一直有自由港之稱的香港，不僅像我們平時所熟知的那樣是貿(mào)易自由港，其長期的英屬殖民地歷史也造就了其人口組成的多樣性。在香港，至少有三種人日?？梢姡喝A人、英國人和前來務工的東南亞人。前兩者組成了港人的主要組成部分。香港的地理位置便利，處在亞洲的核心地區(qū)，許多商業(yè)攝影師都選擇在香港開設影棚，迎接全亞洲甚至是全球的客戶。
　　經(jīng)濟的提早騰飛決定了商業(yè)攝影在香港的發(fā)展也較早。上世紀后期，留洋接受國外攝影教育的一批人將先進的攝影理念和拍攝方法帶回香港，對香港的攝影發(fā)展起到了影響和推動作用，下面要介紹的三位商業(yè)攝影師之一Jenifer Chau就是其中的一位。她早期在美國藝術(shù)中心設計學院接受堪稱世界最嚴格的攝影教育，90年代回到香港開設自己的影棚，審時度勢，發(fā)展事業(yè)。她將自己的事業(yè)方向設定在拍別人所不能的高端國寶類靜物攝影，現(xiàn)在成為全球著名拍賣行蘇富比的御用攝影師。
　　香港的都市及文化氛圍也是充滿吸引力的。攝影師Gareth就是90年代通過一次偶然的探親機會從英國來到香港，之后決定留在這里的。他離開了相對飽和的英國商業(yè)攝影市場，到香港伸展拳腳，并在開設影棚后事業(yè)勃發(fā)?？釔蹥v史的他，對香港有著特殊的感情。如果說他發(fā)展事業(yè)是因為香港的都市氛圍吸引了他，那么他留下來之后拍攝的個人項目，則可以說明是香港的文化和多變的地理環(huán)境吸引了他。在他的個人作品中，你能看到都市以外的密林、裹滿藤條的廢棄老建筑，同時也有隱身深思，具有批判意味的鋼筋叢林和燎原后的蠻荒，他對香港歷史的了解，讓許多香港人都會不禁發(fā)問：“這是從哪里取景的？”
　　到了20世紀90年代，香港的商業(yè)攝影發(fā)展到一定程度，出現(xiàn)了許多業(yè)內(nèi)著名的優(yōu)秀商業(yè)攝影師，遍及產(chǎn)品拍攝、時尚拍攝和廣告拍攝等各個領(lǐng)域。這時，崛起的20出頭的新一代年輕攝影人中一方面迫于香港市場越來越擁擠，另一方面出于獨立和探索精神，也有許多走出去發(fā)展的年輕攝影師。例如，本期介紹的常駐北京的商業(yè)攝影師劉展耘。劉展耘早期以助理的身份隨攝影師蔣家驊學習攝影，后來到北京發(fā)展。先后拍攝了許多著名品牌的平面廣告，并任《瑞麗》雜志的首席攝影師。然而功成名就之際，他毅然關(guān)閉了影棚，開始了個人拍攝的世界之旅，“只為拍攝未拍攝過的領(lǐng)域”，從風光、紀實等走了一圈后，剛剛又回歸商業(yè)攝影的劉展耘將為讀者講述他的心路歷程。
　　除了以上三位商業(yè)攝影領(lǐng)域的攝影師，香港回歸同樣讓許多其他領(lǐng)域的香港攝影師增添了祖國情懷。本是中醫(yī)師的黃天賜，專注于拍攝大畫幅作品，早年在加拿大留學，后回到香港發(fā)展家業(yè)，而在香港回歸后至今的十余年間，背著他的大畫幅相機30多次進入藏區(qū)，到甘肅、西藏等地拍攝藏民的生活，有許多精美的紀實作品。而他這樣做只是為了向世界證明藏民和西藏是中國的一部分。同時，隨著拍攝時間的不斷增加，他也記錄下了藏民生活的許多變化。
　　影廊歷來是影像市場的風向標。香港本土環(huán)境下的影廊，也有其發(fā)展特點和面臨的問題。香港攝影畫廊upper station“上站”就是香港美聯(lián)社資深記者余偉健開設的，盡管香港的地域范圍較小，商業(yè)化氣氛濃重，人們對攝影藝術(shù)存在的一些誤解，使其生存面臨種種困境，但余偉健仍然堅守著這40平方米的地方，以及他對影像的熱愛和夢想。同樣，也有離開香港本土到北京798藝術(shù)區(qū)開設“東磊影廊”的香港人鐘旭東，尋求更廣闊的市場和發(fā)展平臺。鐘旭東提倡當代藝術(shù)，眼光犀利，暢談了他眼中的中國影像市場，探討個中許多問題。
　　最后，作為“你所不知的香港”專題結(jié)尾，本刊特別走訪了土生土長在香港改裝相機的凌師傅。作為香港攝影人熟知的三位香港改裝相機的資深師傅之一，凌師傅從事改裝、制作相機這個行當十幾年，一直樂在其中，每天在他的工作室中幫助許多攝影師改裝相機，為他們搭建實現(xiàn)攝影夢想的平臺。
　　其實，香港一直散發(fā)著無窮的魅力，每天都在高速的發(fā)展變化之中。有的人走出去，有的人來此安家置業(yè)，也有人走出去后又回來。不論從哪個方面來說，香港的攝影文化不僅有中華民族的傳統(tǒng)性、更有自己獨立性、包容性和世界性。因為，香港是中國的香港，更是世界的香港。