周子鵑 (北京服裝學(xué)院 北京 100029)

這段時(shí)間，嘗試著畫著長(zhǎng)幅的作品。作畫過(guò)程中遇到了很多的問(wèn)題，在解決困難的同時(shí)，我得到了一些體會(huì)與感悟。通過(guò)總結(jié)學(xué)習(xí)過(guò)程，我認(rèn)為畫是由魂，勢(shì)，氣組成的?；?，即藝術(shù)家本身的靈魂，也就是說(shuō)藝術(shù)家自身的文化素養(yǎng)和藝術(shù)追求。這種抽象的東西是需要作畫者自己去頓悟和詮釋。勢(shì)，即畫面的構(gòu)圖，事物的安排與聯(lián)系，畫面中的點(diǎn)線面，畫中力量的走勢(shì)。氣，看似無(wú)形實(shí)為有經(jīng)驗(yàn)可循的表達(dá)手法，此為畫中的表現(xiàn)手法，技法，以及作畫者本身的風(fēng)格和繪畫語(yǔ)言。

最初進(jìn)行繪畫時(shí)，我先找自己喜歡的一些作品去模仿。模仿的內(nèi)容，一是作品的構(gòu)圖，二是局部元素的整合，三是單個(gè)要素的表達(dá)手法。我參考著漢代畫像石磚作品。何為畫像石磚呢？考古界把雕刻有畫像的石頭稱之為畫像石，把用拍印和模印方法制成的圖像磚稱為畫像磚。雕刻技法主要有線刻，凹面線刻，凸面線刻，淺浮雕，高浮雕，透雕。

為了嘗試學(xué)習(xí)技法，我使用雕刻橡皮進(jìn)行練習(xí)，也就是簡(jiǎn)單的雕刻橡皮章。這和畫像磚有很多類似的地方。橡皮章的技法簡(jiǎn)單的來(lái)說(shuō)分為兩種，一是陰刻，另一種是陽(yáng)刻。試驗(yàn)中，我發(fā)現(xiàn)橡皮的軟硬，用刀的手法都很有講究。小小的橡皮章中就有很多的文化，就更別提幾千年前的畫像石磚中蘊(yùn)含著多少人類智慧的精華。

首先，我要說(shuō)明為什么提出勢(shì)的觀念。畫像石磚中，在表述人物眾多的大場(chǎng)景的時(shí)候，比如狩獵場(chǎng)面，車馬出行等，人物姿勢(shì)沒(méi)有什么大的變化，多為側(cè)面。在自己的畫面中我也多采用人物側(cè)面，因?yàn)閭?cè)面的線條起伏變化大，所以在表達(dá)結(jié)構(gòu)方面也能表現(xiàn)的比畫正面要清楚的多。構(gòu)圖上一般把“寫真”，“虛擬”兩種不同性質(zhì)的圖像以分格的形式將其分開(kāi)，將畫面分為上、中、下三格，上格刻仙鳥神獸，描繪的是虛幻的仙境；中格刻狩獵的情景；下格刻車馬出行，展示了活生生的人間世界。畫像磚的構(gòu)圖十分的飽滿，很少有大片的空白部分，有空白的地方會(huì)用連續(xù)反復(fù)的簡(jiǎn)單幾何形填滿。這構(gòu)圖就是我前面提到過(guò)的畫面的勢(shì)。將同一事件或是不同事件的不同力量，用好的構(gòu)圖去引導(dǎo)力量貫穿整個(gè)畫面。勢(shì)是觀畫者一眼就可以看到的東西。

我在處理自己的構(gòu)圖時(shí)，也嘗試著將畫面分割，但是分割的畫面中還是缺乏聯(lián)系，讓我整幅畫面沒(méi)有一個(gè)明確的勢(shì)。至于構(gòu)圖處理的不是太舒服這件事，總結(jié)經(jīng)驗(yàn)在于沒(méi)有再仔細(xì)的去推敲事件的性質(zhì)以及事件力量的安排。這使我更加佩服漢代人處理畫面的謹(jǐn)慎與小心，很多東西都值得去反復(fù)推敲。文化的精髓不可能一朝一夕徹底領(lǐng)悟。

畫像磚多采用的透視為平視。很多的場(chǎng)面描述中有一些必要的景物交代特定的環(huán)境。這些必要的景物為云，山，風(fēng)，鳥獸，亭榭，車馬之類。這使得畫面增添了很多的感染力，也使畫面中的事件更加的具體和詳細(xì)。我想，這和人講故事一樣，如果說(shuō)你交代清楚詳細(xì)的時(shí)間，景物，地點(diǎn)，人物，那么會(huì)讓這個(gè)故事完整可信。這些看似無(wú)用的景物，也起到讓主題和主要人物之間的呼應(yīng)關(guān)系更加密切。這些充滿生活氣息的物件讓畫面更加充實(shí)和貼近生活。受到此類啟發(fā)，我學(xué)習(xí)在人物后添加一些日常的生活場(chǎng)面和該年代的物品，希望能勾起大家對(duì)那個(gè)戰(zhàn)爭(zhēng)年代的回憶。

其次，我來(lái)解釋提出氣的觀念。氣，我認(rèn)為是表達(dá)手法。大自然的一切生物都有氣，呼吸是必須每天每時(shí)每秒要做的事情，也就是生存的基本。那么藝術(shù)或者說(shuō)畫面的基本是什么呢？那就是事物的表達(dá)手法。如果說(shuō)我們沒(méi)法明確的抓住事物特征并很好的表達(dá)清楚，那么就沒(méi)有辦法表達(dá)主題。同一種事物，不同時(shí)代的人們表現(xiàn)的手法不一樣，不同職業(yè)的藝術(shù)工作者對(duì)于同一事物也有不同的表述方法。比如像是云紋，水紋，山河等等，雕塑中、壁畫中、飾物紋飾中等等表現(xiàn)的手法就完全不一樣。舉個(gè)簡(jiǎn)單的例子，如果說(shuō)用現(xiàn)代漫畫中表達(dá)云的手法來(lái)互換傳統(tǒng)繪畫中的蟠云，那么我們會(huì)立刻察覺(jué)到兩者的格格不入。這種東西看似是無(wú)形的，但是實(shí)則有形，因?yàn)檫@是可以模仿和學(xué)習(xí)的，是有跡可循的。

最后，來(lái)說(shuō)說(shuō)藝術(shù)的魂。有的東西有跡可循，但是我認(rèn)為藝術(shù)的魂是沒(méi)法用淺顯的語(yǔ)言來(lái)表述清楚。所以我最后來(lái)說(shuō)這個(gè)最重要的卻也是最不好頓悟的魂。這是一種抽象無(wú)形的事物。藝術(shù)或者說(shuō)畫的魂是藝術(shù)家的靈魂。我們可以模仿和學(xué)習(xí)大師的構(gòu)圖和畫技，但是你無(wú)論模仿的如何的像，假的就是假的，大師的真跡是無(wú)法替代的。像是畢加索，梵高，高更，羅丹等等那些著名的大師的作品是我們無(wú)法以假亂真的。每一副畫，每一件作品都是大師們靈魂的寫照，是素養(yǎng)的反映，是情感的表達(dá)。我們和大師的區(qū)別就在于，大師呈現(xiàn)在我們眼前的是可觸的靈魂。虛體變成了實(shí)體，震撼著后人的心靈。

注釋：

1.王洪震著.《漢畫像石》.新世界出版社.2011年1月第一版.

2.王洪震著.《漢畫像石》.新世界出版社.2011年1月第一版.