對(duì)于20世紀(jì)中國(guó)美術(shù)歷史來(lái)說(shuō)，賀慕群這個(gè)名字幾乎是一種歷史性的“缺失”。很長(zhǎng)時(shí)間里，在國(guó)內(nèi)美術(shù)界的活動(dòng)中見(jiàn)不到她的身影，她在海外的藝術(shù)活動(dòng)消息也因?yàn)榉忾]時(shí)代的關(guān)山阻隔未能傳遞回來(lái)。真正的藝術(shù)固然不會(huì)因歷史的遮蔽而褪去光彩，但卻會(huì)讓人失去及時(shí)觀賞與交流的機(jī)會(huì)。好在時(shí)代轉(zhuǎn)換，國(guó)運(yùn)昌盛，賀慕群老師于晚年回到了祖國(guó)，她和她的藝術(shù)開(kāi)始為人所知所識(shí)。9月18日在中國(guó)美術(shù)館舉辦的她的畫(huà)展，讓我們得以近距離地欣賞她的作品，也得以接近她的心靈世界，這似可稱(chēng)為一種歷史的獲得和發(fā)現(xiàn)。

賀慕群早年即旅居海外，從巴西到巴黎，幾十年來(lái)她堅(jiān)持不懈地在自己的藝術(shù)之路上行走和探索，并取得了斐然的成就。實(shí)際上，賀慕群選擇的是一條寂寞而彌顯寂靜的藝術(shù)道路，因?yàn)闆](méi)有同行的道友而顯得寂靜，她就像一個(gè)孤獨(dú)的“行者”，沉潛于自我的藝術(shù)理想，默默地耕耘著自我的藝術(shù)世界，但是這種對(duì)藝術(shù)執(zhí)著的、一如既往地堅(jiān)持和追求都是可詠可嘆的！細(xì)觀她的作品，方能夠體味到一個(gè)女藝術(shù)家寂靜的內(nèi)心世界以及她對(duì)世界萬(wàn)物的特殊的觀察視角和思考方式，同時(shí)又能感受到她筆下的生命的形與色，當(dāng)然她的藝術(shù)風(fēng)貌也陡然顯現(xiàn)。

從賀慕群早期的作品可以看出她是一位才華早露并有著極好藝術(shù)天賦的畫(huà)家。在現(xiàn)存屬于20世紀(jì)五、六十年代的人物速寫(xiě)和水彩作品中，一種極富表現(xiàn)力的線(xiàn)條和混沌敷染的色彩體面相結(jié)合，畫(huà)得何其放松、大氣、不俗，完全是大藝術(shù)家手筆！她能夠緊緊抓住對(duì)象的動(dòng)態(tài)，可見(jiàn)她對(duì)于生命形式的極度敏感；而不受教條拘束的感性表達(dá)，特別是線(xiàn)條和體面兩種語(yǔ)言因素的靈活運(yùn)用，則奠定了她藝術(shù)整體上的表現(xiàn)主義趨向。隨著時(shí)間的推移，她的表現(xiàn)風(fēng)格漸次從外露走向含蓄、從奔放走向凝重、從流暢走向堅(jiān)實(shí)，最終形成了自成一家的結(jié)構(gòu)式表現(xiàn)主義風(fēng)格。

