《美國的音樂、聲音與技術(shù):早期留聲機(jī)、電影與廣播的文獻(xiàn)史》
(Music, Sound, and Technology in America: A Documentary History of Early Phonograph, Cinema, and Radio)
編著:蒂姆斯·泰勒(Timothy Taylor)、馬克·凱茲(Mark Katz)、托尼·格蘭杰達(dá)(Tony Grajeda)
這本史無前例的選集以文獻(xiàn)編年體的形式收錄了關(guān)于留聲機(jī)、電影和廣播發(fā)展的早期文獻(xiàn)。
這三種聲音技術(shù)構(gòu)成了從十九世紀(jì)到第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束期間美國和音樂的關(guān)系,因?yàn)樵谶@段時間內(nèi),這三種傳播方式已經(jīng)成為了美國人日常生活的一部分。入選的一百二十多篇文章最早的是1878年托馬斯·愛迪生關(guān)于留聲機(jī)的一篇文章,最新的則是1945年的專欄文章,關(guān)于廣告聽眾“從廣播音樂播放中的所得”。這些文章來自美國大眾和傳統(tǒng)出版物、廣告、粉絲來信、公司記錄、小說和活頁樂譜等。
這本2012年的新著不僅是音樂史的重要文獻(xiàn),而且是研究美國城市化、廣告產(chǎn)業(yè)、電影發(fā)展等內(nèi)容的最新參考讀物。
《愛情搖滾革命:K牌唱片與獨(dú)立音樂的興起》
(Love Rock Revolution:K Records and the Rise of Independent Music)
作者:馬克·波姆加藤
朋克不是一種聲音,而是一種觀念。1982年,K牌唱片發(fā)行了第一盤磁帶,并且發(fā)表了充滿挑戰(zhàn)意味的朋克宣言:你不需要得到任何人的許可來制作音樂。三十年后,K牌唱片繼續(xù)在地下音樂轉(zhuǎn)變?yōu)楝F(xiàn)代獨(dú)立音樂的進(jìn)程中發(fā)揮了重要作用,他們培養(yǎng)了一批獨(dú)立音樂的巨星,包括貝克、端莊鼠、流短飛長等,同時還掀起了國際流行地下音樂熱潮,幫助GRUNG非主流音樂進(jìn)入大眾文化,也徹底改變了女性在搖滾音樂中的角色。
本書講述了K牌唱片的成長故事,回憶了唱片創(chuàng)始人凱文·約翰遜七十年代從英國倫敦朋克發(fā)源地到華盛頓特區(qū)硬核俱樂部的旅程、八十年代K牌唱片的誕生、在九十年代獨(dú)立音樂革命中的地位與作用等。
《社區(qū)音樂:理論與實(shí)踐》
(Community Music: In Theory And In Practice)
作者:李·希金斯(Lee Higgins)
社區(qū)音樂是國際音樂學(xué)術(shù)界研究的新興熱點(diǎn)之一。社區(qū)音樂家們促進(jìn)了本地音樂活動的多元化發(fā)展,同時拓展了音樂活動的社區(qū)文本,包括學(xué)校、醫(yī)院、教堂、音樂節(jié)和監(jiān)獄。音樂家們強(qiáng)調(diào)這些活動和文本的重要性,將聆聽、即興創(chuàng)作、編曲和表演整合起來,強(qiáng)化機(jī)會的平等、培育多元化和對全體成員友好的環(huán)境。
本書作者李·希金斯是公認(rèn)的學(xué)界和推廣社區(qū)音樂的領(lǐng)軍人物,調(diào)查了正規(guī)音樂教育與學(xué)習(xí)之外的活動音樂的新方式。作者展示了社區(qū)音樂在當(dāng)今寬廣的音樂視野中的地位,通過歷史視角,對社區(qū)音樂運(yùn)動及其特征進(jìn)行了理論與實(shí)踐的分析。這是社區(qū)音樂的第一本專題著作,是音樂教育、音樂治療、應(yīng)用民族音樂學(xué)以及社區(qū)音樂文化發(fā)展,特別是社區(qū)音樂活動者們的必讀書目。