□ 李 楠

(作者是《南方周末》圖片總監(jiān))

2011年1月19日至22日，第19屆“金鏡頭”新聞攝影評選活動在青島舉行。自本屆獲獎作品公布后，不少同行認為這些作品題材拓寬，表現手法亦見創(chuàng)新，反映當下中國新聞攝影的專業(yè)水準。作為評委之一，我既深感認同，又與有榮焉。尤其是，一批年輕攝影記者不再青澀，顯現出大氣與成熟：

本屆“年度最佳圖片”大獎得主《瀟湘晨報》楊抒懷擅長以沉靜、肅穆的注視來表現一種理性的溫暖。

《新京報》趙亢獲本屆“年度杰出記者”。其強項在于見人所未見，有出色的視覺敏感和社會觀察力，善于自己發(fā)掘題材。與被動地跟著新聞跑的記者相比，趙亢保持著頭腦的冷靜與心靈的熱誠。

《杭州日報》李建剛，一人獨獲兩項金獎，有人說他是本屆比賽的黑馬，但我知道，一朝成功的背后是持續(xù)多年的堅持。他的獲獎作品以一系列發(fā)散的影像聚合了中國特色的社會風氣，顯示出有分量的思考。

此外，《中國日報》鄒紅的《這是2010年的北京》，《都市快報》賈代騰飛的《我們正年輕》表現手法迥異于傳統(tǒng)新聞攝影，但又不失人文情懷，一股新勁之風撲面而來。

看什么

正因這可喜局面，使我更深切地思考新聞攝影當下的問題。事件之內，我們看到什么？能看到什么？該看到什么？這是一個基礎但又重要的問題。我們在事件現場看到的東西，又如何能讓千里之外的讀者、十年之后的大眾同樣看到？以照片清晰、準確、完整地陳述、闡釋新聞事件，這是新聞攝影的基本功能，也是攝影記者的基本職能，很遺憾，在這一條基本線上，我們有時能超水平發(fā)揮，有時，又出人意料地讓人大跌眼鏡。本屆比賽出現的一些現象，可以說明一二。

2010年，大事不少，如上海世博、廣州亞運、玉樹地震、舟曲泥石流、上海高層公寓大火以及數起拆遷事件等等。按理說，這些都能出好片子，但事后看片子卻感到一些遺憾。

能看到什么

上海世博會題材的參賽圖片不少，但讓人眼前一亮的照片不多。這種情況可能是部分好照片沒有投稿，實際上，我注意到的確存在這種情況。評委們仍看到一些表面化、模式化的照片，說得不客氣點，仿佛拿專業(yè)相機拍了個“到此一游”，不是以記者的身份，倒像是游客的身份，所以，他們只看到了游客們看到的東西：長龍一般的隊伍、新奇有趣的展品、造型各異的建筑……除此之外，偌大的世博園，空空如也。你把世博當廟會，它當然也只能是一場廟會。廟會，大概也就這些東西了。

以兩個攝影記者的作品為例。中國攝影師易欣的作品中，魚眼鏡夸張了宏偉現代的世博館，一切都是那么高級而華麗。這恰恰與前景中那些千姿百態(tài)、脫鞋解衫、席地坐臥的中國人形成鮮明的對比——文明，不僅僅是有足夠的硬件，還要有足夠的軟件。我們第一眼從照片中看到了這個。再細看，這正是現代化進程中的中國人，那種微妙的當下狀態(tài)的真實反映：有物質財富，有精神需求，有自信，有魄力，但如何善用財富、如何善待精神，如何適度地顯示自信以及適當地使用魄力，還在過程之中。

記者于數十萬人熙熙攘攘的世博園內看到了這個。這才是世博會除卻是一個大Party之外貢獻給我們的現實意義和觸及內核的思考。

再看意大利攝影師丹尼埃爾·馬提爾利的《印象世博》，將具體的物理空間完全以視覺的純粹予以解構，在將我們的視覺經驗推向極致的同時，世博會的光怪陸離、神奇眩目盡在其中。在這些照片中，看不到充斥于各種媒體、人云亦云的世博會，而是展現了世博會150年以來真正引人之處：人類夢想的現實陳列。

