一部作品先歷經(jīng)了小說的大眾追捧，再經(jīng)歷電影的關(guān)注如潮，那么電視劇該如何吸引觀眾呢？

盡管導(dǎo)演李路的版權(quán)購(gòu)買在先，但不可否認(rèn)被電影捷足在先的事實(shí)，因而改編更顯得尤為重要，既要豐富、擴(kuò)展故事脈絡(luò)，還要不失原著的清新、唯美、感人，這并不是一件容易的事。

日前，電視劇版《山楂樹之戀》的播出，再次將“影視劇改編”這個(gè)傳統(tǒng)的話題推向討論的焦點(diǎn)。網(wǎng)友觀眾的質(zhì)疑聲不絕于耳，首先是28歲的王珞丹和31歲的李光潔，分別扮演18歲的靜秋和23歲的老三，外形和年齡明顯不搭；其次是原著中兩人簡(jiǎn)單浪漫的邂逅在電視劇中被復(fù)雜化，更上演類似偶像劇撞車偶遇和英雄救美的戲碼。兩人的一段純愛也因?yàn)樵黾恿艘恍暗谌摺钡慕巧颓楣?jié)變得更虐心。有的是跟電影版比較，有的是跟原著比較，但其實(shí)這些都不是該劇不能被觀眾接受的最重要原因。

在目前所有藝術(shù)形式中，影視藝術(shù)是比較年輕的一種。而電視劇和電影相比，出現(xiàn)得則更遲一些。事實(shí)上，從一開始，電視劇就是吮吸著其他多種藝術(shù)形式的乳汁成長(zhǎng)和壯大起來的。法國(guó)電影史學(xué)家喬治·薩杜爾在談到電影的時(shí)候曾經(jīng)說過：“一種藝術(shù)絕不能在未開墾的處女地上產(chǎn)生出來，而突如其來地在我們眼前出現(xiàn)，它必須吸取人類知識(shí)中的各種養(yǎng)料，并且很快地就把它們消化。電影的偉大就在于它是很多藝術(shù)的綜合?！?/p>

但與此同時(shí)，在各種藝術(shù)形態(tài)中，文學(xué)則占據(jù)著特殊的地位，給影視藝術(shù)最深刻的影響，影視藝術(shù)是在文學(xué)充分發(fā)展之后，利用現(xiàn)代工業(yè)的科技手段才蓬勃興起的。我國(guó)著名電影理論家陳荒煤先生說過：“我們電影要上一層樓，主要靠文學(xué)。沒有文學(xué)的基礎(chǔ)，電影上不去的。世界上許多著名電影，大多是長(zhǎng)篇小說改編的……”這里所說，既是一種歷史的客觀存在，也表現(xiàn)為影視藝術(shù)自身的規(guī)律性。影視藝術(shù)的百年發(fā)展史，就是文學(xué)與影視互相感應(yīng)的歷史。百余年來，文學(xué)在題材選擇、人物塑造、價(jià)值取向、審美情趣等諸多方面對(duì)影視藝術(shù)的發(fā)展所作的貢獻(xiàn)，是無與倫比的。尤其是經(jīng)典文學(xué)名著，更是影視藝術(shù)取之不盡、用之不竭的寶庫(kù)。根據(jù)文學(xué)名著改編創(chuàng)作的優(yōu)秀電影或電視劇多得數(shù)不勝數(shù)，電影如：《悲慘世界》、《亂世佳人》、《巴黎圣母院》、《紅與黑》、《傷逝》、《駱駝祥子》、《林家鋪?zhàn)印?、《雷雨》、《家》等；電視劇近年來也拍了很多，像中?guó)四大古典名著以及現(xiàn)當(dāng)代的一些名家名作，幾乎都被電視劇一網(wǎng)打盡。而有些經(jīng)典文學(xué)作品還一拍再拍，甚至被多次改編。

但這里所提到的名著有別于一些依靠商業(yè)手段或是一時(shí)引起關(guān)注而禁不起揣摩和推敲的作品。近些年，中國(guó)影視制作行業(yè)逐步市場(chǎng)化，使其產(chǎn)業(yè)資本逐漸豐富起來。電影、電視劇產(chǎn)量急劇上升，為了滿足這種生產(chǎn)需求，改編的范圍不斷擴(kuò)大，甚至包括網(wǎng)絡(luò)文學(xué)、游戲、電影的再改編等等。這種現(xiàn)象在電視劇的改編中尤為明顯，包括熱映的電影、網(wǎng)絡(luò)文學(xué)等因其一時(shí)轟動(dòng)，紛紛被再次搬上電視熒屏，有的備受質(zhì)疑，有的甚至悄無聲息。

