⊙母春生［阿壩師范高等?？茖W(xué)校美術(shù)系， 四川 汶川 623002］

作 者：母春生，阿壩師范高等專科學(xué)校美術(shù)系助教，主要研究方向?yàn)槊佬g(shù)教育與教學(xué)。

山水畫(huà)在中國(guó)繪畫(huà)史上占有極其重要的地位，中國(guó)畫(huà)教學(xué)中學(xué)習(xí)山水畫(huà)是教學(xué)的重點(diǎn)，在學(xué)習(xí)之初先對(duì)中國(guó)山水畫(huà)的發(fā)展史了解，使學(xué)生對(duì)山水畫(huà)在中國(guó)繪畫(huà)史中的重要地位有所感悟，體會(huì)山水畫(huà)悠久的歷史，不同畫(huà)家的不同審美思想、藝術(shù)追求和情感表達(dá)的學(xué)習(xí)，使學(xué)生積累豐富的創(chuàng)作理論和技法。在繪畫(huà)史中，文人畫(huà)與院體畫(huà)有很明顯的區(qū)別，不論是藝術(shù)手法還是創(chuàng)作目的都有很多的對(duì)比，因此山水畫(huà)作品也呈現(xiàn)出不同的風(fēng)格。教學(xué)中講授技法的同時(shí)，注重繪畫(huà)思想的培養(yǎng)，可以多從歷代名家作品中分析，提高學(xué)生的審美思想和對(duì)山水畫(huà)的學(xué)習(xí)興趣。本文將從山水畫(huà)發(fā)展中對(duì)比文人畫(huà)與院體畫(huà)的不同，體會(huì)山水畫(huà)的“水墨蒼勁，氣韻生動(dòng)”。

一、關(guān)于文人畫(huà)與院體畫(huà)概念

文人畫(huà)，也稱“士夫畫(huà)”，中國(guó)畫(huà)的一種，泛指中國(guó)封建社會(huì)中文人、士大夫所作之畫(huà)，以別于民間畫(huà)工和宮廷畫(huà)院職業(yè)畫(huà)家的繪畫(huà)。歷史上以唐代王維為其創(chuàng)始者，并且為南宗之祖（引用《中國(guó)美術(shù)史及作品鑒賞》名詞解釋）。文人畫(huà)是隨著儒、道、佛的玄學(xué)興起和詩(shī)歌、書(shū)法的發(fā)展而興起的繪畫(huà)藝術(shù)，在創(chuàng)作思想上擺脫了政治的束縛，走上了大膽書(shū)法個(gè)人思想的純藝術(shù)的道路。很多畫(huà)家將情寄托在山水畫(huà)上，超然物外?！耙孕螌?xiě)神”，“氣韻生動(dòng)”等理論都是其繪畫(huà)評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)，強(qiáng)調(diào)主觀心意的重要性，使繪畫(huà)藝術(shù)從重在表現(xiàn)客觀而轉(zhuǎn)向表現(xiàn)主觀心靈。

院體畫(huà)，是指宮廷畫(huà)家和由宮廷設(shè)置的畫(huà)院畫(huà)家的畫(huà)。正式的畫(huà)院出現(xiàn)于五代的南唐和西蜀。西蜀初，宮中只有內(nèi)廷圖畫(huà)庫(kù)，系儲(chǔ)藏繪畫(huà)之所作，無(wú)非設(shè)專員以掌其事，當(dāng)時(shí)受蜀重視者有宋藝等，尚有釋有貫休、支仲元等，雖不在宮廷任職，但受皇家看重由其玩樂(lè)，后蜀特創(chuàng)“翰林圖畫(huà)院”，為中國(guó)畫(huà)史有正式畫(huà)院之始，并院中待詔、祗候等職。南唐畫(huà)院仿西蜀模式建立相應(yīng)制度。兩宋時(shí)期，院體畫(huà)形成完備的理論和體制（引用《中國(guó)美術(shù)史及作品鑒賞》名詞解釋）。這類作品為迎合帝王宮廷需要，多以花鳥(niǎo)、山水、宮廷生活及宗教內(nèi)容為題材，作畫(huà)講究法度，重視形神兼?zhèn)洌L(fēng)格華麗細(xì)膩，因時(shí)代喜好和畫(huà)家擅長(zhǎng)有異，故畫(huà)風(fēng)不盡相同而各具特點(diǎn)。院體畫(huà)題材內(nèi)容的發(fā)展是與各個(gè)朝代的政治、經(jīng)濟(jì)、文化密切相關(guān)，繪畫(huà)風(fēng)格的演變亦是如此，它不可能完全超越時(shí)代，另辟蹊徑。它既有代代相傳的承襲關(guān)系，又有蛻變和新的發(fā)展。這種發(fā)展又直接受制于每個(gè)時(shí)代的審美導(dǎo)向和審美觀念。中國(guó)繪畫(huà)準(zhǔn)確地描繪客觀物象，以“寫(xiě)真”為目的都是院體畫(huà)的發(fā)展而形成的。

