喻彬

我國東晉著名畫家和美術理論家謝赫，對品評中國畫提出了 “六法論”，即“氣韻生動，骨法用筆，應物象形，隨類賦彩，經營位置，傳移摸寫”。一千多年以后的今天，它仍然是我們評判中國畫的一把標尺。

嶺南畫派大師馮曼碩的入室弟子馮沛華的作品真正體現(xiàn)了“氣韻生動，應物象形”。在馮沛華的《喜上眉梢》花鳥系列作品里，不難看出氣韻的營造，氣場的構成是其特點。那“繁星閃爍”的梅花叢中，喜鵲欣欣然、鬧喳喳，躍然紙上如聞其聲，整個畫面幾乎與大自然渾然一體，靈動而富有生機。

馮沛華1959年生于廣州市白云區(qū)竹二村，父親是竹料醫(yī)院的中醫(yī)師，馮沛華自小酷愛繪畫，高中畢業(yè)后跟著父親學習中醫(yī)，后因農村醫(yī)療合作社要求從醫(yī)人員必須持有行醫(yī)證，跟著父親學醫(yī)是不會有行醫(yī)證的。于是其父親就對馮沛華說：“孩子，還是學學別的吧?！?/p>

當時馮沛華16歲，他最喜愛的就是畫畫，他畫了雷鋒、岳飛等人物像。不學醫(yī)了，就回到生產隊的磚場做磚，一有閑暇就提筆涂鴉。那時候，嶺南畫派大師馮曼碩被定為“牛鬼蛇神”，遣送回老家竹二村“改造”，在政治高壓的情況下，他戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢地“夾著尾巴”過日子，村里的有人將自己的孩子送到他門下求藝學畫，盛情難卻之下，馮曼碩收下了馮沛華、馮達輝、馮達民、馮仲渠等人做弟子。馮沛華常常是鼓足干勁一個上午就將全天的磚坯打完，下午就去馮曼碩家學畫，而下午馮曼碩正好放牛回來，有時間教他們繪畫。

“馮（曼碩）老師要求很嚴，運筆講究心隨筆動，點線注重骨氣并茂，用墨力求物象天成?！瘪T沛華說，馮曼碩最注重基礎功力的訓練，常常帶他們在外面寫生。故鄉(xiāng)的山山水水，一景一物都成了他筆下的描摹對象。

遭受政治迫害的馮曼碩當時已經是年過花甲，曾經被紅衛(wèi)兵打傷之后一直無錢治療，內傷終成頑疾。精神的禁錮和周身的傷痛，使馮曼碩說話謹小慎微，唯恐犯了“綱線”，拉去批斗遭受皮肉之苦。

馮沛華說，馮曼碩的遭遇竹二村的鄉(xiāng)親們是看在眼里疼在心里。他常常幫助馮曼碩家干活，每逢年節(jié)，他會拿點家釀米酒、豬肉去慰問馮曼碩，以此表達其授藝之恩。

“那時候，我對藝術、對人生充滿熱望和憧憬，常常騎著單車去廣州的北京路三多軒買紙墨和顏料。身上最多只有兩三塊錢，兩角五分錢一張的宣紙，只能買幾張，顏料只能買五支，剩下的錢都買兩角錢一斤的草紙回家練筆。那時，生活得狠充實，感覺很有滋味。”盡管生活清苦，但是有藝術為伴，馮沛華還是感覺生活充滿詩意。

