在巴爾干半島南部有一個平臥在愛琴海上的美麗國家——希臘。在那里產(chǎn)生了人類文化發(fā)展史上輝煌的一頁。古希臘人對人體雕塑的完美比例有著不懈追求的精神，世上沒有一個活著的人體能像古希臘雕像那樣勻整、對稱和美麗。

古希臘藝術家將注重數(shù)學與比例的畢達哥拉斯學派的美學觀運用到對人體的研究和雕塑上，奠定了古典主義美學的思想基礎。這種忠于自然、揭示自然形體的思想方式，對包括性征在內(nèi)的人體結(jié)構(gòu)也一視同仁。在古希臘雕刻家的手下，形式化的形象和具體的形象之間達成了絕妙的平衡。

崇尚真實的美

在古希臘哲學家與藝術家眼里，人體是自然世界的一部分，是最具勻稱和諧、莊重優(yōu)美特征的審美對象。于是，古希臘藝術中，人體雕塑隨處可見且達到了極高的藝術水平。如果說古埃及雕塑的審美理想是追求“永恒”，而古希臘雕塑的審美理想則是追求“真實的美”。這與希臘人特殊的觀念有關。在他們眼中，理想的人物不是善于思索的頭腦或者感覺敏銳的心靈，而是血統(tǒng)優(yōu)越、發(fā)育良好、比例勻稱、身手矯捷、擅長各種運動的裸體。這種思想表現(xiàn)在許多方面。

首先，他們周圍的利提阿人、加里人等幾乎所有臨近的異族都以裸體為羞，只有希臘人毫不介意地脫掉衣服參加角斗與競走。古希臘人在古典所有制的基礎上形成的世界觀，與其他古代世界觀相比較是進步的。私有制的社會存在，決定了古典世界觀是重視個人個性的。但公有原則的并存，又決定了它對集體和國家的重視，從而形成了一個古典的民主主義思想。

當然，由于時代的限制，古典世界觀在本質(zhì)上并沒有離開唯心的即宗教世界觀的范疇，但是，另一方面它承認人的崇高與偉大。古典世界觀的主導思想是以人為本，人是主體，是標準，是世間萬物的尺度，而神不過是理想的人。盡管神生活在天上，人生活在地上，但本質(zhì)上人與神并沒有這種天壤之別。神的身上所體現(xiàn)的實質(zhì)上是人自身，對神的贊頌實質(zhì)上是對人自身的肯定。與此緊密相聯(lián)的就是那種神圣的裸裎觀念，并因此而導致了更為直接的優(yōu)異條件就是青年人的赤裸身體鍛煉與競技，這在某種意義上說是為藝術家提供了全民的模特兒。

其次，體育競技在古代希臘是與宗教活動聯(lián)在一起的，所以在當時的社會生活中具有特殊的意義，而在古希臘人的心目中更具有一種神圣的色彩。因而，奧林匹克運動會所包含的實際內(nèi)容，已遠非“運動會”這個概念所能容納。實質(zhì)上，它已經(jīng)成為一個蘊含深廣的文化現(xiàn)象、民族凝聚的軸心和整個希臘民族精神的象征。甚至有些外邦人把奧林匹亞圣地認作是希臘的首都。每兩屆奧運會之間的四年稱做一個“奧林匹德”，它被古人用作紀年的一個計算單位；公元前776年歷史上舉行第一次奧運會的年份，被后人用作希臘紀年的開始。

隨著古典盛期體育運動的蓬勃發(fā)展，尤其是赤裸身體鍛煉和比賽風氣的形成，人們對人體的外在形式美的探討有了進一步的發(fā)展，并且從理論上作出了規(guī)范。著名雕刻大師波利克里托斯就在這方面作出了貢獻，他所創(chuàng)作的赤裸身體運動員的形象已經(jīng)成為當時的典范。尤其值得重視的是，他把觀察與表現(xiàn)模特兒以及他的整個藝術理想做了一個總結(jié)，在理論研究上很有建樹，后人把他這套完整的規(guī)律稱之為“法式”。波利克里托斯的“法式”對后世的雕刻產(chǎn)生了深遠的影響，甚至在一定的時期內(nèi)成了人物造型的金科玉律。之后也有人對其進行了突破，但這些都說明希臘古典后期人們對人自身的美的認識與把握又上升到了一個新的層次。

古希臘的藝術家們創(chuàng)作了難以數(shù)計的形象，并一次又一次地對人體美作出理論上的總結(jié)與規(guī)范，使繁榮的希臘藝術在世界歷史上占據(jù)了重要的一頁。人生來就是愛美的，而古希臘的人們則是將對美的追求更強烈的表現(xiàn)出來，努力的追求完美。

完美人體比例的探索

根據(jù)美學思想，古希臘人發(fā)現(xiàn)了比例。比例是指事物整體與局部以及局部與局部之間的關系。古希臘藝術家反復實踐，精心探索這一關系。

菲迪亞斯（公元前5世紀初—431年）他是雅典著名的民主派執(zhí)政官，奧林匹亞的宙斯是其代表作。菲狄亞斯的藝術風格是姿態(tài)寧靜而高貴，表情肅穆而溫雅。

波利克里托斯（活動于公元前5世紀后半期）是阿戈斯地方的雕塑家，最擅長表現(xiàn)青年運動員的形象，所使用材料都是青銅，現(xiàn)在看到的是古羅馬的大理石復制品。他率先以數(shù)的比例表現(xiàn)人體美。他受哲學家畢達哥拉斯學派關于“美”體現(xiàn)在合理的或理想的數(shù)量關系之中的觀點的影響，曾著有《法則》一書，專門論述人體比例。體現(xiàn)波利克里托斯理論的雕像是《持矛者》和《束發(fā)運動員》，這兩位裸體青年男子雕像是完全依人體比例為7∶1的法則創(chuàng)造的。

