李麗 楊宇靜

“《失戀33天》要拍攝電視劇版本了。”

去年秋天即知曉了這個消息，當時無感，豈不又是一部成功作品被翻拍？

“《33天》要開播了，就在七夕檔?！?/p>

當下依然無感，因為不難窺見它的結局。

作為一名電視劇記者，看到成功作品被影、視雙拍的現(xiàn)象已屢見不鮮，有時甚至可以提前預知他們的命運——大多“死”的比較慘。

既然是經(jīng)典翻拍，那么觀眾“先入為主”的觀念已根深蒂固，很難改變，太多的前車之鑒擺在那里。尤其是電影改編電視劇，篇幅加大，勢必要在原著上做“加法”，拓展脈胳，將內(nèi)容和人物進行深度挖掘和延展，能夠提供戲劇矛盾糾葛的空間，但如若掌握不好尺度，就很可能成為一個新故事，觀眾更不會買賬。《山楂樹之戀》、《風聲》、《杜拉拉升職記》等劇的口碑都未能超越電影，即是最好的佐證。

因而對劇版《失戀33天》也不免繼續(xù)上述“慣性思維”。

更何況，電視劇播出前一周，劇方才啟動密集宣傳攻勢，難道也是信心不足？

采訪如期進行，憑心而論是奔著姚笛、張默兩位演員而來。一個是都市劇女主兒，每部戲都收視尚佳。一個是曾經(jīng)的“問題少年”，但近期作品都可圈可點，想看看鋒芒是不是收斂了不少。

“像，是沒超越，不像，是說你演的不對，所以我覺得這是找罵的事……但劇本真好，我是活在壓力下放棄呢，還是我想演，我就愛誰誰了？后來我選擇了后者?！币Φ颜f

“劇本讓我知道這個戲一定會成就一個角色，不是王小賤而是黃小仙。我覺得如果它能夠成就一個角色，它又是個好故事，盡管在這個機會里最大的得益者不是我，那么我也愿意在一個成功的戲里做綠葉?！睆埬f。

明明知道“舊瓶”新酒式的翻拍作品并不討喜，卻偏偏較著勁想把它拍好，拍出新味道。那一瞬間，他們的“較真”感染了筆者，因而對這部劇生出了不少期許。

姚笛 “女漢子”的自我解讀'

已經(jīng)不是第一次采訪姚笛了，以往對此姑娘的印象是言談作派挺大氣，此次采訪，她更透出成熟、淡定的一面。

“好的我接受，壞的我也能接受，因為我又不是拍完這部戲就死了。不好的我可以改進，要不然我到了巔峰，真沒得活了。”

話說得挺霸氣，不僅因她對這個角色早已了然于胸，而且在決定接受挑戰(zhàn)時，她就已經(jīng)做好了“被吐槽”的準備。

作為電影版的參與者，她知道這部電影成功的意義。因此當電視劇啟動，滕華濤向她發(fā)出邀請時，她的第一反應即是拒絕?！斑@4億的票房我哪敢挑戰(zhàn)??？演得像是沒超越，不像是說你演的不對，找罵的事我就別干了?！痹陔鴮А翱嗫谄判摹绷艘煌砩现螅Φ褯Q定先看5集劇本，利用10天時間考慮。

最終劇本焰起了她心中的小火苗。

“很多演員怕看以往的版本，怕被它牽制。但我是屬于那種自身比較頑固的，我的個性和對事情的理解比較頑固，所以我看完也就過了。我還是會按照姚笛的方式詮釋一個姑娘失戀的狀態(tài)，至于她叫黃小仙、姚小仙、李小仙都不重要。這是我的一種狀態(tài)。”

雙魚座的姚笛，喜歡把自己扔到一種憂郁的情緒里面，享受那種不高興，那種憂郁的狀態(tài)。同為80后，詮釋一個失戀的故事，她能感同身受，于是，90天的時間里，她與黃小仙魂魄相依，徹底“失戀”了一把。

