陳逸鍵

（泉州師范學(xué)院 美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院，福建 泉州 362000）

論中國(guó)畫題款藝術(shù)的生存危機(jī)

陳逸鍵

（泉州師范學(xué)院 美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院，福建 泉州 362000）

中國(guó)繪畫與文字的結(jié)合源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，并最終產(chǎn)生了在世界藝術(shù)之林中獨(dú)具特色的中國(guó)畫題款藝術(shù)。然而隨著20世紀(jì)以來(lái)西方文化藝術(shù)對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的滲透和解構(gòu)，隨著現(xiàn)代生活方式的轉(zhuǎn)變，當(dāng)代中國(guó)畫題款藝術(shù)日漸式微，雖然作為構(gòu)成文人畫完整性中不可或缺的組成部分而始終在畫面里保有一席之地，但無(wú)論形式或內(nèi)容都已經(jīng)不可避免的要求適應(yīng)當(dāng)代文化語(yǔ)境的轉(zhuǎn)變和發(fā)展。

中國(guó)畫；題款藝術(shù)；生存危機(jī)

引言

中國(guó)畫的題款包含“題”與“款”兩個(gè)方面的內(nèi)容。在畫上題寫詩(shī)文叫“題”；在畫上記寫年月，簽署姓名、別號(hào)和加蓋印章稱為“款”。題畫的文字從體裁上分為題畫贊、題畫詩(shī)(詞)、題畫跋、畫題等；款文有的還記寫籍貫、年齡及作畫處所等，贈(zèng)人之作又須寫上受贈(zèng)者的姓名、稱謂、應(yīng)酬語(yǔ)等。絕大多數(shù)老百姓和中國(guó)畫愛好者認(rèn)為詩(shī)書畫印相結(jié)合的文人畫才是真正的中國(guó)畫，即使西式教育背景下的當(dāng)代中國(guó)畫壇，人們對(duì)中國(guó)畫作品完整性的認(rèn)識(shí)也還是畫上要有題款，即使不會(huì)做詩(shī)也得抄若干詩(shī)句題于畫上，再不濟(jì)也得給畫起個(gè)詩(shī)意點(diǎn)的標(biāo)題。總之，一張 “畫好字差”的中國(guó)畫作品會(huì)被視為咄咄怪事，畫家本人也多半會(huì)對(duì)自己欠佳的書法水平深表遺憾，而絕無(wú)可能把不會(huì)書法、畫面不題款看作引以為豪的事情。然而，理論上對(duì)中國(guó)畫題款藝術(shù)必要性的認(rèn)同卻無(wú)法掩飾當(dāng)代中國(guó)畫題款藝術(shù)的生存危機(jī)，因?yàn)闊o(wú)論是五年一屆的全國(guó)美展，還是各級(jí)各項(xiàng)中國(guó)畫展覽，畫上題款的作品越來(lái)越少!在分析這種現(xiàn)象，思考解決中國(guó)畫題款藝術(shù)的生存危機(jī)之前，我們有必要先認(rèn)識(shí)中國(guó)畫題款藝術(shù)的意義和作用。

中國(guó)畫題款藝術(shù)的意義和作用

眾所周知，中國(guó)畫題款藝術(shù)在內(nèi)容和形式上的真正完備是文人畫發(fā)展的產(chǎn)物，因此，本文中的中國(guó)畫題款藝術(shù)也可以理解為文人畫題款藝術(shù)。題款藝術(shù)之于中國(guó)畫的意義和作用，筆者以為和菜名之于烹飪有異曲同工之妙。比如食客在享用由對(duì)蝦、魚泥、油菜烹制的“燕子戲水”、白蘿卜絲和辣椒烹制的“踏雪尋梅”、蝦仁、雞蛋烹制的“花好月圓”時(shí)心中一定會(huì)多幾分莞爾和意趣，若菜名僅是對(duì)食材的簡(jiǎn)單描述，相信烹飪和飲食的文化和藝術(shù)高度將大打折扣！中國(guó)畫題款藝術(shù)亦然，畫家除了專業(yè)描繪技巧，還要具備較好的文字表述能力，才能通過題款表達(dá)自己對(duì)萬(wàn)物和人生的認(rèn)識(shí)和體悟，提升繪畫作品的藝術(shù)高度。

