提到譚維維，不少人會想起那個光著腳冒雨站在麗江舞臺上引吭高歌的女孩，她的每次出現(xiàn)都伴隨著動人的歌聲，長久以來譚維維已經(jīng)被定位為歌手、實力唱將，可這位歌手卻在不久前觸電電影《成都，我愛你》，本色飾演一個未來2029年的搖滾桑巴鼓少女林秒。川妹子譚維維說林秒的快樂和真誠極像自己，盡管拍戲當(dāng)中醞釀感情煞費時間，但是用家鄉(xiāng)話講臺詞卻讓她卸掉了初次拍戲的包袱。雖然是一個星光熠熠的明星，但是在夢想與現(xiàn)實之間譚維維像時下的年輕人一樣處于煎熬的狀態(tài)中，她更毫不掩飾內(nèi)心極想回到童年的渴望。在堅持最初音樂夢想的道路上，譚維維幸運地踏上了電影這塊充滿新鮮感的舞臺，并開始享受演電影帶給自己的苦和樂。

星庫:你之前有拍MV，這次拍電影不會覺得生疏吧?

譚維維:還是跟拍MV不一樣，拍MV比較做作一點，電影則不能太去演，我覺得還是水到渠成的好，所以這對我就比較難。因為我們唱歌太容易植入技巧了，MV太容易去表現(xiàn)，所以我覺得電影，特別對于我這種第一次演戲的人是不能去演的，我相信我一演的話就過了，就會變成舞臺劇，因此我本色出演比較好。

星庫:在拍電影的過程中你怎樣醞釀感情呢?

譚維維:其實很難投入，所有部門都在等你一個人，對于表演非常到位的人可以馬上就來，像我這種不能去表演的人，這個醞釀就變成了一個非常難熬的過程。有一兩場哭戲我就一直找不到感覺，我跟黃軒老笑場，因為我倆太熟了，沒有辦法在那一瞬間變成仇恨，怎么都不過關(guān)，然后導(dǎo)演就叫我聽音樂，我就找最安靜的、傷感的鋼琴曲，總是想自己身上那么多的不幸，其實想來想去也沒多少(笑)，不過后來哭得很好。

星庫:你剛接演這個角色的時候是什么心情?

譚維維:當(dāng)時接到公司的電話，說崔健要拍一個短片在招演員，我特別高興因為我特別喜歡崔健。他的演唱會我到現(xiàn)場就是淚噴，他的音樂太有魔力了。我去了之后人很多，都是些小有名氣的演員，但是我不管他，反正我也不是學(xué)表演的。我一進去很拘謹(jǐn)?shù)卣f了句，“崔老師你好”。他說:“謝謝你，我是第一次拍電影，謝謝你來試鏡。”我就覺得天哪，我心目中那樣的一個人，他竟然這么溫和我就完全放開了。

星庫:那你演的什么?

譚維維:演電影里面打桑巴鼓的一個片段。正巧之前我看崔健演唱會的時候，在演唱會間隙有桑巴鼓樂隊串場的表演，所以我就知道怎么打，然后放音樂，他說你跟著這個音樂做一下姿勢，可能有的演員不知道，以為是架子鼓就在那打，可是我知道是怎么樣的，我一打，他說:“哇，就是這個，對的!”他當(dāng)時特別激動。

星庫:拍電影的過程當(dāng)中有什么特別印象深刻的事嗎?

譚維維:我身邊有很多演員朋友，之前聽他們說導(dǎo)演特別兇，我想崔健平時那么酷，肯定發(fā)起火來挺厲害的。有一場戲我和黃軒老是笑場，起碼NG了7、8遍，突然最后一遍又笑場，副導(dǎo)演說:“停!你們笑什么笑?有什么好笑的?”特別生氣，然后導(dǎo)演馬上站起來，“沒事沒事，他們馬上就不笑了?！本拖裎覀兊募议L在幫我們說情一樣，然后你真的就不好意思再笑了。就覺得他那么溫和，有時候可愛的像一個小孩，有時候平易的像一個長者。

星庫:你覺得演戲和唱歌有什么不一樣?

譚維維:我覺得一樣，都是在表達(dá)內(nèi)心想要訴說的，只是選擇了不同的表達(dá)方式，我覺得最不一樣的就是，電影是耗的藝術(shù)，架燈光要等一個小時，所有的精力、情緒都耗光了。但是它又是很溫情的，因為表演的過程中有交流，有了解。但是唱歌更真實地表達(dá)自己，演戲可能是在訴說人物的同時帶入自己的一些東西。我覺得演戲就是痛并快樂著。