“80后的特質(zhì)是我不用去演的，因為我本身就是。而失戀本身其實是個過程，是個自我認知，尋找問題，并慢慢改掉的過程?！?/p>

盡管劇中的黃小仙性格依然是大大咧咧的，嘴仍舊是尖酸刻薄的，但改變同樣是明顯的，蘑菇頭，中性裝，還動不動就“小爺我失戀了”的以“爺”自居，女漢子態(tài)式顯而易見。

難道這是刻意的改變嗎？姚笛坦言，這個故事表達的失去感情后瘋狂與心痛的感覺，黃小仙又是個不能再平凡的女孩子，所以演員本身不能有“美美的感覺”，是站在大馬路上沒人認識的姚笛就對了。所以她每天頂著蘑菇頭、黑眼圈和大素顏就去拍戲了。所謂“女漢子”即是外表堅強，內(nèi)心柔弱，這樣的性格也正好契合了作品中 “愛就瘋狂，不愛就堅強”的主旨。

演慣了都市劇中的女主角，但這次的感受無疑是新鮮有挑戰(zhàn)的，不再甜美嬌俏，而是個不完美，有太多缺點的姑娘，于姚笛而言，這是個反思自我的角色?！靶∠烧f為什么失戀，表面上看是男朋友劈腿了，但是實際上黃小仙沒有錯嗎，她也有的，這可能是很多人意識不到的問題，她愛的太自我了，完全不去顧及對方的感受，這是很多80后都有的毛病。通過角色，我們都可以反思一下曾經(jīng)的自己?！?/p>

姚笛直言小仙身上的毛病自己也曾有，她找到了共鳴感，并用自己的方式詮釋出來。試圖通過黃小仙告訴觀眾，看清楚自己的問題，烏云密布也能慢慢轉(zhuǎn)變成陽光燦爛，因為失戀是下一段幸福的開始。

張默很健談，他可以原原本本告訴你他曾經(jīng)對角色的困惑、疑問。即使有人拋出相對尖銳的問題，他也客觀、從容的回復。

我身邊的攝影記者說，從他的著裝到待人的態(tài)度，給人感覺都很舒服……

與姚笛的境遇相似，張默也是電影版的參與者，也同樣認為王小賤這個角色與自己反差太大，無論形象、身材還是氣質(zhì)，都截然不同。況且文章的表演太過出色，這是個難以逾越的高度。

幾經(jīng)躊躇，同樣，他也最終被劇本打動，“劇本對失戀有正確的解讀，失戀就是一個人怎么看待過去的自己。戀愛猶如一面鏡子，它會照到彼此身上的問題，當我們發(fā)現(xiàn)這些問題而不能夠在一起的時候，這面鏡子就碎了，但是你可以記住它碎之前自己的缺點，去改變它。上帝會再給你一塊兒新的鏡子，然后在這個鏡子面前看一看自己是不是把之前的問題都改掉了?！?/p>

在張默眼中，劇本里最出彩的角色不是王小賤而是黃小仙?！八热荒軌虺删鸵粋€角色，又是一個好故事，那我不該失去這個機會，雖然在這個機會里最大的得益者不是我，但是我愿意在一個成功的戲里做綠葉，總比我在一個不成功的戲里做男一號好得多。調(diào)整好自己的心態(tài)，也是一個新的開始?！?/p>

世界上不應該只有一種王小賤。去“娘”存“man”，去“騷”存“狠”，張默進行了一番“男閨密”的探索。

失去了“形娘嘴毒做派賤”的特質(zhì)，這還是王小賤嗎？

“導演幫了我很多。在我們剛開機的幾天，每一條都拍了七八遍，在我沒有找到這個角色的感覺以前，想多演幾個版本出來，姚笛也非常配合。在這期間我們找到了較真的方式，王小賤身上呈現(xiàn)了招人討厭又招人喜歡的特性，王大賤版本就此誕生了?！?/p>