當(dāng)然，中國(guó)畫題款藝術(shù)也不一定非題長(zhǎng)款不可，要以畫面的實(shí)際需要為依據(jù)，如果沒有地方而硬要題款，就叫做“塞款”，不僅無(wú)法“錦上添花”，反而容易造成“畫蛇添足”的遺憾。那么，作為一張中國(guó)畫作品究竟什么時(shí)候需要題款呢？通常有以下兩種情況：

1.拓展畫面的意境。以徐渭的《墨葡萄》和鄭板橋的《竹子》為例，普通老百姓大多會(huì)執(zhí)著作品中的葡萄和竹子與自然物象的“相似度”；有一定美術(shù)素養(yǎng)的觀眾則可以品味畫中的筆墨韻味和不似之似，但也僅止于對(duì)物象和筆墨的審美觀照，絕無(wú)可能如鐘子期于琴聲中聽出俞伯牙“巍巍乎泰山”、“湯湯乎流水”之志那般神奇地體會(huì)到徐渭和鄭板橋當(dāng)時(shí)的創(chuàng)作心境。而一旦有了 “半生落魄已成翁，獨(dú)立書齋嘯晚風(fēng)。筆底明珠無(wú)處賣，閑拋閑置野藤中”、“咬定青山不放松，立根原在破巖中。千磨萬(wàn)擊還堅(jiān)勁，任爾東西南北風(fēng)”的題款，那就已經(jīng)不再是簡(jiǎn)單的葡萄或竹子了，而是畫家對(duì)人生價(jià)值、對(duì)社會(huì)哲理思考的載體和映射。也許有人會(huì)說，那就直接欣賞題畫詩(shī)不用看畫了，此言差矣！題畫詩(shī)是對(duì)畫有未到處之補(bǔ)充，若只有“筆底明珠無(wú)處賣，閑拋閑置野藤中”則無(wú)從知曉徐渭觸何景而生“半生落魄已成翁，獨(dú)立書齋嘯晚風(fēng)”之感慨的；而缺少“千磨萬(wàn)擊還堅(jiān)勁，任爾東西南北風(fēng)”的豪言，我們就無(wú)法領(lǐng)會(huì)鄭板橋不言敗不氣餒的頑強(qiáng)精神。因此，題畫詩(shī)和畫相得益彰的互補(bǔ)關(guān)系有助于拓展畫面的意境，可謂“觸景而生情，情動(dòng)于中而形于畫，畫之不足，故題款之”。

2.豐富畫面的語(yǔ)言。由于中國(guó)畫題款與畫面構(gòu)圖關(guān)系密切，中國(guó)畫題款還能彌補(bǔ)構(gòu)圖的不足，豐富畫面的視覺語(yǔ)言。如清代李方膺的《游魚圖》（見圖1），畫家在緊靠畫面右側(cè)的地方縱貫題寫一首七言絕句，濃墨大字連成一片，使分散的魚兒氣勢(shì)相連，豐富了作品中點(diǎn)線面的構(gòu)成語(yǔ)言。再如齊白石的《飛蛾撲火圖》（見圖2），通過左上角的題款“剔開紅焰救飛蛾”以及印章，增強(qiáng)飛蛾和右側(cè)油燈之間的呼應(yīng)關(guān)系，促進(jìn)了畫面形式和意境的完整性。

圖1 李方膺《游魚圖》

圖2 齊白石 《飛蛾撲火圖》

可見，在中國(guó)文人畫傳統(tǒng)中，題款具有拓展畫面意境和豐富畫面語(yǔ)言的重要作用。然而，隨著時(shí)代的發(fā)展，當(dāng)代中國(guó)畫作品中的題款越來(lái)越短，畫面上有題款的中國(guó)畫作品在全國(guó)美展中所占比例越來(lái)越少，在年輕一代中國(guó)畫家中會(huì)賦詩(shī)填詞、書畫俱佳的畫家更是鳳毛麟角，中國(guó)畫題款藝術(shù)的現(xiàn)狀堪憂！