這兩件作品正因目光直抵內核，才使照片的外在呈現具備堅實強勁的力量。事件本身終會在時空中消失，照片可以成為其依然存在的理由——不是作為事實的存在，而是作為意義的存在。這種力量，是一張照片發(fā)自于內的直指人心。相反，就事論事，游移表面，“趴在地上”的照片是無法生存太久的。

該看到什么

上海靜安區(qū)膠州路高層公寓突發(fā)大火，58條生命被吞噬。本屆比賽相關圖片數量眾多，但僅有一組獲“突發(fā)類新聞組照”銀獎。就總體而言，其中暴露出來的問題仍是：攝影記者沒有從事件之內看到足夠充分、足夠準確、足夠到位的東西。

這起事件的吊詭之處在于：在一座高度現代化的大都市里，一棟高層建筑竟會因雇傭無證電焊工導致失火，事后致58人死亡。人們幾乎是眼睜睜看著這棟大樓連同里面的生命被燒成焦炭。其間暴露出來的問題，不言而喻。正是這些被大火燒出來的問題觸痛了民眾的神經，那鋪滿馬路的鮮花，寄托的不僅僅是哀思。

然而假以時日，若有一天人們憑借某些參賽照片來認知這場火災，很可能只會看見英勇的警察，而淡漠了那些逝去的生命。

平心而論，攝影記者是冒著生命危險深入現場拍攝，但結果很遺憾：人在現場，卻未必能傳達真正的現場。因為，他們沒能看到正確的焦點應該對準哪里。有人說，事發(fā)突然，攝影記者不可能在現場了解幕后諸多問題。我不認同這種說法。的確，記者不可能現場掌握全部事實。但是，這一場都市高層建筑突發(fā)的火災，其傷亡本不應如此慘重，照片應該能反映。其次，當天有關消息已披露事故起因及內幕，記者在跟蹤報道時完全可以掌握事態(tài)發(fā)展方向，了解采訪重心所在。最后，參賽之前，圖片必須經過選擇和編輯，使影像敘述完整。很可惜，這三個機會都被輕易放過，這“看見事件之內”的機會被錯失。所以，我們看到一堆又一堆大火的照片，但是也可以說，我們什么也沒看見。

再如廣州亞運、玉樹地震，也或多或少存在這樣的問題：除了現場，就是現場。有一種說法：奧運之后再拍亞運，汶川之后再拍玉樹，就沒感覺了。也許，我們的眼睛總是需要更強烈的刺激，但是，攝影記者之所以專業(yè)和職業(yè)，在于他的眼睛經過不同于一般人的訓練和考驗。世界上沒有完全相同的事件，所以從根本上講，激情不是與刺激成正比，而是凝聚著永不停滯的思索。

□ 突發(fā)新聞類單幅金獎《淤泥中抬出受困孕婦》（佟建國/攝）

□ 體育新聞類單幅銅獎《水上飛》（姜浩波/攝）

如何看得深、看得準

事件之內，看到什么？這是我們應該時時提點自己的問題。若是什么都看不到呢？那是因為腦里空空，所以拍不到好照片。如何能看得更多、更深、更準？我這里提供一個阿爾多斯·赫胥黎（Aldous Huxley，《觀看的藝術》作者）總結的公式：觀看＝感覺+選擇+理解?？辞宄那疤崾窍肭宄Ｈ缦聢D所示：

這是一個循環(huán)往復的圓，能量在其中不斷遞增：知道的越多，感覺到的就越多；感覺到的越多，選擇的就越多；選擇的越多，理解的就越多；理解的越多，記住的就越多；記住的越多，學到的就越多；學到的越多，知道的就越多……這個過程有助于我們提高觀看的能力。

一年一度的“金鏡頭”，總是給人啟發(fā)與回味。這些啟發(fā)與回味顯然已超越了獎項本身，攝影需要不斷超越，一條道路是向外尋找，另一道路是向內探求。事件之內，看到什么？其實，這一問題的指向不僅是攝影如何表現眼前之事，更是我們如何由攝影完成自己內心的審視。我們不是旁觀者，我們身處其中，我們共赴那一個命運。