李芹
徐悲鴻旗幟鮮明地倡導(dǎo)寫實(shí)主義。
1920年發(fā)表《中國畫改良論》,指出“中國畫學(xué)之頹敗,至今日已極矣”之情況,并提呈良方:“古法之佳者,守之;垂絕者,繼之;不佳者,改之;未足者,增之;西方畫之可采入者,融之?!睆娜蘸笏闹鲝埡蛯?shí)踐來看,徐悲鴻為中國畫“采入”西方寫實(shí)主義。在這篇文章中,沒有出現(xiàn)“寫實(shí)”名稱。然涉及與之相關(guān)問題,如“畫的目的曰‘惟妙惟肖’”,“未嘗違背真實(shí)景象”,“中國畫不能盡其狀,此為最遜歐畫處?!本唧w論及山水畫,在造型上“中國畫中,除松、柳、梧桐等數(shù)種樹外,均不能確定指為何樹”,應(yīng)該“直接取之于真樹”,“得力乎寫生”。談“人物畫之改良”,要求畫人合乎“法度”,講求結(jié)構(gòu)、比例、運(yùn)動等方面。從這些言論中,出現(xiàn)了“真實(shí)”、“寫生”這樣的關(guān)鍵詞。
1929年徐悲鴻、徐志摩、李毅士三人之間的“惑”與“不惑”爭論,其真正意義需要將藝術(shù)放入社會文化大背景中去考量。20世紀(jì)初是中國社會發(fā)生巨大變革的時(shí)期,在這樣的社會背景下厚積著文化傳統(tǒng)的中國畫所形成的創(chuàng)新與發(fā)展,大致可分二種類型:一種是傳統(tǒng)型,一種是創(chuàng)新型。徐悲鴻屬于后一類型,是以輸入西方寫實(shí)來反撥文人寫意畫。
徐悲鴻“一意孤行”地大力倡導(dǎo)寫實(shí)主義,以關(guān)注現(xiàn)實(shí)來實(shí)現(xiàn)“美術(shù)革命”,從而翻開藝術(shù)史新的一頁?!痘蟆芬晃慕邮艿脚険艉?,他寫了第二篇文章《惑之不解》。前者意在“破”,對西方繪畫大師進(jìn)行了或抑或揚(yáng)的評價(jià)。后者作用則在“立”,明確提出“寫實(shí)主義”,除了主觀喜好之外,更有客觀需要。在審美理想上,徐悲鴻崇尚的是偉大、壯麗、雄強(qiáng)、厚重之美,講求力度。
將西方古典寫實(shí)技法引入中國畫領(lǐng)域,徐悲鴻這一主張通過現(xiàn)代學(xué)院式教育得到推廣。20世紀(jì)的中國畫家,尤其是學(xué)院培養(yǎng)的畫家,受到嚴(yán)格的寫實(shí)造型基本功的訓(xùn)練,這或多或少地對他們的中國畫創(chuàng)作起著作用。徐悲鴻的主張對20世紀(jì)中國畫發(fā)展的意義,在于直接動搖文人水墨畫的無上地位,中國畫可資借鑒的傳統(tǒng)不僅于此,還有院體的、工筆的、民間藝術(shù)的,對外之門打開后還有西方的。
在社會發(fā)生激烈動蕩的時(shí)代,徐悲鴻提倡寫實(shí)主義,在精神內(nèi)容上直指現(xiàn)世社會人生。他本人的人物畫雖然不是以現(xiàn)實(shí)人物為主,而是以歷史題材居多,但都有深刻的主題性;他筆下的雄雞、奔馬承載著昂揚(yáng)不屈、奮勇向前的精神,這在貧窮落后、戰(zhàn)爭災(zāi)難的舊中國,是最需要的精神品格,是更切合當(dāng)時(shí)代的人文關(guān)懷。社會變革產(chǎn)生的影響是方方面面的,藝術(shù)作為社會文化的一部分,無法回避社會學(xué)層面的內(nèi)涵,所以說 “筆墨當(dāng)隨時(shí)代”,反映社會現(xiàn)實(shí)是藝術(shù)重要的一方面,尤其在社會轉(zhuǎn)折期,這種需要表現(xiàn)得更為強(qiáng)烈和明顯,也自然而然地成為“主流”。
對中國畫創(chuàng)作而言,徐悲鴻寫實(shí)主義對后世最大的意義在于面向生活,重視寫生,反映現(xiàn)實(shí),這一思想在20世紀(jì)一直有延續(xù)。民族存亡危機(jī)過后,新中國成立,新時(shí)代新氣象,社會為藝術(shù)提供了新生活,藝術(shù)上要求出新?!靶陆鹆戤嬇伞本褪沁@樣應(yīng)運(yùn)而生的。從本質(zhì)上看,該畫派對中國畫發(fā)展的思路與徐悲鴻的理念相一致,是一個(gè)經(jīng)典的演繹。
“新金陵畫派”是20世紀(jì)60年代在江蘇興起的享譽(yù)全國畫壇的以山水畫為主的區(qū)域性畫家群體,以傅抱石、錢松喦、亞明、宋文治、魏紫熙為代表,開創(chuàng)了行程兩萬三千里寫生壯舉,創(chuàng)作出一批反映祖國“山河新貌”的現(xiàn)實(shí)主義的優(yōu)秀作品。用傳統(tǒng)中國畫表現(xiàn)新題材,為山水畫在新時(shí)期的創(chuàng)新樹立了典范。