中國(guó)畫題款藝術(shù)的現(xiàn)狀

要研究中國(guó)畫題款藝術(shù)的現(xiàn)狀，五年一屆的全國(guó)美展無(wú)疑最有說服力，因?yàn)檫@是當(dāng)代中國(guó)畫家們最孜孜以求的展示平臺(tái)。據(jù)著名美術(shù)史論家陳履生先生統(tǒng)計(jì)，在第十屆全國(guó)美展入選的545作品中，畫面完全無(wú)題者有177件，占32.4%；僅有名款者148件，占27.1%；有畫題加名款者119件，占21.8%；有名款加年款者31件，占5.6%；有拓展畫面意境、豐富畫面語(yǔ)言的標(biāo)準(zhǔn)題款者57件，占10.4%；另有畫外題者11件，占2%，從中可以看出在第十屆全國(guó)美展的中國(guó)畫作品中，有嚴(yán)格意義上題款的作品只占12.4%。而在第十一屆全國(guó)美展入選的516件中國(guó)畫作品中，畫面完全無(wú)題者140件（其中100件僅有印章，另有40件甚至連印章也沒有），占27.1%；僅有名款者185件，占35.9%；有畫題加名款者 144件，占27.9%；有拓展畫面意境、豐富畫面語(yǔ)言的標(biāo)準(zhǔn)題款者47件，占9.1%。從十屆全國(guó)美展的12.4%到十一屆全國(guó)美展的9.1%，讓我們清晰地看到了中國(guó)畫題款藝術(shù)的衰微之勢(shì)：五年一屆的全國(guó)性大展尚且如此，其它各級(jí)各種展覽大賽的中國(guó)畫作品的題款問題更是不容樂觀，可以說題款藝術(shù)在當(dāng)代中國(guó)畫發(fā)展中被邊緣化已是不爭(zhēng)的事實(shí)。那么，中國(guó)畫題款藝術(shù)何以日漸式微以至引發(fā)生存之危機(jī)？原因主要有三方面：

1.社會(huì)輿論誤導(dǎo)。20世紀(jì)初以來(lái)，在充斥著“改良”、“革命”、“洋為中用”等激進(jìn)字眼的社會(huì)時(shí)代背景下，中國(guó)畫的改革和發(fā)展也不可避免地以西方的藝術(shù)體系和審美方式作為我們奮斗的坐標(biāo)。學(xué)界名流以“救亡圖存”的社會(huì)政治思想模式去想當(dāng)然地應(yīng)對(duì)中國(guó)畫發(fā)展的藝術(shù)問題，如康有為、呂徵、陳獨(dú)秀等人把“四王、吳、惲”視作中國(guó)畫走向腐朽沒落的代表，認(rèn)為傳統(tǒng)的中國(guó)畫不如西洋畫，要堅(jiān)決打倒，要“革王畫的命”。當(dāng)時(shí)出現(xiàn)了西化派、國(guó)粹派與折中派三種不同觀點(diǎn)，相互之間展開了激烈的辯論，但西化派無(wú)疑是最符合歷史變革、社會(huì)轉(zhuǎn)型需要的時(shí)尚和主流。這應(yīng)該是導(dǎo)致中國(guó)畫題款沒落的直接原因，因?yàn)閭鹘y(tǒng)中國(guó)畫樣式已經(jīng)被打倒了，正所謂“皮之不存毛之焉附”。

