>摘要：

中國當(dāng)代油畫中對(duì)色彩的取向趨于多元化，經(jīng)過多層次調(diào)和，穩(wěn)定而微妙的低飽和度色彩在其中占了很大的比重。從中國傳統(tǒng)文化根源及中國藝術(shù)的發(fā)展分析中國藝術(shù)家的“弱色”情結(jié)，能更深的了解中國藝術(shù)的當(dāng)代性。

一、有關(guān)弱色彩

假如把色彩跟旋律中的高低音對(duì)應(yīng)起來，色彩也有它的色值、色階。相對(duì)純度高、明度高的色彩來說，我們姑且把低純度、低明度、經(jīng)過多層次調(diào)和的色彩稱之為弱色彩。

西方漫長的古典繪畫以素描關(guān)系帶動(dòng)并強(qiáng)化色彩的感染力，但形總是優(yōu)先于色彩，而色彩只不過是體現(xiàn)、加強(qiáng)形的一種手段。在印象主義引領(lǐng)的“色彩解放時(shí)代”，繪畫的本質(zhì)以及色彩的本質(zhì)都在變化并逐步走向心靈和回歸情感，色彩在繪畫中煥發(fā)了更卓越的力量。

二、當(dāng)代生活是當(dāng)代人色彩取向的根源

色彩除了諸如波長、明度、純度等的物理屬性外，社會(huì)屬性也就是時(shí)代性與地域性等因素，是中國當(dāng)代藝術(shù)產(chǎn)生“弱色”情結(jié)的關(guān)鍵。在原始社會(huì)，動(dòng)物血的紅色，植物的綠色，礦物的研磨色應(yīng)該是時(shí)代的特征色，隨著歷史車輪的碾過，各個(gè)時(shí)代的色彩必然也會(huì)因?yàn)楦鞣N因素發(fā)生著變化和更新。當(dāng)代社會(huì)是一個(gè)多元共生、加速發(fā)展、知識(shí)信息劇增的社會(huì)，其色彩的主調(diào)也必將是復(fù)雜和無序的，“弱色”恰好弱化和協(xié)調(diào)了這種矛盾性，在中國這個(gè)特征表現(xiàn)尤為明顯。

每個(gè)民族都擁有自己獨(dú)特的文化、生活及審美習(xí)慣，繪畫也概莫能外。因此油畫進(jìn)入中國就決定了它將融合中國的傳統(tǒng)繪畫形式。中國傳統(tǒng)畫的“灰調(diào)”特征是很明顯的。首先，表現(xiàn)在其主要材料“墨”上。

中國畫為什么要用墨色表現(xiàn)呢？老子云：“玄之又玄，眾妙之門?！毙茨ｊ悅飨苍谄洹吨袊剿嬍贰分姓f： “老莊對(duì)于色彩主張‘素樸玄化’，反對(duì)錯(cuò)金鏤彩，絢麗燦爛，老子‘五色令人目盲’，莊子‘五色亂目’， ‘故素也者，謂其無所與雜也’‘，樸素而天下莫能與之爭美’”。影響所至，早期具有隱士思想的畫家也摒區(qū)絢麗的‘五色’，取而代之的是‘素樸’的水墨山水畫。這種根植于中國人骨子里的“素色”觀念也必然會(huì)影響到舶來的油畫畫種的色彩樣式?！?/p>

85新潮以后，由于受到社會(huì)經(jīng)濟(jì)、政治以及國際局勢的影響，藝術(shù)家對(duì)人生、藝術(shù)前途的無能為力而滋生頹廢的心理狀態(tài)，沒有激情色彩的灰色調(diào)子正好迎合了這種缺乏激情的藝術(shù)人生。尤其是現(xiàn)代主義之后的后現(xiàn)代主義思潮更傾向冷靜、理性、思考人生、反思社會(huì)等，靜穆的“灰調(diào)”恰好是這種思潮的哲學(xué)表現(xiàn)。

相對(duì)于以往各種藝術(shù)流派而言，油畫的灰色在材料的研究和表達(dá)技巧上更勝一籌，這也是受廣大學(xué)院派師生推崇的重要依據(jù)。如今，中國的油畫界已經(jīng)自信地建立起自己的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)，而這種中國式的油畫風(fēng)格必然要受到傳統(tǒng)藝術(shù)的影響，融合我國傳統(tǒng)繪畫的構(gòu)圖、色彩及畫面筆墨產(chǎn)生的肌理等，弱色彩也一定會(huì)在這種標(biāo)準(zhǔn)中存在并體現(xiàn)，這也是當(dāng)代油畫審美的時(shí)代要求下的產(chǎn)物。

