廣西省欽州市群眾藝術(shù)館 黃道鴻

改革開放以來，我國的美術(shù)事業(yè)得到了持續(xù)發(fā)展，無論是題材主題的豐富還是風(fēng)格形式的多樣，無論是思想內(nèi)涵的開掘還是藝術(shù)表現(xiàn)的拓展，都遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了以往。美術(shù)作品對滿足人們文化需求、豐富人們精神世界發(fā)揮著不可替代的作用，對人們的價值取向、審美情趣、生活態(tài)度產(chǎn)生著潛移默化的影響。但是，在當(dāng)前還有不少的年輕畫家在創(chuàng)作中對形式過于偏重，缺少內(nèi)涵，這樣的作品有一種時尚感覺，但過后很快就會被人們忘記了。單一的模式不會創(chuàng)造出具有生命力的作品，在創(chuàng)作中要通過深入生活，學(xué)習(xí)傳統(tǒng)、吸收西方豐富的營養(yǎng)，探索出一條中西融和又不失中國精神的路，才能創(chuàng)作出既有內(nèi)涵又有趣味、充滿生氣、具有時代氣息的作品。能引起人們共鳴的作品，大都是思想性、藝術(shù)性相統(tǒng)一的作品。

一、關(guān)于美術(shù)作品的思想性

美術(shù)作品的思想性反映的是藝術(shù)家的世界觀、價值觀和人生觀，是藝術(shù)家的創(chuàng)作思想，是藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中所尋求的重點和表達的傾向。它能使觀眾產(chǎn)生一種情感和思想的共鳴，發(fā)揮文化引導(dǎo)社會、教育人民、推動發(fā)展的功能。

（一）思想是作品的核心

著名雕塑家羅丹說：“沒有思想的藝術(shù)是沒有生命的藝術(shù)?！币虼耍鞣N藝術(shù)形式中所蘊藏的思想內(nèi)容越廣泛、越深邃，其藝術(shù)價值就越高，對社會、對人類的影響和作用就越大。

創(chuàng)作出不同的作品，產(chǎn)生不同的藝術(shù)效果，這除了技巧手法上的因素以外，最重要的是創(chuàng)作者創(chuàng)作思想的不同，對事物認(rèn)識和判斷的不同。在創(chuàng)作中，有以形象為主求似的，有以神韻為主求味的，有以新穎為主求新奇的，也有以材之形巧而求怪的，當(dāng)然不乏在似與不似之間求其自然美等等。從某個角度總結(jié)起來，這些特點還是圍繞在形式上、表面上做文章。形神固然重要，但是沒有了思想的作品就是有神韻，也是形象之神韻，而內(nèi)容就不深邃，作品就會平常。一件作品的造型，其形態(tài)“似”也好，“似與不似之間”也好，歸根到底這件作品塑造的內(nèi)容是一種物的形態(tài)，卻缺乏一種藝術(shù)的生命——思想。因為“藝術(shù)的創(chuàng)作核心是思想”，具有思想內(nèi)容才能達到藝術(shù)所需求的目的。因此在美術(shù)創(chuàng)作中最重要的是藝術(shù)家的思想，也是作品的思想內(nèi)容。只有這個思想才能反映出創(chuàng)作者的內(nèi)心世界，并與欣賞者溝通，達到共鳴效果，而獲得藝術(shù)目的。

（二）形神是思想的載體

美術(shù)作品主要是以形象為載體?！八婆c不似”、“抽象”與“具象”的形，皆為體之形，而有神韻的只占其中一部分。美術(shù)作品的形神兼?zhèn)涫莿?chuàng)作者追求的一個目標(biāo)。具備了創(chuàng)作神形兼?zhèn)涞哪芰?，才可算是個稱職的創(chuàng)作者。然而光有技術(shù)的功底，而沒有藝術(shù)家的思想，創(chuàng)作就會平庸，甚至成為畫匠。如果思想內(nèi)容中摻雜了不健康的成分，被傳輸?shù)侥硞€肢體或器官上，就會導(dǎo)致病變。健康的思想可以促進社會文明的發(fā)展，這就是思想的重要性。它與形體、神韻之間的密切關(guān)系是層層遞進的相互關(guān)系。思想是作者的思想，通過創(chuàng)作形體而達到一種神韻，這種神韻的核心就是思想。創(chuàng)作要重視思想，就必須嚴(yán)格要求作品的神韻，而作品的神韻又要通過形體來表現(xiàn)，才能達到目的。

（三）技巧與思想的統(tǒng)一

美術(shù)作品的形式與思想內(nèi)容要完美統(tǒng)一。只有作品形式上的美是不夠的，但有思想內(nèi)容卻沒有與之相統(tǒng)一的形式也是不理想的。要依據(jù)思想中的題意，充分發(fā)揮創(chuàng)作技巧，或精或樸，或放或收，皆應(yīng)以題意而變化。創(chuàng)作的技巧要圍繞著思想核心，充分利用素材，而不能被素材所牽附。創(chuàng)作中，技巧要依思想核心來利用，即所謂“畫龍點睛”式的巧妙施藝，這是美術(shù)創(chuàng)作技巧的重要部分。

