丹　露

從音箱里飛跑出來的音符精靈,似乎在沉寂了兩百多年后第一次如此空靈地舞動(dòng)起來,并且是在東方文明古國的空氣中。

克萊采爾(1766-1831)是法國著名的小提琴演奏家、作曲家和教育家,他編寫的《克萊采爾小提琴練習(xí)曲42首》是早期法國小提琴學(xué)派教學(xué)中不可缺少的典范。這部隨想曲歷經(jīng)兩百多年,至今仍是小提琴演奏家通往成功的必由之路,被海菲茲譽(yù)為“小提琴演奏的圣經(jīng)”。

《克萊采爾小提琴練習(xí)曲42首》不僅濃縮了小提琴最基礎(chǔ)性的演奏技術(shù),同時(shí)也是訓(xùn)練基本功、解決技術(shù)問題和掌握演奏技藝,從而在小提琴演奏領(lǐng)域登堂入室的不二法門。無數(shù)小提琴演奏家的成功之路也證明了這一點(diǎn),而且許多一流演奏家在繁忙的演出中還會(huì)時(shí)?；剡^頭來通過練習(xí)它以穩(wěn)定技術(shù),補(bǔ)充不足,它已成為小提琴演奏取之不盡的技術(shù)和藝術(shù)源泉。

貝多芬曾特別將他最為高深的奏鳴曲第九號(hào)獻(xiàn)給克萊采爾以示敬意,后來這部奏鳴曲也被命名為《Kreutzer-Sonata》。而作為一個(gè)教育家的克萊采爾則讓兩百年來的小提琴學(xué)習(xí)者既興奮又“痛苦”,他的小提琴隨想曲42首從第一課就讓人望而生畏,仿佛有42座大山聳立在練習(xí)者面前,只有翻過這些大山并且站在高山之巔,才能領(lǐng)略小提琴演奏的真正境界;練習(xí)它有如負(fù)重長跑,異常艱辛,但掌握了它,卻勝于苦練十年琴,演奏技藝必將突飛猛進(jìn)。因此,《克萊采爾小提琴練習(xí)曲42首》在當(dāng)今全世界每一所音樂學(xué)院小提琴教學(xué)中仍然是不可或缺的經(jīng)典教材。

張樂被西方媒體贊譽(yù)為“小提琴界的提琴紳士”,“真正領(lǐng)略了西方古典音樂和東方哲學(xué)內(nèi)涵與精髓的小提琴劍客”,這一切都是他十多年來苦苦求道的努力換來的。在紐約大都會(huì)歌劇院浸淫了10年的張樂,在回國后一直沒有忘記恩師迪蕾的遺愿——她希望自己的學(xué)生能將《克萊采爾小提琴練習(xí)曲42首》完美地演繹出來。

前幾天我有幸得到了這張光碟,那就是小提琴愛好者期待已久的《克萊采爾小提琴曲42首》。從音箱里飛跑出來的音符精靈,似乎在沉寂了兩百多年后第一次如此空靈地舞動(dòng)起來,并且是在東方文明古國的空氣中。每一個(gè)音符都充滿著美感,每一個(gè)音符都有和聲推動(dòng)下的強(qiáng)烈走向和張力,每一首曲子都有著極其鮮明的個(gè)性,就像42幅素描或油畫,表現(xiàn)出無窮的色彩變化和想象空間,全無以往一般練習(xí)曲呆板、枯燥的感覺。

不錯(cuò),我稱之為42幅素描或油畫,畫面中,似乎有一個(gè)孤獨(dú)的劍客在幽靜的山谷中默默前行;或者有一個(gè)苦行僧在堅(jiān)忍不拔地冒雨登山,還有,我看到了偉大的巴赫,從一道清澈的小溪中緩緩走出……每一曲呈現(xiàn)的畫面都截然不同,甚至好像不是同一個(gè)人創(chuàng)作的,但我相信,真正的藝術(shù)就應(yīng)該是這樣的。我們必須再次感謝克萊采爾,他為我們展現(xiàn)了所有小提琴技藝可能表現(xiàn)的空間;我們也要感謝張樂,是他讓這些空間和幻境通過真實(shí)的聽覺傳遞給我們,與我們的心靈交流。

我還得知,張樂在錄音中使用的小提琴是制成于1742年的瓜內(nèi)利爾名琴,據(jù)說價(jià)值超過400萬美元,這把名琴是有靈性的,幫助他完成了醞釀已久的心愿——將這張作品獻(xiàn)給恩師多蘿西·迪蕾。