ｃｏｒａｌ　尹　璐　徐　然　汪利亞　康占海

有這樣一則寓言——上帝為人間制造了一個怪結(jié)，被稱為“高爾丁”死結(jié)，并承諾說，“誰能解開奇異的‘高爾丁死結(jié)，誰就將成為亞洲王?！彼性噲D解開這個怪結(jié)的人都失敗了，最后輪到亞歷山大，他說“我要創(chuàng)建我自己的解法規(guī)則?！彼槌鰧殑Γ粍ⅰ案郀柖　彼澜Y(jié)劈為兩半。于是，他就成了亞洲王。但凡寓言，總有萬種解釋。如若用現(xiàn)代的一個流行詞匯來詮釋這則故事，那就是——亞歷山大是個有創(chuàng)意的人。

中國人得了創(chuàng)意匱乏癥

我們身處創(chuàng)意時代，商人、攝影師、藝術(shù)家……人人都在談?wù)撊绾巫龅酶痈挥袆?chuàng)意，雖然沒人提出非議，但每年1月的科隆家具展和6月的米蘭家具展上，不少廠商對于來自中國的參觀者心中總會持有懷疑態(tài)度：是不是又來抄襲設(shè)計?在他們眼里中國人向來缺乏創(chuàng)意。即使是在第13屆中國國際家具展覽會，也有部分展商可能以種種理由謝絕中國人入場參觀，ASIADES，LUXMAN兩大家具展商用5米多高的黑布將自己的展臺圍得密不透風，只留下一個可供一個人出入的小門，即使有國內(nèi)觀眾想進入展臺參觀，工作人員也會客氣地說“我們只作外銷，謝絕國內(nèi)經(jīng)銷商?！?/p>

其實不但家具業(yè)如此，汽車行業(yè)同樣遭受如此尷尬境地。曾有報道說，在去年博洛尼亞國際車展現(xiàn)場，一位記者遇到了一件令作為一名中國的汽車人“尷尬不已、羞于面對”的事。當他路過第32號展廳意大利石油集團API的展臺時，被展臺上的一輛ABARTH所吸引，于是過去拍照，展臺的一名工作人員一直拿著話筒在說話，開始的時候還沒注意在說什么，到了最后才發(fā)現(xiàn)原來那個工作人員是用英語在對我們說：“It isan Italiandesign，Don'tcopyit!”

與創(chuàng)意最為相關(guān)聯(lián)的廣告業(yè)似乎更是“抄襲”聲不斷，“依葫蘆畫瓢”似乎已經(jīng)成為眾多廣告人獲得新思路的捷徑，大到汽車廣告的宣傳用語，小到飲料包裝的外觀設(shè)計?；蛟S，你會說——是創(chuàng)意就難免會撞車!但究竟是創(chuàng)意巧合還是創(chuàng)意抄襲，很值得尋味。

創(chuàng)意在中國

四大發(fā)明，華美絲綢，讓人驚嘆的青銅和瓷器，沿著歷史一路走過，千余年來我們的發(fā)明創(chuàng)造精彩紛呈。那如今又何為創(chuàng)意?中國最前沿的創(chuàng)意發(fā)展又是怎樣的一種狀態(tài)?正在英國維多利亞阿伯特博物館(V&A;)舉辦的“創(chuàng)意中國”(China Design Now)展覽能給我們些具體的解釋。

“創(chuàng)意中國”(China Design Now)是英國第一次舉辦有關(guān)當代中國迅速發(fā)展的最新創(chuàng)意設(shè)計的展覽。中國3個發(fā)展最迅速也最具創(chuàng)意的城市，沿中國東部海岸線由南到北——從深圳經(jīng)上海，最后到達北京：深圳的平面設(shè)計和視覺文化(深圳是中國平面設(shè)計運動的發(fā)源地)，上海的時裝和生活方式，北京的建筑和城市。維多利亞阿伯特博物館張洪興博士表示：“在過去20年中，當代設(shè)計在中國變化巨大，超出人們的想象。現(xiàn)在，人們開始談?wù)摗袊O(shè)計、而不僅僅是‘中國制造?！蓖瑯觿趥悺づ量艘舱J為：“目前的中國確實存在著一股充滿激情的設(shè)計浪潮?！?/p>

從建筑、時裝、平面設(shè)計、電影、攝影、產(chǎn)品和家具設(shè)計到青年文化和數(shù)字媒體，近百名設(shè)計師，其中95％以上為中國人。像中國建筑師朱锫和他設(shè)計的信息中心——數(shù)字北京；馬巖松、王暉、大舍建筑工作室(Atelier Deshaus)和標準營造事務(wù)所(Standard Architecture)等中國著名青年建筑師的作品；過去20年來“后毛澤東時代”的設(shè)計先鋒及新一代設(shè)計師的平面設(shè)計等等，他們嘗試運用最新的技術(shù)和國際潮流進行創(chuàng)意設(shè)計。中國時裝設(shè)計領(lǐng)軍人物，如韓楓、陸坤，馬克、王一揚和張達等人的作品，其中既有展現(xiàn)上世紀30年代的老上海風情，又包括當今的前衛(wèi)款式。而位于長城腳下的精品spa酒店——長城腳下的公社，它包括12棟別墅，是亞洲著名建筑師的杰作。當代富有創(chuàng)意的消費者雜志和生活方式雜志等，也一并講述著屬于中國的創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)及文化。

中國前沿創(chuàng)意設(shè)計的代表人物不僅包括這些設(shè)計師，還有一系列商業(yè)和影視方面的代表人物：建立中國第一家化妝品公司的靳羽西；引發(fā)人們對20世紀30年代上海的情趣、浪漫和時裝懷舊情懷的電影《花樣年華》的導演王家衛(wèi)；中國在商業(yè)上最成功的藝術(shù)家之一、頗具影響力的企業(yè)家陳逸飛和中國領(lǐng)先的私人房地產(chǎn)開發(fā)公司SOHO中國等。

顯然，不管是設(shè)計師、藝術(shù)家，還是商人，他們都深深堅信“不創(chuàng)新毋寧死”，創(chuàng)意是一切活動的核心內(nèi)容，創(chuàng)意是為了滿足中國人精神。設(shè)計和美學的追求，我們不會在為了取暖而想盡辦法鉆木取火，或許我們會去買個壁爐，但現(xiàn)今我們一定會挑選一個有創(chuàng)意，設(shè)計符合我們審美的產(chǎn)品。而今，一些企業(yè)為了滿足大眾對于這些設(shè)計的追求不斷推出具有創(chuàng)意的產(chǎn)品，彩繪冰箱，藝術(shù)廚衛(wèi)，我們不但要生活，還有生活得有創(chuàng)意。

現(xiàn)今中國的創(chuàng)意設(shè)計發(fā)展已吸引了世界的目光，維多利亞NtA特博物館館長馬克·瓊斯(Mark Jones)表示：“中國現(xiàn)在是全球最大的手機消費市場，并將很快超越美國成為僅次于日本的全球第二大奢侈品消費市場。與此同時，中國的在建工程在數(shù)量上也超過了世界上其他任何地區(qū)。這一驚人的發(fā)展速度激勵了新一代設(shè)計師和建筑師，他們創(chuàng)造著當代中國都市的時裝、產(chǎn)品設(shè)計以及城市規(guī)劃。我們需要了解中國正在發(fā)生的事情?！?/p>

