲式中的呈示部是整個樂章主題的呈示與音樂發(fā)展的基礎，通過主題對比的形式來表達最基本的樂思。呈示部的主部與副部主題是建立在并置對比的基礎上，后者通常前者部要長，通常充滿歌唱性，從音樂對比、變化、沖突、發(fā)展的角度來看，副部作為一個叛逆主調的力量而存在，具有不可替代的與主部相互矛盾沖突的位置。

如op.111:因是這是貝多芬晚期的作品，主部的主題沒有過去主題的那種安逸、開放的沖動，但仍然會是極其有特點的宏偉與莊嚴。感情不是公開和坦率的，在被理智的指示所壓抑和束縛中，它一直痛苦地追求直率，但是卻不能如愿。副部的主題具有田園風味的歌詠性樂句，仿佛置身于自大自然的清新氣息之中。

貝多芬在音樂形象上與色彩上均形成了強烈的反差。著重運用兩個對比性主題形象的交替與深刻變化，使戲劇性達到自然化程度。

3.浪漫性

貝多芬是一位站在歷史交界點上的偉大音樂家，他的創(chuàng)作不但體現(xiàn)出了古典主義時期音樂創(chuàng)作的精髓， 同時開啟了浪漫主義音樂的先河。貝多芬為浪漫主義的后輩揭示出音樂藝術巨大而神秘的魅力和潛力，預示著浪漫主義音樂的到來。

（1）抒情性增強

貝多芬的作品特別是他晚期的創(chuàng)作已經明顯體現(xiàn)出了向浪漫主義時期過渡的趨勢。這時期的貝多芬沉浸于自己的遐想和思考中。他崇尚個性解放和感情自由，反對封建統(tǒng)治，側重于對理想世界的描繪，把情感和想象提到了首位。

《第三十鋼琴奏鳴曲》(op.109 E大調)，這首奏鳴曲洋溢著優(yōu)美詩情的抒情性，是幻想曲類的奏鳴曲。它是貝多芬晚年親切浪漫性的突出杰作。它以最美好的和最完善的外在抒情美形式表現(xiàn)了相當豐富的內容。體現(xiàn)了極其強烈而豐富的詩意天性，高雅而夢幻般的寂靜氣氛籠罩全曲。這首奏鳴曲最精彩的就是它的第三樂章，是由優(yōu)美的行板和六個變奏組成的，它是全曲的重心所在，是整個奏鳴曲的構思基礎。整個奏鳴曲建立在這樣柔和而嚴謹?shù)臍夥罩?，啟示出鋼琴明亮音色的奇跡。

（2）個人情感表達突出

貝多芬的一生和他的音樂并非只有英雄氣概， 同樣也有著纏綿徘惻揮之不去的兒女之情。在現(xiàn)實生活中，貝多芬有真正的喜愛過好幾個女子，但很不幸的是，貝多芬的感情不是被對方拒絕，就是在發(fā)現(xiàn)了挫折后自己退出。在經歷了反復的情感挫折后，貝多芬最后選擇了獨身，在現(xiàn)實生活中失去的，尋找不到的東西，他在音樂的世界里去尋找。

貝多芬晚期創(chuàng)作的作品聲樂套曲《致遠方的愛人》，正是他為世人展現(xiàn)其人性柔情一面的經典作品。這首套曲以愛情為主題， 音樂中純粹抒情性風格代替了以往在貝多芬作品中占統(tǒng)治地位的英雄風格。音樂中充滿激情和幻想，在這優(yōu)美親切的旋律中，就像是貝多芬對愛情的傾訴。貝多芬以“自我”為中心創(chuàng)作題材，借用詩歌的內容深情地表達了他對愛人的情意。歌詞深刻地意味了貝多芬的極大痛苦經歷和其曾經對愛人的愛，他用最誠摯的語言和激情完成了這部抒情作品，帶有強烈的個人主義傾向，表現(xiàn)貝多芬作曲的個人的體驗和思想。

四、結語

通過上述對貝多芬晚期創(chuàng)作特征的粗淺分析，不難得出:貝多芬晚期的作品由于貝多芬晚年生活的孤獨、凄涼，走向內省，一步一步走向了他內心的最深處。使他在晚年的創(chuàng)作中，具有哲理性、戲劇性、浪漫性的特征。尤其是貝多芬將古典主義與浪漫主義連接起來，將一個時代的理想融匯于自己的音樂藝術之中，貝多芬的名字與崇高的信念、頑強不屈的意志、充滿震撼力的音樂、為表達情感而不拘規(guī)范的氣魄永遠同在。

“音樂應當是人類的精神爆發(fā)出火花?！必惗喾业囊魳分两褡屓税l(fā)自內心的震撼，正是發(fā)自貝多芬內心的聲音找到了通向人類心靈的路，使后輩從中領悟到藝術與人生同樣原無定軌，而獨立前行的足跡終會積累成眾人追隨的大道。

專著類：

[1]趙鑫珊著.《貝多芬之魂》.上海三聯(lián)書店出版社 1988，12 第一版.

[2]鄭興三編著.《貝多芬鋼琴奏鳴曲研究》，廈門大學出版社 2010，3第一版.

[3]羅曼·羅蘭著. 《貝多芬：偉大的創(chuàng)造性年代從<英雄>到<熱情>》.生活.讀書.新知三聯(lián)書店出版社 ，1998，4 第一版.

[4]于潤洋主編.《西方音樂通史》.上海:上海音樂出版社.2007，7，第二版

[5]（法）羅曼·羅蘭著.傅雷譯.《貝多芬傳》.中國至公出版社.2005，1，第三版.

論文類：

[1]高宗仁.《 貝多芬晚期作品風格淺談》，《人民音樂》1997年第11期，總第379期.

[2]宋欣語.《貝多芬晚期音樂創(chuàng)作及其特點》《陜西教育(高教版)》2009年第07期.

[3]丁玎玫.《從貝多芬晚期鋼琴作品探究其創(chuàng)作風格的變化》，《大眾文藝》2011年第18期.

[4]齊易.宋紅強. 《維也納古典樂派音樂風格的嬗變》[J].河北大學成人教育學院學報，2002，4(3)，6-15.

[5]朱修啟.《西方音樂風格演變的內涵辨析》 [J].交響——西安音樂學院學報，1998，4，34-35.