思想核心是藝術(shù)真正需要表達的目的，而技巧又要圍繞著思想核心，才會讓作品的形式與內(nèi)容統(tǒng)一起來，趨于完美。因此提高創(chuàng)作的技巧與加強創(chuàng)作者的思想文化修養(yǎng)都非常重要。 在現(xiàn)代的經(jīng)濟社會中，除了經(jīng)濟效益外，藝術(shù)家還要明確藝術(shù)為人民服務(wù)、為社會主義服務(wù)的社會職責(zé)，要具有中華民族傳統(tǒng)的美德，不斷提高自己的思想修養(yǎng)，還要以藝術(shù)家的胸懷，去面對并幫助廣大美術(shù)愛好者，使大家認(rèn)清方向，熱衷于美術(shù)事業(yè)。藝術(shù)的追求是無限的，每個美術(shù)創(chuàng)作工作者要盡自己所能，使美術(shù)創(chuàng)作更好地為人民生活服務(wù)，為社會服務(wù)。

二、關(guān)于美術(shù)作品的藝術(shù)性

美術(shù)作品的藝術(shù)性是指人們反映社會生活和表達思想感情時所體現(xiàn)的美好表現(xiàn)程度。在造型藝術(shù)中，藝術(shù)性主要通過線條、色彩、光線效果、布局和對比度等表現(xiàn)藝術(shù)家審美意境所達到的程度。藝術(shù)性對藝術(shù)品來說是極其重要的，沒有藝術(shù)性就沒有藝術(shù)品。藝術(shù)性有高低之分、程度之差、雅俗之別。對藝術(shù)性的追求是藝術(shù)家的天職。藝術(shù)作品的藝術(shù)性愈高，其感染力就愈強，也就愈能發(fā)揮藝術(shù)的社會作用。內(nèi)容與形式的和諧，真善美的統(tǒng)一，是一件藝術(shù)作品藝術(shù)性的最高境界。

（一）藝術(shù)性是內(nèi)容與形式的和諧

形式是指事物和現(xiàn)象的內(nèi)容要素的組織構(gòu)造和外在形式。藝術(shù)形式與藝術(shù)內(nèi)容并舉，指的是藝術(shù)作品內(nèi)部的組織構(gòu)造和外在的表現(xiàn)形態(tài)以及種種藝術(shù)手段的總和。藝術(shù)形式包括兩個層次：一是內(nèi)形式，即內(nèi)容的內(nèi)部結(jié)構(gòu)和聯(lián)系；二是外形式，即由藝術(shù)形象所借以傳達的物質(zhì)手段所構(gòu)成的外在形態(tài)。在任何藝術(shù)作品中，內(nèi)形式與外形式是結(jié)合在一起的，只有通過一定的藝術(shù)形式，藝術(shù)作品的內(nèi)容才能夠得到表現(xiàn)。藝術(shù)形式具有意味性、民族性、時代性、變異性等特點。構(gòu)成藝術(shù)形式的要素有：結(jié)構(gòu)、體裁、藝術(shù)語言、表現(xiàn)手法等。

藝術(shù)形式是為藝術(shù)內(nèi)容服務(wù)的，藝術(shù)內(nèi)容離不開藝術(shù)形式，同時藝術(shù)形式也離不開藝術(shù)內(nèi)容。沒有無形式的內(nèi)容，也沒有無內(nèi)容的形式。一般說來，藝術(shù)內(nèi)容決定藝術(shù)形式，藝術(shù)形式表現(xiàn)藝術(shù)內(nèi)容，并隨著藝術(shù)內(nèi)容的發(fā)展而發(fā)展。但藝術(shù)形式可以反作用于藝術(shù)內(nèi)容，既可以有助于藝術(shù)內(nèi)容的完美展示，也可以阻礙藝術(shù)內(nèi)容的充分表現(xiàn)，影響藝術(shù)社會功用的有效發(fā)揮。

同樣的內(nèi)容在某種情況下可以采取不同的藝術(shù)形式去表現(xiàn)。衡量一部藝術(shù)作品的藝術(shù)成就，不僅要看內(nèi)容，而且要看其形式是否完滿地表現(xiàn)了內(nèi)容。藝術(shù)形式是不斷發(fā)展變化的。杰出的藝術(shù)家總是根據(jù)藝術(shù)內(nèi)容發(fā)展變化的需要，批判地繼承改造舊的藝術(shù)形式，創(chuàng)立與新的藝術(shù)內(nèi)容相適應(yīng)的新形式，從而創(chuàng)造出具有鮮明時代精神和富于形式美的優(yōu)秀藝術(shù)作品。