前不久，在上海舉辦的“百分百設(shè)計周”便是世界級的100％Design在世界的第三站，在歐洲經(jīng)濟不景氣的今天(看看米蘭家具展吧)，中國藝術(shù)火熱發(fā)展的今時，100％Design明智地選擇了中國上海作為其全球第三站。這里擁有中國最為多元化的創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)和國際商業(yè)機構(gòu)，中國上海便不可避免地成為國際設(shè)計師最新且最具商業(yè)活力的新選擇。入口大廳前方的裝置藝術(shù)“Night watch”也十分吸引人，在水晶球內(nèi)畫制了各種各樣的眼睛，燈光一照，水晶球就會發(fā)亮，精彩逼真。

本土的創(chuàng)意活動同樣層出不窮，像著名的“創(chuàng)意市集”便吸引了不少創(chuàng)意達人的關(guān)注，并且對社會文化產(chǎn)生了巨大的引導作用?！皠?chuàng)意市集”打破了公眾觀看藝術(shù)和設(shè)計的常規(guī)性思維習慣，這種表現(xiàn)方式本身就是一種創(chuàng)意表現(xiàn)，整個市集體現(xiàn)的是藝術(shù)、設(shè)計、文化，商業(yè)等多元的融合和碰撞時的寫真，吸引本土中堅藝術(shù)創(chuàng)意人士前來參與。它正逐步發(fā)展成一個針對本土創(chuàng)意力量的大型創(chuàng)意設(shè)計展覽，展現(xiàn)本土在藝術(shù)，設(shè)計、創(chuàng)作方面的新思潮和內(nèi)在動向，彰顯創(chuàng)意人群在社會文化中的先鋒地位。

創(chuàng)意·修行

這是個講究創(chuàng)意的年代。無論是設(shè)計師、藝術(shù)家、商人或是企業(yè)，如果無法保持不斷地創(chuàng)新，都將使一切創(chuàng)造越來越吃力。臺灣創(chuàng)意人賴聲川曾在“賴聲川的創(chuàng)意學”中引用Daniel Pink的話說：“創(chuàng)意是人類最向往的一種能力，但我們卻不了解它，也不知道如何采訪擁有它，專家學者預測，世界即將從‘信息時代轉(zhuǎn)到所謂的‘概念時代，創(chuàng)意也將成為新時代中最重要的工具，最大膽的預測還認為MFA-藝術(shù)碩士

(Master of Fine Arts)將擊敗MBA，成為商業(yè)社會中最受歡迎的學位?！?/p>

創(chuàng)意從何而來?似乎只有那些創(chuàng)意天才在靈光出現(xiàn)時，才會進發(fā)創(chuàng)意；而對于一般人，創(chuàng)意是可見而不可及的，更別說什么源源不斷的創(chuàng)意了。創(chuàng)意似乎成了個只可意會不可言傳的“秘密”。但我們可以換一個說法，什么能夠啟發(fā)我們的創(chuàng)意?對于藝術(shù)家、設(shè)計師、廣告人而言，或許一句詩、一個電影畫面，大自然中的一個現(xiàn)象就會啟發(fā)他們的創(chuàng)作靈感……對于他們而言創(chuàng)意無所不在，就連一個普通的辦公別針也能成為獲得廣告大獎創(chuàng)作元素。對于商人和管理人而言，創(chuàng)意同樣不可缺少，能夠促成他們的商業(yè)創(chuàng)新和管理模式創(chuàng)新，或許創(chuàng)意并非無處可尋。當我們在創(chuàng)意的道路上“走投無路”時候，各位創(chuàng)意大師們能夠給我們指條“明路”。

賴聲川認為創(chuàng)意和修行一樣，在佛法修行中，只懂苦修、念經(jīng)是沒辦法得到真經(jīng)的，只懂實用方法的修行人猶如一個機器只知道照搬程序，這樣的修行人忽略了智慧的運用。同樣從事創(chuàng)意工作如果只注重方法技巧，或許能創(chuàng)作出炫人耳目的作品，卻無法入心，也不能獲得源源不斷的創(chuàng)造力，所以說智慧和方法兩個方面都不可少，創(chuàng)意要內(nèi)外兼修，內(nèi)功和外部技巧都不可少。臺灣著名廣告人林欣頻在《十四堂人生創(chuàng)意課》并沒有說創(chuàng)意的經(jīng)驗和技巧，而是啟發(fā)我們?nèi)绾畏e累自己的人生能量，你的人生才是最大的創(chuàng)意，其他的創(chuàng)意功夫和技巧都是從人生和生活中來，只有不斷豐富自己的人生，才能在創(chuàng)意的時候厚積薄發(fā)，產(chǎn)生人人想要的Big Idea。人生中的一切都能成

一個創(chuàng)意·一個理由

在這個充斥著越來越多創(chuàng)意元素的時代，他的創(chuàng)造始終秉承著自己的特點——和消費者進行溝通的方式，他要使用各種各樣的創(chuàng)意渠道讓消費者接受商家。創(chuàng)意遇到了商業(yè)，這在很多全心從事創(chuàng)意的人來說，多少摻雜著一些“不純潔”的形態(tài)，然而這一切在闞昕創(chuàng)意過程的行進中，一切都變得純而實在。闞昕自話……

服裝設(shè)計科班出身，在中國廣告剛起步的1991年陰錯陽差進入這個圈子。7年間，他的“創(chuàng)意思維”分別在國際廣告界享有盛名的Y&R;、DDB、JWT、BBDO以及大型媒介投資管理集團OMD、Mindshare留下印記。對于創(chuàng)意圈子的門外漢，通常很難了解那一連串字母組合下的公司究竟是誰，但是單看闞昕參與服務(wù)策劃的行業(yè)就可以大概了解他在創(chuàng)意界的不同凡響。

闞昕的創(chuàng)意涉及高科技，電信、航空旅游、快速消費品、奢侈品、醫(yī)藥、出版、汽車等等。營銷策劃的品牌更是繽紛繁多，從摩托羅拉、索尼愛立信，到香奈兒，人頭馬干邑，再到箭牌口香糖、宜家家居、新加坡航空、Diesel、奔馳汽車等……如今作為尚揚媒介的中國區(qū)總監(jiān)、北京執(zhí)行總監(jiān)的他，在作品獲得戛納廣告獎提名的那一刻，闞昕得到的肯定會比他得到的薪水充盈N多倍。

在尚揚這樣一個媒介公司，我們的實體工作是區(qū)別于傳統(tǒng)的廣告公司。在現(xiàn)代傳播業(yè)如此發(fā)達的今天，每一個消費者的信息來源都非常多，這已經(jīng)告別了傳統(tǒng)的4大媒體，消費者有更大的主動性選擇自己需要、想要接收的信息，而后他們又是可以在第一時間把自己對于產(chǎn)品和信息的評價通過各種渠道傳遞出去，繼而影響其他的消費者。就是發(fā)現(xiàn)了消費形態(tài)的改變，我們是從傳統(tǒng)的媒體公司轉(zhuǎn)到了傳播渠道的策略公司。有人問我，在你們的公司里，最需要的是什么，我可以馬上告訴你，是創(chuàng)意。

創(chuàng)意在我們看來，是一個big idea，它需要整合我們可以得到的所有的資源，使消費者參與到營銷活動里，這當中需要很多創(chuàng)意的內(nèi)容。絕不是傳統(tǒng)廣告所能傳達出來的，譬如廣告要怎么做，講什么故事，最重要的是idea應(yīng)該是什么。

創(chuàng)意，不存在太多的界定，每個人都有想法，每個想法都有成為創(chuàng)意的可能性，對于那些天馬行空的想法，即便它再不著邊際，都有它存在的理由。你要相信，每一個創(chuàng)意都來自于某一時刻的靈感，這個靈感能夠產(chǎn)生，或者說一個人之所以能產(chǎn)生一個想法，就一定伴隨著一個出發(fā)點和動機。當然對于那些太過天馬行空、不可實現(xiàn)的想法，我會找到它的局限性，能改良就改良，不能改良也可以找到能夠借鑒的元素。