2.教育體制弊端。如果說康有為、陳獨(dú)秀等人只是宣判傳統(tǒng)中國(guó)畫“死刑”的法官，那么新文化運(yùn)動(dòng)以來(lái)以素描為典型代表的西式美術(shù)院校就是執(zhí)行中國(guó)畫“死刑”的“劊子手”（當(dāng)然，潘天壽先生主政浙江美院期間主張與西畫“保持距離”、大力提倡傳統(tǒng)文化的中國(guó)畫教育觀點(diǎn)例外，但那只是“一枝獨(dú)秀”，并沒有成為近現(xiàn)代美術(shù)院校中國(guó)畫教育的主流）。西式美術(shù)院校中國(guó)畫專業(yè)的招考方式和教學(xué)模式從根子上破壞了中國(guó)畫題款藝術(shù)的生存土壤。中西方繪畫都有各自不同的文化背景和審美差異，在近百年的西學(xué)沖擊之下，在美院教學(xué)模式下培養(yǎng)出來(lái)的藝術(shù)家們，無(wú)不深受西方繪畫思想和圖式的洗禮和鉗制。從高考入學(xué)標(biāo)準(zhǔn)到美院教學(xué)模式，從課程設(shè)置到成績(jī)?cè)u(píng)判，美院教育幾乎都是西式的。其中，民族傳統(tǒng)意義上的教學(xué)內(nèi)容所占比重很小，就中國(guó)畫專業(yè)的教學(xué)來(lái)說，幾乎所有美院都用西洋的素描色彩考試作為入學(xué)考試（當(dāng)然，如中國(guó)美院等少數(shù)美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫專業(yè)也有加試國(guó)畫和書法的例子，但畢竟缺乏普遍性）。考試進(jìn)來(lái)以后，在中國(guó)畫的教學(xué)中也只是強(qiáng)調(diào)素描、造型、技法的訓(xùn)練。長(zhǎng)期以來(lái)我們美術(shù)專業(yè)院校里的中國(guó)畫教育重視素描輕視線描、提倡英文淡化古文、強(qiáng)調(diào)技術(shù)忽略藝術(shù)，正是這種教育體制造成了中國(guó)畫題款藝術(shù)生存土壤的流失。

3.生活方式轉(zhuǎn)變。由于時(shí)代的發(fā)展，對(duì)當(dāng)代畫家而言，毛筆不是社會(huì)生活、學(xué)習(xí)的必需，而是特定畫種的特定工具，這使畫家的書法水平大打折扣。隨著科技文明的發(fā)展，連鋼筆、圓珠筆等硬筆也已經(jīng)逐步退出歷史舞臺(tái)而代之以電腦鍵盤，更遑論毛筆的使用頻率。雖然漢字躲過了當(dāng)年拼音化的沖擊，但面對(duì)電腦鍵盤式的拼音化恐怕“在劫難逃”，因?yàn)槲覀儺?dāng)代的生活學(xué)習(xí)越來(lái)越無(wú)法擺脫對(duì)電腦的依賴。連筆都不拿了，談何發(fā)展書法？自新文化“提倡白話文，反對(duì)文言文”以來(lái)，我們從小學(xué)到中學(xué)直至大學(xué)都是白話文的學(xué)習(xí)和應(yīng)用，古典文學(xué)知識(shí)接觸甚少，文言文對(duì)當(dāng)代大學(xué)生而言已經(jīng)大有比英文更陌生的趨勢(shì)，談何賦詩(shī)填詞、作畫題款？如此一來(lái)，以古典文學(xué)和書法為重要基石和載體的中國(guó)畫題款最終成為無(wú)源之水而油盡燈枯也就是早晚的事了。

對(duì)中國(guó)畫題款藝術(shù)生存危機(jī)的思考

中國(guó)畫題款藝術(shù)近百年來(lái)日益衰微以致有消亡危機(jī)之現(xiàn)狀令人堪憂，我們要如何應(yīng)對(duì)它的生存危機(jī)呢？筆者認(rèn)為應(yīng)從弘揚(yáng)民族文化精神、完善教育體制改革兩方面入手。通過弘揚(yáng)民族文化精神引導(dǎo)觀眾的審美標(biāo)準(zhǔn)以及畫家的創(chuàng)作思想，提高大眾對(duì)中國(guó)畫題款藝術(shù)的認(rèn)知水平；通過完善教育體制改革提升國(guó)畫家的文言文和書法水平，為中國(guó)畫題款藝術(shù)的傳承與發(fā)展打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

1.弘揚(yáng)民族文化精神。隨著中國(guó)改革開放政策的不斷深化，中國(guó)的經(jīng)濟(jì)實(shí)力突飛猛進(jìn)，已經(jīng)于2010年超越日本成為世界第二大經(jīng)濟(jì)體。而與之形成鮮明對(duì)比的卻是民族文化自信心的流失，一方面老外對(duì)中國(guó)的認(rèn)知多半停留于長(zhǎng)衫馬褂瓜皮帽的清末民初時(shí)期，另一方面，中國(guó)年輕一代對(duì)傳統(tǒng)文化、本土文化大多持漠視而冷淡的態(tài)度。所幸，中國(guó)政府和文藝界的有識(shí)之士已經(jīng)注意到了這種經(jīng)濟(jì)和文化發(fā)展的不平衡現(xiàn)象，而且出臺(tái)了諸多弘揚(yáng)民族精神、保護(hù)傳統(tǒng)文化的政策，這無(wú)疑向世人傳達(dá)出中國(guó)政府和文藝界重鑄民族文化自信、弘揚(yáng)民族文化精神的決心。