（二）藝術(shù)性是真善美的統(tǒng)一

真、善、美，是藝術(shù)的永恒主題，是美術(shù)作品展現(xiàn)社會主義核心價值體系的基本著力點。優(yōu)秀的美術(shù)作品應(yīng)當(dāng)充滿對人類的博大關(guān)愛、對美好情感的熱情贊頌、對幸福生活的執(zhí)著追求，發(fā)揮塑造美好心靈、培養(yǎng)道德情操、引領(lǐng)社會風(fēng)尚的重要作用。如果迎合低級趣味，善惡不辨，以丑為美，以怪為美，長此以往，勢必會弱化人們對真善美的感受力和辨別力，誤導(dǎo)觀眾、貽害后代。因此我們的美術(shù)創(chuàng)作，一定要嚴(yán)肅認(rèn)真地考慮作品的價值導(dǎo)向和社會效果，始終把社會效益放在首位，提倡文以載道、以文化人，強調(diào)寓教于樂、寓美于樂，講品位、講格調(diào)，棄粗鄙、棄惡搞，抵制低俗。要以培育高尚道德、倡導(dǎo)文明風(fēng)尚為己任，讓最美好的道德與情感成為人們的精神營養(yǎng)，給社會以正義、給人們以力量、給生活以希望。

（三）藝術(shù)性是現(xiàn)實生活的觀照

藝術(shù)是對現(xiàn)實生活的審美反映，藝術(shù)借助形象傳達人類對現(xiàn)實的認(rèn)識、態(tài)度與希望,也貫注著人們的激情、理想與想象?，F(xiàn)在美術(shù)創(chuàng)作方法越來越多樣,但現(xiàn)實主義與浪漫主義仍然具有強大的生命力。在美術(shù)創(chuàng)作實踐中,我們既需要弘揚現(xiàn)實主義精神,也需要張揚浪漫主義情懷，既要按照生活的本來面貌真實反映生活,又要賦予生活以美好的希冀與理想,在更高層次上開拓藝術(shù)的新境界。

現(xiàn)實生活是美術(shù)創(chuàng)作的源頭活水。關(guān)注現(xiàn)實、反映現(xiàn)實,是中國文藝的光榮傳統(tǒng)。我們今天所處的時代是一個走向民族復(fù)興的偉大時代,中國特色社會主義事業(yè)蓬勃發(fā)展,改革開放和現(xiàn)代化建設(shè)深入推進,人民群眾的生產(chǎn)生活豐富多彩。這場歷史上從未有過的大改革、大開放、大發(fā)展,為我們進行藝術(shù)創(chuàng)造提供了無比豐厚的寶藏,為美術(shù)工作者施展才華提供了無比廣闊的舞臺。

藝術(shù)對現(xiàn)實生活的反映,不是機械的復(fù)寫,不是自然主義的拷貝,而應(yīng)當(dāng)高于現(xiàn)實、貫注理想?，F(xiàn)實社會中并非到處是鮮花,還有許多不如人意之處，還存在一些丑惡現(xiàn)象。對這些現(xiàn)象不是要不要反映,而是如何反映。如果只是單純地記述現(xiàn)狀,而沒有理想追求,就不能鼓舞人們前進。我們的美術(shù)創(chuàng)作,不能原始地展示丑惡,而應(yīng)當(dāng)用正義驅(qū)逐丑惡，不能消極地表現(xiàn)黑暗,而應(yīng)當(dāng)用光明去照耀黑暗,讓人們看到美好，感到溫暖,勇敢快樂地面對現(xiàn)實、面對生活。我們的藝術(shù)家要有駕馭和把握生活的高超能力,把創(chuàng)作變?yōu)樯畹纳罴庸?、思想的再提?以藝術(shù)的方式反映社會變遷中的得與失、喜與憂,既保持生活的鮮活又不拘泥于生活,由生活的真實達到藝術(shù)的真實,給人以積極向上的力量,給人以對美好未來的憧憬和向往。

藝術(shù)創(chuàng)造離不開現(xiàn)實生活的深厚積淀,也需要有豐富的想象。我們的藝術(shù)家既要腳踏實地,又要富有浪漫主義情懷。中華民族向來極富想象力,中國文藝有著深厚的浪漫主義傳統(tǒng),許多古典文藝作品彰顯了奇幻的想象和瑰麗的創(chuàng)意,這是很值得珍視的。我們的美術(shù)創(chuàng)作,應(yīng)當(dāng)立足現(xiàn)實、面向未來,張揚理想主義、樂觀主義、英雄主義精神,保持浪漫主義激情,以充分的自信進行藝術(shù)的創(chuàng)造,在構(gòu)思創(chuàng)意、形式手法上大膽突破,努力開拓具有中國特色、中國風(fēng)格、中國氣派,又面向世界、面向未來的廣闊藝術(shù)空間。

[1]容州.《版畫創(chuàng)作的思想性與時代性》.欽州學(xué)院學(xué)報.2006年第2期

[2]劉云山.《堅持思想性藝術(shù)性統(tǒng)一 創(chuàng)作群眾喜愛的影視精品》.光明日報.2010-09-30

[3]邵大箴.《藝術(shù)中的現(xiàn)代性不是只追求形式變化》.中國社會科學(xué)報.2010-10-13