張龍新走進(jìn)人們的視野主要歸功于“長城”。
2002年,聯(lián)合國為慶祝世界文化遺產(chǎn)年,曾邀請張龍新到法國巴黎聯(lián)合國科教文組織總部舉辦“張龍新中國畫長城系列作品展”。展出的組畫《世界奇跡——中國長城》,由36幅畫組成,全長108米,分別描繪了從山海關(guān)到嘉峪關(guān)的主要關(guān)隘和四季風(fēng)貌。作品氣勢磅礴、筆墨凝重,它既能引發(fā)昂揚、激越的愛國主義情懷和民族自豪感,也引發(fā)出諸如蒼涼、深邃、博大、沉雄的時空體驗與審美感受。曾經(jīng)有人這么評價這組畫作:“秦漢的磚瓦被他沉甸甸地收藏在心里,古韻遺風(fēng)被他郁郁蒼蒼地潑灑在紙上。”
這次展覽深受外國友人喜愛,也展現(xiàn)了以中國為代表的東方文化在世界文化大舞臺上所扮演的重要角色。之后,張龍新陸續(xù)接到來自世界各地的邀請,于是他帶著他筆墨畫卷中的長城走向了美國、日本、柬埔寨……向世界展現(xiàn)了中國幾千年沉淀下的歷史文化精髓。
然而,水墨長城只是張龍新藝術(shù)生涯中小小的一部分展示。從15歲到50歲,張龍新學(xué)跨中西,油畫和中國畫等各種形式的美術(shù)創(chuàng)作,以及各種創(chuàng)作題材幾乎都有涉足。在漫長的藝術(shù)生涯中,張龍新從未停止過研讀歷史、品味人生、體悟藝術(shù),并總結(jié)出了一些屬于他自己的藝術(shù)哲學(xué)心得。
中庸思想
是中國畫發(fā)展的內(nèi)在動力
眾所周知,當(dāng)今的藝術(shù)市場是以大眾為導(dǎo)向的。中國畫與油畫在藝術(shù)市場中的比例尤為明顯地凸顯了中國人對中國畫的認(rèn)可度更大于油畫,這讓更多的藝術(shù)家放棄了油畫創(chuàng)作,專攻中國畫。甚至一些人“戴著民族主義的帽子”,抗拒油畫,認(rèn)為油畫是淺顯的藝術(shù),甚至有人將抗拒西方藝術(shù)的行為詮釋為愛國。
當(dāng)然,“藝術(shù)為人民服務(wù)”,這是亙古不變的道理。但是這里所謂的人民,應(yīng)該有個合理的界定。那些為了金錢利益而通過炒作等不正當(dāng)手段引導(dǎo)藝術(shù)市場的人,應(yīng)該被排斥在“為其服務(wù)”之外。
張龍新認(rèn)為,畫家不應(yīng)該排斥任何畫種,要有包容的心態(tài)。尤其是中國畫創(chuàng)作應(yīng)容納其他藝術(shù)門類的優(yōu)長,充分吸取人類先進(jìn)文明。中國畫的發(fā)展創(chuàng)新,一定是在中國畫傳統(tǒng)基礎(chǔ)上吸收人類繪畫領(lǐng)域中所創(chuàng)造的藝術(shù)文明成果,結(jié)合所要表現(xiàn)的自然載體之精神風(fēng)貌,再融入自己的認(rèn)知和那一份真誠的情感,體現(xiàn)作者對文化理念的認(rèn)知,正確把握辯證統(tǒng)一的筆墨、物象與自我語言的關(guān)系,既不做盲目崇拜古風(fēng)的“筆墨秀”,也不趨向于相對重現(xiàn)自然的“形至上”, 更不要既無傳承基因又無造型技術(shù)支撐的隨性而起的涂鴉,還美其名曰所謂的“靈感”作品。中庸思想才是推動中國畫發(fā)展的內(nèi)動力。
為此,張龍新在接近40年的藝術(shù)生涯中不斷嘗試各種創(chuàng)作手法和各種題材。早期,張龍新曾以人物畫為主,他創(chuàng)作的人物畫系列《濟公百圖》是他走進(jìn)藝術(shù)領(lǐng)域的第一步。此后,張龍新又轉(zhuǎn)攻山水,并深入研習(xí)西畫,經(jīng)過十余年對藝術(shù)的潛心研究和品讀,在藝術(shù)理論和技法上有諸多突破。