寫生、師法自然是徐悲鴻變革中國畫的路途。山水畫在他的作品中占極少量,如 《漓江春雨》、《滇中野色》等都是寫生性極強(qiáng)的作品。構(gòu)圖上近風(fēng)景畫,筆墨多暈染,相通于西方水彩畫,全然實(shí)景實(shí)境的寫實(shí)面貌,與傳統(tǒng)的山高水長、勾皴點(diǎn)染相去甚遠(yuǎn)。
“新金陵畫派”走的正是寫生這條路,他們要解決的問題是描繪新中國的大好河山與承續(xù)發(fā)展傳統(tǒng)筆墨。傅抱石從江蘇省中國畫展覽會談中國畫創(chuàng)新的文章《政治掛了帥,筆墨就不同》,指出:“從書齋走向生活”,“主要的是反映現(xiàn)實(shí)生活的作品”。時(shí)代內(nèi)容對“新金陵畫派”五位代表畫家個(gè)人面貌的樹立,是一個(gè)重要的契機(jī)。新社會給他們藝術(shù)與生活創(chuàng)造了機(jī)遇,畫家有責(zé)任去反映新社會的新生活,這與當(dāng)時(shí)徐悲鴻的思想是一致的。
寫生為創(chuàng)作打開了眼界。走出江蘇,走出江南生活的圈子,在更為廣泛鮮活的審美客體中豐富發(fā)展傳統(tǒng)的筆墨語言;貼近現(xiàn)實(shí),貼近最具時(shí)代氣息的人文景觀,由新的圖像創(chuàng)造現(xiàn)代語言范式與審美觀念。這兩點(diǎn)是“新金陵畫派”創(chuàng)作思想的精華。這種新題材的嘗試,一開始在手法上有很大的延續(xù)性,就是說畫家原先儲備的語言、秉承的傳統(tǒng)起主要的作用。如何在新內(nèi)容上轉(zhuǎn)化原有的語言傳統(tǒng)使其與之相協(xié)調(diào),取決于在很高層次上把握原有語言的能力和因地制宜的變通適應(yīng)的智慧,出神入化的發(fā)揮使創(chuàng)新的跨度與個(gè)人風(fēng)格愈發(fā)明顯。
“新金陵畫派”代表一個(gè)時(shí)代,他們創(chuàng)造了山水畫新畫風(fēng)。描繪了新的山石地貌、河流房屋,增添了新的構(gòu)圖、新的圖像,應(yīng)物象形之時(shí),努力將原有的筆墨與之貼近切合,于是新的筆墨煉成了,新山水顯現(xiàn)了。徐悲鴻的作用是將西方古典寫實(shí)技法引進(jìn)中國畫,更多是舊題材;“新金陵畫派”將傳統(tǒng)中國畫筆墨帶進(jìn)新題材,兩者都實(shí)踐著中國畫的創(chuàng)新。
徐悲鴻、“新金陵畫派”已成為20世紀(jì)新傳統(tǒng)。延續(xù)這一傳統(tǒng),其中有兩個(gè)因素:一個(gè)是對現(xiàn)實(shí)生存情境的關(guān)注,一個(gè)是寫實(shí)教育體系,在當(dāng)下仍然具有重要的價(jià)值。
多元格局的當(dāng)代中國畫壇,審美價(jià)值取向是多層面多向度的,寫實(shí)主義仍然占主流,提供的審美經(jīng)驗(yàn)仍然為人們所需要。寫實(shí)主義不會停留在純粹客觀的再現(xiàn),畫家主觀認(rèn)識客觀物象的感受發(fā)揮的作用越來越大,受人文精神主導(dǎo),追求內(nèi)心的真實(shí)。
當(dāng)下江蘇中國畫壇延續(xù)現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作道路的山水畫家,直接繼承的是“新金陵畫派”這一傳統(tǒng),并且他們所受的藝術(shù)教育大多是從20世紀(jì)開始日益完善深入的學(xué)院派體系,徐悲鴻曾任教中央大學(xué)藝術(shù)系(南京師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院前身)影響了一批人。今天的延續(xù)者們受徐悲鴻教育體系訓(xùn)練和“新金陵畫派”代表畫家的言傳身教,在師學(xué)淵源、個(gè)人情感上有難以割裂的文脈。
從山水畫的角度看,寫實(shí)主義增添新的筆墨圖式。氣韻生動,開拓新的審美情趣。應(yīng)物象形,描繪豐富的山石樹木形狀。隨類賦彩,挖掘中國畫色彩領(lǐng)地。經(jīng)營位置,體現(xiàn)空間意識的變化。畫家反復(fù)琢磨最多的是自我的骨法用筆和如何轉(zhuǎn)移模寫。直接延續(xù)著“新金陵畫派”道路的畫家,在日益豐富的自然山水景觀中不斷積累筆墨語言,一方面他們的作品像一幅幅圖卷,展示著山川地貌的地域風(fēng)情,另一方面在繼承傳統(tǒng)筆墨語言的同時(shí),師法造化,并廣為吸收藝術(shù)營養(yǎng),以求出新。
筆墨和人生是藝術(shù)的兩個(gè)支點(diǎn)?!肮P墨”承載著中國畫傳統(tǒng)精神,“筆墨”絕非只在筆墨,還需從人文關(guān)懷的層面作一番解讀:關(guān)注當(dāng)下,關(guān)注人生,由此進(jìn)行著中國畫的繼承與創(chuàng)新。