如何定位繪畫藝術(shù)的經(jīng)濟(jì)價(jià)值，有人認(rèn)為，懂畫，就懂畫的價(jià)值，其實(shí)也未必。說懂畫是非常狹隘的，多指懂繪畫技法等等，畫了幾十年畫的人未必就懂繪畫市場(chǎng)價(jià)值，一個(gè)畫家不一定比一個(gè)收藏家更明白書畫的市場(chǎng)價(jià)值。

中國(guó)畫是“惡以誡世、善以示后”及“陶情冶性、賞心悅目”。中國(guó)畫還有傳承文化、傳遞文明的歷史使命。收藏中國(guó)畫在我國(guó)是久已有之，但是繪畫作品又屬于高層次的文化消費(fèi)品，昔日繪畫作品只有君王將相、達(dá)官貴人或文人、墨客才能享受，如今也能擺在百姓的客廳里，也能被工薪大眾所接納收藏，從更深意義上看，繪畫走近大眾，使更多更好的有價(jià)值繪畫作品的藝術(shù)生命力得到延續(xù)。

如何定位繪畫藝術(shù)的經(jīng)濟(jì)價(jià)值，有人認(rèn)為，懂畫，就懂畫的價(jià)值，其實(shí)也未必。說懂畫是非常狹隘的，多指懂繪畫技法等等，畫了幾十年畫的人未必就懂繪畫市場(chǎng)價(jià)值，一個(gè)畫家不一定比一個(gè)收藏家更明白書畫的市場(chǎng)價(jià)值。

對(duì)當(dāng)前中國(guó)畫市場(chǎng)的狀況眾說紛紜，可謂見仁見智，下面我從以下三個(gè)方面來談?wù)勚袊?guó)畫的收藏：

近代中國(guó)畫市場(chǎng)的發(fā)展

在有著千年繪畫藝術(shù)品交易傳統(tǒng)的中國(guó)內(nèi)地，1949年后相當(dāng)一段時(shí)期內(nèi)繪畫作品的商品功能被極大地弱化。尤其是現(xiàn)代繪畫，更趨向于反映人民政治思想活動(dòng)，淪為政治宣傳的載體，精神作用被最大限度地發(fā)揮出來。改革開放以后，原被作為意識(shí)形態(tài)表現(xiàn)形式的繪畫出現(xiàn)了緩慢地松動(dòng)，流通功能也逐漸得以恢復(fù)。1980年，蘇富比和佳士得相繼在香港舉辦了中國(guó)近現(xiàn)代書畫作品的拍賣，隨后又在美國(guó)紐約舉辦了中國(guó)歷代書畫作品的拍賣，一時(shí)間，香港和紐約成為當(dāng)時(shí)中國(guó)畫作品的兩大交流中心。與此同時(shí)，許多國(guó)內(nèi)的書畫家紛紛走出書齋，前往香港、臺(tái)灣、日本、韓國(guó)等地舉辦個(gè)人繪畫藝術(shù)展覽。這也使得許多當(dāng)代畫家的作品流向海外，其中不乏精品，同時(shí)也為日后的中國(guó)畫作品從海外回流埋下了伏筆。繪畫市場(chǎng)從20世紀(jì)80年代初期復(fù)蘇以來，經(jīng)歷了20多年的持續(xù)穩(wěn)定發(fā)展，特別是經(jīng)過2004年下半年和2005年的“井噴式”行情后，逐步走到了一個(gè)關(guān)鍵的拐點(diǎn)期。

2004年是內(nèi)地文物藝術(shù)品拍賣誕生以來最火爆的一年。全國(guó)六大拍賣公司年成交額達(dá)30億元，其中書畫作品成交額近20億元，有20多件中國(guó)畫拍品的單幅拍賣成交價(jià)格突破了500萬(wàn)元大關(guān)。其中排名前幾位的分別為傅抱石的《茅山雄姿》2090萬(wàn)元、陸儼少的《杜甫詩(shī)意百開冊(cè)頁(yè)》6930萬(wàn)元、徐悲鴻的《巴山汲水》1650萬(wàn)元、徐悲鴻的《十二生肖冊(cè)》800萬(wàn)元、傅抱石的《云中君和大司令》1870萬(wàn)元、李可染的《井岡山圖》1100萬(wàn)元、陳少梅的《二十四孝圖》1495萬(wàn)元、潘天壽的《江天新霽》748萬(wàn)元。在這20件單幅成交超過500萬(wàn)元的近現(xiàn)代繪畫拍品中，傅抱石的繪畫作品有6件，陸儼少的繪畫作品有3件，徐悲鴻的繪畫作品有3件，潘天壽的繪畫作品有2件，齊白石的繪畫作品有2件，李可染、張大干、吳昌碩、黃胄的繪畫作品各有1件。這20幅繪畫作品的9位作者均已過世，除吳昌碩外，其余均經(jīng)歷了晚清、民國(guó)、新中國(guó)三個(gè)時(shí)期。中國(guó)近現(xiàn)代史正是在這三個(gè)時(shí)期發(fā)生了轉(zhuǎn)折，中國(guó)畫藝術(shù)也正是在此時(shí)打開了緊閉的變革之門。

