Andy Warhol

Raf Simons僅用了兩三場(chǎng)大秀，就向所有懷疑過(guò)他的人證明了他清楚地知道自己的方向，知道他要和Dior一起去哪里。他下定了決心要給這個(gè)經(jīng)典品牌帶來(lái)新生，他要說(shuō)明藝術(shù)與淑女并不矛盾，他做到了，他與Galliano時(shí)期的戲劇化作出了決絕的告別，他用的方式便是藝術(shù)。Raf Simons一向擅長(zhǎng)將極為平面化的視覺(jué)效果與立體的結(jié)構(gòu)相結(jié)合，喜歡把現(xiàn)代藝術(shù)放在時(shí)裝里，他將Andy Warhol作為這次的靈感來(lái)源再合理不過(guò)了。Simons 決定采用 Andy Warhol 的早期畫(huà)作作為重復(fù)出現(xiàn)的圖形設(shè)計(jì)，就像他在 Jil Sander 擔(dān)任設(shè)計(jì)師時(shí)利用 Foujita 的作品作為主旋律一樣。每個(gè)人都以為自己知道 Warhol，但這里展示的是對(duì)他作品更精細(xì)更敏感的呈現(xiàn)：Warhol 的蜘蛛網(wǎng)似的鞋狀浮雕圖案出現(xiàn)在包包的設(shè)計(jì)中，女性肖像出現(xiàn)在裝飾裙裝或緊身禮服上。Simons 把利用 Warhol 式的圖形元素設(shè)計(jì)的作品稱為“記憶禮服”，他把華麗的絲綢寬松直筒連衣裙比作剪貼簿。同時(shí)Warhol 的作品也體現(xiàn)在房間內(nèi)懸浮的銀色球，向這位藝術(shù)家的標(biāo)志性“云彩”致敬。還有秀場(chǎng)上有趣的背景音樂(lè)：前衛(wèi)音樂(lè)藝術(shù)家Laurie Anderson的一段錄音，她在向獸醫(yī)詢問(wèn)為什么自己的小狗變得這么胖。

教堂鑲嵌畫(huà)

Domenico Dolce 和 Stefano Gabbana連續(xù)幾季都沉迷于西西里的美好，每場(chǎng)秀都做得像是一場(chǎng)聲勢(shì)浩大的南意大利頌歌，像是一張張巨幅的群像壁畫(huà)，以至于他們的形象廣告也不用以前的創(chuàng)意思路了，直接將島民生活復(fù)原出來(lái)。 西西里島的靈感資源也似乎是取之不竭，本次秋冬季系列的靈感來(lái)源是西西里島蒙特利爾大教堂中那些金碧輝煌的鑲嵌畫(huà)。鑲嵌畫(huà)的藝術(shù)性的確細(xì)水長(zhǎng)流而又?jǐn)z人心魄，這不單是天主教徒們的共識(shí)，也是所有古典藝術(shù)崇拜者的共識(shí)。在他們籌備這個(gè)系列的設(shè)計(jì)方向時(shí)，教皇辭職，在召開(kāi)教皇選舉會(huì)議推選繼承人的這段日子里，羅馬教廷蒙上新的陰影，意大利媒體爭(zhēng)相頭條報(bào)道梵蒂岡的性丑聞，但這一切紛擾這并不妨礙 Dolce & Gabbana 專注在對(duì)宗教藝術(shù)的執(zhí)著上。他們所表現(xiàn)的是天主教堂的浪漫美好，與人性丑陋的一面大相徑庭。人雖然無(wú)法規(guī)避人性，然而卻能創(chuàng)造出贊美神的鑲嵌畫(huà)藝術(shù)。Dolce & Gabbana回歸了精細(xì)考究的態(tài)度，讓人聯(lián)想起祭臺(tái)侍者的寬袖蕾絲裙、如圣杯般金光閃閃的吊帶短上衣。與那些12世紀(jì)的鑲嵌畫(huà)一樣需要大量人力堆積的，是以純手工的方式用珠子串成的宗教形象圖案。