1979年，馮曼碩得已平反并辦理退休居住在廣州。而馮沛華就難得再有機會跟馮曼碩學習繪畫了。他被生產隊安排在竹二小學校辦工廠做木工。閑暇之余，不忘繪畫。

后來，馮沛華經營沙發(fā)材料生意，積累了第一桶金之后就開始經營工藝美術，木雕、根雕、玻璃鋼工藝美術、古建筑修復等業(yè)務遍及全國各地。

2005年，馮沛華在東莞中堂和朋友合辦了一間畫室。兩年后他回到家鄉(xiāng)潛心國畫藝術，創(chuàng)作了大量的花鳥、山水等題材的國畫作品。

馮沛華為人低調、真誠爽直，自己的作品從不拿去參加任何展示和拍賣活動。創(chuàng)作兩千多幅作品均被友人和藏家收藏。

馮沛華深知作為造型藝術的中國畫，是不能墨守成規(guī)的，要廣攝眾家之長，鑄就一己之格。于是潛心學習和研究北方山水畫派、揚州畫派、海上畫派、江西畫派等各大繪畫流派的藝術精髓。掌握破墨的“淡以濃破，濕以干破”；潑墨的“不見筆跡，如潑而出”；積墨的“用淡墨六七加而成深，即墨色滋潤而不枯”；點苔的“醒目點，糊涂點，錯雜紛亂點”；渲染的烘染物象，分辨陰陽，增添質感；水法的“水調墨、水帶墨、水破墨、漬水、潑水、鋪水”等國畫藝術的表現(xiàn)手法。注意用筆、用墨、用色、用心之間的微妙關系。努力使自己的繪畫達到虛實結合潤含春雨、空靈和諧等藝術效果。

那幅兩米多長《錦上添花》，馮沛華利用二維空間構建氣韻，營造氣場，以繽紛的牡丹和華麗的錦雞表達主題內涵，用色彩對比和反差構成畫面的氛圍，以拓開視覺領域，運筆靈動而大膽，疏密有致、動靜相宜。

筆者是在2007年秋天，隨同時任羊城晚報報業(yè)集團總編輯、散文家張宇航去參加竹二村農民畫社成立大會，在會上有幸認識了馮沛華。在展廳里我觀摩了馮沛華的畫作并與之做了短暫的交流，感覺他對中國畫理有所研究。他說：“我國自古儒、釋、道對繪畫各有理論。王維最早將禪的思想和禪的意境學說融入中國繪畫語境，并運用禪的‘澄心觀照的審美態(tài)度進行創(chuàng)作，使畫有意境、畫境、詩境三境一體的藝術特點……”

馮沛華是個勤奮博學的畫家，他說美術作品的價值來源于畫家的素質和修養(yǎng)，畫家的藝術造詣、國學底蘊直接影響作品的藝術價值。他畫的花鳥、山水強調主觀個性的自我表現(xiàn)，借物詠志。譬如他的《和平之春》，在那燦爛而熱烈的英雄之花——木棉花的簇擁之下，一對喃喃絮語的鴿子接受春天暖陽的撫摸，那是一種多么祥和、寧靜的畫面……

美術作品通過畫面的線條和色彩等繪畫語言來傳達一種深刻的思想內涵，這是作品的生命所在。馮沛華的《桃花映春》，展現(xiàn)的是江南三月盡芳菲的嫵媚境界；《臘梅傲骨》，描繪的是傲雪怒放的紅梅向世間萬物昭示春天的希望和生命的未來；《愜意天趣》，講述的是大自然賜予大千生靈以和諧之美……

馮沛華的作品可謂氣韻生動，意趣盎然，靈動傳神，充滿著生命的張力。

對于創(chuàng)新這個問題，馮沛華表示：中國畫歷史源遠流長，在我們的前面已經有無數(shù)大師巨匠做過無數(shù)探索和研究，他們的高度是難以逾越的。但我必須另辟蹊徑，吸取前人的技法之精髓，借鑒當代現(xiàn)實主義國畫特色和西方繪畫思想，融匯重鑄自己的表現(xiàn)手法，來表達我的故鄉(xiāng)的風物之美。他認真領會和把握齊白石的“作畫妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世?！钡乃囆g見解并融入自己的繪畫理念之中。所以觀其繪畫作品，就會發(fā)現(xiàn)其作品具有不拘成法，用筆奔放，閑逸疏朗，曼妙多姿，氣韻靈動的特點。