以現(xiàn)實情況來看，創(chuàng)意遠遠還沒有達到一個無拘無束的時代，我們不要把創(chuàng)意想得多么與眾不同，但就創(chuàng)意這件事，其實它并沒有什么，只是那么結(jié)果是令我們驚喜的。任何事情都是要受到一種約束力的，比如畫家會被材料限制，作家會受到故事情節(jié)的限制，一樣的道理。對于我們這種商業(yè)創(chuàng)意項目來說，最終的目的是要替廠家賺錢，所以我們的出發(fā)點是對消費者進行洞察，觀察他們有什么“可趁之機”，尋找到消費者的“軟肋”。這個是一個起點，接下來再去想可以以怎樣的方式和消費者進行溝通，idea會是一個怎樣的形式體現(xiàn)，它可能是電視廣告，可能是網(wǎng)絡(luò)上的競賽活動，還可能是自拍視頻進行展覽，形態(tài)是各種各樣的，但一定要符合出發(fā)點。

很多人問我，這些年來，你的創(chuàng)意來源始終源源不斷，怎樣能保持著創(chuàng)意靈感不枯竭。我不知道別人的創(chuàng)意來源，對我個人來說，我的來源來自于我對生活的觀察和體驗，一場電影，一本書、一杯茶、一個朋友、一次旅行，以及生活中我接觸到的方方面面的東西，從我認識的人里找到創(chuàng)意來源，這其中都有太多可以讓我吸納的靈感，將靈感轉(zhuǎn)化成創(chuàng)作元素。

COMFORT：您認為創(chuàng)意能力可以通過訓練獲得嗎?

闞昕：從一個角度說，創(chuàng)意是可以被訓練的，但從另一個角度講，它是怎么訓練也沒辦法做到的，它更像是一個你看事情的方法，或者說總結(jié)你周圍世界的方法，關(guān)鍵問題在于你自己能不能用一個開放的視野去看，最后把它再創(chuàng)作出來。

COMFORT：您眼中的創(chuàng)意，到底是怎么一回事?

闞昕：這個問題曾經(jīng)糾纏了我好長一段時間，但直到現(xiàn)在也沒有辦法總結(jié)出來。創(chuàng)意不能抽象地來看，要和當時具體的環(huán)境來看待，它不可能抽離出所處的大氛圍里。通常情況下，我會用逆向的方式去想一個創(chuàng)造性的方法，盡可能地通過簡單的表達方式要讓大多數(shù)人接受。

只想嘗試“創(chuàng)意”，卻一發(fā)不可收

臺灣的棒球在國際上小有名氣，游富欽小的時候在臺灣是打籃球出身，后被棒球教練看中，經(jīng)過訓練，有幸在臺灣有名的“榮工隊”打棒球，成績一直不錯?？墒巧铣踔袝r，腰部的一次意外受傷讓游富欽與成為棒球手無緣，其他體育運動也不能參與，運動員這個行當是做不成了，他的心里開始慌慌地，腦子里一片空白，不能再做運動員了，不知道還能做些什么。就在這時，學美術(shù)的姐姐建議他學畫，他想學學試試吧，中考時沒想到真的就考中了高中階段的美術(shù)學校，于是開始與美術(shù)真正結(jié)緣，每天拼命地練習，果真成就了今天的游富欽，讓他成為赫赫有名的北京電通公司的創(chuàng)意總監(jiān)。

愛上“創(chuàng)意”純屬偶然，起初只是想嘗試，沒料到卻一發(fā)不可收。2000年從臺灣來到北京，游富欽就進入了電通，自己也沒想到能在這里執(zhí)著地做了9年，成為北京電通公司第二事業(yè)本部創(chuàng)作部的副總監(jiān)。

初進電通時，電通還是不到100人的小公司，9年中大客戶

逐漸地增加，員工也來來走走帶來新的思想，就像血液一樣更新著，經(jīng)過不斷地發(fā)展，現(xiàn)在的電通已經(jīng)是800多人的大公司，由他負責的客戶類型也豐富起來，從原來服務(wù)的家居客戶到后來的數(shù)碼產(chǎn)品，再到方便面，飲料……客戶的類型慢慢地豐富起來，從中不斷嘗試新的內(nèi)容，與不同的行業(yè)打交道，這些都成了游富欽的樂趣所在。有了樂趣，工作也越做越有意思，愛上“創(chuàng)意”工作成了理所當然的事。

COMFORT：你覺得從事不同內(nèi)容的創(chuàng)意有什么不同?

游富欽：其實看著很繁雜的一件事情，做起來并不是很難，因為無論什么產(chǎn)品的廣告創(chuàng)意，從廣告策略到廣告概念，再到廣告表現(xiàn)基本上是有個套路的，但是要把握不同品牌的特點和產(chǎn)品的特點卻是關(guān)鍵。

COMFORT：你的創(chuàng)作靈感通常來自什么?

游富欽：生活的體驗對我來說很重要，抓住生活中的點點滴滴，用心去體會，記住每個美好或是難忘的時刻，這些都會對自己的創(chuàng)意工作有所幫助。想把一份創(chuàng)意做好，生活是最貼切的表現(xiàn)，作為創(chuàng)意，只是用廣告的手法給予表現(xiàn)。這種創(chuàng)意也容易讓消費者理解，只有讓消費者理解，才能打動他們，最終產(chǎn)生購買行為。比如說，我現(xiàn)在做的康師傅茶系列飲料的廣告，就是根據(jù)這一系列的產(chǎn)品在市場中的特點，再根據(jù)系列每種不同的飲料不同的口味思考如何做創(chuàng)意，而這一系列產(chǎn)品的創(chuàng)意又都是圍繞著“愛情”這個主題，因為我覺得這一系列茶飲料都有一種淡淡的清香味，這種感覺就像戀愛剛剛開始時的那樣美好，淡淡的、清香迷人。所以，無論從代言人的選擇還是拍攝場景也都是圍繞愛情這個主題。

COMFORT：描述一下你印象最深的一個廣告創(chuàng)意。

游富欽：在一本英國出版的某商業(yè)資訊類雜志上看到了一個關(guān)于自己雜志的宣傳廣告。廣告上一幅很簡單的手繪畫，畫的是一個人腦，在左腦里面放了一本他們自己的雜志。其實廣告的設(shè)計很簡單，但是很有意思，也很有創(chuàng)意。廣告所表達就是人在用右腦思考的同時也可以用左腦關(guān)注他們的雜志，這樣能提高人們的思考能力。

COMFORT：創(chuàng)意是否可以通過訓練獲得?

游富欽：我認為是可以的，天才必定是少的，很多人想成功就要付出努力。我對美術(shù)并沒有什么喜歡，更沒有什么概念可言，學畫畫時覺得很辛苦，很枯燥地練習素描，就是從不斷地練習中開始對線條，對畫面，對美有了認識。有了這些基礎(chǔ)的訓練對日后的工作大有用處。

COMFORT：喜歡音樂或是讀書嗎?能從這些娛樂中有所收獲嗎?

游富欽：當然喜歡，可能是工作太累了，身體需要調(diào)理，而且現(xiàn)在做很多關(guān)于快速消費品和食品的廣告創(chuàng)意，圖書和音樂對我在廣告的拍攝和食物的運用上都會有所幫助。

COMFORT：你會和別人討論你的想法或是創(chuàng)意嗎?