普拉克西特列斯是雅典人，早年跟隨雅典雕塑家克菲索陀妥斯學習雕塑，承繼了老師的藝術風格：男人體形女性化，以前裸體男子那種強壯的筋肉消失，人體變得修長、輕松和柔和，自上而下形成三個自然的轉(zhuǎn)折（頭、軀干和下肢），使整個身體構(gòu)成S形的曲線變化，男性人體接近女性人體的曲線美。普拉克西特列斯充分發(fā)揮大理石質(zhì)地細膩的特點，努力追求人體肌肉的細膩變化和美妙含蓄的線條，使整個人體具有女性肌膚的豐滿圓渾的美感。這種藝術風格的代表作品是《赫爾美斯與奧尼索斯》，它對以后的希臘雕刻風格具有深遠的影響。

留西帕斯是古典時期最后一位重要雕刻家，擅長青銅雕刻，他加深了對人體的研究，測定了新的人體比例標準，創(chuàng)作了8∶1的規(guī)范，在審美觀上傾向于靈巧纖長，人體有細長輕捷之感，具有新的審美理想。他的名作有《刮垢者》，這件作品人們從任何一個角度看都十分完美，所以是公認的古希臘雕刻中第一件真正的圓雕，對藝術的發(fā)展起到了重大推進作用。

《擲鐵餅者》、《拉奧孔》、米洛的《維納斯》是光輝燦爛的古希臘雕塑中的三件名作。

古希臘人崇尚體育運動，公民可以裸身參加競技運動和宗教性的文藝演出活動，為藝術家觀察，創(chuàng)造和表現(xiàn)人體提供了有利的條件，促使了希臘雕塑家們創(chuàng)造出空前的人體雕塑。

《擲鐵餅者》表現(xiàn)了一個健美，富有力感的運動員形象。刻劃了凝聚力爆發(fā)前最精彩的瞬間。運動員大幅度擺動雙臂，雙臂就像一張拉滿弦的弓，在下一瞬間運動員就要擲出鐵餅。全身重心在右腳上，膝蓋彎曲。整個形體給人一種緊張的爆發(fā)力和彈力的感覺，體現(xiàn)了一種和諧的理想之美。

古希臘雕塑大多取材于希臘神話。希臘人按照人的形象創(chuàng)造了神，神是人民理想中最強大的，最完美的人的化身。神既有人的相貌和性格，也有常人的感情和弱點。所以我們欣賞希臘神像雕塑就是欣賞人的形象。在希臘化時期的美術中心羅德島發(fā)現(xiàn)的《拉奧孔》，是阿基桑德羅斯的雕刻作品?！独瓓W孔》取材于古希臘的神話傳說：特洛伊戰(zhàn)爭。原因是特洛伊王子帕里斯拐走斯巴達國王的妻子、全希臘最美的女人海倫，引起希臘人遠征特洛伊的長達十年戰(zhàn)爭。特洛伊城最終被希臘人的“木馬計”所攻破。《荷馬史詩》描繪了一個故事：識破木馬計的是特洛伊城的一個祭祀和預言家拉奧孔，他曾經(jīng)警告特洛伊人不要將木馬引入城中，但他的警告并沒有引起特洛伊人的重視，反而觸怒了雅典娜和眾神的要毀滅特洛伊的意志，于是雅典娜就派出了兩條巨蛇把拉奧孔父子三人咬死。表情非常痛苦，扭曲夸張的五官，卷動的頭發(fā)，掙扎的雙肩，緊繃的胸部，緊縮的眉宇，使人看到肉體上、精神上最深刻的痛苦、恐怖、焦慮。整個雕塑的結(jié)構(gòu)猶如金字塔般的穩(wěn)重，蛇的線條與情感的強烈對比，證明它是獨具匠心的創(chuàng)作。它體現(xiàn)的不止是希臘神話故事，更是表現(xiàn)對現(xiàn)實生活的真切感受。

公元前4世紀，希臘雕塑側(cè)重表現(xiàn)裸體女性。米洛的維納斯姿態(tài)充分體現(xiàn)了女性裸體的豐潤、端莊和優(yōu)美，面部表情寧靜而肅穆。雕塑中的維納斯雖然裸露上身，但不失端莊典雅，雖然殘缺了雙臂，但依然嫵媚高貴。整個身軀是采取螺旋形上升的動勢，線條韻律起伏，又有不同角度的傾斜，造成了曲線的豐富變化和均衡穩(wěn)定。女神上半身袒露與下半身復雜的衣群，形成了單純而復雜的對比和諧，特別是裙褶的變化增添了整個人體的變化和含蓄的美感。她的體形完全符合希臘人關于美的理想與規(guī)范 。整個形體充滿曲線美和高尚的精神美，體現(xiàn)著青春健美和旺盛的生命力。維納斯的面部表情寧靜而肅穆，嘴角微微的翹起，略帶笑容，給人以崇高，智慧的感覺，令人十分的親切。米洛的維納斯體形符合希臘人關于美的理想與規(guī)范，所追求的人體美標準，即頭與身之比為 1∶8。由于8為3加5之和，這就可分割成3∶5，這就是“黃金分割律”，這個比數(shù)成為后代藝術家創(chuàng)造人體美的準則。