電影《金陵十三釵》自2011年12月16日上映以來，就引起了多方面的廣泛關(guān)注。從小說改編成為電影，兩種不同的藝術(shù)形式成功的進(jìn)行了轉(zhuǎn)換。

一、電影化的身體意象

無論是原著還是改編后的電影，整個(gè)故事情節(jié)都圍繞女性來展開。從小說到電影，女性形象的塑造發(fā)生了很大的轉(zhuǎn)變，影片中女性的身體，她不再只是一種視覺上的影像，它還是一種充滿深層喻意的表達(dá)。

1.性感化的身體

在影片《金陵十三釵》中可以說是無處不在展現(xiàn)女人的性感:誘人的燙發(fā)、性感的黑絲襪、嬌艷欲滴的紅嘴唇……。首次展現(xiàn)是以玉墨為首的妓女們一出場(chǎng)，便極盡展現(xiàn)了她們性感的身體：書娟和其他女學(xué)生從教堂的大窗戶里看到一群“五顏六色”的女人，談笑風(fēng)生邁著婀娜的步子走進(jìn)教堂。影片中的玉墨，身著艷麗的旗袍，腳踩高跟鞋，行走時(shí)身姿風(fēng)情搖曳，渾身上下無不充滿了誘惑。而小說中的玉墨：“一頭長(zhǎng)波浪，一身素花棉布旗袍，一雙黑皮鞋”，樹立的形象幾乎是淑女的樣子，只在與戴教官跳舞時(shí)，以寥寥數(shù)筆提到玉墨的性感。影片中將女性的性感展現(xiàn)到極致是在書娟看十四位秦淮河女人一起唱《秦淮景》的時(shí)候，書娟想象的畫面：十四位秦淮河女人，玉墨懷抱琵琶立于中間，艷麗的旗袍，搖曳的身姿，眼波流轉(zhuǎn)，揮弄著纖纖玉指，一起向書娟走來。

《金陵十三釵》從小說到電影，女性身體被性感化，這種轉(zhuǎn)換其實(shí)是窺視癥的一種體現(xiàn)，是滿足觀眾觀看心理的一種必要手段。穆爾維認(rèn)為：“電影作為一種先進(jìn)的表象系統(tǒng)，發(fā)展并完善了由父系社會(huì)無意識(shí)所形成的帶來快感的看的主要方式”。[1]這種看的方式主要表現(xiàn)為窺視癥，即男人對(duì)女人的窺視，女人作為被看和展示的對(duì)象。她們的外貌被編碼成具有強(qiáng)烈的視覺色情感染力，去迎合男人的欲望，承受他們的視線。

2.符號(hào)化的身體

在影片中旗袍是一道艷麗顯著的風(fēng)景線。影片中秦淮河女子們首次出場(chǎng)便個(gè)個(gè)身著艷麗的旗袍，且自始至終她們的服飾都是旗袍，在此旗袍便成了傳達(dá)她們身體意象的一種符號(hào)，而在小說中對(duì)女性的服飾卻沒有過多的描寫。

服飾作為電影藝術(shù)的一部分，它的作用是不容忽視的。在影片中服飾的作用是凸顯人物特點(diǎn)，渲染影片氛圍。一部好的電影，它除了有好的故事情節(jié)以外還要靠好的演員來演繹彰顯，而演員們的服飾就作為一種流動(dòng)的色彩影響著觀眾們的視覺。因此我們可以看出，代表著秦淮河女子們身體意象的符號(hào)——旗袍，是為影片效果需要的刻意而為之。

3.男權(quán)化的身體

《金陵十三釵》從小說到電影的再一個(gè)變換便是被男權(quán)化的女性身體。小說是一部女性主義色彩極其濃厚的作品，女人是絕對(duì)的主角。而同名影片則被賦予了男權(quán)制社會(huì)，以及封建社會(huì)尊卑制度的枷鎖。張藝謀將充滿女性色彩的小說改編為一個(gè)在男權(quán)體制下才能閃光的“女性”愛國(guó)主義電影。但從受眾的角度來看小說的女性主義在一定程度上是難于獲得贊同的，而英雄主義民族主義則更易于引起觀眾的共鳴和追捧。

二、英雄與色彩

1.濃烈的英雄主義情結(jié)

《金陵十三釵》影片中添加了一些小說中沒有的情節(jié)，成功的將小說轉(zhuǎn)換成了電影所需要的節(jié)奏，刪減了一些次要人物，突出了愛國(guó)主義的主題。但也不可避免的將原著中的女性主義的主題置換成了張藝謀式的英雄主義、民族主義。