“對于中國畫而言,筆墨傳承、自然物象、個性語言、文化品格,能得四位一體方為上乘?!边@正是張龍新的創(chuàng)作心得?;谶@些認(rèn)識,再結(jié)合自身的創(chuàng)作實踐,張龍新在山水畫構(gòu)圖方面做了一點探試,將空間直觀變化流動的感覺在畫面中得到一定程度的表現(xiàn),張龍新稱之為“變焦透視”。這種構(gòu)圖方式將傳統(tǒng)的中國山水畫“散點透視”與西畫的“焦點透視”中兩種視角結(jié)合起來,使之融為一體,產(chǎn)生漸變流動的感受,使畫面生化出至遠(yuǎn)至?xí)缰辰纭?/p>
張龍新站在畫壇之內(nèi)又仿佛獨立于畫壇之外。他用現(xiàn)代人的視覺和認(rèn)識來考量中國畫當(dāng)代發(fā)展的問題,是在努力尋找筆墨傳承的轉(zhuǎn)換點。張龍新還頗具調(diào)侃地說:“在規(guī)則之內(nèi)成為高手,是我真正要走的路,而不是創(chuàng)造出讓人理解不了的怪物。”
在規(guī)則內(nèi)成為高手
我們應(yīng)該承認(rèn),在當(dāng)代藝術(shù)中,那些讓觀眾看不懂的“怪物”充斥著那些所謂的先鋒的藝術(shù)畫廊。人們會發(fā)現(xiàn),越來越多的作品與自然、生活和觀眾的距離越來越大。那些抽象的創(chuàng)作成了“自言自語”、“自說自畫”的自我安慰。
當(dāng)然,藝術(shù)無所謂對與錯,但對于藝術(shù)觀念在當(dāng)代的轉(zhuǎn)變,尤其是中國畫在融合西方藝術(shù)之后應(yīng)如何發(fā)展傳承,是許多畫家共同思考的問題。不解決這個難題,中國畫在當(dāng)代的發(fā)展將成為天方夜譚。正因如此,張龍新在研習(xí)西畫與中國畫理論、創(chuàng)作形式與繪畫技巧的基礎(chǔ)上,圍繞著時代性努力探索激活傳統(tǒng)筆墨的表現(xiàn)方式,力圖在規(guī)則內(nèi)創(chuàng)新,并使之成為可為現(xiàn)代畫家自由運用的現(xiàn)代繪畫表現(xiàn)語言,這也是他的“丹心”所在。
筆墨傳承在中國畫創(chuàng)作中是非常重要的一環(huán),它是中國畫之根,是中國畫之所以成為中國畫的重要特質(zhì)。張龍新認(rèn)為,筆墨傳承首先要了解與掌握筆墨的精髓與意趣,對筆墨的形成、發(fā)展、成熟過程進(jìn)行認(rèn)真分析和體悟,以達(dá)到更好地借鑒其精神內(nèi)核的目的,這是每一位成熟的中國畫畫家必須具備的基本素質(zhì)。對筆墨有了十分的了解并能深刻領(lǐng)悟,然后在具體創(chuàng)作中再根據(jù)自己的需要進(jìn)行取舍,最后體現(xiàn)在創(chuàng)作作品中的筆墨傳承含量反映出三至四成即為適度。反之,在一張畫里反映出八、九成都是羅列套用前人的筆墨形式或?qū)孜磺叭说墓P墨進(jìn)行拼合,生硬地制造出所謂的符號作品是不可取的。
在經(jīng)歷二十多年來以長城為母題的寫生創(chuàng)作基礎(chǔ)上,張龍新在筆墨運用方面有所收獲,并因此而進(jìn)入中國畫壇史冊。
長城是一個具有豐厚文化內(nèi)涵的地標(biāo),同時它還觸發(fā)了歷代文人的無盡思索與感喟。張龍新筆下的長城注重其地域環(huán)境的大背景,注重傳統(tǒng)技法的運用,同時又努力出新。在創(chuàng)作過程中他認(rèn)識到北方山水中巖石多有裸露,經(jīng)過千百年的風(fēng)雨侵蝕之后的那種如銹如澀的特殊肌理,恰如書法當(dāng)中的飛白,呈現(xiàn)出一種具有震撼力的美感。通過對書法的解讀與體會,張龍新將書法中行、草結(jié)體中經(jīng)常出現(xiàn)的飛白用筆提取出來,在畫面中放大,強化其“澀墨”的符號效應(yīng)。受康有為先生在《廣藝舟雙楫》中所論述的“北碑當(dāng)魏世,隸楷錯變,無體不有。綜其大致,體莊茂而宕以逸氣,力沉著而出以澀筆,以茂密為宗”之啟發(fā)而得之。
