娜斯

男人戲一直是市場(chǎng)振興的法寶。在中國(guó)電影市場(chǎng)武俠片、古裝片、賀歲喜劇片已經(jīng)引起觀眾觀影疲勞的時(shí)候，觀眾期待讓他們歡樂(lè)也讓他們觸動(dòng)的電影。

作為好萊塢電影的一種經(jīng)典類型片，西部片早就從美國(guó)出發(fā)漂洋過(guò)海影響了別人然后又被別人影響……據(jù)說(shuō)美國(guó)電影公司看中《讓子彈飛》劇本想買下翻拍，肯定跟這個(gè)故事的普遍性色彩有關(guān)。

“黃沙彌漫、漫長(zhǎng)而幽遠(yuǎn)的鐵路、鐵路上的火車大劫匪、匪幫騎手、手中的雙筒槍、槍聲寂寥的小鎮(zhèn)，鎮(zhèn)上的喧囂酒館、酒館里的孤獨(dú)口琴聲……”，這些西部片的常見(jiàn)“符號(hào)”已經(jīng)為全世界影迷所熟悉，并繁衍出各國(guó)版本：塞爾喬·萊翁內(nèi)的通心粉西部片，黑澤明的武士西部片，徐克的《新龍門客?！肺鋫b西部片，何平的《雙旗鎮(zhèn)刀客》西部片，以至于韓國(guó)燒烤版西部片《好家伙、壞家伙、怪家伙》。電影早成為一種國(guó)際化語(yǔ)言，類型片更是以類型為框架，玩出個(gè)人風(fēng)格。黑澤明從好萊塢發(fā)展而來(lái)，又影響了好萊塢翻拍他的武士西部片《七武士》、《大鏢客》等等。美國(guó)人看李安的《臥虎藏龍》，也因?yàn)橛幸话胛鞑科挠白佣陡杏H切，而李安的《斷臂山》更是對(duì)西部片的一次另類致意與顛覆。所以，西部片作為一種商業(yè)類型片，生命悠久，自有其吸引影迷的魅力所在。

說(shuō)到西部片，就很自然地會(huì)想到男人戲。男人戲在好萊塢和香港都是市場(chǎng)一大熱點(diǎn)。好萊塢男星比女星的片酬高，就是這一市場(chǎng)現(xiàn)實(shí)的反映。很多經(jīng)典名片都是以男人戲聞名于世，不靠情色，而純以戲劇張力來(lái)講述一個(gè)生動(dòng)的故事，是創(chuàng)作者功力的體現(xiàn)?！豆鸷哟髽颉?、《阿拉伯的勞倫斯》、《肖申克的救贖》、《現(xiàn)代啟示錄》、《巴頓將軍》、《野鵝敢死隊(duì)》，以至于這幾年流行的《兩桿大煙槍》等等全是一堆男人的戲，都是神采飛揚(yáng)起承轉(zhuǎn)合好看得很。而科波拉的《教父》，斯科塞斯的《盜亦有道》雖有家庭戲，也都是以男人戲?yàn)橹?，《教父》被稱為男人戲圣經(jīng)。近年來(lái)好萊塢更流行以著名男星搭配為商業(yè)賣點(diǎn)，或是讓傳奇男星大飆演技，如《盜火線》（Heat）中德尼羅遭遇帕西諾，或是讓老將對(duì)新兵，如老戲骨摩根弗里曼搭帥哥布萊德，無(wú)不以男性交鋒為票房號(hào)召。同樣，香港電影經(jīng)典中也不乏男人戲。

另外一方面，電影史上男明星與名導(dǎo)的名字密不可分的碩果非常多。如費(fèi)里尼/馬斯楚安尼(《甜蜜的生活》、《八又二分之一》)，特呂弗/Jean-PierreLeaud(《四百下》及續(xù)集)，馬丁·西塞科斯/德尼羅(《粗暴大街》、《出租汽車司機(jī)》、《憤怒的公?！?，吳宇森/周潤(rùn)發(fā)(《英雄本色》)，李安/朗雄(《推手》、《喜筵》、《飲食男女》)。拍好萊塢大片的斯皮爾伯格，也曾說(shuō)德里菲斯是他自己的某種銀幕自我。

這些大師級(jí)導(dǎo)演的電影都帶有強(qiáng)烈的主觀色彩，銀幕的男主角也必然跟他們潛意識(shí)中欲表達(dá)的某種男性自我相關(guān)。而這種現(xiàn)象在中國(guó)電影界的男性導(dǎo)演中卻很少見(jiàn)，姜文是個(gè)特例。演員出身的姜文，一直對(duì)于男性自我有坦率的表現(xiàn)。無(wú)論是《陽(yáng)光燦爛》中的馬小軍，還是《鬼子來(lái)了》中的馬大三，或者是《太陽(yáng)》中的兒子、丈夫與情人角色，都有其自我探索的意味。他又能自己直接出演，所以老外會(huì)把他與自導(dǎo)自演《公民凱恩》的奧森威爾斯相提并論?！蹲屪訌楋w》讓姜文進(jìn)入商業(yè)片市場(chǎng)，同時(shí)又不乏自我個(gè)性的表現(xiàn)，說(shuō)明商業(yè)與藝術(shù)并不一定都是沖突，商業(yè)制作與自我表達(dá)也并非全不兼容。

男人戲一直是市場(chǎng)振興的法寶。1950年，日本電影在戰(zhàn)后百?gòu)U待興，《羅生門》獲得了威尼斯金獅獎(jiǎng)、意大利電影評(píng)論獎(jiǎng)和奧斯卡榮譽(yù)獎(jiǎng)，使黑澤明和日本電影一齊走向世界；1969年到1970年，科波拉拍出了《教父》，不僅拯救了瀕臨倒閉的派拉蒙電影公司，同時(shí)也拯救了當(dāng)時(shí)處于低潮的好萊塢電影工業(yè)；1986年，《英雄本色》奠定了吳宇森在香港影壇的江湖地位,讓周潤(rùn)發(fā)咸魚(yú)翻身，并為香港電影又殺出了一條新的“血路”，當(dāng)十年之后香港電影再次遭遇危機(jī)時(shí)，又是一部男人群戲出來(lái)救市——那就是《無(wú)間道》；在韓國(guó)，《好家伙、壞家伙、怪家伙》賺足了票房與口碑。《讓子彈飛》的票房成功，也似乎繼續(xù)著這一規(guī)律，在中國(guó)電影市場(chǎng)武俠片、古裝片、賀歲喜劇片已經(jīng)引起觀眾觀影疲勞的時(shí)候，觀眾期待讓他們歡樂(lè)也讓他們觸動(dòng)的電影。