摘 要：紫砂壺自北宋以來，經(jīng)過代代藝人不斷，目前已經(jīng)形成了比較完整的藝術(shù)體系，匯集歷代精華，融先賢妙思于壺，使紫砂壺藝術(shù)綻放更耀眼的光芒。

關(guān)鍵詞：青蛙；創(chuàng)作；紫砂壺

1 前言

紫砂壺產(chǎn)自宜興，宜興的紫砂壺名聞天下。紫砂壺是受人喜愛的茶具，凝聚中華民族特有的人文精神內(nèi)涵，寸柄之壺、盈握之杯韻致幽逸、光華潛蘊(yùn)。宜興紫砂，始于宋而盛于明清，宋代詩人梅堯臣品茗時(shí)留下《寄茶詩》寫道：“小石冷泉留早味，紫泥新品泛春華”，其中“紫泥新品”四字意喻紫砂乃新興的陶器，為紫砂創(chuàng)燒宋代遺下佐證。

紫砂泥是深藏宜興山腹地層中薄薄一泥層，黏中帶砂，柔中見剛，富有韌性。有紫色砂泥、奶色白泥、橘色黃泥、黛色綠泥、猩紅原泥等等，被譽(yù)為“五色土”。用紫砂泥塑造的佳壺皮色繁多，有白砂、淡墨、沉香、水碧、墨綠、豆青、冷金、海棠紅諸多名稱。在制壺工藝上，明代大師金沙寺僧和供春作了開創(chuàng)性貢獻(xiàn)，作品多為自然形，“樹癭壺”質(zhì)堅(jiān)胎薄，有“供春之壺，勝如金玉”之譽(yù)。

2 明清時(shí)期紫砂壺的發(fā)展

明末清初，壺式千姿百態(tài)，尤其注重筋紋器制作，以時(shí)大彬、徐友泉為名家，使制壺技藝益發(fā)細(xì)致，造型由大壺向小壺類發(fā)展。制壺造型更講究空間對比，重復(fù)對照，整體形象的虛空感，從而使紫砂壺追求精神享受，身心愉悅邁進(jìn)一步。

康熙、乾隆年，自然形壺廣受歡迎，注重施釉和彩飾，代表人物是陳鳴遠(yuǎn)，他所制壺有意把筋紋器與自然器相融合，再被自然體取代，開創(chuàng)一代宜興紫砂文麗工雅風(fēng)尚。清嘉慶年間至光緒年，紫砂造型藝術(shù)發(fā)生轉(zhuǎn)化，以壺上鐫刻畫為風(fēng)尚，式樣典雅適古，宜于表現(xiàn)書畫藝術(shù)為主。西泠大家陳曼生與著名壺手楊彭年、楊鳳年兄妹珠聯(lián)璧合、攜手奏刀，集書畫、詩文、篆刻、雕刻于一體，茶壺成了文人思想和才學(xué)的積淀與展示。新中國成立后，以顧景舟、蔣蓉為代表的工藝師大力開創(chuàng)新工藝、新造型，匯集歷代精華，融先賢妙思于壺，使紫砂壺藝術(shù)綻放更耀眼的光芒。

3 “青蛙壺”的創(chuàng)作

紫砂壺藝其悠久的文化內(nèi)涵和精氣神韻是我們新一代壺藝創(chuàng)作者所要探討和研究的課題，本文以“青蛙壺”談?wù)勛仙皦氐膭?chuàng)作之感。

該壺圓潤飽滿、豐潤有度、柔曲適中，泥色質(zhì)樸清晰。此壺把“青蛙”制作得惟妙惟肖、神韻雙佳，既處處嚴(yán)謹(jǐn)又全盤皆活，該壺壺身光滑圓潤，并沒有像以往的“青蛙壺”那樣配以荷葉裝飾，而是用布滿壺身的條條交錯(cuò)線條表示荷葉的清雅淡然、簡潔素雅，失卻繁雜，更添自然之態(tài)。壺嘴以竹節(jié)塑成，短小精悍，粘合嚴(yán)密，選擇恰當(dāng)?shù)牟课粚⒌湫偷淖匀恍蜗蟊举|(zhì)變化為該壺的合理部件；壺蓋上一只栩栩如生、活靈活現(xiàn)的青蛙正張口瞪目，在尋覓可口的食物，以此為鈕生趣盎然。整個(gè)作品造型比例協(xié)調(diào)勻稱、線條流暢優(yōu)美，體現(xiàn)了濃烈的生活情趣，且融多種色彩的泥色于一體，色調(diào)摻和巧妙，但雜而不亂、清晰流暢，是大自然造化的藝術(shù)反映。

該壺取材于自然界的動(dòng)植物形態(tài)，就必須將自然形態(tài)的本質(zhì)藝術(shù)地表現(xiàn)出來，生活是創(chuàng)作的源泉，所以我們必須常常獵取生活中千奇百怪的自然形象，巧運(yùn)匠心才能創(chuàng)制出一件件藝術(shù)新品。兇猛的獅虎、調(diào)皮的松鼠、溫馴的大象、蹦跳的蚱蜢、飛舞在蝴蝶。還有蒼勁的古松、甜美的枇杷、水靈的紅菱、白藕、荸莽……，天上、地下、山顛、水底，大自然的一花一葉都會(huì)引起我們濃厚的創(chuàng)作興趣，都能交織進(jìn)五光十色的創(chuàng)作意境之中。各種本色的陶土經(jīng)過精心的配比搓揉幻化出繽紛的色彩，又通過師法造化的捏塑成為一件件精美的工藝品。

4 總結(jié)

在這些精美的紫砂作品中，有的蛤蟆一腿伸直蹬在下面的樹樁上，一腿彎曲著攀鉤住上面的樹枝，溜圓的雙眼天真好奇地盯著樹椿的紅石榴等等。丑陋不堪令人討厭的癩蛤蟆也有了嶄新的形象，或疾惡如仇，或天真稚拙，真是藝術(shù)源于生活又高于生活的鑒證。所以，讓我們到大自然的環(huán)境中去，師法造化、博采多長，創(chuàng)造出更多、更好的工藝作品。