二、文人山水畫(huà)與院體山水畫(huà)比較研究

1.文人山水畫(huà)與院體山水畫(huà)繪畫(huà)出發(fā)點(diǎn)不同

文人山水畫(huà)借以抒發(fā)個(gè)人感情或抱負(fù)，在作品中體現(xiàn)對(duì)名族壓迫和對(duì)封建專制的憤懣之情。院體畫(huà)的畫(huà)家大多是畫(huà)院專業(yè)畫(huà)家，作品以符合統(tǒng)治者的審美需要，表現(xiàn)統(tǒng)治階級(jí)的審美思想和記錄宮廷生活。文人居住在郊野，繪畫(huà)講求筆墨情趣，講究形似即可，強(qiáng)調(diào)畫(huà)內(nèi)在的神韻，很重視詩(shī)書(shū)在畫(huà)中意境的締造。院體山水畫(huà)家居住在宮廷，受專人指導(dǎo)，技法傳承以工整細(xì)致為主。在山水教學(xué)中對(duì)作者的作畫(huà)目的、繪畫(huà)思想的了解有利于學(xué)生對(duì)山水畫(huà)的意象造型特點(diǎn)的理解。

初學(xué)繪畫(huà)者一般通過(guò)臨摹的方式學(xué)習(xí)山水，應(yīng)選擇臨本認(rèn)真理解，仔細(xì)研究，反復(fù)畫(huà)。臨摹文人山水畫(huà)領(lǐng)悟畫(huà)面表達(dá)的意境，落墨不懼，一氣呵成。臨摹院體山水畫(huà)學(xué)習(xí)工整細(xì)致的各種皴法，學(xué)習(xí)時(shí)不可粗枝大葉、似是而非、草率從事。結(jié)合二者風(fēng)格從臨摹中找尋山水畫(huà)筆墨技法和藝術(shù)修養(yǎng)，長(zhǎng)期磨煉，才能有所提高。只要堅(jiān)持不懈，就一定會(huì)出成果。

2.文人山水畫(huà)與院體山水畫(huà)創(chuàng)作方法之對(duì)比

（1）寫(xiě)生觀察不同 院體山水畫(huà)與文人山水畫(huà)在對(duì)自然做真實(shí)而具體的觀察體會(huì)上有所不同。院體山水畫(huà)有文獻(xiàn)記載：“蓋泉即山川而取之，這山水之意度見(jiàn)矣。真山水之川谷，遠(yuǎn)望之以取其勢(shì)，近看之取其質(zhì)……”（《林泉高致集》宋郭熙）這是一種典型的院體山水畫(huà)的觀察方法?！八驯M奇峰打草稿”對(duì)于巨大的真人真水則要親自走進(jìn)去，遠(yuǎn)處看了在近處觀察，這樣才會(huì)在創(chuàng)作中真實(shí)再現(xiàn)景色和“可游”甚至“可居”的實(shí)境，體現(xiàn)山水畫(huà)寫(xiě)實(shí)的技巧。而文人畫(huà)山水畫(huà)則有不同的觀點(diǎn)，“觀文人畫(huà)閱天下馬”，畫(huà)家面對(duì)自然山川，從觸景生情到寓情于景，畫(huà)景是為了抒情，用筆是為了達(dá)意，最后達(dá)到了情景交流、物我兩融的境界。這樣畫(huà)中所描繪的已不是單純的自然景物，而是“我情實(shí)景交融”，都傾注于畫(huà)面，體現(xiàn)出畫(huà)家的情思和山水的神韻，產(chǎn)生畫(huà)家塑造的意境，達(dá)到思想情感的充分表達(dá)。

（2）藝術(shù)手法不同 文人山水畫(huà)注重水墨的運(yùn)用，講究墨分五色，運(yùn)用墨干濕濃淡渾厚蒼潤(rùn)的微妙變化，干墨不枯，須腴潤(rùn)、不焦躁；濕墨不滑，不能渙漫、無(wú)筆力；濃墨不濁，不能呆滯，要筆跡分明；淡墨不薄，要有厚度，見(jiàn)骨力。文人山水畫(huà)重水墨而輕色彩，注重畫(huà)氣，即內(nèi)涵之氣質(zhì)，這同中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的藝術(shù)觀念有直接關(guān)系，是經(jīng)過(guò)中國(guó)文化的陶冶而形成的個(gè)性的修養(yǎng)和意氣，是形與神人格化的結(jié)合。代表畫(huà)家首推王維。

院體山水畫(huà)重色氣、重色韻，非常講究用筆、構(gòu)圖，設(shè)色濃麗而精于雕飾。“筆法多樣”、“用色豐富”畫(huà)面呈現(xiàn)“氣韻生動(dòng)，色彩清潤(rùn)”的特征，此些藝術(shù)手法李唐、劉松年等人表現(xiàn)得淋漓盡致。院體山水畫(huà)家還講究一種用筆方法不可反復(fù)用，一種墨色不可反復(fù)用，筆與墨，人應(yīng)跟物象融合。主張筆墨絕對(duì)為造型服務(wù)，而不能為筆墨而筆墨。而文人山水畫(huà)家主張“以墨為上，重在表現(xiàn)”。

