折扇是誰的發(fā)明?有朝鮮說、日本說和中國說,比較普遍的看法認(rèn)為,折扇是公元5世紀(jì)南北朝時,由朝鮮傳入中國的。但籠統(tǒng)地講制扇,無論是團(tuán)扇還是羽扇,中國肯定是最早的。晉人崔豹在《古今注》上就講,制扇“起于殷世商宗時”。到了漢代,一種圓形的扇子又興盛起來,稱為紈扇,用絹素制成。漢無名氏所撰《怨歌行》一詩中有“新裂齊紈素,皎潔如霜雪。裁為合歡扇,團(tuán)團(tuán)似明月。出入君懷袖,動搖微風(fēng)發(fā)”。
話扇之識
漢唐的扇子雖有詩文的描述,但考古發(fā)掘卻難見實(shí)物,這與制作的材質(zhì)有關(guān),竹、紙、絹都是極易腐爛之物。鐵扇公主之說,也只能出現(xiàn)在《西游記》這樣的神話小說中,但是唐宋繪畫,包括墓道壁畫中,卻屢屢出現(xiàn)扇子的身影。顧愷之的《洛神賦圖》中,仙女手執(zhí)團(tuán)扇,甚至團(tuán)扇上的圖案,都有細(xì)致的描畫,異常精致。唐代的懿德太子墓壁畫《執(zhí)扇宮女圖》,宮女所持的扇屬于大扇,扇風(fēng)顯然是給主人享受的,這種長柄大扇,與周《簪花仕女圖》中宮女所執(zhí)的大扇幾乎完全一樣,這剛好可以佐證周的畫是源于唐代宮庭生活無疑?!俄n熙載夜宴圖》中,畫家顧閎中更用韓熙載手中的一把紈扇,把韓熙載放蕩不羈、風(fēng)流曠達(dá)的名士氣派表現(xiàn)得栩栩如生。
在扇面上寫字、作畫,可能在漢唐時就已經(jīng)流行?!堵迳褓x圖》中仙女手執(zhí)的紈扇以及《簪花仕女圖》宮女所執(zhí)的大扇,都可看出有細(xì)致的繪畫,決非素扇。當(dāng)然,孫位的《高逸圖》中,竹林七賢所執(zhí)的扇子,與韓熙載所執(zhí)的扇子,似乎是用竹篾所編,精致異常。時空穿越一千多年,這種式樣的扇子,今天依然可見。
到了宋代,經(jīng)濟(jì)繁榮、人文興盛,繪畫、書法不僅為宮廷士林所愛,而且?guī)缀鹾w了社會各個階層,在扇面上作畫成了時尚,真正是一扇在手,盡顯風(fēng)流?,F(xiàn)在流傳下來的宋畫,多是扇面。無論是花鳥、山水,還是人物,都不乏精品。在內(nèi)容、形式、技巧上,都比前朝有大的突破。既有精密絢麗的工筆,又有筆簡神豐的寫意。不僅有大中小名家,還有不少佚名作者,但無論名頭如何,均畫得十分認(rèn)真。由此可見書畫藝術(shù)浸淫社會生活之深,老百姓的生活是何等精致。
折扇的大規(guī)模流行應(yīng)該是到了明代,雖然折疊扇在宋代已經(jīng)進(jìn)入中國并開始生產(chǎn)。蘇東坡就曾在他的文章里提到:“如市井中所制折疊扇……展之廣尺三四,合之止二指許”。蘇東坡所言當(dāng)然可以證史,但迄今為止,宋之前的折扇,既沒有見到可靠的實(shí)物,也不見宋人畫中有所反映,可見當(dāng)時還是個小眾文化,并未流行開來。
明代是中國折扇大發(fā)展的時期,甚至可以說,明代的折扇文化,寫下了中國扇文化最輝煌的篇章,不僅諸多的名家參與進(jìn)來,創(chuàng)作了很多書法、繪畫精品,而且在折扇的制作工藝上,也有了多方面的發(fā)展,甚至扇面、扇骨、扇套、扇墜,都成了獨(dú)立于書畫之外的藝術(shù)門類。明代著名畫家謝縉、藍(lán)瑛、沈周、文征明、唐寅、周臣、仇英、陳淳、董其昌等,都有大量的扇面作品流傳于世,甚至完整的成扇也時有所見。