盡管2004年的繪畫藝術(shù)品拍賣還不能完全代表整個(gè)市場(chǎng)的走向，有些畫家的作品可能還沒有進(jìn)人流通的領(lǐng)域，但這9位畫家的20幅成交價(jià)超過500萬(wàn)元的作品，還是能比較客觀地展示了權(quán)威投資的熱點(diǎn)，和主流資金的流向及收藏投資者的價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)。

拋開這些作品畫幅大小尺寸、精細(xì)程度等因素，僅以拍賣成交價(jià)格高低而言，他們排序依次為陸儼少、傅抱石、徐悲鴻、吳昌碩、李可染、張大干、潘天壽、齊白石、黃胄。1990年香港拍賣市場(chǎng)中，以單幅繪畫作品的拍賣成交價(jià)排序前5名的是李可染、吳作人、程十發(fā)、朱屺瞻、陸儼少。

2006年以來，書畫市場(chǎng)進(jìn)入了拐點(diǎn)，但海內(nèi)外市場(chǎng)對(duì)中國(guó)書畫的關(guān)注度達(dá)到了一個(gè)新高。近幾年來，中國(guó)書畫拍賣成交額呈現(xiàn)出極大的上升趨勢(shì)，市場(chǎng)交易額從2001年的4.94億元人民幣上升到2005年的99.83億元，交易量也從2001年的6848件，增長(zhǎng)到了2005年的79463件。短短幾年，中國(guó)書畫市場(chǎng)急劇增長(zhǎng)的交易額和作品交易量，反映出中國(guó)市場(chǎng)對(duì)書畫作品關(guān)注度的升溫和書畫市場(chǎng)力量的積聚。

中國(guó)畫市場(chǎng)的發(fā)展，經(jīng)歷了“走穴”推廣、拍賣及畫廊營(yíng)銷三個(gè)市場(chǎng)形態(tài)后，目前已進(jìn)入了一個(gè)全新的發(fā)展階段。當(dāng)前中國(guó)繪畫已進(jìn)入一個(gè)初步的調(diào)整期。在這個(gè)時(shí)期中，畫家會(huì)出現(xiàn)結(jié)構(gòu)性的市場(chǎng)狀態(tài)：學(xué)術(shù)定位明確、市場(chǎng)定位清晰的作品，其價(jià)格會(huì)繼續(xù)上漲；有些虛火太旺、已將5年內(nèi)的潛力充分釋放的名家，將面臨市場(chǎng)的滑坡。市場(chǎng)是無情的，誰(shuí)不注重市場(chǎng)規(guī)律、不尊重收藏家的利益、不認(rèn)真對(duì)待藝術(shù)作品，誰(shuí)將會(huì)在這個(gè)調(diào)整期中被掃入收藏垃圾的行列。優(yōu)勝劣汰是市場(chǎng)發(fā)展的必然規(guī)律。

如何甄別中國(guó)畫的收藏價(jià)值

面對(duì)市場(chǎng)的迅速分化，我認(rèn)為收藏應(yīng)注意“六品”：

一是要選擇“真品”。但是，真品里面又有原作和新作的問題。在特定背景和情緒下，創(chuàng)作出來的原作和后來創(chuàng)作的作品，它的藝術(shù)價(jià)值和收藏價(jià)值是不一樣的，例：梅肖青的《踏遍高原千里雪》。

二是要選擇“精品”。一個(gè)畫家一輩子可以創(chuàng)作出很多作品，但是，并非每件作品都是代表作，或者是精品。

三是要選擇“名品”。人們都愿意收藏名家的作品。名家的作品，一般來說，應(yīng)該都是好的。但是近年來，在商品經(jīng)濟(jì)的浪潮中也有些畫家開始變得浮躁，個(gè)別人為了應(yīng)酬或掙些潤(rùn)筆費(fèi)，隨便畫幾筆，因此，對(duì)于名家的畫作也要有所區(qū)別。凡是那些曾經(jīng)展覽過的，或被國(guó)家美術(shù)館收藏過的，或得過獎(jiǎng)的名家作品，一般來說，應(yīng)該都具有較高的收藏價(jià)值。