可見，重鑄民族文化自信、弘揚(yáng)民族文化精神已經(jīng)成為當(dāng)前時(shí)代背景下中國(guó)的主流社會(huì)輿論導(dǎo)向，這就意味著中國(guó)畫題款藝術(shù)發(fā)展的絕佳契機(jī)。而當(dāng)務(wù)之急則是如何化解其生存危機(jī)？所謂“解鈴還須系鈴人”，20世紀(jì)初以來(lái)正是唯西方馬首是瞻的西式學(xué)校教育破壞了國(guó)畫家的知識(shí)結(jié)構(gòu)和思維方式，直接導(dǎo)致了今日中國(guó)畫題款藝術(shù)之生存危機(jī)，所以，只有通過完善教育體制改革才有可能發(fā)展中國(guó)畫題款藝術(shù)。

2.完善教育體制改革?！白釉诖ㄉ显唬耪呷缢狗颉?，生活方式的轉(zhuǎn)變是一股不可逆的歷史潮流，我們不可能也不必要回到滿口之乎者也的農(nóng)耕時(shí)代，尊重傳統(tǒng)文化并非成天穿著長(zhǎng)衫馬褂或唐裝布鞋做表面文章。因此，完善教育體制改革之目的在于不讓中國(guó)畫題款藝術(shù)“水土流失”以保持文化生態(tài)的平衡發(fā)展，不如此無(wú)以保證各種“文化物種”的健康發(fā)展。就外在形式而言，中國(guó)畫題款藝術(shù)之“水土”至少應(yīng)該包括文言文和書法兩大硬件，前者是中國(guó)畫題款藝術(shù)的充分條件，后者是中國(guó)畫題款藝術(shù)的必要條件。

（1）加大文言文教育在中國(guó)畫教育體系中的比重。不奢求每一個(gè)中國(guó)畫專業(yè)的畢業(yè)生能用文言文寫作，至少要能夠毫不費(fèi)力的閱讀中國(guó)古代畫論文獻(xiàn)資料。試問非歷史、考古、古典文學(xué)、美術(shù)史論等相關(guān)專業(yè)的大學(xué)生有幾個(gè)能輕松自如地使用中國(guó)的文言文文獻(xiàn)資料？雖然市面上有大量的白話文譯本，但再好的譯文都無(wú)法展現(xiàn)原著的全貌！我們美術(shù)專業(yè)院校的學(xué)生無(wú)一例外的都把大量的時(shí)間浪費(fèi)在了英語(yǔ)上，全民學(xué)習(xí)英語(yǔ)的熱潮作為中國(guó)改革開放的衍生物無(wú)可厚非。然而，對(duì)于中國(guó)畫專業(yè)學(xué)習(xí)而言，英文大抵只有兩種可能，其一是了解借鑒西方藝術(shù)，其二是交流推介國(guó)畫藝術(shù)?？梢姡瑹o(wú)論對(duì)于國(guó)畫家的專業(yè)創(chuàng)作活動(dòng)，還是對(duì)于中國(guó)畫的傳承與發(fā)展，英文的好壞都沒有絲毫的影響力，而文言文的好壞卻直接決定了你透過傳統(tǒng)畫論典籍所領(lǐng)悟到的民族文化精神和傳統(tǒng)藝術(shù)精髓的準(zhǔn)確性。既然如此，為什么不把這美好的青春和高漲的熱情用于與研究中國(guó)畫傳統(tǒng)藝術(shù)精神密不可分的文言文的學(xué)習(xí)上呢？

