蔣旎

一件藝術品如果足夠著名，足夠珍貴，必定已經被許多雙貪婪的眼睛所注視。于是2012年10月16日凌晨，畢加索的《小丑泰德》（1971年）、莫奈的《倫敦滑鐵盧之橋》（1901年）和同年的《倫敦查林十字大橋》、野獸派代表亨利？馬蒂斯的《穿著黃白服裝閱讀的女孩》（1919年）、高更的《窗前的女孩》（1898年）、盧西安？弗洛伊德的《閉著雙眼的女人》（2002年）與麥耶？德？漢的《自畫像》（約1890年）一起從公眾的視野消失。這七幅價值超過兩億歐元（約合16億人民幣）的名畫，被兩名黑衣人從荷蘭鹿特丹的康索現代藝術中心盜走。荷蘭警方公布的現場監(jiān)控錄像上顯示，這兩個大盜從美術館側門輕而易舉地進入館內行竊，攜帶兩個滿載藝術品的背包逃離現場，案發(fā)過程不到兩分鐘。這批失竊的作品都是珍品，創(chuàng)作年代橫跨三個世紀。盡管康索現代藝術中心拒絕對這批被盜畫作進行估價，但這早就觸發(fā)了全世界專業(yè)人士的神經，他們在案發(fā)后第一時間便斟酌出了損失的大致數字。這些畫作均屬于崔頓基金會的私人收藏，每幅名作價值少則100萬歐元，多則上千萬歐元。康索現代藝術中心為慶祝建館20周年向該基金會借來這批畫作進行展覽。展品中除了失竊的名畫，還包括塞尚、達利等人的作品，以及一些青銅器等。而被竊賊所盜的畫作，品位都相當了得。他們的原收藏者是一位叫威廉？科迪亞的荷蘭收藏家，他于2012年過世，這次在康索的展覽是他的一系列收藏品首次公開展覽。

近20年，博物館盜竊案頻頻發(fā)生，其中比較著名的有1990年美國波士頓市的伊莎貝拉？斯圖亞特？加德納博物館被盜案，損失高達3億美元；1991年阿姆斯特丹凡·高博物館展出的20幅名畫被盜，總價值約5億美元；2010年，法國首都巴黎的現代藝術博物館遭竊，損失達1.24億美元。近年，故宮博物院也是頻頻中招，同樣引起了社會各界的關注。博物館館藏藝術品一旦被竊，往往會成為當天的新聞頭條。這是因為大多數博物館屬于國有機構，且所藏藝術品大都價值不菲。而且人們向來認為博物館應該擁有嚴密的安保措施，藏品被竊這一神秘的過程很容易成為人們關注的焦點，使得公眾對于藝術品保存在博物館等公立收藏機構是否安全產生了質疑。

然而不得不說的是，在所有已經備案的被盜藝術品中，只有10%是從博物館里被偷走的。根據英國倫敦的藝術品流失登記處的數據顯示，超過50%的被盜藝術品來自收藏家的私宅、藏有藝術品的企業(yè)、古跡遺址和教堂，其中尤以后兩者為甚。古跡遺址中尚無定論的寶物對竊賊來說極有誘惑力，而教堂用于安保措施的預算十分有限，藝術品又必須向公眾開放，這也讓竊賊有了可乘之機。可以說，博物館失竊就像飛機失事，事故很嚴重，但事故率非常之低。

不過，調查機構所掌握的博物館被竊案件數量較少，也不排除有些博物館擔心公布藏品失竊會暴露出管理上缺陷，影響博物館的名譽或者捐贈者的信心，所以寧愿默默地“吃啞巴虧”，寧愿自己承擔損失而選擇不報案。但是總體上講，大型博物館還是藝術珍品最好的歸宿。

回到康索現代藝術中心的被盜事件。

案發(fā)后，荷蘭警方立即聯手全球多個國家的警方展開調查。2013年初，羅馬尼亞警方根據線人密報，拘捕了七名嫌犯。然而，這七名疑犯拒不合作。

前不久，當羅馬尼亞警方在對其中一名疑犯多加魯的母親奧爾加？多加魯所住的公寓進行搜查時，找到了一個手提箱。調查表明，這個手提箱正是竊賊在實施盜竊行動中用來裝七幅名畫的那只！可惜空空的手提箱只能讓大家大失所望，不過真正讓人感到震驚和絕望的是，調查人員在公寓壁爐里發(fā)現了一些可疑的灰燼！