賀慕群藝術(shù)感人的根本之處，在于她傳達(dá)了自己對(duì)生命世界的獨(dú)特感受和體悟。她是一位不斷向內(nèi)心走去的畫(huà)家，敏感于現(xiàn)實(shí)的喧鬧，卻對(duì)現(xiàn)實(shí)作冷靜的觀察，用自己的畫(huà)筆構(gòu)筑起一方與現(xiàn)實(shí)關(guān)聯(lián)但避世超俗的精神空間，并且長(zhǎng)期地駐守在這個(gè)空間里。她的人物畫(huà)表現(xiàn)的多是都市的一角，在那里，普通的人物以平凡的狀態(tài)生活著，在她的筆下只是一些樸素的身影。她的代表性主題是靜物，一塊面包，一個(gè)南瓜，幾個(gè)蘋(píng)果，數(shù)只香蕉，這些在生活中不被關(guān)注的“靜物”，卻成為栩栩如生的生命代言人。生命賦予她一雙特殊的觀察世界的眼睛，而她又將我們帶入她所描畫(huà)的生命的世界中。賀慕群正是以生命的自覺(jué)畫(huà)出了生命的本質(zhì)，她這種對(duì)景物的描畫(huà)也即是荊浩所說(shuō)的“畫(huà)者，畫(huà)也。度物象而取其真”。那些被放大的靜物似在言說(shuō)著生命開(kāi)花、結(jié)果并落華成為成熟果實(shí)的真諦與自豪，畫(huà)家用近觀的方式傳達(dá)了自己與它們同在的生活狀態(tài)和與它們對(duì)話(huà)的生命需求。“畫(huà)”與畫(huà)中之“話(huà)”相輔相成，相得益彰，交織成一種視覺(jué)欣賞和感同身受的愉悅。那些有意味的“玩具系列”更能見(jiàn)出賀慕群老師筆下靜物所特有的靈動(dòng)的生命氣息。在她的眼中，玩具亦生存于屬于自己的世界?！巴婢呦盗小钡谋憩F(xiàn)方式一如她的“人物系列”，畫(huà)家試圖清晰地描畫(huà)自己觀察到的這些事物，但呈現(xiàn)給我們的卻是模糊的圖像。畫(huà)中的“人物”或者背向觀眾，或者低頭沉思，是生命的團(tuán)塊和堅(jiān)定的存在。相對(duì)于靜物和人物系列，賀慕群老師的少量的幾張風(fēng)景畫(huà)卻是另外一番氣象——寂寥的窗外，白云在浮動(dòng)，大樹(shù)在呼吸，椅子在說(shuō)話(huà)，沒(méi)有人群的騷亂，也沒(méi)有繁雜的喧囂，沒(méi)有人作為主角的世界沉浸在一片靜謐之中。這些風(fēng)景就像生命中與我們驀然相遇的某個(gè)場(chǎng)景，寂靜而感人，因此能夠深深地打動(dòng)觀畫(huà)之人。這不僅是一位女性對(duì)生活和生命細(xì)膩的感懷，也不單是一個(gè)畫(huà)家對(duì)生存環(huán)境的遐思，而是她藝術(shù)之旅中不凡的思考和行走的痕跡。

我們很難-一一讀解賀慕群筆下每一幅作品的動(dòng)因，也很難揣摩她在那些十分尋常的花卉、瓜果和風(fēng)景面前的實(shí)際心情，但是，有一點(diǎn)是可以肯定的，除了對(duì)自然生命的摯愛(ài)之外，她在面對(duì)尋常事物的時(shí)候，她的心靈和情感一定處在一種超越性的狀態(tài)之中，也就是說(shuō)，在描繪現(xiàn)實(shí)物象之時(shí)，她的感受決不只是對(duì)眼前物象的感受，更是一種對(duì)超越現(xiàn)實(shí)的大愛(ài)情懷。她在用筆、色、形、線(xiàn)塑造物體之時(shí)，她塑造的是一種情境，追求的是一種心理和情感的歸宿。否則，我們就難以理解她為什么能夠幾十年重復(fù)地面對(duì)屈指可數(shù)其類(lèi)的幾種物體。對(duì)于她來(lái)說(shuō)，這些物體是一種永遠(yuǎn)不會(huì)衰老也永遠(yuǎn)不會(huì)褪去其生命光彩的精神象征。在西方現(xiàn)代藝術(shù)史上，凡·高專(zhuān)注于來(lái)自大地的向日葵，莫蘭迪專(zhuān)注于畫(huà)室中的瓶瓶罐罐，都被視為精神的楷模。前者熱烈，后者冷峻，都是在表達(dá)生命情態(tài)的感人方式，最讓人生發(fā)共鳴。賀慕群老師的作品，就兼有這兩位先賢的方式、氣質(zhì)和情采。

無(wú)論在作品風(fēng)格還是內(nèi)涵上，賀慕群的藝術(shù)都為20世紀(jì)后半葉至今的中國(guó)美術(shù)增添了獨(dú)特的篇章，從而使她成為一位屬于藝術(shù)史的畫(huà)家。例如：她旅居海外的藝術(shù)生涯，飽含了中國(guó)畫(huà)家在直接與西方藝術(shù)文化碰撞的遭遇中求思自立的艱辛探索，值得作展開(kāi)和比照的研究；她的風(fēng)格形成特別是風(fēng)格中的西方現(xiàn)代藝術(shù)形式來(lái)源于中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)觀念的淵源，也值得作深入的探究；更何況她的人生往事和今事本身，就有許多可以描繪的故事。

在賀慕群畫(huà)展于北京舉辦之際，她將她的一批作品捐贈(zèng)給了國(guó)家，由中國(guó)美術(shù)館永久收藏。在今天藝術(shù)市場(chǎng)日見(jiàn)興盛、藝術(shù)品價(jià)格急劇攀升的形勢(shì)下，她的這種奉獻(xiàn)精神尤其顯得超凡卓立！這就像她用真誠(chéng)的心靈溫暖著她所畫(huà)的生命形象一樣，她的藝術(shù)也將溫暖著世界。