（2）強(qiáng)化書法教育在中國(guó)畫教育體系中的作用。書畫同源是眾所周知的事實(shí)，然而書法教育在中國(guó)畫教育體系中的作用卻長(zhǎng)期沒有得到應(yīng)有的重視（當(dāng)然美院的中國(guó)畫專業(yè)例外）。在師范類高等美術(shù)專業(yè)教育中，通常會(huì)在大學(xué)一年級(jí)安排一到兩個(gè)學(xué)期（30~60學(xué)時(shí)）的書法課，在大二或大三分專業(yè)后（有些美術(shù)院校在大二分專業(yè)，有些大三分專業(yè)），國(guó)畫專業(yè)的學(xué)生通常還會(huì)有一個(gè)學(xué)期的書法課（有些美術(shù)院校沒有給分專業(yè)后的國(guó)畫專業(yè)學(xué)生另外安排書法課）；非師類高等美術(shù)專業(yè)則無(wú)一安排書法課程，即便有也只是短時(shí)間、少數(shù)人的選修課。而以筆者的受教育經(jīng)驗(yàn)及教學(xué)經(jīng)歷來(lái)看，大部分學(xué)生對(duì)于書法課要么置之不理，要么應(yīng)付了事，任課老師也普遍對(duì)此睜一只眼閉一只眼?？梢?，在現(xiàn)有的中國(guó)畫教育體系中，書法課形同虛設(shè)，其后果就是絕大多數(shù)中國(guó)畫專業(yè)的學(xué)生即使想在畫上題款也是心有余而力不足。所以，一要提高師生對(duì)書法重要性的認(rèn)識(shí)，二要增加書法的授課時(shí)數(shù)，惟其如此，才能提高中國(guó)畫專業(yè)學(xué)生的書法水平以解決中國(guó)畫題款藝術(shù)的安身立命之本。

（3）中國(guó)畫專業(yè)應(yīng)獨(dú)立招生以保證文言文和書法這兩大硬件有良好的運(yùn)營(yíng)環(huán)境。由于中國(guó)畫長(zhǎng)期和油畫、雕塑、版畫等其它畫種作為同一個(gè)美術(shù)大類統(tǒng)一招生，以致考生、考官和美術(shù)院校對(duì)中國(guó)畫專業(yè)特點(diǎn)及民族文化特色的輕視成為一種集體無(wú)意識(shí)。筆者建議第一，中國(guó)畫專業(yè)的入學(xué)考試應(yīng)該考文言文不考英文；第二，中國(guó)畫專業(yè)的入學(xué)考試應(yīng)該以傳統(tǒng)中國(guó)畫和書法作為專業(yè)考試內(nèi)容而不是水粉靜物和頭像素描。果真能實(shí)現(xiàn)中國(guó)畫專業(yè)的獨(dú)立招生以及考試內(nèi)容的改革，相信中國(guó)畫題款藝術(shù)將是最直接的受惠者！

當(dāng)代中國(guó)畫題款藝術(shù)的探索方向

“子在川上曰，逝者如斯夫”，面對(duì)不可逆的歷史潮流，我們不可能也不必要回到滿口之乎者也的農(nóng)耕時(shí)代，尊重傳統(tǒng)文化并不是成天穿著長(zhǎng)衫馬褂或唐裝布鞋做表面文章，熱愛現(xiàn)代藝術(shù)也不是說就一定要和傳統(tǒng)文化一刀兩斷。題款藝術(shù)完全可以在中國(guó)畫的現(xiàn)代化之路上發(fā)揮自己的光和熱。

