李勇 翁彥璐

陶瓷在中國(guó)有幾千年的歷史,發(fā)展到清代，陶瓷的制作工藝在我們瓷都景德鎮(zhèn)已經(jīng)達(dá)到了最高峰,尤其是康熙，雍正，乾隆三朝,更是空前的繁盛,而粉彩就是這一時(shí)期最具特色的代表。那么真正的粉彩名有哪些典型特點(diǎn)呢？

一、康熙粉彩瓷器的特點(diǎn)

粉彩開始于康熙時(shí)期，康熙晚期在琺瑯彩瓷制作的基礎(chǔ)上，景德鎮(zhèn)窯開始燒制粉彩瓷， 初創(chuàng)之時(shí)的粉彩比較粗，僅在紅色的花朵中運(yùn)用了琺瑯彩中所見的胭脂紅，其他的顏色大多都沿用五彩的作法，北京故宮博物館里有粉彩花蝶盤，有“大清康熙年制”六字楷書款，花朵用胭脂紅，光澤較足，百花多和枝干有粉感，但淡綠和翠綠仍然用五彩平涂法。

二、雍正粉彩瓷器的特點(diǎn)

粉彩始創(chuàng)于康熙，卻盛于雍正，到了雍正時(shí)期粉彩才真正發(fā)展至粉潤(rùn)剔透。雍正時(shí)期的粉彩，無論是造型，胎釉和彩繪的方法。都有了空前的發(fā)展，雍正粉彩的特點(diǎn)是在某些彩繪部位運(yùn)用了玻璃白打底，用中國(guó)傳統(tǒng)的沒骨法渲染，突出了陰陽、濃淡的立體感、同時(shí)粉彩的燒制火度比較低，所用彩色比五彩更多，因此比五彩更為嬌艷。

三、乾隆粉彩瓷器的特點(diǎn)

乾隆時(shí)期的粉彩瓷器為清代的鼎盛期，它綜合了康熙與雍正兩朝的制瓷工藝，進(jìn)一步發(fā)展本朝瓷器，從而創(chuàng)造出許多新穎的粉彩瓷器。乾隆粉彩有一個(gè)獨(dú)有的特征，即器物口部及底部都施松石綠釉。松石綠釉淺淡光潤(rùn)，釉面猶如粥皮，由于是一種低溫彩釉，釉面常常帶有細(xì)小的紋片。這一特點(diǎn)乾隆時(shí)首先出現(xiàn)后，一直延用到晚清。

從乾隆開始，粉彩在彩瓷的領(lǐng)域中幾乎完全取代了五彩的地位。這時(shí)粉彩的質(zhì)量雖不如雍正時(shí)期那樣的秀麗淡雅，但在裝飾工藝上漸趨繁縟，形制上豐富多樣，特別是用于陳設(shè)的各大器型，如轉(zhuǎn)頸瓶，轉(zhuǎn)心瓶，天球瓶，扁瓶，多角瓶等甚為流行。這些工藝繁復(fù)，色彩濃艷明麗的器皿是乾隆彩瓷制品中的杰出代表，同時(shí)，裝飾工藝的發(fā)展使得仿生瓷器的成功燒制成為可能，利用粉彩粉潤(rùn)柔和的質(zhì)感，層次分明的色澤，石，木及各種動(dòng)植物的色調(diào)和質(zhì)感都能夠準(zhǔn)確細(xì)致的加以表現(xiàn).

四、關(guān)于粉彩瓷的繼承

我們現(xiàn)代陶瓷工作者對(duì)粉彩瓷的繼承和發(fā)展有著義不容辭的責(zé)任。

從對(duì)藝術(shù)理論的學(xué)習(xí)，我們可以知道，越是民族性的東西，則越具有世界性，而陶瓷藝術(shù)也同樣以其在中國(guó)悠久的發(fā)展歷史而被深深地烙上了民族的烙印，一部陶瓷史就是一部社會(huì)文化發(fā)展史，有著悠久發(fā)展歷史的陶瓷藝術(shù)也必然擁有其深厚的民族區(qū)域性、審美性、歷史性特點(diǎn)。因?yàn)樯鐣?huì)文化本身就是有其民族區(qū)域性、審美性、歷史性的，而在這些方面，它與中國(guó)畫藝術(shù)是類似的，也因此在中國(guó)畫藝術(shù)與陶瓷藝術(shù)的創(chuàng)作取材、審美傾向、思維表現(xiàn)方面，二者是相通的。能運(yùn)用于中國(guó)畫的表現(xiàn)題材和技法往往也能運(yùn)用陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作，諸如陶瓷藝術(shù)中的青花、粉彩、新彩等形式均與中國(guó)畫的藝術(shù)形式類似，甚至在表現(xiàn)技法上均有類似。粉彩瓷器在觀察認(rèn)識(shí)、形象塑造和表現(xiàn)手法上，均體現(xiàn)了中華民族傳統(tǒng)的哲學(xué)觀念和審美觀，在對(duì)客觀事物的觀察認(rèn)識(shí)中，采取以大觀小、小中見大的方法，并在活動(dòng)中去觀察和認(rèn)識(shí)客觀事物，甚至可以直接參與到事物中去，而不是做局外觀，或局限在某個(gè)固定點(diǎn)上。它滲透著人們的社會(huì)意識(shí)，從而使繪畫具有“千載寂寥，披圖可鑒”的認(rèn)識(shí)作用，又起到“惡以誡世，善以示后”的教育作用。即使山、花鳥等純自然的客觀物象，在觀察、認(rèn)識(shí)和表現(xiàn)中，也自覺地與人的社會(huì)意識(shí)和審美情趣相聯(lián)系，借景抒情，托物言志，體現(xiàn)了中國(guó)人“天人合一”的觀念。粉彩在創(chuàng)作上重視構(gòu)思，講求意在筆先和形象思維，注重藝術(shù)形象的主客觀統(tǒng)一。

五、關(guān)于現(xiàn)代粉彩瓷的發(fā)展

新中國(guó)成立后，粉彩瓷有了長(zhǎng)足的發(fā)展，許多具有健康、清新、大方特色的新作琳瑯滿目。隨著時(shí)代的變遷，陶瓷藝術(shù)轉(zhuǎn)向?yàn)椤懊癖姷乃囆g(shù)”，由過去的象牙之塔，走向十字街頭。使陶瓷文化在題材內(nèi)容上產(chǎn)生了深刻的變化。陶瓷大師們將視角投向社會(huì)現(xiàn)實(shí)，創(chuàng)作了一大批具有時(shí)代特征的優(yōu)秀作品。本身所具有的現(xiàn)代藝術(shù)觀念，使得他們創(chuàng)作的藝術(shù)作品具有現(xiàn)代的審美風(fēng)格，在粉彩藝術(shù)的創(chuàng)作思維上，他們對(duì)民族傳統(tǒng)的藝術(shù)深入挖掘其精華，將傳統(tǒng)陶瓷文化與當(dāng)代藝術(shù)的審美互相融合。通過他們的藝術(shù)作品能感受到時(shí)代的氣息，不僅在藝術(shù)表現(xiàn)形式上進(jìn)行創(chuàng)新，同時(shí)還將傳統(tǒng)粉彩藝術(shù)、繪畫藝術(shù)之間的工藝界定打破，各種藝術(shù)在材質(zhì)和材料上可以互相運(yùn)用，因此，他們創(chuàng)作的粉彩作品具有很高的藝術(shù)境界。