（3）主要的藝術(shù)特征不同 院體山水畫(huà)與文人山水畫(huà)的藝術(shù)特征不同主要是對(duì)“真”與“似”的論述。院體山水畫(huà)家大多注重寫(xiě)生，寫(xiě)生深入觀察自然，由外及內(nèi)，即從外面觀察，從內(nèi)在體會(huì)，對(duì)山石樹(shù)木用心地體驗(yàn)，取其意。文人山水畫(huà)與之不同的是重神輕形，講究情趣和品位主張“以形寫(xiě)神，形神兼?zhèn)洹?。它不追求線條、色彩等技巧，使山水得到精神上的自由變化，進(jìn)而達(dá)到“外師造化，中得心源”的藝術(shù)境界。

院體山水畫(huà)家李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭以清奇峭拔的形象和簡(jiǎn)括的筆墨章法開(kāi)創(chuàng)了水墨蒼勁山水畫(huà)的新天地。馬、夏山水畫(huà)由于大膽剪裁，突破全景式而畫(huà)邊角之景，因而被稱為“馬一角”、“夏半邊”。他們用筆灑脫，對(duì)自然環(huán)境進(jìn)行高度概括，使山水畫(huà)富有情調(diào)和詩(shī)意，也是院體山水與人文思想的結(jié)合。

眾所周知文人畫(huà)家多是學(xué)者、詩(shī)人，又是畫(huà)家，中國(guó)詩(shī)文化的獨(dú)特是將此時(shí)此景描繪得栩栩如生。畫(huà)是外在直觀的表達(dá)，而詩(shī)則是內(nèi)在情感的抒發(fā)。書(shū)法藝術(shù)也是一種類似繪畫(huà)，抒發(fā)內(nèi)心情感的藝術(shù)。文人山水畫(huà)家借助詩(shī)的文化、書(shū)法的藝術(shù)，將對(duì)山川樹(shù)木的感知表現(xiàn)得栩栩如生。后有與篆刻藝術(shù)結(jié)合使得文人山水畫(huà)“詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印”俱全。畫(huà)上的題字與畫(huà)的內(nèi)容和印章在畫(huà)中的構(gòu)圖作用，使得文人山水畫(huà)的形式有別于院體山水畫(huà)。院體山水畫(huà)也有題款，但是都一般放在不顯眼的位置上。

三、從“南北宗論”談文人山水畫(huà)與院體山水畫(huà)學(xué)習(xí)

“南北宗論”是在中國(guó)繪畫(huà)史上對(duì)具有兩種不同的風(fēng)格和不同的審美觀念的院體畫(huà)和文人畫(huà)的批評(píng)。從董其昌發(fā)表的觀點(diǎn)得出，畫(huà)家的精神氣質(zhì)決定繪畫(huà)的風(fēng)格和成就。學(xué)習(xí)繪畫(huà)首先要具有與眾不同的創(chuàng)作風(fēng)格，決定風(fēng)格的形成必須去特定的環(huán)境中熏陶自己，改變自己的精神氣質(zhì)。不論“南北宗論”在繪畫(huà)中都是寫(xiě)主觀情懷。如李唐、馬遠(yuǎn)、夏圭的皴法是寫(xiě)客觀山水，從作品的“水墨蒼勁”看卻是把客觀山水構(gòu)思，巧妙組合，表現(xiàn)出一種氣勢(shì)磅礴的動(dòng)感。董其昌為代表的“南宗”山水，筆墨多變化、云蒸霞蔚，達(dá)到“氣韻生動(dòng)”的平淡文雅之氣。在學(xué)習(xí)中無(wú)需分“南北”，畫(huà)家以古人為師，體驗(yàn)生活、構(gòu)思巧妙、創(chuàng)作靈活等方法來(lái)學(xué)習(xí)山水畫(huà)。

總之，文人山水畫(huà)與院體山水畫(huà)各有所長(zhǎng)，在很多方面有一定的相似或相通之處。山水畫(huà)教學(xué)中注重二者的結(jié)合很重要。在當(dāng)今，由于繪畫(huà)思想對(duì)畫(huà)家的導(dǎo)向作用，使得文人畫(huà)與院體畫(huà)的距離越來(lái)越近，使山水畫(huà)的面貌既有文人畫(huà)的蕭散簡(jiǎn)遠(yuǎn)，又有院體畫(huà)的水墨蒼勁。我們應(yīng)在結(jié)合他們的藝術(shù)特征中吸收文人山水畫(huà)的輕柔韻律和院體山水的剛性氣盛，使學(xué)生在學(xué)習(xí)中領(lǐng)悟找尋山水畫(huà)的藝術(shù)特征，形成自己特有的繪畫(huà)風(fēng)格。

[1]陳傳席.中國(guó)山水畫(huà)史[M].北京：高等教育出版社,1997.

[2]高師教材編寫(xiě)組.中國(guó)美術(shù)史及作品鑒賞[M].北京：高等教育出版社,1997.

[3]（清）沈宗騫.山水畫(huà)論[M].張輝注譯.西安：陜西人民美術(shù)出版社,1983.