游富欽：會的，我覺得交流是很有必要的，而且每個人對產(chǎn)品的特點還有創(chuàng)意的把握是不一樣的，在一個團隊中，交流是件好事情，能夠激發(fā)人的更多靈感，讓創(chuàng)意更有新意、更合理、更完善。有時候我們會因為想法的不同發(fā)生爭吵，但是這是善意的。在一個團隊中讓每個人充分地交流，發(fā)揮每個人的思想和作用是必要的事。

COMFORT：你覺得整個創(chuàng)作過程中，哪個環(huán)節(jié)最為艱苦?

游富欽：每個環(huán)節(jié)都很累，無論是從創(chuàng)意還是作品的拍攝表達，或是推廣，但是覺得一切都是值得的，看到作品出來，就會覺得很欣慰。

在創(chuàng)新中繼承傳統(tǒng)

生于香港，輾轉(zhuǎn)紐約，上海、北京、柏林，之后“落戶”北京奧美，至今已有7年。幽默風趣，一個每天都會和創(chuàng)意打交道的廣告人，卻笑稱：做不成藝術(shù)家才做廣告人，如果不做廣告人呢?“那就做廚師”——這就是鄒浩揚。

話說鄒浩揚……

身處幾乎每天都創(chuàng)新不斷的廣告行業(yè)靈感很容易就“山窮水盡”，那時候就要松弛神經(jīng)，看電影，看畫展，聽音樂。鄒浩揚說這些都要平時積累，不是到時候需要了再四處找。他對藝術(shù)領(lǐng)域有著自己的偏愛，喜歡藝術(shù)家劉野的作品，收藏宜興紫砂茶壺，鄒浩揚覺得不管是從設(shè)計還是從藝術(shù)修養(yǎng)來說，宜興紫砂茶壺都是很高水平的，一個很簡單的茶壺里面就有很多中國的技藝在里面，這是很傳統(tǒng)的。而他認為在創(chuàng)意創(chuàng)新中，傳統(tǒng)的繼承與延續(xù)是極其重要的，這樣才能打造中國獨有的創(chuàng)意版圖。

幾個不同的舊元素糅合在一起，加入新的元素變成新的東西，這就是創(chuàng)意。但創(chuàng)意與潮流是兩回事，潮流完全是炒作出來的。創(chuàng)意要有自己的東西來表達，用自己的想法表達，而不是翻炒，不是翻炒潮流里的東西。創(chuàng)意必須從生活中來。不管是藝術(shù)家、廣告人還是音樂人，因為最終的目標都是想讓作品來打動人，如果作品離現(xiàn)實或是生活脫節(jié)很遠，作品都不會很打動人。像廣告或是產(chǎn)品設(shè)計這些商業(yè)化的創(chuàng)意，必須考慮到現(xiàn)實中終端使用者面對的問題，不然就一點意義都沒有。創(chuàng)意是沒有邊界的，創(chuàng)意能賣錢當然很好，但如果什么都從商業(yè)角度來出發(fā)的，那創(chuàng)意會受到很大的限制。

中國并不缺乏創(chuàng)意人才，但目前我們?yōu)槭裁磿谠O(shè)計上會輸給別人，為什么creat in china沒有那么大的價值，其中很大的因素是我們太容易放棄我們古老傳統(tǒng)的東西。傳統(tǒng)去哪兒了?為什么很多中國本土的品牌做不出那么好看的東西，很大的因素在于我們很多品牌的設(shè)計在模仿國外。我們可以進口國外的材料，我們也可以模仿國外的樣式，但在精雕細節(jié)上我們卻沒有加入中國的傳統(tǒng)元素和工藝，最終出來的作品不中不西。日本為什么那么厲害，不管是服裝設(shè)計師、產(chǎn)品設(shè)計師，還是藝術(shù)家，因為他們自有一套源自于傳統(tǒng)的、民族的審美眼光，文化一下子就可以體現(xiàn)出來，一看就知道是日本設(shè)計生產(chǎn)。而我們卻太容易丟棄舊的東西，總覺的新的才好。那什么叫新呢，沒有舊哪兒來新?日本在戰(zhàn)后也在模仿西方，但他們不甘于模仿，他們在這個基礎(chǔ)上創(chuàng)新，而且會加入日本的元素，我們?nèi)狈尤胛覀冏约旱臇|西。

COMFORT：您認為創(chuàng)意是天生的還是后天的?

鄒浩揚：我覺得天生的是性格，還要有這個興趣，好奇心是很重要的，觀察力和想象力也必不可少。但我覺得還是性格的問題，沒有這種興趣就沒法培養(yǎng)。

COMFORT：您認為北京、上海、香港3個城市的創(chuàng)意氛圍如何?

鄒浩揚：北京的音樂人，藝術(shù)家，設(shè)計師都是在為自己喜歡的東西努力，而不光光是為了錢；上海本土創(chuàng)意者很有才華，但出發(fā)點會更加商業(yè)化一點。而我個人覺得香港不是太重視藝術(shù)這方面，而是更加注重設(shè)計的潮流等，當然這也是普及藝術(shù)的一種方式，而純粹的從藝術(shù)或是音樂的角度來講北京是單純一點的。

COMFORT：您所了解的中國創(chuàng)意現(xiàn)狀是怎樣的?

鄒浩揚：其實不管是創(chuàng)意還是設(shè)計，我們的出發(fā)點在哪?無論是產(chǎn)品還是廣告，我們很容易忽略最終面對的人。很少考慮到這個終端使用者的感受，這就會讓人覺得很不貼心。我認為無印良品這個品牌最能體現(xiàn)創(chuàng)意這件事。他們會考慮到想讓全世界的人用他們的產(chǎn)品，而我們就很容易會想到這個創(chuàng)意或是這個產(chǎn)品合不合算。其實國外很多理念和品牌都是圍繞著為市民做事情，他們做生意是因為真的喜愛，為自己的愛好、為市民做事情。

COMFORT：您認為中國目前在哪些領(lǐng)域的創(chuàng)意表現(xiàn)比較突出?

鄒浩揚；藝術(shù)方面的表現(xiàn)比較突出，很多人認為中國的藝術(shù)品炒得很高，當然這是從投資的角度來講大家會認為這是一個好的投資渠道，但要是從水平上來說，我們的畫掛到國外任何一家博物館都不會輸給別人，這個領(lǐng)域是很突出的。

廣告行業(yè)還是和國外有差距，相比較而言國內(nèi)做一個案例的時間會比較短，國外可能會花兩三個月或是一年半載做個案例，我們可能兩三天、一個星期就做完了，預算也不夠多，如果達到國外預算的70％～80％就是天價了。

劉野發(fā)現(xiàn)美的另一種可能性

走在世俗美的反面

容顏衰老的米老鼠、自殺的羅密歐、淚眼欲滴的阮玲玉、拿著皮鞭的女教師……這些絢麗色彩的背后，那一絲絲“邪惡”與“情色”，不僅從畫作內(nèi)容的細節(jié)流露出來，也在細膩的光源與色調(diào)的營造上散發(fā)出來。駐足在劉野某幅作品前稍作停留，就能夠發(fā)現(xiàn)這個“看上去很美”的畫作里蘊含著更深層次、更具內(nèi)蘊的世界，這個世界的規(guī)則，并不足兒童畫的簡單，在這樣一種稚拙形態(tài)之下，劉野追求更深層面的藝術(shù)表達。

COMFORT：您覺得國內(nèi)外的藝術(shù)環(huán)境有什么不同?您認為中國現(xiàn)階段的創(chuàng)意氛圍如何?