改編的根源

當(dāng)然一部作品是否適合改編，不能僅僅依靠其原有版本的影響力。不同的傳播方式，受眾不同，傳播的內(nèi)容自然也不同。以《山楂樹之戀》為例，原作者艾米就曾表示，《山楂樹之戀》出版已經(jīng)好幾年，海內(nèi)外擁有大量“山楂迷”。電影導(dǎo)演張藝謀和電視劇導(dǎo)演李路想把它搬上大小銀屏，我想重要原因應(yīng)該是看中了它的故事框架和雄厚的讀者群。既然如此，還是應(yīng)該盡量忠實(shí)于原著，否則還不如找人創(chuàng)作一個(gè)新劇來拍攝。以至于電影公映之后，她不斷撰文批評(píng)，指出電影有一大堆硬傷。

但這些似乎并不影響張藝謀作品的市場(chǎng)效應(yīng)，馮小剛曾說過，他一開始拍電影是觀眾想看什么拍什么，但積累一段時(shí)間就可以做到他拍什么觀眾想看什么。“張藝謀”三個(gè)字就已經(jīng)代表著票房，以至于小說的影響力只是錦上添花的事兒了。改編后的《山楂樹之戀》被制片方譽(yù)為“史上最純潔的愛情”，雖然完全曲解了原著的精神，但卻給這部作品打上了一個(gè)烙印。此后，《山楂樹之戀》電視劇播出使得眾多觀眾都把它與電影進(jìn)行對(duì)比，并屢遭詬病。究其原因在于，其改編者缺乏張藝謀的影響力和權(quán)威性。

該劇導(dǎo)演李路在接受采訪時(shí)表示，“我一開始就料到這肯定是一個(gè)口水劇，因?yàn)榍坝须娪啊⑿≌f，很正常，但我更關(guān)心的是，這部劇去年年度銷售過億，市場(chǎng)這么認(rèn)可，又擁有這么大的話題度，在本年度已經(jīng)起到了引領(lǐng)話題的作用。對(duì)于那些評(píng)價(jià)，表?yè)P(yáng)的會(huì)看看，罵我的就當(dāng)沒看見，生活已經(jīng)這么艱辛了?！庇纱瞬浑y看出，這部電視劇的改編更像一單成功的生意，抓住時(shí)機(jī)才是關(guān)鍵，至于改編無論來源于電影，還是原著其實(shí)都不那么重要了。

跟風(fēng)擾亂市場(chǎng)

影視劇的跟風(fēng)現(xiàn)象與其產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)有著不可分割的關(guān)聯(lián)。2011年電視劇產(chǎn)量已經(jīng)高達(dá)史無前例的兩萬集，但是，全國(guó)大大小小的電視臺(tái)加在一起，一年的有效播出量也只有7000集到9000集，有幸進(jìn)入黃金檔的僅有3000集至4000集?！笆袌?chǎng)就這么大，多一半的電視劇拍出來也沒有出路?！痹谟刃偪磥恚娨晞≈谱骶畤娏?，但未必是好事，事實(shí)上，過度生產(chǎn)已經(jīng)讓電視劇陷入了有量無質(zhì)的尷尬。

有業(yè)界人士稱，“不差錢”的國(guó)內(nèi)電視劇市場(chǎng)，已經(jīng)開始邁入批量生產(chǎn)的資本時(shí)代，“以電視臺(tái)為主體、以社會(huì)贊助為主導(dǎo)的傳統(tǒng)電視融資制作方式，已變成了被資本操作的方式。大量熱錢進(jìn)來，組成上市公司，再?gòu)纳鐣?huì)上融資，投入到電視劇制作中。”

“以前一家公司年產(chǎn)100集已經(jīng)很不錯(cuò)了，現(xiàn)在很多公司年產(chǎn)量和預(yù)備產(chǎn)量都翻了番。而在一些娛樂節(jié)目被有關(guān)部門限令退出熒屏黃金檔之后，電視劇肯定是填補(bǔ)空當(dāng)?shù)淖罴堰x擇。江蘇衛(wèi)視已放言明年將投入10億元購(gòu)買電視劇，而東方衛(wèi)視和安徽衛(wèi)視的買劇預(yù)算是8億元?！庇袠I(yè)界人士透露，在這種誘惑下，有實(shí)力的公司和機(jī)構(gòu)已經(jīng)開始規(guī)模化生產(chǎn)，擴(kuò)大電視劇產(chǎn)量。

近兩三年，電視劇市場(chǎng)可謂熱錢滾滾，但在資金大舉進(jìn)入帶來的一輪又一輪制作成本的上漲行情中，全行業(yè)都在為演員打工。演員身價(jià)最高已達(dá)一集30余萬元，一些剛剛有些名氣的演員，動(dòng)輒也敢叫價(jià)10萬元一集。眼下一些電視劇的生產(chǎn)成本中，演員片酬竟然占到七成，作品質(zhì)量也就可想而知了。