警方擔心，這些灰燼很可能意味著七幅被盜名畫已被銷毀！據悉，刑偵專家正通過高科技手段對這堆灰燼進行化驗檢測，如果最終證明名畫果真被燒毀，無疑將是人類藝術界的慘痛損失?。ń沼钟邢鞒觯?月13日，被告律師通知法庭，被告愿以交還剩余名畫為條件換取減輕量刑。）

為了逃脫罪行，就將眾多藝術珍品付之一炬，如此無恥和無知的行為，也許完全不符合許多人眼中藝術品大盜的形象。因為好萊塢電影《天羅地網》里的皮爾斯？布魯斯南、《偷天陷阱》里的肖恩·康納利所飾演的角色，那副魅力非凡、具有極高藝術品位的紳士模樣，已深入人心。不過現實總是殘酷的“，溫文爾雅”的竊賊可能只存在于影視作品中，絕大多數的藝術品竊賊遠非熱愛藝術之人，他們之所以偷竊名畫，純粹是為了金錢。為了得到看中的藝術品，他們往往不擇手段。而由于博物館的夜間防盜技術日趨成熟，藝術品罪犯往往采用暴力方式，從躡手躡腳的竊賊變成了光天化日之下明目張膽的持械悍匪。比如：1994年失竊的愛德華？蒙克的名畫《吶喊》和《圣母》雖然最終被警方追回，但畫作上已經留下了玻璃碎碴和水痕，即便使用再高明的修復手段也回天乏術。因為在犯罪過程中，兩名罪犯用蠻力將畫框從墻上猛拉下來，然后又極為粗暴地將作品畫框扯掉。

珍貴的藝術品被毀確實讓人唏噓不已，但如果只是人性的貪婪所帶來的破壞，并不讓人感到十分意外，而更令人啼笑皆非的，是由于對藝術品的癡迷而將其毀壞。前不久熱映的電影《天機·富春山居圖》，其中被各方勢力爭奪的傳世名畫《富春山居圖》就有著這樣讓人難以置信的經歷。

《富春山居圖》為元代畫家黃公望所作，至正七年（1347年）開始創(chuàng)作，歷時三年才完成。此后，許多畫家、收藏家都以親眼觀賞此卷為一大幸事，所謂“請此卷一觀，……一日清福，心脾俱暢”。因而在收藏家中以重金流傳，或奉為至寶，或秘而不示，既備受贊頌，也飽經滄桑，最終在清順治七年（1650年）遭到“火殉”之厄運，從此被一分為二。

《富春山居圖》的第一位收藏者是黃公望的道友無用禪師，此畫創(chuàng)作之初，無用上人就“顧慮有巧取豪奪者”，因而就請作者“先書無用本號”，明確歸屬。明成化年間沈周收藏此圖時便遭遇“巧取”者。沈周請人在此圖后題跋，卻被此人之子藏匿而失。后來此圖又在市上高價出售，沈周家貧難以贖回，甚感惆悵，只得背臨一卷以慰情思。之后《富春山居圖》又經樊舜、談志伊等人收藏。明代后期著名書畫家、鑒賞家董其昌，于萬歷二十四年（1596年）購得此卷，但不久即轉入宜興收藏家吳正志手中。吳正志將其傳給兒子吳洪裕，吳洪?？釔蹮o比，“與之周旋數十載，置之枕藉，以臥以起。陳之座右，以食以飲”。喜愛之情到了朝夕不離的地步，以至于在他彌留之際，竟想仿唐太宗以《蘭亭序》殉葬之例，火焚此畫為自己殉葬。萬幸的是他的侄子吳靜庵在旁，迅速地從火中搶出已著火的《富春山居圖》?？上岸我呀涍^火，部分焚毀。自此，《富春山居圖》被分為前后兩部分，卷首部分較短，被稱為《剩山卷》，現收藏于浙江省博物館；后一部分比較完整，被稱為《無用師卷》，現收藏于臺北“故宮博物院”。