劉野：國內(nèi)的確在形式上和觀念上有些滯后，這跟我們改革開放的程度肯定是分不開的。但是顯然是越來越好吧。但是，我覺得環(huán)境都是由每個個體的人做出來的，藝術(shù)環(huán)境是由每個藝術(shù)家自身做出來的。不應(yīng)該去適應(yīng)環(huán)境，好像環(huán)境少點什么、國外有點什么，我就做點什么。應(yīng)該真正從內(nèi)心出發(fā)，找到自己真正想要表達的東西，然后自然就會有一個表達的藝術(shù)載體來適合這個表達的內(nèi)容，不必要進行違心的創(chuàng)作和嘩眾取寵的藝術(shù)行為。

COMFORT：您如何看待現(xiàn)階段的中國創(chuàng)意形態(tài)?

劉野：文化創(chuàng)意成為產(chǎn)業(yè)，肯定有個成熟度的問題?，F(xiàn)在還是很新生的，但是會逐漸完善起來，會給藝術(shù)家更多體制上的保護，更能夠保護藝術(shù)家創(chuàng)作的純粹性。我對于環(huán)境的感受不是那么深刻，也可能是一直屬于學院派到后來與藝術(shù)產(chǎn)業(yè)順利接軌的關(guān)系，只是在專心做好自己的創(chuàng)作。很多人在堅持藝術(shù)表達的時候，充分感受到了產(chǎn)業(yè)不成熟，畫家權(quán)益不受保護。我覺得，如同我現(xiàn)在四十多歲，考慮的問題是“如何讓自己的畫更純粹一點”，當產(chǎn)業(yè)真正充分發(fā)展的時候，年輕的二十幾歲的畫家，開始考慮“如何保護自己初生的這種純粹”的時候，創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的春天就真正到來了。

COMFORT：如何定義創(chuàng)意?或是說您眼中的創(chuàng)意到底是怎樣的，能用幾個詞概括嗎?

劉野：創(chuàng)意就是將所想的表現(xiàn)出來。

COMFORT：為什么你的畫作呈現(xiàn)出這樣一種充滿童趣、類似“卡通”的形態(tài)?

劉野：首先強調(diào)一下，類似“卡通”，但我畫的不是卡通畫，我的油畫作品是古典主義的，我也希望觀眾能夠以古典主義的審美眼光去觀賞它、閱讀它，甚至審視與評判它。這不是蜜里調(diào)油的卡通作品，卡通是機械復制時代的藝術(shù)作品，而我接受的美術(shù)教育和創(chuàng)作態(tài)度，都是古典主義的。有些人覺得我的畫似乎跟那些小畫家和設(shè)計師的作品有些相像，甚至有人覺得我的討巧之處也在于此。但仔細看，其本質(zhì)是不同的。

COMFORT：你的作品里常常在平淡中又有離奇之處，甚至在氛圍營造和內(nèi)容上有陰暗一面的成分，這是為什么?

劉野：我的作品不是世俗意義上的美，一面倒式的好看，那種看起來沒有缺點、什么都是好的所謂“美”，難道不是有點虛假嗎?真實的事物都是有兩面甚至多面的，藝術(shù)美是一種趨向極致的美，這種美是有陰暗面的，甚至是殘缺的，當人們面對這種美的時候，反應(yīng)并不僅僅是客觀標準在起作用，而是能夠產(chǎn)生一種心理上的化學反應(yīng)。我希望自己始終走在世俗美的反面。

畫家的加減法

劉野的作品看起來是個自成一體的世界，平淡中略有驚奇，并不具有強烈的沖擊力與世俗的批判性。這正是劉野所刻意在其作品中避免的。

1986年進入中央美院，1989年去德國留學，1994年回國，國內(nèi)外中西方美術(shù)的正統(tǒng)教育與多方面跨國界的藝術(shù)流派影響，并沒有直接作用于劉野的藝術(shù)創(chuàng)作方式上，他并沒刻意回避，但對于內(nèi)心自我的堅持，讓他的畫作呈現(xiàn)出一種純粹的藝術(shù)形態(tài)。這正是他所想要的，不彰顯、不標榜、不堆砌、不疊加。他對于國內(nèi)外藝術(shù)流派與潮流是關(guān)注的，但卻從心底不輕易接受種種流行的影響，與中國當代大多數(shù)前衛(wèi)藝術(shù)家喜歡與社會大環(huán)境聯(lián)系在一起的做法不同的是，他的作品首先是取悅自己，其次是感染他人。在他看來，“社會批判”僅僅是藝術(shù)的功能之一，而他更樂于發(fā)展的是“尋找內(nèi)心自我”這一并不具有世俗目的的藝術(shù)功用。

COMFORT：你的作品風格非常統(tǒng)一，這是你的有意堅持嗎?

劉野：自然是有意的，我希望自己在創(chuàng)作狀態(tài)的時候堅持自己內(nèi)心的東西，而到了我這個年齡的畫家，更需要去有意識保護這種風格的純粹性。如果說20歲的時候是嘗試，30歲的時候是突破，那么40多歲的時候就該要堅守了。現(xiàn)在我不是在做加法，而是在做減法。對于藝術(shù)來說，疊加似乎是最容易的，但是要消減、簡約化，則是最難的。

洪磊觀看作為一種生活方式

洪磊置身于自己的展廳，隨手指著其中一幅攝影作品，講解其拍攝的過程，包括運輸費用及置景花銷、蝴蝶仿真標本的質(zhì)地，以及與其新作品相對應(yīng)的古代國畫。洪磊的這些以松柏、蓮花、古亭、馬、蘭花、竹子等中國古典畫作意象為拍攝對象的攝影作品，采用對于傳統(tǒng)經(jīng)典重置的方式，顛覆了經(jīng)典。

從1996年開始，畫油畫的洪磊開始以攝影作為一起藝術(shù)創(chuàng)作的主要方式，他的成名作《花園》，他將宋徽宗趙佶的花鳥畫與自己創(chuàng)作的裝置用Photoshop合成拼貼在一個畫面中，并在畫面上壓了一個問句“去年你種在花園里的尸體它發(fā)芽了嗎?今年會開花嗎?”

滴血的動物形象、中國畫意象及拼貼式的創(chuàng)作手法成為他主要的創(chuàng)作標簽。后來，在1998年的《仿馬麟<暗香疏影圖>》、《仿趙括<枇杷山鳥圖>》等一系列對于經(jīng)典的戲仿與顛覆，確定了其顛覆古典意象的創(chuàng)作思路。

傳統(tǒng)藝術(shù)是已經(jīng)死了的文化

這次展出的洪磊2007～2008年的新作品打破了他以往拼貼式的創(chuàng)作方式，對活體動物的影棚拍攝，以及蝴蝶蒼蠅等仿真標本的直線懸掛，采取了直接記錄的方式。雪白的影棚與無影燈的運用，抽離了原有的古典國畫作品為背景的方式，保留了其主體景物——動物或植物的構(gòu)圖方式，并且以滴血的效果沿襲了他以往凄艷的創(chuàng)作風格，而懸掛的蒼蠅與蝴蝶標本則輕松加入了作者關(guān)于動植物的個體記憶。

這些擺拍的作品甚至沒有進行任何的技術(shù)性處理，而采取完全的直接記錄方式。洪磊在這樣一副裝置攝影作品中，想要探討的是攝影本體作為一種現(xiàn)代的生活方式，對于中國古典傳統(tǒng)的再審視。

COMFORT：您認為中國現(xiàn)階段的創(chuàng)意氛圍如何?

洪磊：我從1998年開始以攝影的方式做藝術(shù)，以前裝置藝術(shù)還是比較少見的，很多人關(guān)注我的作品，有很大成分是因為對新生藝術(shù)的獵奇心?，F(xiàn)在顯

然比我更新的藝術(shù)形式人們也已經(jīng)司空見慣，而且我的作品創(chuàng)作本身也在發(fā)展，多元化的創(chuàng)作環(huán)境，讓我產(chǎn)生了更多的靈感，采取的方式也更加多元化了。

COMFORT：您認為創(chuàng)意能通過訓練獲得嗎?