四是要選擇“稀品”。歷史久遠(yuǎn)的名家之作留在世上的極少，因此，這一時(shí)期名家的作品較為珍貴，有的甚至成為國(guó)寶，由國(guó)家收藏。這些畫因?yàn)閿?shù)量少，而成為了稀品、絕品，但它是歷史的積淀，“物以稀為貴”，所以也較為珍貴。

五是要選擇“特品”。即選擇那些在特定時(shí)期，一些畫家在特殊的歷史時(shí)期創(chuàng)作的作品，如油畫《毛主席去安源》就是其典型代表，現(xiàn)在這類作品的增值都比較大。

六是要選擇“完品”。一件繪畫作品只有完好無損，才更具有收藏價(jià)值和升值空間，就是畫作品向。

對(duì)畫家的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)主要包括：

一是畫家自身藝術(shù)活動(dòng)和作品中的繪畫藝術(shù)思想。

二是畫家對(duì)繪畫藝術(shù)的理論貢獻(xiàn)?？v觀中國(guó)繪畫史，凡有大成者，無不集高水平的實(shí)踐與理論于一身。

三是畫家藝術(shù)思想與具體技法相結(jié)合的發(fā)展方向。只有把傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)相結(jié)合，把本土藝術(shù)與外來藝術(shù)相結(jié)合，才能是中國(guó)畫藝術(shù)發(fā)展的方向。百年以前西方繪畫藝術(shù)的傳人，使中西繪畫藝術(shù)結(jié)合成為了一個(gè)新的發(fā)展方向，并在任伯年等人的藝術(shù)實(shí)踐中漸進(jìn)發(fā)展。而徐悲鴻、林風(fēng)眠等人則是有意識(shí)、有目的地將西方繪畫藝術(shù)嘗試著引入改良，并取得了可喜的成就，使結(jié)合初期的生硬機(jī)械逐漸向豐富自然的方向轉(zhuǎn)化。而之后的諸多畫家都在走中西結(jié)合的發(fā)展之路，這已被100多年來中國(guó)畫壇發(fā)展歷程和繪畫市場(chǎng)風(fēng)雨所證明。這也是我們以此為選擇標(biāo)準(zhǔn)的重要原因。

四是畫家作品中各種技法運(yùn)用的水準(zhǔn)。繪畫的技法水準(zhǔn)，既包含了點(diǎn)、線、面、色構(gòu)圖等單項(xiàng)技法，也囊括了畫家作品中的整體技法表現(xiàn)。

五是繪畫作品呈現(xiàn)出的多元化表現(xiàn)題材。題材是繪畫藝術(shù)思想的重要表現(xiàn)形式，是聯(lián)結(jié)現(xiàn)實(shí)生活與藝術(shù)思想的紐帶。古人繪畫的題材門多類廣，發(fā)展到今天，最終形成今天畫壇的山水、人物、花鳥三大類繪畫題材，并衍生出各有特色的表現(xiàn)技法。山水、人物、花鳥的各個(gè)題材中又都衍生出了許多表現(xiàn)流派，且各有自己的代表畫家。而能融貫山水、人物、花鳥題材為一體的，堪稱大師。融會(huì)貫通意味著三者題材中的技法表現(xiàn)水平的同步一致。

如何選擇中國(guó)畫

畫家作品的數(shù)量。畫家作品的數(shù)量多少直接影響到作品市場(chǎng)價(jià)格的走勢(shì)。

市場(chǎng)中贗品的數(shù)量和質(zhì)量。贗品的出現(xiàn)往往取決于被仿者作品是否有個(gè)較高的市場(chǎng)價(jià)格，贗品數(shù)量的多少又取決于作品的市場(chǎng)價(jià)格高低和仿制難易程度。現(xiàn)在市場(chǎng)中齊白石和李可染的作品市場(chǎng)價(jià)格較高，但齊氏作品的仿品遠(yuǎn)遠(yuǎn)多于李氏，而李可染作品的贗品往往集中在牧童水牛題材方面，山水題材的贗品很少。這一現(xiàn)象的主要原因是仿制李可染畫山水題材的作品難度很大。無論是用筆、用墨，都不易達(dá)到與原畫相似的效果。

