張惠賓

長安攝影大PK共有六位選手,人數(shù)雖不多,構成卻頗有意思。中國的四位中有兩位來自寶島臺灣,分別是何經(jīng)泰和黃子明,另外兩位是大陸的吳鵬和香港的王苗。王苗雖然來自香港,卻有長期內(nèi)地生活及創(chuàng)作的經(jīng)歷,而且與吳鵬一樣因“四月影會”而享譽攝影界。國外的兩位來自瑪格南圖片社,分別是日本人久保田博二和英國人伊安·貝瑞。這種來自東西半球及“兩岸三地”,身份、閱歷、性情等各不相同的攝影名家聚首長安鎮(zhèn),同場競技,自是好看。

一

何經(jīng)泰、黃子明顯然是提前做足了功夫,有備而來。從完成的作品看,何經(jīng)泰拍攝的組照《夢想開花的地方》與黃子明拍攝的系列作品的A部分(作者作品未命名,分為A、B兩部分),頗有異曲同工之妙。兩人都選擇了為長安鎮(zhèn)人“造像”,且都是雙圖并置。不同之處是,《夢想開花的地方》是一人加一景,而且人物統(tǒng)一手持寫有自己夢想的牌子,牌子的出現(xiàn)顯示了作者的思路前置,且對拍攝對象實施了干預;黃子明的A系列則是“以外地來長安鎮(zhèn)工作的人為主體,透過同一人在工作場合與家庭、生活場域的不同影像,象征他們離鄉(xiāng)背井努力工作,只為追逐圓一個家的夢想?！?作者自述)

就影像看,黃子明的A系列整壯、硬朗,人物神態(tài)飽滿,環(huán)境信息明晰,更由于并置照片中都是同一個人,只是由工作空間轉(zhuǎn)換到了生活空間,這種直接、一致的影像語言使攝影者的思路得到了明確的傳達。比較而言,《夢想開花的地方》的并置構成要復雜一些,因為作者主觀尋求主體人物與并置陪體的聯(lián)系,如“環(huán)游世界”與魚缸中的海洋生物、“家人健康”與給家人打電話、“想生雙胞胎的新婚夫妻”與送子雕塑,都是由于作者的“拉郎配”才放到了一起,而且被作者賦予了異乎現(xiàn)實存在的意義,由記錄而偏向行為。其中像“天天開心”與泳者、“當企業(yè)家”與街頭乞討者,也頗牽強,有風馬牛不相及之感。

兩位臺灣攝影家的套路,固然是順手隨心的完成了影像社會學文本,影像扎實可靠,文字信息詳實準確,具有文獻價值,但舍棄瞬間,使PK作品的驚險性和觀賞性有所降低。不過這種缺失在黃子明的B部分作品中有所彌補,其中步行街的店家門口張貼臉痣吉兇的圖像、阿里在工廠宿舍休息等都有上佳功力展示。

何經(jīng)泰、黃子明是“攝影家大PK”開賽以來首批來自臺灣的選手,也是第一次采用記錄與并置影像語言進行拍攝的攝影家,他們的作品示范性地驗證了攝影的一種可能:理清思路,踏踏實實拍攝,就一定能夠完成一組相當不錯的作品。

二

有“苗姐”之稱的王苗是選手中唯一的女性,其發(fā)端于“四月影會”的攝影資歷,長期主持香港中國旅游出版社和《中國旅游》雜志的海外視野,以及主編《中國》等畫冊所體現(xiàn)出的歷史觀,使游走天下、看人世間的王苗鏡頭具有沉沉的分量和特別的視角。

此次長安之行,王苗出人意料地使用了小數(shù)碼相機,加上拍攝題材的“掃街”狀,仿佛行云流水間已經(jīng)搞定乾坤,而無刻意而為之隔。她的鏡中世相依然延續(xù)著人生意趣與現(xiàn)實質(zhì)感融為一體的慣常風格,樸實內(nèi)斂,娓娓道來。

吳鵬的出場本身就是長安PK的亮點。與吳鵬先生相識多年,但總覺對他知之不夠,尤其是他的攝影。除了“四五”的片子,幾乎看不到他之后的作品,然而他持續(xù)拍攝的勤,與拍攝量的大,卻是事實。他多年來不出書,不辦展,也幾乎不發(fā)表作品,作為一個卓有成就的攝影家,吳鵬的攝影猶如一個黑洞般的存在,令人可感覺但看不見。他用來形容別人的老子之語“寂兮寥兮,獨立不改,周行而不殆?！币步跛陨淼膶懻?。另一方面,吳鵬熱心攝影,提攜新人,端的是古道熱腸,當仁不讓。從2009年攝影大PK開賽以來,吳鵬就出任藝術顧問、評委,直到此次老將上陣擔當選手,無疑是一次可以從他的實戰(zhàn)觀看對他大PK的理念、規(guī)則及評判的理解的難得的機會,同時也得以一見他隱而不露的攝影冰山之一角。