洪磊：可以，不過大部分還是靠天賦吧。

COMFORT：您如何看待現(xiàn)階段的中國創(chuàng)意形態(tài)?對于中國藝術(shù)家生存現(xiàn)狀，您怎么看?

洪磊：同行的或者都是搞藝術(shù)的人，肯定有很多可交流的東西，藝術(shù)環(huán)境自然是個共同的話題。誰有展出、最近出了什么樣的作品，會交流一些對作品的看法。普遍感覺是藝術(shù)氛圍好了，有想法的人更能夠出來?？赡苣贻p一點的畫家還是會對體制和行業(yè)有所抱怨，但是不管是一個產(chǎn)業(yè)還是一個人，最初的時候都是最艱難的，這也無可厚非。我表達出來了，如果體制不成熟，沒人看到，也沒關(guān)系。我搞我自己的創(chuàng)作就好了。堅持下來，自然有人看到，這是一個藝術(shù)家和一個藝術(shù)行當普遍被認可的過程。

COMFORT：您如何定義創(chuàng)意?或是說您眼中的創(chuàng)意到底是怎樣的，能用幾個詞概括嗎?

洪磊：源于生活，高于生活。

COMFORT：你的作品向來在顛覆傳統(tǒng)，而這一次是怎樣的一種態(tài)度?

洪磊：在我看來，傳統(tǒng)藝術(shù)是已經(jīng)死了的文化，如果我們現(xiàn)在的畫作，仍然同明清時候一樣，那為什么不去看明清時候的原作?這與我們所謂“保衛(wèi)京劇，“保衛(wèi)國畫”的口號的道理是一致的。我向來左張恢復傳統(tǒng)，而我的作品希望能夠表達的正是這種對于傳統(tǒng)的態(tài)度。

攝像的記錄性與還原性，催生了一個機械復制時代的到來。我覺得現(xiàn)代人的眼光就是對于傳統(tǒng)的一種“觀看”，而攝影機鏡頭正是這樣的一種觀看，而對于傳統(tǒng)，我們正是在以這樣一種方式進行觀看，抽離了其背景，只保留了其符號，譬如京劇，譬如國畫。如同我這幅作品一樣，這三只羊的位置和構(gòu)圖與古典作品一致，沒有變，我把山坡?lián)Q成了一塊白色模塊，與白色影棚的背景融為一體?，F(xiàn)在，我們對于古典的審視就是這么的抽離與破碎。

馬里奧·索蘭提懷念未來

浪漫的藝術(shù)家

是秉承了文藝復興時期所延續(xù)下來的藝術(shù)精髓嗎?還是時代與時代環(huán)境如何分裂看待這個問題被提出?在馬里奧·索蘭提龐大。多樣的作品集里，我們能夠了解到的不僅是這位藝術(shù)大師本人，更多的還是他已經(jīng)創(chuàng)作出來的藝術(shù)內(nèi)容。伴隨著更加細致的審視，在一種更為寬廣的意識狀態(tài)下，人們認識到了一個包含著諸多世界的世界。

馬里奧·索蘭提是記錄了那個時代的藝術(shù)家，他吸收了過去20年的價值變遷和光輝時刻，如果歷史是由勝利者書寫的，那么對于馬里奧·索蘭提來說，他所處的社會文化環(huán)境是他得以成功書寫歷史的最主要原因。

索蘭提出生于1971年，意大利的浪漫充盈了他的童年，就在思維意識尚未成熟的少年時期，他開始了紐約的生活。歐洲與美洲內(nèi)核里存在著的巨大文化內(nèi)涵的差異，使得他的一生從大西洋的一岸延伸至另一岸，經(jīng)歷了從舊世界到新世界的過渡，經(jīng)典到現(xiàn)代的跨越。

創(chuàng)意的真諦

索蘭提的人像作品具有油畫特質(zhì)與雕塑感——極易讓人想起意大利的文藝復興。然而就在同一時間所產(chǎn)生的能量與詭異感，又極具紐約客的意味。18歲時，他在紐約視覺藝術(shù)學院學習攝影，憑借著超高的悟性以及意識中始終存在的藝術(shù)之情，在他年僅21歲那年，馬里奧，索蘭提這個名字被越來越多的人熟知。在上世紀90年代，當全世界都以紐約風格作為美學品位的最高參照時，從某種程度上講，馬里奧·索蘭提就是當時美學潮流的代言人。索蘭提超越了時間的秘密，作為一個時代的攝影家、藝術(shù)家，他把我們帶入了一個美妙而現(xiàn)代的悖論中——他的作品使我們不得不去懷念未來。

他無法不藝術(shù)，他無法不波普，他無法不去拍時裝和明星，以及自己臨終前的弟弟。事實上，馬里奧，索蘭提作品的標志是指向了某種在過去20年影響并啟發(fā)了流行攝影的美學品位；而另一方面，他的天賦使他能夠改進那種美學品位，將其升華為某種更崇高更普遍的東西。

有人說，馬里奧-索蘭提是最后一個在藝術(shù)文化領(lǐng)域里值得我們致敬的藝術(shù)家，究其原因——在索蘭提的年代，一切還沒有被數(shù)字化，照片還叫做“照片”，而不是“圖像”或“影像”，攝影還在努力思考與藝術(shù)的關(guān)系，而不是被商業(yè)化為單純的“內(nèi)容”?；蛟S連索蘭提本人也不會想到，在他21歲那年為Calvin Klein自攝成名后僅15年的時間，他的作品喚起的已經(jīng)是對過去歲月的回憶，那是一個隨著技術(shù)、信息和網(wǎng)絡(luò)的普及而一去不復返的年代。

COMFORT：您認為中國現(xiàn)階段的創(chuàng)意氛圍如何?

馬里奧·索蘭提：很寬容，很國際化。

COMFORT：您如何看待現(xiàn)階段的中國創(chuàng)意形態(tài)?

馬里奧·索蘭提：涌現(xiàn)了很多的年輕藝術(shù)家，老一代的在接受著新鮮的事物，年輕人在大膽嘗試著從未有過的創(chuàng)新，這就是中國現(xiàn)在的一種百家爭鳴的局面。

夏小萬三維立體顛覆傳統(tǒng)平面

山水中盡顯乾坤

在夏小萬的中國山水畫作品中，盡顯出來的特質(zhì)依然明晰地呈現(xiàn)在我們的面前，層層疊疊的山巒與巔峰，卻在你轉(zhuǎn)向一個90度后，全然發(fā)生了改變。這樣的描述對于沒有親眼目睹夏小萬作品的人來說，總還是過于抽象的。最為簡單的說法該是——在12片、14片，甚至22片的平行玻璃面上進行抽拉式繪畫，畫面從此便不僅?？吭谄矫嫔?，在擁有強烈質(zhì)感與虛幻意念的作品中，他將一種如核裂變般的顛覆給了我們，告別了傳統(tǒng)的現(xiàn)實感知，駐足于此的人仿佛置身于其中。

畫，怎樣才能變得立體?若干年前，這是一個沒有人思考的問題，因為從古至今數(shù)千載，有誰可以改變這一平面的定式?在如今的藝術(shù)界，可以被挖掘的、可以拿來發(fā)揮想象的素材，早已被——利用，藝術(shù)創(chuàng)新的可能性似乎進入到了黃昏期。

“我也去采風，去少數(shù)民族、去祖國的邊境，但當所有的藝術(shù)家們都去那幾個固定的地方尋找靈感時，作品的雷同性就沒辦法避免。所以對我來說，現(xiàn)代藝術(shù)就是對以往的一種重述?！敝厥觥稽c都不假!