作品在市場(chǎng)中流通的時(shí)間。市場(chǎng)是永恒的，但它也是隨著政治、經(jīng)濟(jì)、文化等因素的變化而發(fā)展的。繪畫作品在市場(chǎng)中流通時(shí)間越長(zhǎng)，它的學(xué)術(shù)內(nèi)涵被公眾接受得就越全面，市場(chǎng)價(jià)格變化就會(huì)越貼切，就越能為我們觀察、研究、分析、把握它的變化規(guī)律和真正價(jià)值提供可靠的依據(jù)。

作品的流通市場(chǎng)范圍。絕大多數(shù)繪畫作品所流通的市場(chǎng)范圍遵循著先小后大、先近后遠(yuǎn)、先國(guó)內(nèi)后國(guó)外的原則。職業(yè)畫家成功與否取決于其作品流通市場(chǎng)的大??；市場(chǎng)大小決定了作品的需求量，更進(jìn)一步?jīng)Q定了作品的價(jià)格。

作品單位面積的市場(chǎng)價(jià)格。中國(guó)書畫慣以每平方市尺的面積論價(jià)。從20多年前現(xiàn)代畫家的幾元錢一平尺的收購(gòu)價(jià)，到今天幾十萬(wàn)元一平尺的拍賣價(jià)，產(chǎn)生了巨大的懸殊。對(duì)比單位面積的市場(chǎng)價(jià)格，發(fā)現(xiàn)市場(chǎng)價(jià)格差異與其藝術(shù)差異是否成正比，這些諸多比率差異中，就蘊(yùn)藏著收藏投資機(jī)會(huì)。

畫家成功的年齡?！霸囉耥殶諠M，辨才要待十年期”。中國(guó)畫特殊的技法和思想內(nèi)涵，決定了一個(gè)中國(guó)畫學(xué)習(xí)者要經(jīng)過漫長(zhǎng)的時(shí)間才能學(xué)習(xí)掌握它。 通過調(diào)查分析我們發(fā)現(xiàn)，我們把評(píng)定畫家的高分值年齡定在45歲以后，而不是齊白石成名的70歲以后模式。

畫家和作品有無包裝和炒作的現(xiàn)象。探討這個(gè)問題時(shí)，要首先區(qū)分開正常的市場(chǎng)波動(dòng)、合理的包裝和非理性的炒作。前面分析過影響繪畫作品市場(chǎng)價(jià)格波動(dòng)的很多因素。像海灣危機(jī)、亞洲金融風(fēng)暴等國(guó)際大環(huán)境的變化，都影響了繪畫藝術(shù)品的價(jià)格下跌。而近年來中國(guó)經(jīng)濟(jì)實(shí)力整體發(fā)展，又推動(dòng)了繪畫藝術(shù)品價(jià)格的上升。我們發(fā)現(xiàn)，個(gè)別畫家作品價(jià)格背離或超越了市場(chǎng)變化，普遍下跌時(shí)，他不跌或少跌；普遍上漲時(shí)他上漲速度和幅度又大于其他畫家。這既有作品自身藝術(shù)價(jià)值高于別人帶來的價(jià)格異常，又有圍繞作品的投機(jī)力量大小所導(dǎo)致的價(jià)格異常。發(fā)現(xiàn)這些異常，可以使我們遠(yuǎn)離炒作的風(fēng)險(xiǎn)，獲得收藏的愉悅和投資的回報(bào)。

市場(chǎng)成熟與不成熟都會(huì)給我們提供收藏與投資的機(jī)會(huì)。一個(gè)長(zhǎng)期關(guān)注收藏的人，只要對(duì)畫有領(lǐng)悟力、感受力，他就有了譜，如果還能加以積累而體驗(yàn)整個(gè)繪畫的分量，這就在行了。這僅僅是感覺。作為一個(gè)行家里手，要相對(duì)精確到位，必須有幾個(gè)條件：心中有一本繪畫美學(xué)；心中有一部古代和近現(xiàn)代的繪畫史；繪畫市場(chǎng)意識(shí)。

日有升落，月有盈虧，任何一個(gè)事物都存在一個(gè)循環(huán)發(fā)展過程，今天市場(chǎng)中的“東邊日出西邊雨”也許就會(huì)變成明天的“西邊日出東邊雨”，唯一不變的，只有永恒的藝術(shù)。

（作者系云南省文史館副館長(zhǎng)）