撰文、攝影/德治
漫談攝影藝術(shù)的形式美
撰文、攝影/德治
THE VISUALITY OF PHOTOGRAPHY
本人多次被邀請(qǐng)為全國性攝影大賽的評(píng)委。在評(píng)選過程中,我體會(huì)到,評(píng)委們面對(duì)成千上萬的攝影作品,不可能細(xì)心品味每一幅作品的思想內(nèi)容,盡管評(píng)選標(biāo)準(zhǔn)和順序第一是思想性,第二是技術(shù)性,第三是藝術(shù)性。但是,能夠留住評(píng)委目光的因素,首先還是攝影作品的藝術(shù)性,也就是作品在藝術(shù)表現(xiàn)上的形式美。所謂形式美就是從審美的角度,體現(xiàn)內(nèi)容的外在美的印象。換句話說,就是攝影作品畫面表現(xiàn)形式,是否具有視覺沖擊力。學(xué)習(xí)過美學(xué)的人都知曉“內(nèi)容決定形式,形式體現(xiàn)內(nèi)容”,只有當(dāng)作品的內(nèi)容與形式達(dá)到了完美和諧統(tǒng)一,才具有了藝術(shù)性和藝術(shù)魅力。我們?cè)谠u(píng)價(jià)攝影作品是否優(yōu)秀,不但要看思想內(nèi)容的準(zhǔn)確性,技術(shù)水平的操作性,更要看藝術(shù)表現(xiàn)形式的完美性。因此,建議影友在攝影創(chuàng)作構(gòu)思和構(gòu)圖時(shí)一定要提煉、挖掘、突出攝影藝術(shù)的形式美。
用不同的表現(xiàn)形式表現(xiàn)相同的題材內(nèi)容。雖然,形式與內(nèi)容是藝術(shù)的統(tǒng)一體,但是,它們?cè)谙嗷ヂ?lián)系中,又保持著相對(duì)的獨(dú)立性。
多年的經(jīng)驗(yàn)積累,本人有三點(diǎn)體會(huì):
一、把握形式與內(nèi)容的和諧統(tǒng)一。攝影藝術(shù)的表現(xiàn)形式取決于所選定的題材和內(nèi)容,題材和內(nèi)容必須體現(xiàn)在攝影藝術(shù)的表現(xiàn)形式之中。形式與內(nèi)容在攝影畫面中有機(jī)地密切聯(lián)系著。攝影藝術(shù)的美,并不完全依賴攝影畫面的形式美,而在于表現(xiàn)形式與思想內(nèi)容的和諧統(tǒng)一。如果我們不顧內(nèi)容,單純地去追求所謂的形式美。那么,所拍攝的作品一定是蒼白的,沒有感染力的圖案而已。在攝影藝術(shù)中,畫面的主體內(nèi)容是骨肉,主題內(nèi)容是靈魂,它們才是攝影作品的藝術(shù)真諦,而形式則是再現(xiàn)和展示作品內(nèi)容的手段。作為攝影家必須運(yùn)用敏銳的觀察力,準(zhǔn)確的概括力和豐富的想象力,去尋覓出那些最能體現(xiàn)和表達(dá)攝影作品內(nèi)容的完美、和諧、統(tǒng)一的藝術(shù)形式。
二、繼承和發(fā)展藝術(shù)表現(xiàn)形式。唯物主義辯證原理告訴我們:“內(nèi)容先于形式,形式落后于內(nèi)容”,客觀現(xiàn)實(shí)正是如此。隨著歷史的進(jìn)程和社會(huì)的發(fā)展,客觀事物日新月異,為攝影創(chuàng)作提供了極其豐富的內(nèi)容。而表現(xiàn)內(nèi)容的形式似乎還停留在19世紀(jì)里,一切古老的藝術(shù)表現(xiàn)形式至今還被沿用著,于是,用舊形式表現(xiàn)新內(nèi)容的藝術(shù)作品屢見不鮮,攝影藝術(shù)表現(xiàn)形式亦如此。在攝影構(gòu)圖中,時(shí)至今日還在運(yùn)用古希臘數(shù)學(xué)家畢達(dá)哥拉斯的“黃金分割律”作為畫面構(gòu)圖的基本形式,又如,中國畫中的潑墨寫意攝影形式、攝影前輩郎靜山大師的集錦式表現(xiàn)形式,都被后人學(xué)習(xí)和效仿著。但是我們絕不能永遠(yuǎn)地去學(xué)習(xí)和效仿過去的表現(xiàn)形式,要在舊形式的基礎(chǔ)上推陳出新。社會(huì)發(fā)展了,時(shí)代進(jìn)步了,攝影藝術(shù)也要?jiǎng)?chuàng)新。要在新的內(nèi)容中,挖掘新的表現(xiàn)形式。
三、用不同的表現(xiàn)形式表現(xiàn)相同的題材內(nèi)容。藝術(shù)表現(xiàn)形式不是專屬某一題材的。雖然,形式與內(nèi)容是藝術(shù)的統(tǒng)一體,但是,它們?cè)谙嗷ヂ?lián)系中,又保持著相對(duì)的獨(dú)立性。用不同的藝術(shù)表現(xiàn)形式去表現(xiàn)相同的題材內(nèi)容不勝枚舉,例如,《白毛女》這一故事,就有歌劇、舞劇、京劇和電影等多種表現(xiàn)形式,滿足了不同審美需求。當(dāng)然,也有用一種表現(xiàn)形式去表現(xiàn)多種內(nèi)容的做法,這對(duì)攝影人來說,是不可取的。容易形成格式化、雷同化,令人乏味。我還是喜歡在沿用多種表現(xiàn)形式的基礎(chǔ)上,努力去嘗試新的表現(xiàn)手法,拍攝某個(gè)題材內(nèi)容或某個(gè)主體對(duì)象。比如,拍攝全世界最偉大的建筑物之一中國長城,我們可以用紀(jì)實(shí)的或藝術(shù)的、高調(diào)的或低調(diào)的、黑白的或彩色的,以及蒙太奇等多種表現(xiàn)形式去拍攝和創(chuàng)作,其視覺效果是截然不同的。如圖《任斗轉(zhuǎn)星移》,人們拍攝長城通常都是在白天,該作品卻是在黎明前的黑暗中開啟了曝光之門,曝光時(shí)間為23分45秒。在弱光下長時(shí)間曝光,記錄了星星移動(dòng)的軌跡,加上畫面中冷暖色調(diào)的對(duì)比,使作品產(chǎn)生了很強(qiáng)的視覺新鮮感。
又如圖《潑墨蒼鷺》在散射光條件下用較慢的快門速度拍攝,使之產(chǎn)生了中國水墨畫的視覺效果,以較強(qiáng)的形式美讓睹者認(rèn)為這就是一幅寫意花鳥畫。為了增強(qiáng)形式美,我還特意題寫了“遙知不是畫,卻有墨骨法”并加蓋了紅色印章,更加強(qiáng)化了中國水墨畫的表現(xiàn)形式。
再如題圖,《漫游水云間》用兩次曝光技巧,以蒙太奇藝術(shù)表現(xiàn)手法,創(chuàng)造和渲染畫面意境,變平凡的場景為生動(dòng)的畫面,產(chǎn)生了很強(qiáng)的藝術(shù)形式美。三只鷺鳥似乎走在水里,又好像行在云中,亦真亦幻令人遐想。
各種形式美的攝影作品很多,以后再討論。