許晶

穎畫廊作為落戶798藝術(shù)區(qū)的“新生”，在開館不到一年的時間內(nèi)，為觀眾呈現(xiàn)了數(shù)個當(dāng)代藝術(shù)展。在具有海外留學(xué)經(jīng)歷的總監(jiān)—汪穎的帶領(lǐng)下，把畫廊定位放到一個開闊的平

臺，在國際上挖掘和發(fā)現(xiàn)更多的年輕藝術(shù)家，關(guān)注具有獨創(chuàng)精神的藝術(shù)創(chuàng)作。對于“中國當(dāng)代藝術(shù)的輸出”，汪穎小姐結(jié)合畫廊工作的經(jīng)驗，從不同的角度說出了自己的一些見解。

“輸出”這個概念，是需要得到別人“認(rèn)可”的意思嗎？我覺得最主要的在于我們作品本身是否“真材實料”，是否準(zhǔn)確地表達(dá)了我們創(chuàng)作的本意，是否能引起別人更多“注意”，只有得到“注意”才談得上具備“輸出”的可能性。作品本身不只是一味地模仿、重復(fù)，更多的是要創(chuàng)造、要表現(xiàn)藝術(shù)本質(zhì)。當(dāng)“創(chuàng)造”出來的藝術(shù)凝聚足夠的力量，就能得到相應(yīng)地關(guān)注，才會有“輸出”。但最終我們還是要回到原點—作品本身，尋找、創(chuàng)造“新鮮”。

對于藝術(shù)家來說有一個開放的平臺呈現(xiàn)作品，得到國際性博覽會、雙年展的認(rèn)可，這都是對藝術(shù)家作品創(chuàng)作的肯定，更多地是一種交流和學(xué)習(xí)，看看別人在做什么的同時，更好地審視自己，然后更好地找到適合自己的位置。85年之后90年之初，國內(nèi)的第一批藝術(shù)家走出國門參加威尼斯雙年展等一些國際認(rèn)可的大型展覽，其實他們代表的是中國的一個歷史階段，這批藝術(shù)家大都經(jīng)歷了“文化大革命”，對于那個時代的藝術(shù)家來說，走出國門，參加國際大型的展覽是多么幸運(yùn)的一件事。那時他們的作品呈現(xiàn)更多的是政治嘲諷、艷俗文化等，這對于西方社會來講是完全沒有接觸的一段中國歷史，那么作品就自然而然成為了一個符號，反映了中國特定的歷史時期呈現(xiàn)的特有的社會現(xiàn)象，給了中國當(dāng)代藝術(shù)一個特定的位置，就現(xiàn)在中國當(dāng)代藝術(shù)來講，我覺得還是要經(jīng)歷很長的等待和觀察的階段。

近兩年藝術(shù)市場的火爆，給當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展提供了契機(jī)，也帶來挑戰(zhàn)。如今中國當(dāng)代藝術(shù)在做“高速運(yùn)轉(zhuǎn)”，近十年的發(fā)展可以跟歐美三四十年的發(fā)展速度相媲美了。在高度地模仿西方藝術(shù)運(yùn)作模式背后，我們的當(dāng)代藝術(shù)運(yùn)作不可避免地會出現(xiàn)一些紕漏。不能說西方藝術(shù)左右了中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展，但確起到“風(fēng)向標(biāo)”的作用，中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展歷時不久，沒有像西方那樣完整的體系來支撐整個藝術(shù)發(fā)展的脈絡(luò)，西方藝術(shù)理論也仍然主導(dǎo)了藝術(shù)的話語權(quán)。藝術(shù)實踐需要藝術(shù)理論來做指導(dǎo)，理論只是個“工具”，是基礎(chǔ)的“技巧”，在掌握了這個“技巧”之后，要懂得運(yùn)用和發(fā)揮。理論是為實踐而存在的。在“照搬”西方市場運(yùn)作模式后，中國的藝術(shù)市場形成了自己特有的方式：一二級市場界限模糊，國內(nèi)市場混亂。市場是利益，學(xué)術(shù)是理論，為了推動市場來制造出來的理論不是真正的理論。我們需要一段時間的摸索，在自己的學(xué)術(shù)體系中，才能找到合適自己的市場運(yùn)作模式。