劉莉

《刻·度》查世銘、查賽版畫作品展在藝元空間進行，父女倆的作品貫穿半世紀，卻都以黑白木刻為主，低調(diào)出場。

多數(shù)人看不出所以然。更沒人猜得出，曾氏兩兄弟在和大家玩捉迷藏。

曾氏兄弟，以版畫修行打坐

策展人曾凡剛給出的謎面附在父親作品《拓荒者》（魯迅最先將凱綏·珂勒惠支的版畫作品引入中國，并為她親自做展，作品表現(xiàn)的是魯迅選畫的一幕。）的右下角：魯迅手中拿的作品，是凱綏·珂勒惠支的哪一幅？謎底只有一墻之隔，好奇心重的，多走幾步，就能看到珂勒惠支的原作木版畫。

這是哥哥曾梵志的收藏。

十多歲時，曾梵志用毛筆模仿魯迅的肖像版畫，受到父母稱贊，從而對版畫產(chǎn)生奇妙依戀。2007年，他在瑞士巴薩羅那博覽會看到凱綏·珂勒惠支的自畫像。那是少年時用雙手觸到夢境，立刻不顧一切收藏。

為了尋找以版畫成名的德國人丟勒的蹤跡，他去過他的故鄉(xiāng)紐倫堡，還追到柏林的檔案館，捧著原作欣賞很久。凱綏·珂勒惠支的手稿，以及1922年莫朗迪做的銅版畫都在他收藏之列。

“國外把版畫當(dāng)做一門珍稀的畫藝，大師級的人都在做這件事。”新加坡的版畫手工作坊邀請曾梵志過去創(chuàng)作，需要怎樣的紙張，或是凌晨想要創(chuàng)作，對方都會無條件配合。

對曾梵志來說，做版畫就是修煉和打坐。“一張熊的題材，花了我整整一年時間。每天用鋼針在銅版上慢慢刻，第二天要找昨天刻的那

筆在哪里時，需要內(nèi)心的完全寧靜。”

他把自己的版畫收藏放進年前北京的展覽《與大師同行》之中。這場展覽，或在4月光臨武漢，母校湖北美術(shù)學(xué)院將作為他全國的巡展地之一。

查家父女，木刻傳筆墨之趣

而3月30日，在曾凡剛藝元空間舉辦的這場父女版畫展，則來得更加親切。父親查世銘是湖北美術(shù)學(xué)院版畫系的首屆畢業(yè)生，而他的女兒與他同出一門，若干年后，是湖北為數(shù)不多的木版畫女作者。兩代人的創(chuàng)作以時間為維度，貫穿了湖北版畫的全程。

兩代人因身處年代不同，作品無論主題還是創(chuàng)作形式，都迥然相異。

父親查世銘從未用到的絕版，卻是女兒查賽最喜歡的手法。

父親查世銘習(xí)慣主題先行，女兒查賽則更注重個人感受。“無論它是以何種形象進入中國，到我們這一代就想還原版畫的本來面目，不再是宣傳手段，只是繪畫的一種?！?/p>

總有一些相似點，在兩代人的傳承中清晰可辨。黑與白，木味與刀味，洗練簡約，恢弘大氣。

木刻版畫，這種最貼近自然的藝術(shù)表達方式就像一門古老的手藝，需要歷史的根脈，也需要今人的革新。他們共同以刀代筆，讓版面上的刀刻痕跡和木版質(zhì)地，或密集沉厚，或蕭疏簡淡，表現(xiàn)出筆墨之趣。