明代的扇面制作異常精致,有灑金、泥金、冷金等等,就是素面的白紙,也是用凈皮宣紙作表層,用皮棉紙和連史紙作背襯,再刷上牛皮膠與明礬的混合液,用三、四層的坯紙表制扇面,曬干后還要用云母粉合成的漿水套刷三次,可見制作工藝之復(fù)雜和精致。至于扇骨,則更為考究,有竹、木、角、玳瑁、檀香木、烏木、雞翅木。即使是用普通竹質(zhì)為骨,也有很多講究,毛竹、香妃竹、棕竹都要經(jīng)過水磨涂蠟,尤其是上等的香妃竹,有類似梅花鹿的黑色斑紋和云狀紋,這種工藝一直延續(xù)到清代。
明代成扇和扇面的收藏,已經(jīng)成為一個專題,國內(nèi)外有不少收藏大家熱衷于此,張學(xué)良的“定遠(yuǎn)齋”就以收藏明代扇面和成扇而著稱。收藏明代的扇畫是要有相當(dāng)?shù)呢斄Φ模紶栆矔小芭f時王榭堂前燕,飛入尋常百姓家”之說我就曾在中國嘉德的小拍上撿了一回漏,低價買到一張晚明女畫家李因的扇面。
清代到民國更把中國折扇藝術(shù)推到了頂峰。現(xiàn)在各大拍賣公司的拍賣會上,唱扇畫拍賣主角的,就是清代和民國的大、小名家。有那么多的藝術(shù)精品,有那么多名家的參與,才能培養(yǎng)出一個相應(yīng)的收藏市場和收藏隊伍。
集扇之樂
扇畫便于欣賞,富鑒識。對愛好書畫欣賞的人來說,誰能把一個長軸大畫天天打開展示,更不用說慢慢欣賞把玩。而成扇和折扇則不然,打開之后,可以慢賞細(xì)品,雖是尺幅之微,卻能小中見大。長風(fēng)巨浪、高山深壑、車船樓閣、花鳥魚蟲、淑女高仕、稚童衰翁、世界萬千,盡在掌中;工筆寫意、水墨重彩、高古意趣、拓新求變、金石之聲、書卷之氣、一扇在手,盡得風(fēng)流。有時勞頓一天,偶得空余,一杯香茗,或坐或臥,將一把好扇慢慢展開,便進(jìn)入了另外一個時空,似乎是在與古人對話,勞累全消。所謂書畫可以怡情,可以蓄志,可以促學(xué),可以交友,當(dāng)然,我自己覺得還可以養(yǎng)生。此為集扇之一樂也。
有一段時間,我與人民日報總編輯邵華澤同志在玉泉山起草文稿,他是大書家,又是我敬重的領(lǐng)導(dǎo),我請他書寫了一把成扇,為朱熹的“半畝方塘一鑒開,天光云影共徘徊。問渠那得清如許?為有源頭活水來?!贝松壬顬槲覑郏闪硪幻嬲艺l來畫呢?我尋思琢磨了很久,一直找不到合適的畫家,一放就是15年。直到有一天,要去看望著名畫家袁運(yùn)甫先生,我心想,如果能配上他尤為擅長的荷花,“半畝方塘”不就活了嗎?不料袁先生面有難色,說:“畫扇非我所長,我的重彩很難在扇面上揮灑,要不我給你畫張大畫?!钡壬詈筮€是答應(yīng)了,只是說,“你不要催我,容我時日”。這把扇子在袁先生那里放了兩年。突然有一天,我接到先生電話,說扇子畫好了。再見到這把扇子時,真是不由得一陣驚喜。在淡墨荷葉的映襯下,一朵金碧冷艷的盛開荷花奪人眼球,中間的花蕊用金粉細(xì)細(xì)勾勒,平添了幾分高貴之氣。成扇的大小扇骨均為施漆灑金,剛好與扇畫相映成趣。二位大師的絕妙合作,使這把成扇立顯珍貴。我知道二位大師都絕少有成扇之作,更未聽說有過書畫的合作,都說一尺扇面三尺畫,對我而言,這把成扇未必比不上一幅四尺整紙的大畫。集扇的可貴之處,就是多精品、少應(yīng)酬之作。
扇畫的收藏更容易形成專題,久而久之,便成了系統(tǒng)。大畫家吳湖帆就收藏有100多把清代的狀元扇。清代的狀元扇可以收藏百把,但收藏清代狀元的大幅畫作,則絕無可能。在我認(rèn)識的扇面收藏家中,有專集梨園扇的,梅蘭芳、姜妙香、王瑤卿等一大批戲曲名家,都是書畫藝術(shù)的愛好者。有專集狀元扇的,自然就有專集翰林扇的;有專集仕女扇的,自然有專集羅漢扇的;當(dāng)然兄弟扇、夫妻扇,某一畫家都可以形成特定的專題。