電影對(duì)小說的大幅度改編首先表現(xiàn)為影片中添加的大量戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面。影片的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面中最讓人難忘的一幕便是戰(zhàn)士們排成一列，用身體掩護(hù)爆破手靠近坦克的畫面。每當(dāng)看到此，心理頓時(shí)迸發(fā)出滿腔的憤怒，而這些正是影片所要呈現(xiàn)給人們的。影片通過對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面的正面表現(xiàn)，極致的渲染了戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷、慘烈、悲壯。人們討厭戰(zhàn)爭(zhēng)，卻為戰(zhàn)爭(zhēng)中所迸發(fā)出的力量所震撼，英雄身上所體現(xiàn)出的英勇，豪邁往往更能喚起人們心中更加強(qiáng)烈的愛國(guó)熱情與民族情感。一般大眾在內(nèi)心里都有一種對(duì)忠肝義膽的愛國(guó)情懷的神往。而影片中所添加的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面不但符合觀眾們共同的審美接受心理，在一定程度上也滿足了觀眾對(duì)忠肝義膽的愛國(guó)情懷的神往。

其次，小說中一系列人物形象被英雄化。如陳喬治，為保護(hù)女學(xué)生做了人肉炸彈，氣節(jié)催人淚下的李教官，被小日本的獸性逼出正義感與責(zé)任感并在這場(chǎng)救贖中起到關(guān)鍵性作用的殯葬師約翰。影片中的他們被賦予了英雄的色彩，這實(shí)則也是刻意而為之。觀眾作為電影藝術(shù)的一個(gè)有機(jī)組成部分，沒有觀眾就沒有電影。中國(guó)人自古以來就有忠君愛國(guó)意識(shí)和對(duì)英雄崇拜的傳統(tǒng)，它能給中國(guó)人以一種精神力量和民族自豪感。影片中所塑造的英雄形象，所體現(xiàn)的愛國(guó)主義情懷正好切合了中國(guó)大眾自古以來對(duì)英雄崇拜的傳統(tǒng)，站在觀眾的角度比起“挫敗者”，“英雄”無疑更受歡迎。

2.絢爛的色彩

張藝謀創(chuàng)作的影片有著自己鮮明的風(fēng)格特點(diǎn)。從他的作品中，我們不難看出，他一直在對(duì)如何更好地運(yùn)用色彩表達(dá)主題進(jìn)行嘗試?！霸趶埶囍\的作品中，他不止一次通過主觀地用色、安排色彩來控制畫面的信息傳遞，并一直通過彩色的視覺效果來影響觀眾對(duì)主題的理解”。[2]

在影片中，張藝謀亦將色彩的運(yùn)用沿襲到了其中，并打破以往戰(zhàn)爭(zhēng)題材影片中慣用的暗色調(diào)，強(qiáng)調(diào)色彩對(duì)于視覺的沖擊力，突出的表現(xiàn)教堂色彩斑斕的窗戶玻璃，艷麗的旗袍以及教堂對(duì)面被炮火炸得漫天飛舞的彩色紙條，而這些在原著中是根本沒有的。在眾多的視覺元素中，色彩是最能引起觀眾注意的造型手段，作為影視作品的主要藝術(shù)因素之一，色彩的體現(xiàn)，有助于促進(jìn)作品的真正完美。影片中色彩的運(yùn)用在唯美效果展現(xiàn)的同時(shí)亦將戰(zhàn)爭(zhēng)烘托的更加慘烈，悲壯。

三、啟示與思考

影片《金陵十三釵》的可貴之處在于不說教，它通過表現(xiàn)小人物的故事來展現(xiàn)人性的光輝。它雖涉及重大歷史題材，但影片里的正面角色都是小人物：妓女、女學(xué)生、洋人，沒有一個(gè)大人物，這樣反而讓觀眾覺得更親切。

影片邀請(qǐng)好萊塢一線明星——貝爾擔(dān)任主演，而貝爾這樣的好萊塢大牌明星加盟會(huì)讓全世界都關(guān)注這部電影。明星不僅是票房的保證，也是電影成功的基礎(chǔ)之一。并且張藝謀還邀請(qǐng)到好萊塢最好的特效和制作團(tuán)隊(duì)——Joss Williams 團(tuán)隊(duì)加盟，該團(tuán)隊(duì)的代表作品：所有《007系列》、《拯救大兵瑞恩》、《兄弟連》、《太平洋》、《哈利波特》、《古墓麗影》等，從中我們足見張藝謀在拍攝該片中的大手筆。

影片《金陵十三釵》在意識(shí)形態(tài)、技術(shù)水準(zhǔn)上也有了明顯提高，走出了華麗卻膚淺的盲區(qū)，同時(shí)也突破了題材陳舊、故事空洞的弊病，它不僅是張藝謀自身的一次突破，也是中國(guó)大片的一次突破。在影片中，張藝謀真正做到了內(nèi)外兼顧——視覺的盛宴，故事講得也好。跟以往國(guó)產(chǎn)大片相比，《金陵十三釵》在運(yùn)用商業(yè)化手段的同時(shí)，還完成其既有娛樂價(jià)值又有人文關(guān)懷的主題。

注釋

[1]王志敏.電影美學(xué)分析原理[M].北京：中國(guó)電影出版社，1993年版，第155頁(yè).第156頁(yè). [2]張會(huì)軍.形式追索與視覺創(chuàng)造—張藝謀電影創(chuàng)作研究[M]. 北京：中國(guó)電影出版社，2008年版，第124頁(yè).