世有小性情，吃酒、品茗、栽花、養(yǎng)鳥。

世有中性情，吟詩、作畫、寫字、聽琴。

世有大性情，“千峰頂上一間屋，老僧半間云半間。昨夜云隨風雨去，到頭不似老僧閑?！闭f此話者乃北京畫家廬江一鶴(陸江)先生。于是，我在靜默中，仿如“因過竹院逢僧話，又得浮生半日閑”般，得一本經(jīng)，參一帖禪。幾多得意如我啊!

總覺得廬江一鶴先生該是食人間煙火的，他的畫諸如芋頭、蓮藕、菖蒲、白菜等，皆一樣的有生活氣息，皆一樣的沉棹和性靈，讓我們作無限的回眸，回眸處，竟是多嗟嘆，又白了少年頭!

對于一鶴先生的小品，可以有一種致極的喜愛。他的小品，脫俗塵，少龐雜，多生機，真性情，讓我們在一份品味中不知不覺中歷經(jīng)了某種久違了的傳統(tǒng)文化的撫摸。盡管，傳統(tǒng)的東西與我們相向而行，但卻是漸行漸遠。如此，一鶴先生的小品畫是對我們這個越來越缺乏人文色彩的時世和對我們愈來愈浮躁的現(xiàn)代生活是一種彌補、一種憶舊。

一鶴先生善于從蕪雜的世象中分離出來，在流年霞影中，或聽取一抹琴音，或心存一念清供，白紙作畫，朱紅一點，落筆處都是大境界啊!一鶴先生的水墨小品是獨立的，這種獨立的人文之姿首先是精神氣質(zhì)的。我始終在想，在他所生存的環(huán)境下。聚集著無以數(shù)計的新老藝術(shù)家或玩家，群英舞龍，安得一派清靜，作自己的畫，寫自己的詩，這需要恒持一份“淡我”的心態(tài)。我卻從一鶴先生的作品、詩詞中讀到了他清靜無為的禪悟。

一鶴先生的作品，揚清正之氣，其筆墨色彩朗潤醇厚，不急不躁，他通過極富靈動的藝術(shù)創(chuàng)造把或許被我們淡陌的傳統(tǒng)文化進行演繹，使得作品在時序的更迭中獲得了新的生長。這種生長、成熟和穩(wěn)健，實質(zhì)上與人性的、自然的機理是一脈相承的，所以，這為他的藝術(shù)走向更為圓融與經(jīng)典開辟了道路。

繪畫無有大乘境界。真正的大乘境界是什么?是思想的獨舞，是心靈的禪悟，是藝術(shù)家對社會、人生以及生命狀態(tài)的審視和關(guān)切。而這些，都在一鶴先生極富人文色彩的小品中得到極致的點染。一鶴先生在反觀藝術(shù)的流變中，不是將自己束之高閣，而是以積極的參與者的姿態(tài)將自己對傳統(tǒng)文化的理解和對美的意蘊的理解進行圖解，進而傳達到社會，傳達到人群，喚起我們對傳統(tǒng)藝術(shù)的回眸。當我們流連在他的作品面前頷首稱是或沉思或低語時，我在猜測:一鶴先生的心靈的是純凈而快樂的。

顯然，相對于人文、藝術(shù)、文化，還有越來越喧囂的時代理念，這個社會，誰都不是“布道”者，我們都在真實地做著自己的“精神領(lǐng)袖”。惟其如此，一鶴先生如閑云野鶴般游歷在藝術(shù)的世界里，那樣自如揮灑，他是他的存在!