紅了一部《奮斗》，青春劇蜂擁而上；火了一部《潛伏》，諜戰(zhàn)劇如雨后春筍。對(duì)于電視圈盛行的“跟風(fēng)作品”，尤小剛認(rèn)為，現(xiàn)在最大的問題是資源性浮躁：題材一窩蜂，高價(jià)砸大牌，但是電視劇創(chuàng)作是個(gè)個(gè)體化的創(chuàng)作過程，光有錢肯定是不行的。

“這樣的景象與其說是繁榮，不如說更像是經(jīng)濟(jì)危機(jī)的前兆。”尤小剛表示，當(dāng)投資者發(fā)現(xiàn)找不到播出平臺(tái)、收不回錢時(shí)，投資大規(guī)模撤出，電視劇產(chǎn)業(yè)鏈?zhǔn)篆h(huán)破裂，名導(dǎo)拍戲也會(huì)變得困難。

翻拍要有原則

當(dāng)然，成功的電影改編成電視劇的案例也不在少數(shù)，有失敗也有成功，如果考慮周全，選擇適合的作品進(jìn)行再創(chuàng)作同樣能夠得到觀眾認(rèn)可。在“影”“視”互拍之前，了解該作品拍給誰(shuí)看尤為關(guān)鍵。票房高的電影，電視觀眾不一定買賬；收視好的電視劇，電影觀眾不一定買票。從已播出的效果來看，電視版《手機(jī)》顯然更勝電視版《杜拉拉升職記》一籌。這一結(jié)果并不意外，《手機(jī)》更家長(zhǎng)里短、柴米油鹽，適合電視語(yǔ)言；而《杜拉拉》則相對(duì)小眾、年輕化，適合銀幕敘事。

除去收入、教育背景、知識(shí)層面等因素，電影和電視觀眾群最直觀的區(qū)別就是年齡。中國(guó)電影票房目前還是主要被年輕觀眾占據(jù)，而中國(guó)電視仍是大叔大媽的天下。為何《武林外傳》、《將愛》翻拍成電影就票房飄紅，而收視爆棚的《馬文的戰(zhàn)爭(zhēng)》翻拍成電影卻輸?shù)靡凰?？《葉問》、《武林外傳》等片的宣傳負(fù)責(zé)人張文伯就指出，像《馬文的戰(zhàn)爭(zhēng)》這類題材，改編成電影基本上會(huì)失敗。因?yàn)椤恶R文的戰(zhàn)爭(zhēng)》講的是家庭矛盾，其電視劇收視觀眾基本在40歲以上，其中又以家庭主婦為主，這撥人平時(shí)基本不進(jìn)影院；而電影是需要觀眾掏錢買票的，主流觀眾是年輕人，家庭題材吸引不了他們。

不過，一部成功的影翻劇確實(shí)會(huì)給投資方帶來了很多好處?！笆　保墙?jīng)典影視劇被一再翻拍的最主要原因。省宣傳，電影版成功了，對(duì)電視劇版絕對(duì)是一種免費(fèi)的宣傳推廣，如電視劇《畫皮》借電影版的知名度，還未拍就有衛(wèi)視搶購(gòu)并賣出了高價(jià)；省資源，翻拍劇大可使用電影已定制的影棚、服裝和道具，如電視劇《風(fēng)聲傳奇》就使用了電影版的場(chǎng)景天津李吉甫故居；省版權(quán)，以《風(fēng)聲》為例，當(dāng)年華誼以高額版權(quán)費(fèi)搶下麥加作品《風(fēng)聲》的影視改編權(quán)，成功推出《風(fēng)聲》后，再拍電視劇版權(quán)不用再多花一文，其擁有改編權(quán)的《非誠(chéng)勿擾》、《唐山大地震》等作品，翻拍電視劇同樣省下巨額版權(quán)費(fèi)。

另外，審查難過，是中國(guó)影視制作最大的隱痛。華誼天意影視董事長(zhǎng)吳毅在接受采訪時(shí)感嘆，現(xiàn)在拍戲如同“戴著鐐銬跳舞”，真正能拍的題材是有限的。因此，做一部電影已試水成功的同題材電視劇，對(duì)投資方來說是最保險(xiǎn)的做法。而播出平臺(tái)也是投資方必須考慮的元素，電視臺(tái)不愿冒險(xiǎn)，“預(yù)購(gòu)制”下偏好已經(jīng)試水成功的題材，讓制作方能拍攝的范疇更加狹窄。