一幅《富春山居圖》因為被視若珍寶險些被毀，而數以萬計的藝術珍品因為被寶藏卻最終難逃劫難的情節(jié)在歷史上更是屢見不鮮。著名的書畫皇帝宋徽宗趙佶，其宣和內府收藏遠超前代。宋代鄧椿《畫繼》中說：“秘府之藏，充軔填溢，百倍先朝?！睋缎彤嬜V》與《宣和書譜》著錄，當時內府計有名畫6396軸，法書1248軸，共計書畫7644軸。只可惜，宋徽宗把精力都放在收藏研究書畫上，卻不懂得做皇帝?！熬缚抵儭?，趙佶不僅不能保護自己珍愛的書畫，連自己都成了俘虜。被挾北上的書畫中就有傳世至今的《搗練圖》和《虢國夫人游春圖》，更多的書畫珍品則毀于兵燹，或是散落民間?，F在，我們也只能是從當時的書畫著錄中找尋它們的印跡了。

不論因為何種原因被損毀，我們失去的都不僅僅是藝術品本身，即使是畢加索再世，他也不一定能再畫出一幅《小丑泰德》，歷史是無法被還原的，而藝術家靈感的閃現和人類文明的燦爛節(jié)點只能永遠消失。但是客觀地說，想要每一件傳世的藝術品永世流傳，是不切實際的。所以我們需要一種方式，讓偉大的藝術品可以“永不磨滅”，從而永遠地留住這些珍貴記憶。

以藝術品的信息化、數字化為基礎對其進行復制，就是一個有效的途徑。首先要做的是藝術品信息的全面收集，如藝術品名稱、類別、創(chuàng)作年代、質地、外形尺寸、質量、完殘程度、保存狀態(tài)、包含數量、來源方式、入藏時間、藏品編號、收藏單位名稱及圖像資料等。新中國成立后曾經進行過三次大規(guī)模的全國文物普查，明晰了眾多珍貴文物的信息，使得許多傳世藝術品能夠得到最好的保護。而馬上就要進行的第一次全國可移動文物普查，有之前文物普查工作的經驗做基礎，有更先進的信息技術做支持，所涉及的行業(yè)和系統(tǒng)范圍更廣，普查內容更全面，包括：1949年（含1949年）以前，歷史上各時代珍貴的藝術品、工藝美術品，還有歷史上各時代的重要文獻資料，以及具有歷史、藝術、科學價值的手稿和圖書資料等；此外，還包括反映歷史上各時代、各民族社會制度、社會生產、社會生活的代表性實物；由博物館、紀念館收藏登記的1949年后的藏品；列入國家文物局公布的1949年后已故著名書畫家作品限制出境鑒定標準范圍的作品，以及具有科學價值的古脊椎動物化石和古人類化石。這一重要的舉措，不僅可以完善藝術品的身份信息，還可以讓更多的人認識到藝術品保護的重要性。雖然對于私人收藏的藝術品信息收集還存在一定困難，但鑒于當下藝術品市場的火熱現狀，這部分信息的收集在不遠的將來應該可以實現。

有了詳細和全面的藝術品信息，加上諸如3D打印技術等高科技的復制技術，我們就可以制作出足以亂真的藝術品復制品，它們就像是原作的“雙胞胎”。

著名的3D打印愛好者Cosmo Wenman已經將這一想法付諸實踐，去年他已經開始在博物館中使用3D掃描儀對雕塑藝術品進行掃描，從而3D打印出1：1的復制品。Wenman相信，可以將所有世界文化遺產中的雕塑杰作進行3D打印。位于瑞士的巴塞爾博物館，已經允許他沒有任何限制地對館藏雕塑進行3D掃描并分享3D模型設計。巴塞爾博物館總共收集了2000多個19世紀和20世紀重要的高質量古希臘和古羅馬雕塑石膏。Wenman計劃至少對20個進行掃描。Wenman將在完成掃描后的幾個月中進行后期處理，包括3D打印樣例、測試、3D模型修復和優(yōu)化。隨后他將在網絡上公布3D打印文件，任何人都可以下載和打印。

當然，也有很多人擔心3D打印會讓本已撲朔迷離的藝術品市場更加混亂，贗品將越來越不容易被鑒別。這樣的顧慮并非杞人憂天，但是新科技給藝術品市場帶來變革，同時也會帶來新的藝術標準與規(guī)范。我們完全可以在藝術品市場針對3D打印技術制定新的規(guī)范，如鼓勵在復制品上留下標記，在復制品的流通、展覽上與原創(chuàng)藝術品區(qū)別開等等。有了這些“雙胞胎”，將來即使出現一些我們不愿意看到的意外情況，珍貴的藝術品也不會從人類文明之中消失。而畢加索即使真的能“復活”也無足輕重了，因為每一個人都可以通過動一下鼠標而成為“畢加索”，如果你愿意，也可以是“達·芬奇”。