我心儀的是一些并非拍賣熱門的學(xué)問家的扇作。如晚清書法家梅調(diào)鼎,終身未仕,他不僅書法高古,出入漢魏晉唐,篆隸真草,各體皆能,且詩文經(jīng)綸滿腹,但卻不隨時俗,鄉(xiāng)試時不用“館閣體”而被取消考試資格。清代兩朝帝師翁同曾感嘆:“三百年來所無,惜乎布衣,至聲名寂寥”。日本書界更稱其為“清代王羲之”。當(dāng)代書法泰斗沙孟海在《近三百年的書學(xué)》中稱,“不但當(dāng)時沒有人和他抗衡,恐怕清代260年中,也沒有這樣高逸的作品”。
在我收藏的其他學(xué)者扇畫中,既有商務(wù)印書館的老板、著名出版家張元濟(jì);也有不識英文卻翻譯了《茶花女》、《黑奴吁天錄》,開創(chuàng)中國英文翻譯小說先河的林琴南;民國時期與沈兼士同為輔仁大學(xué)教習(xí)、編撰了《碑傳集補(bǔ)》一書的大學(xué)者閔爾昌;近代大實(shí)業(yè)家陳叔通的爺爺、清代大學(xué)者陳豪;民國時期上海圖書館館長胡士瑩……
收藏成扇的過程,對我來說,就是學(xué)習(xí)美術(shù)史的過程。正是我收藏的第一把成扇,開啟了我對晚清以來美術(shù)史的研習(xí)。那是一把清代日式九骨的漆骨扇,扇骨鑲以螺鈿,畫面上三棵蒼勁的松樹,枝繁葉茂,郁郁蔥蔥,樹下一側(cè)杖老人,立于山石之上,駐足望遠(yuǎn)。上書“胡佩衡寫于石星居”。買扇子的老板不識胡佩衡,說扇骨挺漂亮的,權(quán)當(dāng)賣個扇骨吧。我買回后一查資料,胡佩衡原是民國后至新中國建立初期,活躍在北京畫壇的一員大將。
支撐民國畫壇的另一支柱當(dāng)屬海派。就海派畫家成扇收藏而言,我也是涉足較早的。其代表性人物任伯年、吳昌碩、陸恢、倪田、吳石仙、吳熙載、鄭午昌等,我均有收藏。而我頗為得意的是兩把海派稍晚一些的中名頭鄭幕康、樊少云的成扇。這兩位老先生民國時期就享譽(yù)上海畫壇,新中國建立后又加入了上海畫院,參與了反映新中國生活的新國畫的開拓。這兩把扇子都只畫了一面,因為價錢便宜,而正中我下懷。回京后,一日在范曾先生處聊起民國時期的海派畫家,先生對這兩位老先生有所贊許。我即把已準(zhǔn)備好的成扇呈上,先生笑聲朗朗說:“這兩位先生已經(jīng)作古多年,我就與他們合作一把吧”。于是范曾先生就與兩位海派名家玩了一把“穿越”。
贈扇之情
這些年,我與畫家少走動了,一則彼此年事已高,不便打擾;其二畫家畫價越來越高,上門求畫有索錢之嫌。但有閑時,將一把把成扇緩緩打開,那份與畫家朋友的交往,一幕幕立現(xiàn)眼前,有許多溫馨的回憶。北京畫院的吳休副院長是我的老朋友,他曾有一個心愿,就是要到云南邊疆慰問當(dāng)年的作戰(zhàn)部隊。上世紀(jì)90年代初,一次我去云南調(diào)研,當(dāng)即約上吳休、賈浩義等一批畫家去了云南邊疆。吳休院長和賈浩義都為部隊畫了丈二匹的大畫,當(dāng)然也都為我畫了扇子,一柄成扇使我們結(jié)下深深的感情。
崔如琢先生從海外歸來后,靜心在“聽雨樓”作畫。一日我到先生畫室,先生把剛好完成的一幅“白荷在開解憚意”的扇面送給了我,因為太喜歡了,一直掛在我的床頭,凡來我家見此扇畫的人,無不交口稱贊。
《美術(shù)》雜志原總編王仲是我的老朋友,通過他,我先后求來了著名畫家劉大為、姚有多、劉國輝等當(dāng)代大家的成扇,把把精彩。
扇底生風(fēng),扇出的不僅是思鄉(xiāng)懷舊之風(fēng),還是歷史人文之風(fēng)。美哉,集扇!樂哉,集扇!