圖3 朱新建 《美人圖》

圖4 朱振庚 《寫意人物》

筆者注意到近年來(lái)中國(guó)畫題款藝術(shù)已經(jīng)在一些當(dāng)代中國(guó)畫家們的作品中呈現(xiàn)出新的面貌和發(fā)展趨勢(shì)，比較有代表性的有原福建師大美術(shù)學(xué)院、現(xiàn)中國(guó)國(guó)家畫院的林容生教授，他以現(xiàn)代白話散文詩(shī)題畫為探索方向，詩(shī)中有畫、畫中有詩(shī)，特別能凈化心靈，點(diǎn)醒迷失于嘈雜都市中的現(xiàn)代人去感受人生的真諦和生活的美好，如“那些花開在樹上 很好看，折下來(lái)插在瓶里也好看，落下來(lái)撒在水中也同樣好看”、“風(fēng)輕云淡，山光和樹色在靜謐中和我們一起感受空寂曠遠(yuǎn)”、“樹上的花努力開放著，不問明天是風(fēng)是雨或是晴……”。江蘇南京書畫院的朱新建先生和華中師范大學(xué)美術(shù)系的朱振庚教授代表了中國(guó)畫題款藝術(shù)對(duì)畫面構(gòu)成因素重要性的探索和嘗試（見圖3、4）。上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院的王孟奇教授，代表了中國(guó)畫題款藝術(shù)對(duì)傳統(tǒng)意境的當(dāng)代解讀，如《二兩老酒一桿清風(fēng)》。中央美院的田黎明教授則是傳承文人畫空靈精神、顛覆文人畫水墨定式的代表，他的中國(guó)畫題款要么只字不題僅有鈐印，要么對(duì)中國(guó)畫題款的位置形制大膽創(chuàng)新，如《西藏陽(yáng)光》系列；廈門大學(xué)美術(shù)系的洪惠鎮(zhèn)教授則代表了以傳統(tǒng)藝術(shù)形式抒發(fā)時(shí)代精神的探索方向，如其《自題風(fēng)竹圖》：“畫案臺(tái)燈寂寞明，筆耕硯種類深更。有時(shí)也愛停停電，燃燭靜聽風(fēng)竹聲”，《自題山水》：“雁辭塞上正深秋，蔽日畬煙天地愁。開發(fā)還需重環(huán)保，勿叫田壟變沙丘”。

正所謂“海納百川，有容乃大”，處在全球經(jīng)濟(jì)文化交流日益頻仍的今天，我們更應(yīng)該重視各民族文化藝術(shù)的獨(dú)特性，以保持世界文化藝術(shù)多樣性為己任，“民族的才是世界的”。雖然，文人畫不是中國(guó)畫的全部，中國(guó)畫題款更不是文人畫的全部，但是，作為中國(guó)畫特有的藝術(shù)樣式，中國(guó)畫題款藝術(shù)無(wú)疑值得我們認(rèn)真審視、學(xué)習(xí)和繼承，并從中汲取有益的文化元素滋養(yǎng)當(dāng)代中國(guó)畫的多元發(fā)展。正如廈門大學(xué)美術(shù)系洪惠鎮(zhèn)教授在題為《文人寫意花鳥畫及其“詩(shī)書畫兼能”的創(chuàng)作傳統(tǒng)需要緊急保護(hù)》的文章中說的那樣：“不求星斗滿天，有幾顆閃亮就不會(huì)漆黑一團(tuán)”！

[1]洪惠鎮(zhèn).題畫詩(shī)寫作[M].杭州：中國(guó)美術(shù)學(xué)院出版社，2004.

[2]洪惠鎮(zhèn).文人寫意花鳥畫及其“詩(shī)書畫兼能”的創(chuàng)作傳統(tǒng)需要緊急保護(hù)[J].中國(guó)花鳥畫，2005（05）.

[3]李方玉，朱緒常.中國(guó)畫的題款藝術(shù)[M].北京：知識(shí)出版社,1991.

[4]第十屆全國(guó)美術(shù)作品展覽中國(guó)畫作品集[M].上海：人民美術(shù)出版社，2004.

[5]第十一屆全國(guó)美術(shù)作品展覽中國(guó)畫作品集[M].上海：人民美術(shù)出版社，2009.

Ponders on Survival Crisis of Inscription Arts of Chinese Paintings

CHEN Yi-jian
(Department of Arts,Quanzhou Normal University,Quanzhou,Fujian 362000,China)

The combination of characters and Chinese paintings had a long history,and finally produced inscription art of Chinese painting which is the unique art form in the world.However,along with the 20th century Chinese traditional culture has been penetrated and affected by western art and culture,and with the changes in morden lifestyle,inscription arts of contemporary Chinese paintings is fading.Although as the indespensible part to maintian the completeness of the literati painting,inscription art will not dissapear in Chinese paintings both now and in the future,whatever form or content,it has to adapt to change and development in contemporary cultural context.

Chinese painting；inscription；survival crisis

J202

A

1008—7974(2011)11—0075—03

2011—07—15

陳逸鍵（1974-），福建仙游人，泉州師范學(xué)院美術(shù)系講師。

品風(fēng)）