在直觀中尋覓

夏小萬的作品里，不存在讓我們發(fā)散第六感思維揣測的抽象，無論是山水還是人像，眼睛所接收到的最直觀的信號，就讓我們可以直接地判斷出畫面上最真實的觸覺。夏小萬顯示了各種看似相悖的主題，譬如生命和死亡、身體的腐朽和回歸胚胎的狀態(tài)。他經(jīng)過不斷地實踐，突破了繪畫的邊界，建立了一種嶄新的看畫的方式；他站在特立獨行的角度上，挑戰(zhàn)生活和事業(yè)上的一個個目標。

每一個作品，都是一個問題；每完成一個作品，少則半個月，多則兩個月，他都在傾盡全情地解決掉了一個問題。同樣出自于夏小萬之手的作品，他以不同的解決方式進行著回應(yīng)，迥異的風格甚至讓他迷失了長久以來的風格?！帮L格對我已經(jīng)不再重要，因為我要求我的作品里不能出現(xiàn)任何一次的重復。”在追求藝術(shù)的重述與拒絕作品的重復之間，夏小萬也以“浪漫”、“靈魂”、“生命”、“個體”等名目被載入中國現(xiàn)代美術(shù)史。如果從物體的質(zhì)感或是大眾接受的

美學標準來看，他的作品中輕盈如空氣般的主題是沒有形態(tài)的，它們代表了一種不斷的轉(zhuǎn)換。這些主題對于中國傳統(tǒng)哲學進行了隱喻性的借用，也是對于世界和萬物存在中各種同時發(fā)生、互相沖突的力量和其循環(huán)往復的性質(zhì)的表達?！胺菍憣崱钡恼Z言和超現(xiàn)實的畫面氛圍延續(xù)了他的一貫風格。

COMFORT：您認為中國現(xiàn)階段的創(chuàng)意氛圍如何?

夏小萬：非常好，時代的開放度足夠我們吸納很多新鮮的元素。現(xiàn)階段的中國創(chuàng)意形態(tài)可用兩個詞來形容：豐富、多樣。

COMFORT：您眼中的創(chuàng)意到底是怎么一回事?

夏小萬：創(chuàng)意其實就是一種改良，能夠被運用到的元素對現(xiàn)代藝術(shù)家的這個龐大群體來講，都已經(jīng)用得差不多了，所以我們可以在變數(shù)中尋找創(chuàng)意的靈感。

COMFORT：您的作品中，流傳著一種說法：“夏小萬的‘看法，比起學院經(jīng)典的‘看法，是更為原生的方式?！蔽覀冊撛鯓永斫?

夏小萬：經(jīng)典的“看”，往往都是被篩洗清理過了，但在我的素描里它們卻得到“恣意”的生長。這里所講的身體，除肉體外還有社會，文化、實踐等豐富的意蘊。我對于最動人、最有原始生成力的生命狀態(tài)的追逐。以及他對人之存在(being)、人之生存(1iving)的關(guān)切，將自身引導至身心整體的“看”與“問”。平常我們天經(jīng)地義地認為人離不開意識，在我的畫中，人體可以是軀體和心靈的一種原本的結(jié)合。

COMFORT：越來越多的藝術(shù)家選擇在宋莊創(chuàng)作，已經(jīng)形成藝術(shù)氣候的宋莊，會給您怎樣的靈感?

夏小萬：靈感是在創(chuàng)作中產(chǎn)生的，它絕不是創(chuàng)作之前按部就班就能安排妥當?shù)?，但有一個大想法是必要的，特別是形成了一個新的藝術(shù)雛形后，下一個想法就變得特別重要。宋莊的藝術(shù)氣息似乎是經(jīng)過人與人之間的口口相傳傳播開的。對我個人來說，創(chuàng)作的過程注定是孤獨的，不管我身處在哪里，只要進入到創(chuàng)作，生活的其他方面都會被暫時擱置。

時曉凡創(chuàng)意“storvtelling”的終極夢想

如果說電影的最大魅力是通過storytelling(講故事)創(chuàng)造了另一個世界，那么通過平面影響攝影所呈現(xiàn)出來的作品，在某種程度上也是可以做到這一點的。但這絕非每一個人都能夠制造的傳奇，它只屬于走在藝術(shù)最前沿的極少數(shù)人。這其中，時曉凡要算在當中，這種“storytelling”的方式，被他看作是攝影領(lǐng)域的終極目標。

我不是藝術(shù)家

作為商業(yè)攝影師，時曉凡干脆地否認著我們的公認?！拔也皇羌兇獾乃囆g(shù)家”，在這樣一個以“藝術(shù)”標榜身份、盡顯時尚的時代，時曉凡對自己的一個言簡意賅式的評價，不禁讓我們產(chǎn)生諸多的迷惑。

盯住他的作品，以注視的目光看進去，那一瞬間不知道會有多少種情感沖擊著你的意識。在太空感和古樸感之間穿梭，180。的風格跳脫，我們未知的不僅僅是作品是否出自一人之手，更多的是對這個低調(diào)男人的好奇，到底哪一個風格之下的他，最為真實?

“我沒有你們想象得那么神秘，生活就是每天24小時地對待著我們每個人，作品是我的一個表達方式。作為一個攝影師，我更關(guān)心怎么給別人帶來視覺的力量，人們的閱讀習慣在改變，如今我已經(jīng)很少去讀書，更多的是看圖片、視頻和其他影像的東西。所以，我們需要在圖片里有更多的信息，更多的暗示，帶給讀者想象的空間?！?/p>

在時曉凡的作品里尋找靈感，靈感便會極易閃現(xiàn)。在這個似乎有著約定俗成意味的等式背后，是他要求著自己的作品里充滿戲劇性，并且有濃烈的色彩、強烈的光影和質(zhì)感，還有一些超現(xiàn)實元素。他下意識地排斥著在攝影棚拍模特做些動作的照片，因為那對他來說是最無聊的工作。商業(yè)攝影師與普通攝影師的差異所在，大抵上存在于面對客戶的不同。

“我必須要面對不同的客戶和不同的要求，所有的畫面肯定要服從創(chuàng)意的，廣告是讓人們感到舒服的，所以整個廣告攝影當中創(chuàng)意和畫面是相對局限的。最近我為MSN拍攝了3條平面廣告，最初每一張中我們有更好的創(chuàng)意和人物設(shè)定，但考慮到審查，最后敏感的人物都放棄了，我想這是每個商業(yè)藝術(shù)家都有的苦惱，你必須在商業(yè)和藝術(shù)之間做出一種平衡，MSN這3張平面廣告，我的客戶給了我很多的空間，你還可以看到一些我的風格在里面?！?/p>

創(chuàng)意并不是轉(zhuǎn)瞬即逝

創(chuàng)意，并非如你我想象得那般轉(zhuǎn)瞬即逝，在它的發(fā)生和消失之間，哪怕是短暫數(shù)秒，時曉凡也沒有自信到在拍攝現(xiàn)場去想創(chuàng)意的程度。對于這樣的冒險，他不想把自己的靈感當賭注，所以每一次出發(fā)，他總是要自己全副武裝，所有的燈光效果、道具、模特服裝，造型、動作，后期的色調(diào)。合成的元素都是提前想好的，70％前期的拍攝+30％后期的制作，打造出的便是時曉凡的風格。

