民族民間音樂

[1-02]蒲亨強杜光庭《太上黃籙齋儀》音樂資料研究

[1-07]莊永平《敦煌樂譜》第6、8、9曲校譯

[1-10]箏鳴 “巴山背二歌”的音樂美學特征探究

[1-13]賈建偉民族音樂學視角下的中國少數(shù)民族音樂

跨文化比較研究

[1-20]王鴻昀20世紀舞蹈經(jīng)典《黃河》樂舞綜合研究

[1-26]孫建國民族管弦樂作品的個性創(chuàng)新與運用

[1-30]王維平從原生態(tài)民歌談中國民族聲樂藝術的多

元發(fā)展

[1-34]胡 建近20年以來的中國弓弦樂器研究

[1-40]楊玉芹傳統(tǒng)曲牌[打棗竿]的嬗變

[1-43]趙 英何元平巴渠民歌音樂形態(tài)解析

——以755首民歌樣本為案例

[1-47]韓曉莉山西晉城八音會與上黨梆子的淵源關系

[2-10]馮光鈺花兒為什么總是這樣紅

——評《中國花兒曲令全集》

[2-13]敖昌群王其書胡揚吉包德樹柳良“南北絲綢

之路音樂文化對比研究”考察研究報告

[2-16]敖昌群陳澤賈路紅民族管弦樂隊低音樂器改

革的新進展

[2-18]李曉燕音樂專業(yè)課程資源

——民族民間歌曲演唱資源的開發(fā)利用

[3-19]方建軍聲、音、樂及其思想技術涵義

[3-22]唐樸林繼承傳統(tǒng)與揚長避短

[3-28]王桂芹民歌的“流行地”并非都是“發(fā)祥地”

——從《茉莉花》的傳播談起

[4-03]馮光鈺從揚州古箏學術交流活動看箏樂的現(xiàn)代傳播發(fā)展

[4-06]傅利民劉沐粟來自甘竹的虔誠

——對江西廣昌縣兩個孟戲劇團的田野調(diào)查

[4-16]蒲亨強清代《太極靈寶祭煉科儀》音樂資料研究

[4-22]莊永平“側(cè)商調(diào)”研究

——兼論《敦煌樂譜》二、三組樂曲調(diào)式

[4-26]毛云崗淺析中國西南地區(qū)民族音樂素材在朱踐耳《第六交響曲》中的主要素材運用

[4-30]張燕麗試論地域方言對唱腔旋律的影響

——以蒲劇、雁劇為例

[4-37]符姍姍探析侗族打擊節(jié)奏伴奏的舞蹈形式及表現(xiàn)特征

[4-40]沈 恒中國流行音樂在傳統(tǒng)音樂中的多維嬗變

作曲理論

[2-51]狄其安論肖邦鋼琴作品的和聲特點

[2-55]梁紅旗人文環(huán)境對音樂創(chuàng)作技法的影響

——索非亞·古拜杜麗娜創(chuàng)作風格形成之探析

[2-61]龔佩燕接受美學視閾中的中國鋼琴作品創(chuàng)作

[2-65]羅時東張揚的個性與交響原則的完美結(jié)合

——解析恩耐斯特·布勞克的《希伯來狂想曲》

[4-43]劉 雙馬東風論歌曲結(jié)尾的藝術處理

[4-49]文 鋒高師《聲樂曲選集》中獨唱聲部與伴奏之間的復調(diào)思維現(xiàn)象

[4-54]肖 珣析貝多芬f小調(diào)第一鋼琴奏鳴曲第一樂章

[4-57]繆元琴簡析《肖邦降b小調(diào)鋼琴奏鳴曲》

技能技法研究

[1-57]郭 元武滿徹的“夢與數(shù)”——管弦樂

《鳥群降落在星型的庭園》解析

[1-61]李 虻辨析與釋疑——論功能和聲教學中的幾個問題

[1-65]羅仕藝羅麥朔謝德林《鋼琴奏鳴曲》的曲式結(jié)構(gòu)