就提交的16幅單幅作品看,吳鵬攝影的風格與銳度就有明顯呈現(xiàn)。他拍攝敬老院里的89歲老人,角度的低平,神情的和悅與悲涼交織,右上角另一位老人的隱隱呼應,都使人沉入這個特定空間里憐愛頓生,唏噓喟嘆;打工的夫妻、外加工做鞋的婦人、吃爆米花看3D電影的女孩兒、仍在使用的老井等,都可看出他鏡頭指向的深入和用力之所在,其觀察的細微與畫面的取舍都有發(fā)人深思處。“善待天下蒼生”(吳鵬語)的慈悲心腸使吳鵬的鏡頭用情之深超乎常人,然而卻又是隱隱的存在,使觀者在渾然不覺中被觸動情感的最柔軟處。這些特點也貫穿在他的組照《欣賞弦樂四重奏的孩子們》和《長安鎮(zhèn)圖書館兒童閱覽室》中。

三

既東方又西方的久保田博二無疑是令人起敬的攝影家,但他此次的拍攝有些使人費解:一是他似乎沒有把精力完全投入到拍攝中,其作品的數(shù)量(包括拍攝題材和景別的數(shù)量)和分量都嫌不足;二是他拍攝了相當數(shù)量的所住酒店的景觀與擺設照片,據(jù)說是為了報答酒店方面。我的猜測是,具有中國符號特征的景觀與擺設應當是久保田博二先生一直在拍攝的一個主題,他拍這些東西依然是其工作的組成部分。從參加PK的情況可以看出,瑪格南攝影師根本就不存在生活與“創(chuàng)作”的界限,對他們而言,一切都是生活,一切都值得關注,一切都值得拍攝,無論何時何地,他們都是不停觀看的“人類的眼睛”,拍攝,也始終是他們工作的最重要內(nèi)容。去年應邀到內(nèi)蒙古響沙灣參加攝影PK的四位瑪格南攝影師一方面提交了“作業(yè)”,同時也把“作業(yè)”作為產(chǎn)品上傳到了瑪格南圖片社的網(wǎng)站上,真正做到了PK、發(fā)稿兩不誤。

就此次作品而言,個人很喜歡久保田博二拍攝的《長安金伯樂馬術俱樂部的工人為馬匹洗澡降溫》,構圖、瞬間均佳。

伊安·貝瑞是一個拍起照片來像貓一樣隱秘和機敏的英國人,他似乎總是能夠悄無聲息地在適當?shù)臅r候出現(xiàn)在適當?shù)牡胤?拍攝下令人驚異的照片。如果不是他拍下來,人們或許都不會意識到彼場景在現(xiàn)實中存在過?；蛟S他真的是“眼睛長在后腦勺上”,總能看到常人看不到的人和事。或許我們該感嘆伊安·貝瑞的運氣總是那么好,像做俯臥撐、練氣功只能是屬于伊安·貝瑞這樣的發(fā)現(xiàn)者的。但是,拍攝吹嗩吶的老人把焦點對準老人的腳及腳邊的花生殼,拍攝打臺球卻把焦點鎖定看球的幼童面部,卻是另外的尋常手段。作為布勒松的同事,伊安·貝瑞作品中的瞬間性更是毋庸贅言了,運球行走的街頭青年、試裝女孩兒的笑顏等等,只能說:真好。

四

意大利學者弗朗西斯科·郗士博士對中國人心中的“外國人”這一概念頗不以為然,他說:“作為一個意大利人,我可以斷言自己和俄羅斯人之相似并不比中國人多,那么,為何中國人要把我們意大利人和他們俄羅斯人相提并論?”這也的確是一個有意思的話題,但即使如此,此國人與彼國人之間的比較也仍然有意義,理由很簡單:大家都是人。

所以不管是中是外,是港是臺,同場競技,相互比較,仍然有意義。像吳鵬的深入與傾情、王苗的質(zhì)樸與秀致、伊安·貝瑞的老道和機敏、久保田博二的超脫和淡定,以及何經(jīng)泰、黃子明的用心與工整,都是此次PK的亮點,六人之間或分組或個體的交互比較都有意義。另外,中外攝影家長安大PK可能是迄今為止選手最不把PK當PK的PK,或者說是超越了PK的PK,高手過招,精彩紛呈,而每人的對手也正是自己。