創(chuàng)意來源于積累，不斷的視覺積累讓他在極短的時間里接收到這樣一種訓練?！皬V告攝影肯定是一門商業(yè)藝術(shù)，我認為任何商業(yè)藝術(shù)，包括平面設(shè)計，服裝設(shè)計等等都是有潮流的，而互相之間的效仿和重復會加強一種風格的形成，才形成了商業(yè)藝術(shù)的潮流。所以，廣告創(chuàng)意肯定需要大量的閱讀和資訊，你會的創(chuàng)意語言越多，你表達的就會越生動。

林志鵬編號223風格223

編號223，一個隨意而起的名字。一直都沒有很深的寓意。

在電影《重慶森林》的223，和我們所要面對的這個223，是迥然不同的兩個人。編號223的新寓意，他說希望他像一個下城流氓。

凌駕于創(chuàng)意之上的感覺

攝影師Wolfgang Tillmans一張1997的照片——兩個男人在海灘上玩沙，推移出一道痕跡，后面跟著一條狗。這張照片很美，講的不是創(chuàng)意，而是感覺。但對于編號223來說，攝影內(nèi)里的感覺遠重要于所謂的創(chuàng)意。

之前一度很欣賞Terry Richardson，只因他能夠讓時尚界去遷就、去迎合他的風格，這是一種icon的創(chuàng)造，也因此證明了Terry Richardson的創(chuàng)意能量無比龐大。

在編號223的記憶索道里，上面提到的兩個人，多少給了他一些影響。但他始終沒有效仿過任何人，創(chuàng)意本身于他個人，就是一件很fun的事情，他和所有屬于創(chuàng)意的人們有著不同的腦袋和心臟，因而，他們創(chuàng)造出來的東西永遠不會存在雷同的尷尬。

前不久，在編號223的攝影個展上，他大膽地說：“我多想每一個照片里的人，都能一一站到我面前，我們好好地擁抱一下?！彼闹庇X里很多感性和敏感的成分融入在作品中，藝術(shù)本身就是感性的創(chuàng)作，太過理性的創(chuàng)作，是讓人感覺不到共鳴的。他不是為了藝術(shù)而藝術(shù)的人，所以面對公眾的評價，他關(guān)注的僅僅是編號223的作品究竟夠不夠223。

編號223擁有自己的私人小宇宙。這個小宇宙里面進行著一個正常人的生活運作，他作品中的特立獨行并沒有讓他脫離生活的軌跡，每天朝九晚五的工作是他說服自己接受的一種生活方式，他的大腦機械生產(chǎn)出靈感，不過機械也會零件故障，也會制造出很愚蠢的靈感。不管是經(jīng)典還是垃圾，

這都出自一個真實的編號223。

即興地生活著

他的生活里充滿的是一個接一個的即興，“比如我個人展的那張海報，泡在浴缸里涂口紅的女孩子。當時約好了見面拍照，見面的地點在辦公室，我還沒下班，毫無想法要怎么拍，臨時在辦公室搜刮了同事廢棄的口紅，就地取材地在辦公室的浴室里拍了起來。同一組有一個男孩子泡在浴缸里吃香蕉，也是從同事那里搜刮來的香蕉。簡單說這些都是發(fā)生過程，創(chuàng)意過程往往只是幾秒鐘，即興玩游戲。”看似沒有章法的創(chuàng)意，就像清早遇見熱騰騰的濃豆?jié){，有想喝的沖動。本身這些就是多有欲望的一件事(或一個東西)。

他對生活沒有預期的意料。編號223在自己的小宇宙里過著很自我的日子，生活悠閑地愉悅著他，盡享在創(chuàng)意的當下。

Aloys F.DOrnbracht

創(chuàng)造陶瓷與金屬的海浪

“家居態(tài)度意味著一種生存態(tài)度?！痹∈铱臻g不僅是一個具體的東西，更是一種蘊含多種元素的精神產(chǎn)物，讓人們找到精神棲息之地。把最堅硬的材質(zhì)，用最浪漫的曲線來塑造，衛(wèi)浴設(shè)計，就是這樣一個讓鋼筋鐵骨都成繞指柔的領(lǐng)域。

Aloys F.Dornbracht先生在1950年創(chuàng)造了“當代”(Dornbracht)，他以設(shè)計作為這個品牌的核心精神，對抗大212業(yè)批量生產(chǎn)所帶來的粗俗簡陋，將創(chuàng)意與靈感帶人了最普通的日常生活。

創(chuàng)意靈感就是賜予水以靈魂

談及“當代”衛(wèi)浴的成功，有一個名字與之密不可分一Dieter sieger，這位德國設(shè)計界享譽盛名的奇才，德國設(shè)計師協(xié)會理事長，歐洲最著名設(shè)計事務(wù)所之一seiger的創(chuàng)始人，為“當代”衛(wèi)浴設(shè)計提供了無窮靈感，第一款合作系列DOMANI誕生于1985年，這款設(shè)計獲得巨大成功，此后Dieter sieger作為“當代”衛(wèi)浴唯一合作的設(shè)計事務(wù)所，攜手相繼推出了TARA、MEM、LULU等系列，均獲得多項國際設(shè)計大獎。

Dieter sieger從其科班出身的建筑設(shè)計中汲取靈感，以簡潔造型、利落線條為其主打風格，用優(yōu)美的弧線設(shè)計充分展現(xiàn)出無與倫比的魅力與靈感。多種設(shè)計精巧、簡潔的設(shè)施和配件，可以進行隨意的組合與搭配。獨具匠心的寬扁噴口，薄如刀片的水流似瀑布般噴涌而出，又似山間石縫中淌出的潺潺溪水，讓人如同置身自然，體現(xiàn)出人與水最純樸的沐浴感受。

對于設(shè)計師Dieter sieger來說，設(shè)計，不僅僅是功能的體現(xiàn)，更多的是一種情趣的營造，好的衛(wèi)浴創(chuàng)意，不是想著給這個水龍頭以怎樣的外形，而是，如何賦予這個空間一種精神氣息?！癟he spirit of Water”賦予水以靈魂，超越了水龍頭設(shè)計的范疇，將水的靈動、水的歡愉融入其中。讓浴室原本封閉的隔絕的小房間，成為一個讓人忘卻世俗煩擾，清心、安靜、放松的無邊空間。

工藝把創(chuàng)意鑄造進現(xiàn)實

夢想很美好，現(xiàn)實很殘酷，創(chuàng)意非凡，但是工藝跟不上，是許多設(shè)計師的苦惱。所以說，一切燦爛華麗美好的背后，是老老實實兢兢業(yè)業(yè)的一點點捶打。對于設(shè)計師Dieter sieger來說，與“當代”衛(wèi)浴的合作，也是一種幸運。

德國人的嚴謹鉆研精神，對于才華橫溢的設(shè)計師創(chuàng)造的杰出產(chǎn)品設(shè)計十分重要，采用紛繁復雜的手工技術(shù)令人嘆為觀止?！笆止ぶ圃臁弊尅爱敶毙l(wèi)浴與設(shè)計師Dieter sieger的合作，發(fā)揮到了極限。Dieter sieger始終認為只有外表的物品，叫作設(shè)計樣品，真的能夠在生活中應(yīng)用的產(chǎn)品，才是飽含精深創(chuàng)意的藝術(shù)品，因為它們才能經(jīng)得住時間的沖刷……還有什么能比衛(wèi)浴產(chǎn)品更要日日夜夜經(jīng)受沖刷的?

“100％忠于原始設(shè)計”這樣一個口號，將設(shè)計師的靈魂灌輸?shù)矫考嵕咧?，讓多少設(shè)計師甘愿為他們嘔心瀝血，每根線條都刻畫出設(shè)計師的理念，每個造型都傾注了設(shè)計師的心血。