攝影藝術(shù)家

坐在秀場(chǎng)里第一次看到Mary Katrantzou 2013秋冬作品的人，幾乎都瞪大了眼睛，人們似乎都認(rèn)不出，不敢相信這居然是出自Katrantzou之手。她極為大膽地放下了讓她在時(shí)尚界占有一席之地的濃烈色彩，試圖證明她不僅僅是靠著省時(shí)省力的電子印花為生，她對(duì)時(shí)裝的理解不僅僅只有“對(duì)稱”這一種審美模式，她居然也玩起了廓形，帶有浮雕花紋黑色皮革的硬度來(lái)制造更多的戲劇性，又或是寬松的高開(kāi)衩圓領(lǐng)衫下搭配的樸素緊身連衣裙或半裙。雖然說(shuō)在這方面稍嫌激進(jìn)，但至少她還沒(méi)有完全摒棄印花，Katrantzou說(shuō)20世紀(jì)早期美國(guó)攝影藝術(shù)家Edward Steichen和Alfred Stieglitz創(chuàng)造的凹版印刷技術(shù)成為引領(lǐng)性的光影技術(shù)，他們使帶有印象派繪畫(huà)風(fēng)格的黑白色影像重新對(duì)自然進(jìn)行構(gòu)思成為可能。纜車軌道、鵝卵石圖案、孤獨(dú)的街燈、朦朧的月光——黑白單色制造的魔幻般的效果，安靜而悠遠(yuǎn)。還有印上去的一棵開(kāi)滿鮮花的樹(shù)，濃密的花朵蔓延至一邊的衣袖，另一只衣袖則印著懸掛在天空中的一輪滿月，似乎在營(yíng)造一種淡淡的憂傷，讓人多少聯(lián)想起水墨畫(huà)那種僅僅運(yùn)用黑白來(lái)描繪的意境，有種樸素的美感。

畫(huà)家Gustav Klimt

一向商業(yè)氣息濃郁的Tory Burch似乎越來(lái)越有底氣，雖然喜歡在細(xì)節(jié)裝飾上下點(diǎn)功夫，但這么主打藝術(shù)的靈感也算是Burch的一次小小突破了。以19世紀(jì)末維也納分離派繪畫(huà)大師Gustav Klimt，以及巴黎新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的代表人物Rene Lalique為題材，將前者華麗且冷艷的拜占庭鑲貼藝術(shù)裝飾，與后者的大自然靈感，透過(guò)奢華的物料及細(xì)節(jié)裝飾，繽紛色彩及花卉、昆蟲(chóng)圖案等演繹出來(lái)，呈現(xiàn)古典浪漫情懷。 Gustav Klimt是奧地利著名的青年派畫(huà)家，許多作品稱得上是20世紀(jì)的神來(lái)之筆，這些作品被Tory Burch拿來(lái)激發(fā)靈感，新藝術(shù)風(fēng)格的花卉圖案、甲蟲(chóng)印花和蜻蜓圖案更突顯了童話般的意境，當(dāng)然還少不了鍍金飾物點(diǎn)綴。商業(yè)始終是這個(gè)美國(guó)品牌的靈魂，珠寶、飾品和眼鏡還是設(shè)計(jì)的主要組成部分，鞋跟上和項(xiàng)鏈上鑲嵌的飛翔的蜻蜓變成系列里的點(diǎn)睛之筆。此次系列中還有不得不提的一系列透明絲織物、縐紗和喬其紗制作的晚禮服，色彩鮮艷風(fēng)格簡(jiǎn)潔，用這些穩(wěn)扎穩(wěn)打的時(shí)裝形式去承載藝術(shù)靈感，也是商人的聰明做法：一系列海藍(lán)色和白色天鵝絨玫瑰提花織物既體現(xiàn)出設(shè)計(jì)的精致，又展現(xiàn)出隨意自在的設(shè)計(jì)風(fēng)格。