一年一度的巴黎國(guó)際藝術(shù)博覽會(huì)FIAC剛剛拉下帷幕，新一輪的藝術(shù)市場(chǎng)浪潮才剛開始微波蕩漾。FIAC是法國(guó)現(xiàn)時(shí)最大型的當(dāng)代藝術(shù)交易盛會(huì)。盡管全球經(jīng)濟(jì)環(huán)境寒意陣陣，今年的藝術(shù)交易氣氛卻異?；馃?，兩百多元人民幣的門票擋不住一撥撥的參觀者，短短4天時(shí)間內(nèi)，大皇宮和盧浮宮兩處展館共迎來(lái)多近10萬(wàn)參觀者。作品上貼滿了已售出的紅點(diǎn)，并出現(xiàn)多次多人競(jìng)價(jià)的場(chǎng)面，參展的畫廊策劃者們?cè)僖惭诓夭蛔⊙壑械南矏?。

一進(jìn)會(huì)場(chǎng)，裝在比人高花瓶里的白色馬蹄蓮就明示著里面每個(gè)展位里的作品都不是鬧著玩的。FIAC(LaFoireinternationaled’art contemporain )一直是國(guó)際藝術(shù)的風(fēng)向燈。前幾年，以張曉剛、王廣義為首的一批中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家，在博覽會(huì)上蠢蠢欲試的場(chǎng)面歷歷在目，現(xiàn)在他們已完成完美一躍，完全不再需要這塊跳板。緊隨的一撥創(chuàng)意制造者則仍在爭(zhēng)奪未來(lái)的一哥之位。

今年的作品中再不見鋪天蓋地的政治風(fēng)。藝術(shù)家對(duì)自身周圍的事物體現(xiàn)出前所未有的關(guān)注。尤其是立體藝術(shù)，我們從中很容易看出建筑、城市和自然景觀的影響力越來(lái)越強(qiáng)大。

就如Marc QUINN的一批新舊作品，當(dāng)中充滿對(duì)生命的重新思考。這位英國(guó)藝術(shù)家擅長(zhǎng)在具象事物中表現(xiàn)一種凝固的生命力。他的無(wú)盡柱Endless column以Kate Moss為題材，發(fā)掘出這個(gè)紅得發(fā)紫的女模另一面特性，并以圖騰柱形式使這種內(nèi)髓得以無(wú)限上升。

又或者西班牙雕飾家Jaume Plensa最擅長(zhǎng)的字母人像。飽滿的人形由一個(gè)個(gè)純白色的字母組成。語(yǔ)言、交流、身體融為一體，一切不言而喻。他的人像系列以被多個(gè)城市用作城市坐標(biāo)，出現(xiàn)在大小不同的廣場(chǎng)、公園里。

FIAC每年都會(huì)與法國(guó)藝術(shù)傳播協(xié)會(huì)合作，頒發(fā)馬塞爾.杜尚獎(jiǎng)給法國(guó)的前衛(wèi)藝術(shù)家。今年提名候選者M(jìn)ichel Blazy、Didier MARCE、Stéphane Calais和 Laurent Grasso，四個(gè)提名人中有二人以三維作品入選。Michel Blazy鐘情于發(fā)掘自然物體隨著年月遞增的褪變。正如他自己所說(shuō)：與其我去創(chuàng)造，不如讓材料自己發(fā)揮！他放置的工業(yè)建材隨著時(shí)間變化生滿黃黃綠綠的霉菌，原本平平無(wú)奇的鋁鐵皮管道就這樣成為了耀眼奪目的雕塑品。自然生成的菌綠更勝于人為添加的色彩變化。Didier MARCEL亦不甘示弱，他的概念是把一特定構(gòu)筑物放在視覺(jué)聚焦中心，簡(jiǎn)單的背景作用下頓時(shí)生成千變?nèi)f化的景觀感覺(jué)。這次，他用帶有梵高影子的風(fēng)火輪重燃構(gòu)成藝術(shù)的火焰……

180個(gè)畫廊，1500個(gè)藝術(shù)家共襄盛事，與之相得益彰的還有Jeff Koons(此人于2007年的金屬雕塑作品“紫色氣球”以150萬(wàn)的天價(jià)成為了當(dāng)年藝術(shù)市場(chǎng)的霸主)在凡爾賽宮的展覽、大皇宮的“畢加索與大師們”的特展、蓬皮杜藝術(shù)中心的“未來(lái)主義在巴黎”……在2008年的尾聲到來(lái)之時(shí)，我們看到的更像是一場(chǎng)盛大的狂歡，綿綿不絕的藝術(shù)盛事像延續(xù)在巴黎軸線上的火把，讓這個(gè)寒冷的冬天熱力四射！■