牛培鳳

隨著我國向市場經(jīng)濟轉(zhuǎn)型速度的加快，人們的生活、工作節(jié)奏發(fā)生了翻天覆地的變化，加之當(dāng)前各類新型傳媒的涌現(xiàn)，讓當(dāng)代受眾享受到了從未有過的方便與快捷。這無疑會對我們原有農(nóng)耕文明屬性的傳統(tǒng)藝術(shù)、表演形式帶來巨大的沖擊。當(dāng)今，從包括“國粹京劇”在內(nèi)的各類戲劇舞臺表演場次的萎縮中，不難看出其端倪。

傳統(tǒng)京劇藝術(shù)表演如何走出窘境，這應(yīng)成為我們以弘揚傳統(tǒng)藝術(shù)為己任的戲劇從業(yè)人員不可回避的責(zé)任。只要稍有歷史常識的人都知道，任何一個具有民族傳統(tǒng)屬性的藝術(shù)門類，在其形成與發(fā)展的過程當(dāng)中，隨著時代及社會勞動生產(chǎn)力的不斷進(jìn)步與發(fā)展，都遇到過如何傳承的瓶頸。就國內(nèi)諸多舞臺戲曲表演劇種來看，幾乎所有的劇種在一定歷史時期內(nèi)，都有過盛極一時的繁榮。之所以有相當(dāng)一批劇種逐步呈現(xiàn)萎縮甚至走向被保護(hù)的境地，除了諸多的外部因素外，最重要的一點，就是劇種本身忽略了如何“與時俱進(jìn)”的基本規(guī)律。而與眾多的地方戲曲歷史悠久程度相比，當(dāng)時的京劇確實是一門年輕的劇種，正因為它的年輕，敢于大膽吸收諸類如“徽劇”“漢劇”、“昆曲”等姊妹藝術(shù)表現(xiàn)手法，形成了京劇獨有的藝術(shù)表演形式，從而在當(dāng)時眾多的舞臺藝術(shù)表現(xiàn)形式中脫穎而出，并得到了廣泛的社會接受。

在新的歷史背景下，京劇藝術(shù)真的應(yīng)該退出歷史舞臺了嗎？回答當(dāng)然是否定的，因為，京劇藝術(shù)是我國最具民族代表性的藝術(shù)門類之一，受眾面最廣，影響力也最大，其珍貴的藝術(shù)價值是不言而喻的，它虛擬的表演形式被世界認(rèn)可為“三大表演體系之一”。但是，在商品經(jīng)濟逐步發(fā)展和完善的社會條件下，京劇藝術(shù)也必須完成其自身從農(nóng)業(yè)文明向現(xiàn)代文明，即市場經(jīng)濟社會的歷史性轉(zhuǎn)變。這就需要我們在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，學(xué)習(xí)和借鑒前輩們博采眾長、勇于實踐的精髓，探索出一套全新的京劇藝術(shù)表演形式，為弘揚民族文化，保護(hù)民族文化遺產(chǎn)，發(fā)揮應(yīng)有的作用。

當(dāng)然，京劇表演藝術(shù)如何在繼承的基礎(chǔ)上創(chuàng)新，如何才能將京劇這一寶貴的文化遺產(chǎn)呈現(xiàn)在現(xiàn)代觀眾面前，讓更多人接受，這不能不說是個最實際的問題，要解決好這個問題，必須要知道和了解京劇為什么會與當(dāng)代觀眾漸行漸遠(yuǎn)。這自然牽涉到從演員到劇本乃至表演形式等方方面面，需要相關(guān)從業(yè)人士的嚴(yán)謹(jǐn)思考，筆者謹(jǐn)以舞臺美術(shù)方面，談點粗淺的認(rèn)識，以期起到拋磚引玉的作用。

一.借鑒新型影像科技，擴展演員的舞臺空間

京劇藝術(shù)中的“虛擬”表現(xiàn)形式，雖然是中國舞臺戲曲表演中的文化瑰寶，觀眾如不是業(yè)內(nèi)行家或票友，根本就無法領(lǐng)會，當(dāng)然，也會影響舞臺與觀眾的內(nèi)心互動與共鳴。尤其是習(xí)慣了現(xiàn)代化電子音像傳播模式的當(dāng)代年輕人。我們是否可以借鑒和利用新型的傳播手段，將傳統(tǒng)京劇的特點融入到新的舞臺影像空間呢？而這一全新的表演方式已經(jīng)在很多綜藝舞臺上得到了充分的實踐。由于整個舞臺布景是以影像為背景，如LED屏、3D投影等，演員在舞臺上的表演空間更加充分，大大減少了實物布景的轉(zhuǎn)換與布置時間，從而提高了劇情的連續(xù)性。

二.立足戲劇表演特色，實現(xiàn)制景與劇情互補

舞臺戲曲表演，盡管曲調(diào)優(yōu)美、文化底蘊深厚，但其語言與唱詞、程式化動作、道具等虛擬表現(xiàn)形式，卻讓現(xiàn)代年輕觀眾一頭霧水，而利用現(xiàn)代舞美、影像設(shè)計恰恰可以在這些方面加以詮釋，如“揚鞭”為“馬”、“旗輪”為“車”，表演程式中的“虛擬”等特性，都可以利用影像技術(shù)給予充分的補充，以便引導(dǎo)觀眾在充分理解劇情的基礎(chǔ)上，產(chǎn)生互動與共鳴。凡此種種，都是原有傳統(tǒng)舞臺美術(shù)所無法實現(xiàn)的。這勢必會對普及中國傳統(tǒng)文化產(chǎn)生積極的促進(jìn)作用。

三.改善戲劇舞臺模式，降低運營成本

我們都知道，在傳統(tǒng)的戲劇院團，一臺戲劇的演出活動，僅僅舞臺設(shè)備、布景、道具動輒需要配以重型卡車來運輸，大量的安裝、拆裝作業(yè)人員跟進(jìn)等等，而電子影像設(shè)備，其系統(tǒng)完全是由電腦控制，且體積輕便、易拆裝和反復(fù)使用，大大降低了布景、臺、片的制作、拆裝成本。

在當(dāng)今各類舞臺藝術(shù)和電子媒體相互融合的大環(huán)境下，作為京劇這一藝術(shù)，必須以尊重傳統(tǒng)、貼近觀眾，融合現(xiàn)代藝術(shù)為立足點，同時也為我們提供了創(chuàng)新的機遇。所以，任何盲目排斥新的表現(xiàn)形式和主張，與其說是維護(hù)傳統(tǒng)，倒不如說是固步自封。

能否借鑒這一先進(jìn)的影像科技技術(shù)，這正是我們這些京劇藝術(shù)的從業(yè)者需要思考和探究的，縱觀京劇藝術(shù)的發(fā)展過程，充分說明了京劇藝術(shù)是博采眾家之長的典范和先驅(qū)，如果，我們利用先進(jìn)的科技，在場景的變換、時間的跨度上運用現(xiàn)代化高科技的電腦三維來制作，能更好地烘托舞臺人物場景，也勢必更能吸引更多的年輕人走近劇場，對弘揚國粹藝術(shù)，提高人們的國學(xué)和歷史知識以及藝術(shù)鑒賞性有著深遠(yuǎn)的建設(shè)性意義。