[1-69]楊永賢論李斯特《旅游歲月》的和聲特點

[1-73]石月婷聲樂教學語言的基本特點及其運用

[1-77]劉瑜改革笙“L-36”簧笙解析

[2-67]楊賢忠中國鋼琴作品中的虛實相生

[2-70]陳依紅論巴赫的鍵盤音樂及其演奏風格

[2-75]肖萍試論歐洲藝術歌曲的風格特色與演唱特點

[2-79]李秀華威爾第與普契尼女高音詠嘆調(diào)的演唱差異

[2-82]李紅起音技術在美聲歌唱中的重要性

[2-85]程曉鳳略論音樂分析在聲樂教學中的意義

[2-88]程澤威論斯特拉文斯基的小提琴作品《意大利組曲》

[2-91]梁粵梅論小提琴演奏中力的運用

[2-98]夏丹右手技巧與小提琴演奏

[3-65]安冰冰方可新疆風格鋼琴作品的民族性分析

[3-67]陳娟德彪西的鋼琴作品

[3-71]王育華中國鋼琴作品中民族樂器音色的運用及

演奏

[3-75]吳靜論聲樂演唱的藝術創(chuàng)造

[3-77]董兵心理學研究與歌唱的辯證關系

[3-80]蔣快安陳彤從混沌·分形與音樂談起

——試分析聲樂作品中的確定性與不確定性

[3-85]周志良歌劇《托斯卡》中的小角色寺守的性格特

征及表演分析

[3-88]張茂林經(jīng)典演出版本中的威爾弟歌劇角色

——法斯塔夫

[3-92]鐘明淺談戲曲中的聲樂演唱特點

[3-96]江向東音樂劇藝術屬性分析

[3-99]劉耕小提琴演奏中的思維藝術

[3-103]沈非中阮彈挑的方法探究

[3-106]李鈴論二胡音準及節(jié)奏的把握

[3-109]羅霽月音和舞蹈：異質(zhì)同構(gòu)的文化互存

[4-60]徐元勇近期三首優(yōu)秀流行歌曲演唱的教學分析

[4-64]李紅小號抒情女高音的歌劇角色

[4-67]呂琳論歌唱中藝術想象的運用及其培養(yǎng)

[4-70]陳大蒼內(nèi)心聽覺練習中的思維方式及科

學思維方式的培養(yǎng)

[4-73]劉■視唱練耳教學中的和聲聽覺訓練——和聲音程的聽辨訓練方法

[4-76]陸驚吶手部肌肉訓練對鋼琴技巧提高的重要性

[4-79]王溪音關于德彪西鋼琴作品演奏中的幾個要點

[4-85]郝思震內(nèi)心聽覺培養(yǎng)在鋼琴教學中的運用

[4-88]徐德雷實踐中的計算機音樂表現(xiàn)力體現(xiàn)淺析

藝術教育

[1-80]劉江評述美國現(xiàn)代管弦樂指揮教學的四大成功

因素

[1-85]李西林“中山杯”首屆合唱指揮大賽后的思考

[1-87]黃小惠論面向21世紀的高師音樂專業(yè)素質(zhì)教育

課程創(chuàng)新體系建構(gòu)

[1-94]王永慧科學發(fā)展與大學通識教育

——關于高等藝術教育中素質(zhì)教育的思考

[1-97]梁靜高師鋼琴教學創(chuàng)新意識的思考

[1-100]鄭玉章藝術院校大學英語教師之角色芻議

[1-105]張 愉高玉華論建構(gòu)主義指導下的藝術院校

大學英語多媒體課件制作

[1-109]黃 旭對附初中作曲專業(yè)主科教學的探索

[2-39]居其宏音樂劇創(chuàng)作教學互動論

[2-43]舒 昭新世紀二胡教學芻議

[2-47]劉立新高等教育大眾化認識與四川音樂學院的

發(fā)展

[3-33]柴永柏汪明義何曉鋒四川音樂學院綜合辦學

之路的探索

[3-38]彭丹雄原生態(tài)民歌的價值對高校音樂教育的啟示

[3-41]馬 健全球化語境下中國小提琴的民族性追求

[3-44]奉 建碰撞與交融——鋼琴曲《二泉映月》的藝術

定位

[4-91]李 虻陳達波李 姝《音樂論文寫作》課程改革的多樣化思考

[4-95]劉 濤劉丹凌從新感受力美學看電影音樂的功能

[4-98]亓迎春小號形制的流變與演奏藝術的發(fā)展

[4-102]陳樂燕高師音樂教學評價體系的多元趨勢

[4-105]金 帆對少年變聲期聲樂輔導的探索

[4-108]陳 方多元文化語境下的音樂教育

書評

[1-49]朱江書巴蜀琴史第一書

——《巴蜀琴藝考略》述評

[1-53]陳 思 李 姝以古鑒今求出路另辟蹊徑出新著

——評《通俗歌曲演唱教程》

專稿

[2-03]李嵐清中國近現(xiàn)代音樂學的開拓者——王光祈

[2-07]柴永柏推動文化大繁榮藝術院校要當排頭兵

人物評價

[2-22]李成渝哲人其萎乎——悼朱澤民教授

音樂美學

[2-32]楊和平新中國音樂表演心理學文獻研究

研究生、大學生論文選

[2-101]陳 紅道樂：道家藝術精神在音樂中的顯現(xiàn)

[2-105]麻 峰郭文景的民族室內(nèi)樂《晚春》的創(chuàng)作特點

[2-110]劉名揚淺談中西方音樂的審美差異

《音樂探索》出刊100期紀念

[3-03]敖昌群百期回望，任重道遠

——紀念《音樂探索》出刊100期

[3-06]李忠勇一步一腳印探索無止境

——賀四川音樂學院學報《音樂探索 》出刊100期

[3-08]鄒承瑞寫在《音樂探索》100期之際

[3-10]馮光鈺探索無止境更上一層樓

——寫在《音樂探索》出刊100期之際

[3-15]田可文獨具特色不斷探索

—— 2000－2007年《音樂探索》的編輯學分析

音樂評論

[2-24]明 言豐碩成果 平實精神（上）

——2006年度中國（大陸）音樂批評考察報告

[3-48]明 言豐碩成果 平實精神

——2006年度中國（大陸）音樂批評考察報告（下）

[3-58]郭克儉樂評的概念、主體與規(guī)范初探

——為中國音樂評論學會第三屆學術研討會而作

[3-62]白楊洪匠心獨具 非同凡響——全國高等音樂藝

術院校打擊樂重奏作品和演奏比賽后記