澀墨的運用,既有很強的符號感和文化意味,又能夠在畫面中得蒼茫樸茂、高古雄渾之境。凸顯其墨白相間、剝落斑駁的特征,形成以澀墨飛白為符號的皴法,生動而真切地表現(xiàn)出古老長城所特有的風(fēng)蝕殘缺之美,進(jìn)而傳達(dá)出深沉厚重的歷史感。它既是自然美感的體現(xiàn),又是繪畫語言的表達(dá),更是文化品格的提升。
澀墨作為一種新的技法,是對傳統(tǒng)墨法的開拓和發(fā)展,體現(xiàn)了傳統(tǒng)中國畫的現(xiàn)代轉(zhuǎn)換。而這種技法在張龍新其他題材的作品中也充分地體現(xiàn)出來。
張龍新筆下的花木,諸如《木瓜》、《天壇》、《月壇》等作品,大量運用枯渴之筆,加之行筆速度與用水的控制,可顯澀墨之感;他筆下的山石及殘墻斷壁,如“長城組畫”系列作品,亦以飛白用筆而得,既表現(xiàn)了墻體的質(zhì)感,又表達(dá)了澀墨語言;而在人物肖像的創(chuàng)作上,如《張龍新自畫像》,澀墨的手法凸顯了人物肌膚的質(zhì)感和光線的明暗,使整幅作品仿佛介于中國畫與油畫之間,是對中國畫創(chuàng)作難得的突破。
從這些表現(xiàn)方法的探索過程來看,無論國畫還是油畫,僅以張龍新認(rèn)真的態(tài)度和孜孜不倦地創(chuàng)作出如此之多的經(jīng)典作品,就足矣令人佩服。
個性語言與文化品格
是藝術(shù)的生命
除了在中國畫構(gòu)圖與筆墨技法上的研究與創(chuàng)新之外,張龍新對于中國畫藝術(shù)個性語言與文化品格的追求,也正應(yīng)合了所有藝術(shù)家在藝術(shù)生涯中的共同探索。
藝術(shù)語言是個非常辯證的話題,張龍新認(rèn)為,個性語言應(yīng)該是架構(gòu)在筆墨傳承、自然載體與自我認(rèn)識之上的疊加創(chuàng)作。張龍新所界定的上乘的個性語言是,它在你運用之前即已客觀存在,但沒有被大家挖掘應(yīng)用,經(jīng)過你的認(rèn)識開發(fā)、熟練運用后,且得到普遍認(rèn)同的。
而文化品格則是與使自己的作品有一定的文化含量,有時代氣息,有歷史感,有文化趣味,這需要作者多讀書,深刻體悟文化歷史的變遷。這就像黃賓虹先生筆下的山水,既是廣義的江南山水,又是某特定環(huán)境下的勝景。欣賞他的作品,我們必須帶著“先驗知識”(即中國傳統(tǒng)文化)解讀中國畫中許多程式符號的喻意。而這種隱現(xiàn)在作品中的文化符號恰好是作者與觀眾情感溝通的橋梁。
從張龍新的所思所想中,不難看出他的處世哲學(xué)。在創(chuàng)作上,他不以玩弄筆墨技巧為目的,而將“筆墨藏于形”,使不懂畫的人能看出作者的出發(fā)點和所抒發(fā)的情感,懂畫的人則看得出內(nèi)在的門道,品鑒作品在構(gòu)圖、色彩、筆墨和意蘊的內(nèi)在關(guān)系。而在為人上,張龍新亦是給自己界定一個非常合理的位置。僅以一件小事兒便足以說明他的為人:在采訪即將結(jié)束的時候,我打開了張龍新的畫冊,當(dāng)翻閱完所有的作品之后我感覺似乎缺點什么,仔細(xì)想來,突然發(fā)現(xiàn)他的畫冊除了印有他精選的作品之外,都沒有一張個人的照片和個人簡介。其實這并不奇怪,在公開媒體中,張龍新的簡介以及照片都非常少見,因為他婉拒了許多媒體的采訪。盡管他是《中關(guān)村》雜志社社長衛(wèi)漢青的老朋友,卻仍然不愿刊登他的真實照片和藝術(shù)簡介,這也成為《中關(guān)村》雜志創(chuàng)刊以來,“藝術(shù)家”欄目唯一缺少藝術(shù)家簡介的文章。張龍新以一張自畫像向世人展示他的形象,而那張清淡的背景和他淡然的表情,正如他的心境一般純粹、清澈。
也許很多人對張龍新充滿好奇,想知道他真正追求的是什么。而他的回答非常簡單:“拿起畫筆的人就要畫好畫,畫出自己的特色,在身體允許的情況下,把它推向極致?!?/p>