于是，電視中的王小賤變成了語不驚人死不休，看似腹黑，實則無微不至的“三保暖”型閨密。失去了夸張感，生出了樸素相。

如此的王小賤還能詮釋出電影中婚禮上的經(jīng)典場景嗎？答案是肯定的。張默對此的看法是，既然原版太過經(jīng)典，無法超越，那么可以把觀眾的注意力轉(zhuǎn)移一下。

電影中并沒有交待事后黃小仙與王小賤的對話，那么劇中就予以體現(xiàn)。黃小仙對小賤“修理”陸然的舉動有了非常明確的態(tài)度。

“這場戲是在大街上拍的，姚笛的表現(xiàn)非常出色，她的表演讓北京的交通堵塞了。這場戲是她的一個大情感戲，要求她的眼淚要把地面打濕，她做到了。而且每一條都保持這個狀態(tài)?！?/p>

新一對“仙賤”組合，他們的合作默契，作為同時與文章與張默都有過合作的姚笛而言，特別肯定張默的表演，“他每場戲都特別清楚，會提前做功課，很認真，很有天賦。而且他演戲很松弛，經(jīng)常會給對手一個畫面感，對我而言，這是一種新的沖擊，跟我的畫面不一樣，但是我又會覺得特別好，很難用語言來形容。”

劇版中“仙賤”的關系更為曖昧，從看對方不順眼，到感受對方的可愛，彼此漸生好感，兩人的關系一直在微妙的變化。“到最后這個微妙也沒有節(jié)點，因為生命沒有節(jié)點。我們這種小清新的東西，應該是這種開放式的結局。”張默說。

新角色的出爐，終究敵不過“此小賤”與“彼小賤”的對比，對此他很坦然，“電視劇的播放期很長，不好看的地方可以跳過，好看的地方可以繼續(xù)?！?/p>

卯足勁給你新鮮感'

除了從電影到電視劇，從導演到監(jiān)制以及演員變換等實質(zhì)性區(qū)別外，改變的還不止是故事，你還能從劇版的各個細微之處感受它的不同。

甚至是從片頭開始，小清新的風格躍然眼前。僅僅“失戀第X天”的字幕標注，就幾度變化，用盡心思。還不時插入動漫調(diào)節(jié)氣氛。一般劇中只用話外音表露心情，而此劇卻偏偏拍全不同版本，讓現(xiàn)實中人和內(nèi)心的小掙扎同場PK?？梢哉f它畫面講究、別致，有自己鮮明的特點。

在故事的表現(xiàn)上，幾乎是一天一集的講述方式，順序與回憶交替進行，弊端也因此產(chǎn)生，就是被觀眾所詬病的節(jié)奏過慢。不過這也是電視劇必然的方式，魂猶在，盡豐富嘛。除了所有的精華橋段，電影中來不及展現(xiàn)的前因后果，電視劇中也都順勢展開一番。

唇膏不見了，護手霜沒有了，王小賤也好像溫柔了。人物的變化是全劇關鍵，姚笛版的黃小仙將失戀后的瘋癲和癡狂表現(xiàn)得淋漓盡致，而張默版的王小賤更是不娘不騷的腹黑爺們范兒。瘋癲女與腹黑男碰撞的化學效應也成為此劇的最大看點。

除了男女主演外，小仙的前男友與奪愛的女閨密也在劇中有了較豐富的展現(xiàn)。失愛的揪心，奪愛的其實也凌亂。馮佳期、陸然也拼命在和罪惡感搏殺。全劇試圖呈現(xiàn)了失戀事件的全貌，觀眾也勢必看得更加過癮。

當然，劇中還會不時出現(xiàn)眾多大腕的身影，文章、白百何、李晨、陳思成、佟麗婭、張譯、任重、倪大紅等爭相串場。有的很搞笑、有的很突破、有的很本色，場面很歡樂。

看得出這是一部卯足勁想帶來新意的作品，其實我們不妨拿出點耐心來，品品“新酒”帶來的與眾不同的味道。