三、當(dāng)代弱對(duì)比色彩油畫風(fēng)格簡述

弱色彩風(fēng)格的形成與當(dāng)代畫家是密不可分的，只有部分畫家批量作品的出現(xiàn)才可以主導(dǎo)一種色彩風(fēng)格前文已經(jīng)論述過，自油畫進(jìn)入中國的第一天起就決定了它將融合中國的傳統(tǒng)繪畫形式?！澳睂o可辯駁地被注入油畫色彩系統(tǒng)中，那么中國油畫的弱色彩特征應(yīng)該是很明顯的。油畫中的弱色彩具有其它畫種無可比擬的表現(xiàn)力和塑造力，加之學(xué)院派繪畫對(duì)灰色的追求與迷戀，必將在當(dāng)代中國油畫界形成一種特有的色彩風(fēng)格，并且也會(huì)在油畫自身的以及美學(xué)潮流的沖擊下不斷發(fā)展，蛻變。

“中國墨色”影響下的弱色彩表現(xiàn)影響至今中國的油畫。如何多苓、毛焰的整個(gè)畫面看上去很簡單，只有白色。許江、方少華的作品也是大面積的黑白和一點(diǎn)點(diǎn)的顏色。中國畫的顏料呈現(xiàn)出樸實(shí)而厚重的色彩，與墨調(diào)和就形成古樸的灰色，這種色彩也影響著當(dāng)代中國油畫的審美情趣。白羽平、高鳴等畫家的作品用類似古樸的色調(diào)表現(xiàn)蒼穹的大地，看上去就很具中國傳統(tǒng)的審美特征。

在中國繪畫的留白，在中國當(dāng)代“弱色彩”油畫中有相當(dāng)部分體現(xiàn)了這種構(gòu)成形式，使我們感覺到有一種中國繪畫特有的形式感在里面。這種帶有我國傳統(tǒng)藝術(shù)特征的當(dāng)代油畫“弱色彩”似乎象征著中國悠久、神秘、而又博大精深的歷史文化。

從1 9世紀(jì)中葉開始，西方藝術(shù)便意圖擺脫古典主義和學(xué)院派的束縛，致力于畫面形式和藝術(shù)本質(zhì)的探索，而后的印象派、后印象主義以及大部分現(xiàn)代藝術(shù)諸流派無不沿著此道， 我國當(dāng)代油畫中注重作品形式美感表現(xiàn)的弱色彩對(duì)比類型，也受到現(xiàn)代西方藝術(shù)意識(shí)的影響。弗洛伊德的弱色彩特征是不言而喻的，他將各種中性色柔雜在一起，看似單調(diào)，而色彩卻異常豐富，變化相當(dāng)微妙，受到很多藝術(shù)家的推崇和模仿。如郭正善的作品用鮮艷的橙色為主表現(xiàn)的畫面也具有對(duì)比不強(qiáng)的灰調(diào)特征。沈勇、俞曉夫等畫家的作品也有此特征。

弱色彩也能造成一種古老滄桑的效果，如郭晉、張曉剛、劉建平等畫家的作品。郭晉在《嬉戲曲》和《在玩的小孩》系列中，“在形式上幾乎無一例外做了銹化處理”他用一種斑駁小色塊表現(xiàn)的畫面，讓人感覺到那種已逝的歲月浮現(xiàn)在眼前。張曉剛的《大家庭》系列和劉建平的《日出東方》、《美麗人生》系列中，都采用歷史照片的構(gòu)圖和影像，用灰灰的畫面表現(xiàn)過去的時(shí)光，更能體現(xiàn)出古樸印象。

然而進(jìn)入21世紀(jì)以來， 弱色彩繪畫似乎已走過其巔峰時(shí)期。表現(xiàn)在審美對(duì)象視像語境的需求與“弱”色彩類型繪畫語言之間的矛盾。作為當(dāng)代藝術(shù)接受主體的中青年一代在藝術(shù)消費(fèi)上傾向于“即時(shí)性”的讀圖與印象，更多追求于感官的沖擊力，而弱色彩的色彩特征恰與此相悖。但“弱色”依然進(jìn)入了多元并存，多元共生的時(shí)代，給藝術(shù)探索，藝術(shù)形態(tài)提供了生存發(fā)展的可能，弱色彩繪畫類型與其它風(fēng)格流派共生共存將成為一種必然。

四、結(jié)語

弱色彩以其自身以及相互對(duì)比產(chǎn)生出來的獨(dú)特表現(xiàn)力作為繪畫藝術(shù)中重要的表現(xiàn)手段，已成為美學(xué)范疇內(nèi)獨(dú)立的審美元素。它在中國當(dāng)代藝術(shù)的出現(xiàn)與運(yùn)用也必將隨著時(shí)代的變革而不斷地蛻變與發(fā)展，從而產(chǎn)生出符合時(shí)代審美要求的好的作品來。

【作者單位：天津美術(shù)學(xué)院油畫專業(yè)】